تم جانتے ہو لوگوں کو کس طرح ڈراؤ ، لیکن ڈیجیٹل پورٹریٹ کی تخلیق جو ایک تصویر سے غیر معقول ہے - جیسے اوپر ایک - ایک اور معاملہ ہے. حق حاصل کرنا مشکل ہے، لیکن یہ ایک ناقابل یقین حد تک ثواب مندانہ مشق ہوسکتا ہے 3D آرٹ .
پورٹریٹس ایک ونڈو کی طرح ہیں جو موضوع کی زندگی میں ہیں؛ آپ واقعی کسی کو جاننا چاہتے ہیں کہ انہیں اچھی طرح سے نمائندگی کرنے کے قابل ہو، کیونکہ یہ صرف چہرے کی خصوصیات نہیں ہے جو آپ نمائندگی کر رہے ہیں، بلکہ ان کی شخصیت بھی. یہ بھی کہا جاتا ہے کہ ہر تصویر کے پیچھے ایک خود تصویر ہے، کیونکہ یہ فنکار کی کہانی بھی ہے. میرے تمام پورٹریٹس کے دوران امید ہے کہ آپ اپنے بارے میں تھوڑا سا سیکھیں گے.
میرا کام عظیم ماسٹرز، Rembrandt، Caravagio، Vermeer کی طرف سے حوصلہ افزائی کی جاتی ہے - یہ پینٹنگز سینکڑوں سال پہلے کئے گئے تھے، لیکن ہم اب بھی ان سے منسلک ہوتے ہیں جیسے یہ لوگ اب بھی زندہ رہے تھے. حقیقت یہ ہے کہ ہم ڈیجیٹل عمر میں ہیں، اب ہم ان پورٹریٹ بنانے میں نئے اوزار استعمال کرتے ہیں، جو پہلے کبھی نہیں کیا گیا ہے - ہم ایک نئی شکل کی تخلیق کر رہے ہیں.
فائلوں کو ڈاؤن لوڈ کریں اس سبق کے لئے.
جس وجہ سے میں ہر تصویر میں ہوں وہ ایک خاندان کے رکن یا دوست ہے کیونکہ میں ان کو جانتا ہوں، اور ان کو جاننے سے میں ان کی شخصیت کو شامل کر سکتا ہوں. ڈیجیٹل انسان ان کو قابل اعتماد بنانے کے لئے ایک شخصیت کی ضرورت ہے؛ ایک ٹی ناک میں حروف حقیقی نظر آتے ہیں، لیکن ہم ان سے منسلک نہیں کریں گے. جب ہم لوگوں کو دیکھتے ہیں تو، ہم ان کو پڑھنے کی کوشش کرتے ہیں، ہم یہ جاننا چاہتے ہیں کہ وہ کون ہیں، اور ہمیں ڈیجیٹل حروف کے ساتھ ہی کرنا چاہئے - انہیں ممکنہ طور پر حقیقی طور پر، نہ صرف سطح پر بلکہ جلد کے نیچے.
ڈیجیٹل حروف کو فروغ دینے میں مدد کے لئے خرابی کا ایک بہت اچھا طریقہ ہے. وہ پردے کے پیچھے ظاہر کرتے ہیں اور بالکل ظاہر کرتے ہیں جو آپ دیکھ رہے ہیں. ظاہر کرتے ہوئے کہ ہم ایک پینٹ برش یا چھت کی طرح اوزار استعمال کرتے ہیں، اس سے پتہ چلتا ہے کہ کام صرف ایک بٹن کا ایک کلک نہیں ہے. ڈیجیٹل انسان نئے ہیں اور لوگ ان کے پیچھے جادو دیکھنا چاہتے ہیں. ایک خرابی کسی بھی الجھن کو صاف کرتا ہے کہ یہ ایک تصویر ہو سکتی ہے، اور امید ہے کہ لوگ اس میں مشکل کام کرنے والے مشکل کام کی تعریف کرتے ہیں.
