اپنے کردار آرٹ کو بہتر بنانے کے لئے

جب آپ کو پیدا کرنے کے ساتھ کام کیا جاتا ہے کردار ڈیزائن سکریچ سے، اس شخصیت کے شخصیت کے بارے میں سوچو. اپنے آپ کو ان کے ذہنیت میں رکھو اور ان کی حوصلہ افزائی، ان کی پرتیبھا اور ان کے عزائموں کی شناخت کریں. یہ صرف کے بارے میں نہیں ہے ڈرا کیسے ایک دلچسپ شکل یا خوبصورت چہرہ. آپ اس چہرے کے پیچھے کہانیوں کے ناظرین کو مطلع کرنے کی ضرورت ہے. اس بات کو یقینی بنائیں کہ ایک کردار کا اظہار - یہاں تک کہ ان کی آنکھیں بھی ان کے بارے میں حجم بولتی ہیں.

• ایڈوب تخلیقی کلاؤڈ حاصل کریں

تخلیقی عمل ذاتی ہے، لہذا ہر فنکار کو کام کے بہاؤ میں اپنا نقطہ نظر ہے. میں یہاں میرا اشتراک کر رہا ہوں، لیکن آپ ہمیشہ ان خیالات کو اپنی مرضی کے مطابق عمل میں ہمیشہ اپنے ہی تخلیقی عمل کو اپنانے کے لۓ اپنائیں، اگر آپ کو ترجیح دیتے ہیں.

اگر آپ اپنے کردار آرٹ کو بہتر بنانا چاہتے ہیں تو خود کو بہتر بنانے کے لۓ ایک پیچیدہ نقطہ نظر بھی ایک طویل راستہ ہے. جی ہاں، پرتیبھا اور کلاسیں مدد کرتی ہیں، لیکن آپ اپنے مقاصد پر توجہ مرکوز کرکے صرف بہت کچھ حاصل کرسکتے ہیں.

01. ڈرائنگ کی عادت میں جاؤ

ڈرائنگ ایک مہارت ہے جس سے آپ اسے کر سکتے ہیں زیادہ وقت بہتر بنائے گا. ایک موضوع اٹھاو اور پھر اس کی نمائش کم سے کم تین گھنٹے خرچ کرو. آرٹ کے بنیادی اصولوں کو سمجھنے کا ایک بڑا طریقہ ہے: اناتومی، ساخت، رنگ اور اقدار. ڈرائنگ مجسمے نے مجھے روشنی اور شیڈنگ کے بارے میں جاننے میں مدد کی.

ایک گھنٹہ کے لئے مطالعہ کے حوالہ جات، پھر انہیں میموری سے نکالنے کی کوشش کریں. یہ آپ کے دماغ پر بصری لائبریری کو فروغ دینے میں مدد ملے گی. لیکن چھوٹے تفصیلات کو یاد رکھنا وقت ضائع نہ کرو. اس کے بجائے، بڑے، جیومیٹک سائز پر توجہ مرکوز کریں، کیونکہ یہ یاد رکھنا آسان ہوگا. چیزوں کو اپنے لئے مشکل نہیں بنانا.

02. پاپ ثقافت سے مطالعہ حروف

کتابیں یا فلمیں دنیا کے لئے آسان رسائی فراہم کرتی ہیں جو پریرتا اور حوالہ جات سے بھرا ہوا ہے. خاص طور پر، وہ حروف ہوں گے - سبھی مختلف واپس کہانیوں کے ساتھ - یہ آپ کو اپنے حروف کو زندگی میں لے جانے میں مدد ملے گی. میں فلموں اور حرکت پذیری سے بہت حوصلہ افزائی کرتا ہوں.

مثال کے طور پر، جب میں ایک برے کردار بنانا چاہتا ہوں تو میں فلموں کو دیکھتا ہوں جو میری پسندیدہ ھلنایکوں کو نمایاں کرتی ہے. پھر میں اس بات کو سمجھنے کی کوشش کرتا ہوں کہ وہ کشش، خوفناک یا آسانی سے نظر آتے ہیں کہ وہ کس طرح 'بدمعاش' کو خارج کر دیتے ہیں! شاید یہ آنکھیں، مسکراہٹ یا سر کی شکل ہے؟ میں نوٹ لیتا ہوں اور پھر ایک اور ھلنایک کی جانچ پڑتال کرتا ہوں. یہ نقطہ نظر مجھے اپنے اپنے برا آدمی کی تعمیر کرنے میں مدد کرتا ہے. مقبول ثقافت سے حروف کی ایک فہرست ڈراؤ کہ جب آپ اپنے اپنے خیالات کو تیار کرنے کی ضرورت ہوتی ہے تو آپ کو ڈپ کر سکتے ہیں.

