Поверніть 2D ілюстрації в 3D-арт

Sep 13, 2025

Як

Моя подорож 3D-арт Почав пару років тому, коли мій брат сказав мені, щоб спробувати Zbrush . З тих пір я повинен знати дивовижніх людей і талановитих художників, щоб навчитися та співпрацювати. Я завжди був пристрасний до малювання і хотів бути в змозі принести ідею до життя. Ця пристрасть змусила мене стати 3D-художником, поворотними ідеями та ілюстраціями в захоплюючі 3D-моделі.

01. Вивчіть свою довідку

illustration of a naked woman on a cloud — Оригінальна 2D ілюстрація Marylou Faure

Перше, що я роблю, - це шукати посилання на створення 3D-моделі, або я намалюю себе. Мені пощастило співпрацювати з дивовижним французьким художником Marylou faure для цієї частини. Marylou хотів подивитися, як її ілюстрації виглядають у 3D, і я шукав можливість практикувати свої навички на нереалістичному малюнку.

Основне правило побудови 3D-моделі - це більше посилань, тим краще, особливо з різних кутів. Тим не менш, Marylou тільки вручив мені два довідкові зображення, тому це була дивовижна можливість експериментувати з створенням 3D-структури новим способом для мене.

Підпишіться до комп'ютерного бюлетеня

Основна проблема з нереалістичним 2D-малюнком полягає в тому, що оригінальний художник зазвичай не розглядає повороту моделі навколо, тому може бути відсутня нога заради композиції, або може бути елемент, який служить графічним призначенням лише одна точка зору. Це повинно бути вирішено при роботі з скульптурою.

02. Почніть з сфери

spheres that create a woman's shape — Модель складається з різних сфер

Збранс досить інтуїтивно зрозумілий і простий у використанні з деякою практикою. Зазвичай я починаю з сфери. Я міг би використовувати будь-яку первісну форму, але в багатьох випадках сфера є найкращим вибором, особливо при скульпиці, як вона дає змогу надати до нього концентрувати органічність.

Я запускаю проект з основною формою, використовуючи стільки сфер, як мені потрібно, деформується з метою, я використовую їх. Але важливо пам'ятати, що людське тіло не викладене з сфери, тому необхідно вичавити, рухатися, обрізати і вирізати їх у відповідних випадках.

Для цього проекту я не почав робити т-поставлену форму з симетрією, щоб зберегти артистизм оригінальної картини. Справді, в цьому випадку, приймаючи, що такий підхід міг би запобігти мене від продовження художнього результату я хотів досягти: тіло в її малюнку було навмисно не пропорційно, але був баланс до нього.

03. Початок скульптури

woman's body from the front made out of spheres in ZBrush — При створенні 3D-моделей вам потрібно буде подумати про те, як ваша тема виглядає з усіх кутів

Коли задоволений формою, це хороша практика зливаючи різні частини, щоб створити одну цілу частину, використовуючи кнопку "Динамеш" на необхідній роздільній здатності. Потім я продовжую з певною формою ретепології, щоб знизити полікумут, або використання зовнішнього програмного забезпечення, або натискання кнопки ZREMESHER в Zbrush.

За допомогою основної форми готова, це час для процесу скульптури. Виконання людського обличчя вимагає вивчення та практики вивчення, де увігнуті і опуклими частинами обличчя і перш за все, щоб знайти правильний процес, який відповідає вашим потребам. Я завжди переміщую модель навколо, щоб перевірити передню, сторону, три чверті, вгору та вниз погляди, щоб переконатися, що я не скульптуюча в двох вимірах у той час.

Другий спосіб вивчити прогрес під час роботи - це порівняти 3D-модель з оригінальним довідником, перекриваючи їх, щоб перевірити форми. Але зміни, зроблені таким чином, не повинні бути покладаються на занадто багато, оскільки модель буде повертатися, показуючи всі недоліки цього підходу, незважаючи на те, що добре виглядає з точки зору посилання.

04. Подумайте про склад

woman in 3d — Модель після злиття частин, а потім зварювання їх за допомогою динамеш

Робота з композицією означає, що висвітлюючи проблеми, які можуть виникнути з 2D, статичної позі оригінальної ілюстрації. Хороший 2D композиція не завжди означає, що він буде працювати в 3D-середовищі, оскільки вони реагують на різні критерії.