یہ ہمیشہ کی حوصلہ افزائی کرنا ضروری ہے. میرا حوصلہ افزائی ماسٹرز سے آتا ہے. مثال کے طور پر، Rembrandt سٹائل ایک موڈ تخلیق کرتا ہے جو آپ محسوس کر سکتے ہیں؛ ان کے مضامین قابل اطمینان ہیں اور ان میں سے ہر ایک کے پورٹریٹس زندہ محسوس کرتے ہیں. ایک اور انتباہ ویریرر ہے، اور ایک بہترین مثال اس کی لڑکی ایک موتی کان کی بالنگ پینٹنگ کے ساتھ ہے. اس عورت کو ایک موتی کی کان کنی بھی ہے اگرچہ وہ نوکرانی کی طرح لگتی ہے. وہ واضح طور پر یہ برداشت نہیں کر سکے گی ابھی تک وہ اس پہنے ہوئے ہیں، لہذا یہ آپ کو یہ سوال کرتا ہے کہ آیا اس میں ان کی بیوی کی زیورات کے ساتھ اس کی دلچسپی تھی. یہ ایک پیچھے کی کہانی پیدا کرتا ہے جو ہم بارے میں مزید جاننا چاہتے ہیں؛ ہمارے ڈیجیٹل انسانوں کو ایک کہانی شامل کرنا انہیں زیادہ قابل اعتماد بنائے گا.
ذاتی کام ذاتی ہونا چاہئے. اگر آپ کام کرنے کے لئے گھر جانے جا رہے ہیں اور آپ کسی اور کو دیکھنا چاہتے ہیں تو یہ صرف کام کرنا چاہتا ہے، یہ صرف کام ہے، جیسا کہ آپ کچھ اور خواب دیکھ رہے ہیں. اگر آپ 9 بجے 6 بجے کے باہر کام جاری رکھنا چاہتے ہیں تو یہ پائیدار نہیں ہے. اگر آپ چاہتے ہیں کہ آپ کے ڈیجیٹل انسانوں کو سامعین سے منسلک کرنا، آپ کو کیا کام میں دکھایا جائے گا، تو یہ ذاتی بناؤ. ایسا کرنے سے آپ کو کچھ اصل بنایا جائے گا.
غیر جانبدار وادی اب بھی ایک بڑی وادی ہے جو ہم ابھی تک پار نہیں کرتے ہیں. متغیرات کی ایک لامحدود تعداد ہیں جو ہمیں انسان بناتے ہیں، لیکن جب ہم ان کو تخلیق کرنے کی کوشش کرتے ہیں تو ہم سب سے اوپر چند انتخاب کرتے ہیں جو ہم جانتے ہیں. میں نے دیکھا ہے کہ کارٹون حروف اس حقیقت کے باوجود بہت حقیقی محسوس کرتے ہیں کہ وہ بالکل بالکل نظر نہیں آتے ہیں - یہ فنکار ہمارے جذباتی طرف سے اظہار کرنے میں غیر معمولی ہیں. ایک جذبہ بنائیں جو آپ اظہار کرنا چاہتے ہیں. Cassidy کے ساتھ، میں نے تصور کرنے کی کوشش کی کہ وہ کیا سوچ رہا تھا اور اس نے پورٹریٹ کے لئے بنیاد کے طور پر سوچا، اور سب کچھ اس سوچ سے سوچتا ہے.
اپنے اناتومی سیکھیں. اگرچہ ہم مختلف نظر آتے ہیں، ہر شخص میں ایک ہی اناتومی، اسی ہڈیوں، ایک ہی پٹھوں، اسی عمارت کے بلاکس ہیں. تصاویر میں، یہ کبھی کبھی شکل اور شکلوں کا تعین کرنے کے لئے مشکل ہے، لہذا اناتومی کے اپنے علم کا استعمال کرتے ہوئے ان علاقوں میں بھرنے میں مدد ملے گی. میں ایک ڈیجیٹل کردار میں دیکھتا ہوں سب سے پہلے چیز کان ہیں - کچھ آسانی سے کھڑا ہے، لیکن ایک بار جب آپ اس طرح کی غلطیوں کو محسوس کرتے ہیں تو یہ یقین کرنا مشکل ہے کہ یہ حقیقی لوگ ہیں، اور وہ تقریبا ایک مننن کی طرح بن جاتے ہیں.
میں ہمیشہ اپنے مضامین کا ایک فوٹوشاٹ کرتا ہوں، تقریبا 100-200 تصاویر کے درمیان. سب سے پہلے میں ہر زاویہ سے تصاویر لے لوں گا، اور یہ تصاویر ماڈل اور ساخت میں استعمال ہوتے ہیں. دوسرا میں نے ایک موڈ تخلیق کرنے کے لئے موضوع اور روشنی کو روشن کیا، اور میں اس موضوع کو بہتر بنانے کے لئے ایک سے زیادہ طریقوں کی کوشش کرتا ہوں جو موضوع ہے. ایک تصویر تخلیق کرتے وقت، ان تصاویر کو حوالہ دینا ضروری ہے؛ ہمارے کام کو سٹائل کرنے میں پکڑنے میں آسان ہے، لیکن آپ کو اس موضوع پر سچ ثابت ہونے کی ضرورت ہوتی ہے، اور اس کا مطلب یہ ہے کہ آپ ان کو پھیلانے اور انہیں بہتر بنانے کی کوشش کر سکتے ہیں.