03. اپنی بصری لائبریری کی تعمیر کریں

جبکہ پاپ ثقافت سے حروف کا مطالعہ کرنے کے لئے یہ مفید ہے، یہ بصری حوالہ جات کی اپنی اپنی فائل کو تخلیق کرنے کے لئے بھی مفید ہے.

میں عام طور پر استعمال کرتا ہوں Pinterest. اپنی تصاویر کو حقیقی زندگی کی تصاویر، ویڈیو گیمز سے اسکرین شاٹس کو بچانے کے لئے، لباس میں اداکاروں، کھیل کی پیداوار آرٹ، اور فنکاروں سے بھی عکاسی کی مثالیں جو میں آن لائن پیروی کرتا ہوں. میں ہمیشہ اپنے Pinterest صفحات میں شامل ہوں تاکہ وہ اسٹائل نہ ہو. منظم کیا جا رہا ہے آپ کے حوالہ معمول کا ایک اہم حصہ ہے.

04. اپنے اوزار کا انتخاب کریں

آپ کے اوزار آپ کی وضاحت نہ کریں. جی ہاں، یہ تیز رفتار کمپیوٹر حاصل کرنے میں مدد ملتی ہے، لیکن beginners بنیادی طور پر رہنا چاہئے. جیسا کہ آپ کی مہارت کو بہتر بنانے اور آپ پیسہ کماتے ہیں، آہستہ آہستہ نئے، بہتر کٹ میں سرمایہ کاری کرتے ہیں. جب میں نے شروع کیا تو میرے پاس ایک عام پی سی اور ایک چھوٹا سا باصلاحیت ٹیبلٹ تھا. ایک سکیٹ بک نے مجھے کہیں بھی عملی طور پر فعال کیا.

میرا دوسرا کلیدی آلہ ہے فوٹوشاپ سی سی ، لیکن میں ذاتی طور پر صرف ایک ہی پہلوؤں برش اور کچھ شارٹ کٹس ہیں. ڈیجیٹل اوزار آپ کو اپنے آپ کو بہتر بنانے میں مدد نہیں کرے گی، لیکن اگر آپ ان کا استعمال کرتے ہوئے آرام دہ محسوس کرتے ہیں تو فائدہ ہوسکتا ہے. تجربے سے، میں نے محسوس کیا ہے کہ ایک اور آرام دہ اور پرسکون فنکار زیادہ پیداواری ہو گی.

05. ڈرائنگ وکروں کی طرف سے شروع کریں

ایک بار آپ کا خیال ہے کہ آپ کے کردار کو کس طرح نظر آنا چاہئے، یہ ڈوڈل وقت ہے! کچھ تمبنےل کی پیداوار کرکے شروع کریں. اب کے لئے تفصیلات کو نظر انداز کریں اور اس کے بجائے بڑے سائز ڈالیں.

میں ہمیشہ براہ راست لائنوں کے بجائے منحنی خطوط کے ساتھ شروع کرتا ہوں تاکہ میں اپنے ہاتھ کو گرم کر سکوں اور چیزوں کو ڈھونڈنے اور نامیاتی رکھے، جو میری آرٹ میں اہم عنصر ہے. اگر آپ خاتون اناتومی پینٹنگ کر رہے ہیں، تو پھر منحصر ایک ترجیح ہے. اس کے برعکس، زیادہ سے زیادہ براہ راست لائنوں سے بنا ایک اعداد و شمار عام طور پر اس کا مطلب ہے کہ وہ ایک مضبوط، مستحکم کردار ہیں.

ایماندار ہونے کے لئے، مجھے کسی نہ کسی تصور کے ساتھ شروع آرام دہ اور پرسکون محسوس نہیں ہوتا، لیکن یہ مرحلہ اہم ہے. آپ کو آپ کے خیال سے خوش ہونے کی ضرورت ہے، کیونکہ آپ اس جگہ کے اندر کام کر رہے ہیں اور ان لائنوں کے اندر کام کرتے ہیں جیسا کہ تصور تیار ہوتا ہے.