Я вирішив трохи змінити модель відповідно до багатьох поглядів, які мені потрібно. Фронт та задній вигляд мали несумісні візуальні потреби та суперечливі елементи для складу - груди, плечі та хмари. Бажаючи отримати два образи з двох окремих рендерів, я вирішив змінити сітку, щоб відповідати візуальним цілям поглядів, в результаті чого дві 3D-моделі; один, щоб бути винесений з виду спереду, а інший - з спини.

Ще однією можливістю, яку я міг би розглянути, було б знайти компрометуючу точку між різними формами та скульптуючою частиною. Це варіант, який я б взяв, якщо б мені потрібно було друкувати в 3D або показати продукт у русі, наприклад, з поворотним дисплеєм.

05. Відтворити вашу скульптуру

rendered sculpture of a woman on a cloud — Перевірте тест на перевірку інтенсивності світла та кольорів перед застосуванням матеріалів

Перш ніж надати модель, скористайтеся функцією Polygroup Zbrush, оскільки вона дозволяє об'єднати кожен елемент разом, який потім буде призначений з таким самим матеріалом. Я згруповав всі частини, які збиралися бути червоними, тоді нігті, волосся та моль для чорної групи тощо. Потім я об'єднав усіх вилучень та експортували файл.

Програма, яку я зазвичай використовую для рендеринга, є Corona для кіно 4D, головним чином для її універсальності як для фотореалістичних пропозицій, так і більше карикатурних. Я перевіряю, що я вибрав Corona як рендеринговий двигун, встановлюю повний деност на 0,7, активує ефект глобального освітлення, а потім встановіть висоту, ширину та роздільну здатність. Тоді час імпортувати сітку та почати встановити сцену, розмістивши камеру Corona у відповідному вигляді для рендерингу та створення або завантаження матеріалів.

06. Подумайте про освітлення

final render of woman lying on a cloud — Остаточна модель з різними полігрупами, готовими до експорту

Блискучий погляд на шкіру був неймовірно легким для досягнення: я створив новий Corona матеріал, вибрав дифузний колір і перевірив коробку відбиття. Що робить рендеринг настільки магічним, це освітлення. Одна річ, щоб пам'ятати, - це не так багато вогнів. В цілому краще не використовувати більше п'яти, хоча це залежить від структури моделі, особливо з такими відбиваюче матеріалом. Перш ніж потрапити в остаточну кнопку рендерингу, корисно ввімкнути функцію багатопродажу та активувати ідентифікатор Pass, оскільки він створює плоский колір для кожного регіону, заснований на попередніх полігрупах. Це дозволяє легко вибрати кожен регіон з інструментом Magic Wand у Photoshop.

Для цього проекту я використовував цю техніку, щоб відрегулювати почервоніння тіла, яка спочатку була занадто яскравою, не змінюючи червону складову в інших частинах зображення. Щоб отримати два зображення, я почав рендеринг, натиснувши на рендеринг до перегляду зображень, а час роботи двигуна я почав пост-виробництво на вікні Corona VFB.

Коли було зроблено, в тому ж вікні я вибрав кнопку "Стоп", тому програма "де-шумітна" сцена і, нарешті, я зберегла обидва файли, як PNG. На цьому етапі у мене були два зображення, готові бути завантажені в Photoshop для остаточних коригувань, таких як експозиція, контрастність та тональні значення.

Ця стаття була опублікована у випуску 281 Комп'ютерне мистецтво , провідний журнал "Графічний дизайн". Купити проблему 281 або Підписатися тут .

Читати далі:

Чому 2D виконавців потрібно навчитися 3D
5 Mesmerizing використання ілюстрації в брендінг
Позиція персонажа в Zbrush: 4 кращих порад

Поверніть 2D ілюстрації в 3D-арт

01. Вивчіть свою довідку

02. Почніть з сфери

03. Початок скульптури

04. Подумайте про склад

05. Відтворити вашу скульптуру

06. Подумайте про освітлення

Як - Найпопулярніші статті

Підручник Adobe Fresco: створити портрет у програмі живопису

Створіть ефект паралакса керування миші

Як малювати асуку з неонового генезису Євангеліон

Як скульптувати людський ніс у Збраш: 4 простих кроків

Створіть 3D-текст у Photoshop: покроковий посібник

Як створити анімований ефект типу

4 Поради щодо розробки навичок розробника

Створіть щітку наклейки в арстразі

Категорії