میں مایا میں پہلے سے طے شدہ بیس میش بناتا ہوں تو اس جیومیٹری کو مجسمہ کے لئے موڈ باکس میں لے لو. میں اسکین کا استعمال نہیں کرتا، لیکن میرا ماڈلنگ عمل بہت زیادہ ہے جیسے اسکین کیا جاتا ہے. چونکہ میں نے ہر زاویہ سے تصاویر لی تھیں، میں ان تصاویر کو موڈ باکس میں سیدھا کروں گا. میں ماڈل کو سامنے زاویہ پر ملوں گا، پھر پروفائل، پھر تین سہ ماہی کا منظر، اور اسی طرح. میں کم از کم 8-10 تصاویر ہوں گی جس میں میں مجسمہ کرتا ہوں. ایک بار مثال کے طور پر میں اظہار اور جسم پر توجہ مرکوز کرنا شروع کروں گا.
میں مڈ باکس میں تمام ٹیکسٹنگ کرتا ہوں؛ میں تصاویر کے ہر زاویہ کو ماڈل پر پروجیکٹ کرنے کے لئے استعمال کرتا ہوں. بہت سی صفائی، repainting اور رنگ اصلاح ہے جس میں موڈ باکس کے لئے بہت اچھا ہے. میں pores میں تفصیلات نکالنے میں مدد کے لئے XYZ ساخت نقشے کا استعمال کرنے کے لئے شروع کر دیا ہے. میں جلد کے لئے vrayfastsss2 shader کا استعمال کرتا ہوں. میں اس طرح کے مختلف نقشے کو دھکا دونگا جب تک میں اس سے پہلے کہ میں نمونہ، ٹمپ اور ایس ایس ایس کے نقشے کے بارے میں بہت زیادہ فکر کروں گا. میں سادگی میں یقین رکھتا ہوں جب یہ ٹیکسٹنگ کرنے کے لئے آتا ہے، جیسا کہ آسان ہے، یہ آسان ہے، نظر آفس کے مراحل کے دوران تبدیل کرنا آسان ہے.
آنکھیں اس ٹکڑے کا دل ہیں، کیونکہ آنکھیں عام طور پر پہلی چیز ہوتی ہیں جب ہم دوسروں کے ساتھ بات چیت کرتے ہیں. تھوڑا سا تبدیلی مکمل طور پر اظہار کو تبدیل کرے گا. ہر انسان جانتا ہے کہ آنکھ کی طرح نظر آتی ہے. پیدائش سے ہم ایک اظہار کے مضامین کو سمجھتے ہیں، اور یہاں تک کہ کوئی بھی جو آرٹ میں کوئی تجربہ نہیں ہے اس میں کوئی غلطی نہیں ہوگی. یہی وجہ ہے کہ غیر جانبدار وادی پر قابو پانے کے لئے بہت مشکل ہے - ایک غلطی اور یہ غیر جانبدار وادی میں گر جائے گی. میں ایک طویل عرصے سے آنکھوں پر کام کر رہا ہوں اور بہت سے مختلف حالتوں کے ذریعے جانے سے پہلے میں انہیں مہذب لگ رہا ہوں.
آپ کی آنکھ سے تفصیل سے محبت کرتا ہے؛ اس میں سے بہت سی ہم سب سے زیادہ پڑھتے ہیں، اور تفصیل کی کمی کی کمی باہر کھڑے ہو گی. لیکن اگر آپ اس سے زیادہ زور دیتے ہیں تو آپ کو توجہ دینا ضروری ہے. تفصیل کو حقیقت پسندی پیدا کرنے اور مجموعی طور پر تصویر کی حمایت کرنے کے لئے استعمال کیا جاتا ہے، لیکن یہ بند کرنے کا مطلب نہیں ہے. میری تصویر میں کام میرا بنیادی توجہ آنکھوں اور چہرہ ہے. سب کچھ اس کے ارد گرد گھومتا ہے اور اس کی حمایت کرتا ہے، اگر ایسا نہیں ہوتا تو میں اس سے چھٹکارا حاصل کروں گا.