06. چہرے اور آنکھوں کو ڈراؤ

میرے حروف کا ایک اہم پہلو ان کے چہرے کا اظہار ہے، اور سب سے اہم خصوصیت آنکھیں ہے. وہ پہلی چیز ہیں جو آپ کے ناظرین کو نوٹس ملے گی، لہذا آپ انہیں صحیح اثرات مرتب کرنے کے لئے چاہتے ہیں.

چھوٹے شاگردوں کو جذبات، تعجب، خوف اور حوصلہ افزائی جیسے جذبات کی نشاندہی کرے گی، جبکہ بڑے شاگرد آپ کو اداس یا خوشی کے جذبات کو پہنچانے میں مدد ملے گی. Downcast Peleds کا مطلب یہ ہے کہ وہ آپ پر بھروسہ کر رہے ہیں، پریشان یا تھکا ہوا، آپ کو ابرو پینٹ کس طرح پر منحصر ہے. ایک اچھا اظہار ہمیشہ آنکھوں سے شروع کرے گا. میں سر کی شکل کی وضاحت کرنے سے پہلے چہرے کو اپنی طرف متوجہ کرتا ہوں.

07. پوزیشن اور جسم کی زبان بنائیں

یہ ضروری ہے کہ ایک کردار کا جسم ان کے چہرے کا اظہار مکمل کرے. مثال کے طور پر، آپ دلچسپ ہاتھوں سے بہت زیادہ حاصل کرسکتے ہیں. مجھے احساس ہے کہ یہ مشکل ہے ہاتھ ڈالو ، لیکن وہ جذبات کو پہنچانے کا ایک بڑا طریقہ ہے، اور ہمیشہ ناظرین کی آنکھ کو پکڑ لیں گے. ہاتھ ایک بازو اشارہ کو ختم کرنے میں مدد کر سکتے ہیں، کردار کے جسم کے ساتھ بات چیت کرتے ہیں یا چہرے کے اظہار سے کہیں زیادہ مضبوط جذبات کو بھی ریلے.

پھر میں جسم کی شکل کے بارے میں سوچتا ہوں. میں ہمیشہ وزن کا ایک قابل احساس محسوس کرنے کی کوشش کرتا ہوں. ایک کردار کے جسم کے تمام پہلوؤں - ناک، بال، ہاتھوں، کندھوں، کپڑے، ہتھیار، ٹانگوں اور اسی طرح - کشش ثقل کی طرف سے متاثر ہونا ضروری ہے. یہ ڈیزائن کی حقیقت میں اضافہ کرنے میں مدد ملتی ہے.

08. ایک خاکہ کے بہترین پہلوؤں کو برقرار رکھنا

میں نے کچھ وقت پہلے اس کردار کو خالی کر دیا. میرا مقصد ڈھیلا سکیٹ بک کو برقرار رکھنے کے دوران خاتون اناتومی کے اپنے علم کو بہتر بنانے کے لئے تھا. میں نے اسے آسان رکھا، اور اقدار پر توجہ مرکوز اور کلیدی اناتومی نشانیاں پیش کی. اس کا چہرہ میرا اہم توجہ تھا، ریزورینس کی مدت سے لباس کا مشورہ دیتے ہیں.

ImagineFX ٹیم مجھ سے پوچھیں کہ اس کے لئے خاکہ کام کرنے کے لئے میگزین کا احاطہ . پینٹنگ سے پہلے، میں موجودہ اقدار کی تشویش کو دور کرنے کے لئے لائن کا کام دوبارہ کروں. میں جلد برش سٹروک کے ساتھ جلد اور موڈ کو دوبارہ بنانے کی کوشش کرتا ہوں، آنکھوں اور چہرے پر زیادہ توجہ دینا، اور بناوٹ کے ساتھ کھیلنا. میں چاہتا ہوں کہ میرا کردار سخت نقطہ نظر ہے.

میں Silhouette، جیسے چہرے، بال اور لباس، جس میں حجم پیدا کرنے میں مدد ملتی ہے کے اندر اندر شکلوں کو آسانی سے نیچے ہموار. ساختہ شامل کرنا چہرے اور جسم کے منتخب علاقوں میں فارموں کو تلفظ کرتا ہے. ایک بار جب میں بڑے سائز کے ساتھ آرام دہ ہوں تو، میں تفصیل سے چل رہا ہوں. میں اقدار کو ٹھیک کرتا ہوں، سنتریپشن میں اضافہ کریں اور پھر اسے ختم کردیں.