Cassidy کے بال میں اس تصویر میں سب سے بڑا چیلنج تھا، کیونکہ یہ سب سے زیادہ کینوس کا احاطہ کرتا ہے. یہ ایکس جین کا استعمال کرتے ہوئے میرا پہلا وقت تھا لیکن میں نتائج سے خوش ہوں. ایکس جنرل آپ کو بال بنانے کے قابل بناتا ہے جو بھوک سے بھوک لگی ہے اور ان کے مکانات پیدا کرنے میں بہت اچھا ہے. یہ پیچھا کرنے کے لئے بہت اچھا ہے - یہ ٹھیک ٹھیک ہے، لیکن حقیقت یہ ہے کہ حقیقت یہ ہے. میں نے ہر بھوک کے ساتھ رنگ کی تبدیلی کے ساتھ بال میں ایک وی رے بال شادر شامل کیا. بے ترتیب بالوں کی طرف سے یہ صاف نظر کھو دیتا ہے کہ کبھی کبھی ڈیجیٹل کام ہوسکتا ہے.
روشنی کے علاوہ کام کے موڈ کی کلید ہے، کیونکہ یہ جذباتی جذبات اور جذباتی جذباتی ہے. Caravagio ایک مثال یہ ہے کہ ایک مشکل روشنی کس طرح ایک تصویر تبدیل کر سکتا ہے؛ اس کا کام مضبوط اعلی برعکس روشنی ہے جس کا کام اپنے کام متحرک اور جارحانہ بناتا ہے. متبادل طور پر REMBrandT عام طور پر نرم روشنی کا استعمال کرتا ہے، جو اس کا کام اس کے لئے ایک خوشحالی کا خیرمقدم کرتا ہے. Cassidy کی تصویر میں میں نوجوانوں کو ظاہر کرنا چاہتا تھا، لہذا میں نے اسے شفقت کے ایک شخص کے طور پر دکھانے کے لئے ایک گرم، نرم روشنی کا استعمال کیا. ٹکڑا اصل میں مونا لیزا کی نرم روشنی سے حوصلہ افزائی کرتا ہے.
نرم روشنی کو مضبوط بنانے کے لئے میں نے اس بات کا یقین کیا کہ اس کی ساخت میں کوئی مشکل لائن نہیں ہے. ساخت اور اس سے پیدا ہوتا ہے تیسریوں کی حکمرانی . پس منظر دو میں تقسیم کیا گیا ہے، روشنی اس کے سر کو پاپ کرنے کی اجازت دیتا ہے، اور اندھیرے کو اس جمپر کو باہر کھڑے ہونے کی اجازت دینے کی اجازت دیتا ہے. سلائسیٹ پڑھنے کے قابل ہونے کے باوجود اس کے چہرے اور اس کی نظر سے کم پریشانی پیدا ہوتی ہے، جو اہم توجہ مرکوز ہے. ساخت اور نظم روشنی یہ ہے کہ واقعی ایک تصویر کی وضاحت کرتا ہے - یہ موضوع کے ساتھ کنکشن بنانے میں مدد کے لئے استعمال کرنے کے لئے یہ بہت اچھا اوزار ہیں.
یہ مضمون اصل میں مسئلہ 236 میں شائع کیا گیا تھا 3D ورلڈ ، سی جی فنکاروں کے لئے دنیا کی بہترین فروخت میگزین. مسئلہ 236 خریدیں یا 3D دنیا کو سبسکرائب کریں .
متعلقہ مضامین:
جدید انٹرنیٹ کنکشن کی اوسط رفتار ماضی کے ویب ماسٹرز کے لئے بہت فائدہ من�..
شیشے کے طور پر شفاف شفاف مواد بنانا آسان لگتا ہے - صرف شفافیت سلائیڈر می�..
ایک ٹکڑا بنانا 3D آرٹ قدرتی نظر آنے والی زمین کی تزئین کی وجہ سے �..
جب آپ کو پیدا کرنے کے ساتھ کام کیا جاتا ہے کردار ڈیزائن سکریچ سے..
فلیش آہستہ آہستہ ایچ ٹی ایم ایل 5 اور جاوا اسکرپٹ کے حق میں ایڈوب کی طرف �..
اس ٹکڑے کا مقصد ایک ٹکڑا پیدا کرنا تھا 3D آرٹ یہ فریم بفر سے براہ ..
چاہے آپ ایک نئی مہارت اٹھا سکتے ہیں لیکن اس وقت بیٹھنے اور سیکھنے کا وقت تلاش نہیں کر سکتے ہیں؟ ایڈوب کی ..
بہترین شہر ایک مصروف شہر ہے، لیکن یہ مصروف ماحول کامیابی سے قبضہ کرنے ک�..