09. ایک تکمیل آلہ کے طور پر کپڑے ڈیزائن کا استعمال کریں

ایک کردار کے جسم کے بارے میں ایک کتاب کے طور پر سوچو. ناظرین چہرے سے پڑھنے کے لئے شروع ہو جائے گا اور پھر جسم پر منتقل ہوجائے گا. بصری معلومات کے ساتھ درست ہونے کا خیال رکھنا جو آپ ان کے تنظیم کے بارے میں فراہم کر رہے ہیں. یہ آپ کے کردار میں شامل ہونا ضروری ہے، اس سے چھٹکارا نہیں. ایک لباس ایک کردار کو مکمل کرنا ضروری ہے.

ایک بار جب میں نے اپنے اعداد و شمار کو مکمل طور پر مکمل طور پر بیان کیا ہے، میں بڑے اور چھوٹے جامیاتی شکلوں کو شامل کرنے کے لئے شروع کروں گا، لیکن اب کے لئے تفصیل سے بچنے سے بچیں. میں اکثر اپنے بصری لائبریری میں ڈپ گا اور دلچسپ شکلوں اور حوالہ جات کو تلاش کروں گا جو مضامین سے ملتا ہے.

10. رنگ کے ساتھ شخصیت کو شامل کریں

رنگوں کے لئے میرا نقطہ نظر آسان ہے. میں سرمئی ٹونوں کے ساتھ شروع کرتا ہوں کیونکہ میں سنترپتی کے اثرات کی طرف سے پریشان نہیں ہونا چاہتا ہوں. پھر میں رنگوں کو منتخب کرکے کردار کے 'پیغام' کو برقرار رکھنے کی کوشش کرتا ہوں جو اپنی نوعیت کو پہنچانے میں مدد کرتا ہے. ایک سیاہ شخصیت کو سرد، تباہ شدہ رنگوں جیسے نیلے، سبز اور وایلیٹ کی خاصیت کرے گی. میں زیادہ سے زیادہ حروف کے لئے سرخ، سنتری اور پیلے رنگ کی طرح گرم، سنتری اور پیلے رنگ کی طرح استعمال کرتا ہوں.

کبھی کبھی میں سرد اور گرم ٹونوں کو اختلاط کرکے تھوڑا سا برعکس پیدا کرتا ہوں، اگرچہ اسی مقدار میں نہیں: شاید 80 فی صد بے حد نیلے رنگ اور اس کی تکمیل کے 20 فی صد، جیسے ایک سنتری سنتری. یہ تناسب آپ کے کردار کے ڈیزائن کی طرف سے مقرر کیا جائے گا.

11. موڈ کی تعمیر

ہر برے کردار کو سیاہ، سرد اور بے حد رنگوں کو نمایاں کرنے کی ضرورت نہیں ہے. لیکن یہ عام طور پر اس پیلیٹ کو اداس، خوف اور تناسب کے احساسات کے ساتھ ملنے کے لئے عام ہے، سرخ کی طرح بہت زیادہ خطرے اور پیلے رنگ سے ایک انتباہ کے ساتھ منسلک ہے. جانوروں کی بادشاہی میں اسی طرح کے رنگ ایسوسی ایشنز موجود ہیں.

ایک کردار ڈیزائنر کی طرف سے بنائے جانے والے بہت سے فیصلوں کو ایک مخصوص راستے میں ناظرین کا رد عمل کرنے پر مبنی ہوگا. اگر آپ کچھ مختلف کرنے جا رہے ہیں، جیسے کہ برے کردار میں روشن رنگوں کو لاگو کریں، وہاں ایسے عناصر ہونا لازمی ہے جو ان کی سیاہ فطرت کو مضبوط بناتے ہیں، جیسے غیر معمولی اناتومی یا ایک ٹھوس لباس. اس بات کو یقینی بنائے گا کہ گرم رنگوں کو ایک پریشانی کے طور پر کام نہیں کرے گا.

12. روشنی کے ذریعے آسان

میں نے اپنے ڈرائنگ کو ختم کرنے کے بعد میں مقامی رنگ کو پینٹ یا اوپر کی تصاویر کے معاملے میں، ہالفون. یہ میرے بیس کے طور پر کام کرے گا. میں اس halftone کے ساتھ ساتھ میری شکل (کردار کے سر اور جسم) کے silhouette کے ساتھ شکلوں کی وضاحت کرتا ہوں.

میں اپنے بنیادی روشنی کے ذریعہ کی سمت پر فیصلہ کرتا ہوں کہ میرے بیس میں ایک سیاہ سر شامل کرکے، جس میں میری سائے میں لے جانے میں مدد ملتی ہے. میں اپنی سائے کی شکل کس طرح پینٹ کرتا ہوں، مجھے چہرے میں حجم پیدا کرنے میں مدد ملے گی.

آخر میں، میں اپنے کردار کے چہرے کے سب سے اونچے علاقوں میں سفید ٹونوں میں لاتا ہوں، جس سے مجھے اس کے برعکس پیدا کرنے میں مدد ملتی ہے اور یہ زیادہ دلچسپ لگ رہا ہے. میں سفید ٹونوں کا استعمال محدود کرتا ہوں، کیونکہ بہت زیادہ تشویش ہوسکتی ہے.

13. اقدار کو کنٹرول کریں

میری سیکھنے کے عمل میں ابتدائی طور پر میں نے بہت سے پینٹنگ مطالعہ کی. ہر دن میں ایک دلچسپ حوالہ تصویر تلاش کروں گا جو سائز اور اس کے برعکس سے بھرا ہوا تھا، اور پھر میرے آرٹ کے اوزار کا استعمال کرتے ہوئے اسے دوبارہ پیش کرنے کی کوشش کریں. میں نے سیکھا کہ کس طرح اقدار کے ساتھ حجم پیدا کرنے کے لئے، بلکہ اصل خاکہ سے دور کرنے کے لئے یہ بھی آسان ہے. اگر آپ اپنے اقدار کو کنٹرول نہیں کرتے ہیں تو آپ اپنے کردار کے اناتومی کو بگاڑ سکتے ہیں.

خاص طور پر چہرے بہت نازک ہے. ایک سادہ لائن مکمل طور پر اظہار کو تبدیل کر سکتا ہے، اکیلے کئی برشسٹروک. تو یہ آسان رکھیں اور صرف تین اقدار کے ساتھ کام کریں. اگر آپ آرام دہ محسوس کرتے ہیں تو آپ ہمیشہ مزید شامل کرسکتے ہیں.

14. بناوٹ کے ساتھ کھیلنا

میں نرم برش استعمال کر سکتا ہوں اور اپنے حروف پر صاف رینڈر بنا سکتا ہوں، لیکن میں برش سٹروک کے ساتھ کھیلنا چاہتا ہوں اور رینڈر کرنے کے لئے تھوڑا سا دلچسپ معلومات شامل کرتا ہوں. میں فنکاروں کے کام کا مطالعہ کرتا ہوں جو حیرت انگیز ڈیجیٹل پینٹنگز پیدا کرتا ہے: وہ پرانے ماسٹرز کے روایتی نظر کو جذب کرتے ہیں لیکن ڈیجیٹل برش کے ساتھ. میرے لئے یہ ایک ناقابل یقین مہارت ہے. میں اب بھی کسی نہ کسی طرح کینوس پر تیل کا ایک پرستار ہوں، لہذا میں اس برش کا صرف ایک مٹھی بھر کا استعمال کرتے ہوئے اس نظر کو پکڑنے کی کوشش کرتا ہوں.

میں صرف ان کی تفصیل کے مرحلے کے لئے استعمال کرتا ہوں، کیونکہ میرا بنیادی مقصد ہمیشہ مہذب ڈرائنگ پیدا کرنے کے لئے ہے.

15. نظم و ضبط ہو

ایک فنکار کے طور پر بہتر بڑھنے کا واحد طریقہ ہے اور یہ نظم و ضبط کے ساتھ ہے. اگر آپ اپنے آپ کو اہداف مقرر کرتے ہیں، تو آپ کے اوزار کو منظم کریں، صاف مطالعہ پیدا کریں اور باقاعدگی سے عمل کریں، پھر آپ کو بہتر بنانے کے لئے یقین ہے. اور آخر میں، پینٹنگ کا لطف اٹھائیں! آپ وقت سے وقت تک مشکلات میں چلیں گے، لیکن اگر آپ چاہیں تو آپ ہمیشہ کام کرتے ہیں تو آپ ہمیشہ جاری رکھنے کا سبب تلاش کریں گے.

یہ مضمون اصل میں مسئلہ 153 میں شائع کیا گیا تھا تصوراتی، بہترین . سبسکرائب یہاں .

متعلقہ مضامین:

• صحیح ڈرائنگ کے اوزار کا انتخاب کیسے کریں
• بہتر منگا حروف کے لئے 15 تجاویز
• فوٹوشاپ میں اپنے تصور آرٹ کی مہارت کو بہتر بنائیں