더 나은 생물을 그리는 17 가지 방법

Sep 11, 2025

어떻게

생물을 그리는 것이면 믿을 수있는 것이 중요합니다. 당신의 디자인이 얼마나 미친지도 상관없이 그들은 항상 정확한 해부학을 통해 항상 멈추어야한다는 것을 기억하십시오. - 당신이 관객을 계속 지키고 싶다면

여기, 나는 믿을만한 창조물을 그리는 것에 대해 배운 팁을 설명 할 것입니다 (더 생물 설계 여기 팁), 그리고 판타지 생물이 가능한 한 현실로 보이는지 확인하는 방법. 모든 장르의 믿을만한 캐릭터를 만드는 것에 대한 자세한 조언은 우리의 게시물을 참조하십시오. 최고 문자 디자인 팁 ...에 또한 인간 그리기에 대한 조언을 위해 우리의 게시물을 참조하십시오. 근육을 그리는 법 ...에

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01. 축소판을 만듭니다

thumbnails of creatures — 미리보기 이미지를 만들 때 셰이프로 재미 있습니다

디자인 프로세스에서 종종 건너 뛴 단계는 축소판 생성 프로세스입니다. 기회는 당신이 게이트에서 최선의 디자인에 착륙하지 않을 것입니다. 이것은 실제 참조를 공부하는 데 썸네일 탐험이 재생되는 곳입니다.

이 단계에서 세부 사항에 대해 걱정하지 마십시오. 대신, 모양 언어에 초점을 맞추고 창조하는 셰이프로 재미 있습니다. 그렇게함으로써, 당신의 마지막 디자인은 훨씬 더 많은 생각과 믿을만이며, 창조에 대한 열정이 빛나게 될 것입니다.

02. 탐험을 계속하십시오

thumbnail sketches — Thumnails의 하중을 완성 했습니까? 위대한, 좀 더해라

당신은 너무 많은 미리보기 스케치를 절대로 할 수 없습니다. 이 단계는 필수적이며 가능한 한 많은 길을 탐험하는 것을 보장합니다. 많은 시간, 우리는 우리 머리에 구체적인 아이디어를 얻고 디자인이 최종적이라고 생각합니다.

희귀 한 경우에는 이것이 발생하지만, 당신은 멋진 최종 디자인을 착륙시키는 것과 멀리 떨어져 있습니다. 축소판 생성은 프로세스를 완화하고 동시에 당신을 놀라게합니다. 그게 너무 재미있어!

그리는 방법 : 최고의 그리기 자습서

03. 아이디어를 위해 표준을 넘어서보십시오

sketches of a creature — 강한 실루엣은 썸네일의 가치가있는 징후가 있다는 신호입니다.

나에게 관심있는 첫 번째 축소판은 16 일입니다. 미리보기 이미지를 선택하는 중요한 측면 중 하나는 흥미로운 실루엣을 찾는 것입니다. 이 경우 이상한 몸통이있는 다가가있는 생물이 나를 흥분시키고 나는 그것으로 가고 있습니다.

나는 표준 도형을 따르는 실루엣을 찾으려고 노력하고, 진부함에 직면 해 있습니다. 예를 들어, 헐렁한 어깨와 작은 머리를 가진 생물을 보는 것이 일반적입니다. 그게 아무 것도 없어. 그러나 나는 비 전통적인 디자인을 목표로하고 있습니다.

04. 익숙한 새로운 것을 믹스하십시오

creature design — 독창성과 친숙 함의 혼합은 좋은 조합 일 수 있습니다.

축소판 번호 21 나는 곰팡이처럼 보이기 위해 내 생물을 위해 의도하지 않았기 때문에 특히 나를 괴롭히지 않기 때문입니다. 실루엣은 여전히 예상치 못한 상태에서 익숙하지 않기 때문에 일하고 있습니다.

생물을 스케치 할 때마다, 나는 친숙 함을 촉구하는 고유성이 있는지 확인하려고 노력합니다. 그러나 나는 나중에 팁에 익숙하지 않은 것에 대해 더 자세히 가게 될 것입니다. 이 축소판을 사용하면 식물 모양을 탐험 하고이 생물이 어떻게 움직이고 먹을 지 상상해보십시오. 세 번째 선택이 무엇을 가져 오는지 보자.

05. 실제 곤충을 결합합니다

sketch of a creature — 다른 세속적 인 모양도 더 탐구할만한 가치가 있습니다.

이 미리보기 이미지는 곤충 모양이 혼합되기 때문에 엉망이됩니다. 곤충은 내 생물 디자인에 큰 영향을 미쳤습니다. 이 특별한 경우에는 크리켓과 거미에서 모양을 사용합니다. 뒤쪽 다리는 독특한 모양을 제공하며 바깥쪽으로 활을 쐬고 생물의 체중을 지원할 수있을뿐만 아니라 점프를 지원할 수 있습니다.

나는 그것이 '다른 세상'이라고 말하기 때문에 제 3의 미리 양보로도 발전 할 수있는 세 번째 썸네일로 선택합니다. 일반적이지 않은 모양이며 재미있는 가능성을 제공해야합니다. 예기치 않은 모양은 도로 아래로 멋진 디자인으로 변할 수 있습니다.

06. 머리에 대해 신중하게 생각하십시오

sketches of heads — 영감을 필요로하는 경우 실제 동물을보세요.

생물 디자인 과정에서 가장 즐거운 단계 중 하나는 머리 탐사입니다. 여기, 나는 머리 디자인의 첫 번째 라운드를 탐험하고 있습니다. 나는 곤충과 같은 것을 원한다는 것을 알고 있습니다.

그래서, 나는 지구 곤충과 거미류의 참고 자료를보고 있습니다. 당신이 붙어 있고 디자인 과정에서 어디로 가야할지 모르면 실제 동물을 잘 살펴 봅니다. 그들은 새로운 디자인으로 올라올 때 모든 답변을 제공하고 명확성을 제공합니다.

07. 모양 언어를 유지하십시오

thumbnail sketch — 같은 모양 언어를 사용하는 미리보기 이미지 세트를 만들어보십시오.

축소판으로 탐색 할 때 자신을 제한하지 않는 것이 중요합니다. 그래서 나는 두 번째의 머리 연구를하고 있기 때문에 나는 좋은 아이디어를 가지고 있습니다. 무작위 모양과 그렇게 믿을만한 특징으로 쉽게 수행 할 수 있습니다.

이 머리 연구를 통해 모든 모양이 통합 모양 언어에 머무르는지 확인합니다. 예를 들어, 5 번은 지렁이의 머리와 나무에서 껍질을 조합 한 것처럼 보입니다. 나는 모든 모양이 웜의 머리처럼 테이퍼 가늘고 끝이 부러진 껍질처럼 보입니다.

08. 헤드 디자인을 마무리합니다

head design personalisation — 당신이 머리를 세분화 할 때 생물의 성격을 가로 질러 가져옵니다.

머리가 정제가 너무 재미 있습니다. 이것은 당신이 정말로 생물의 성격을 가져올 수있는 곳입니다. 여기에서는 생물의 얼굴, 기능 및 전반적인 미학에 대해 자세히 설명하는 것을 알 수 있습니다.

팁 12의 콜 아웃의 중요성에 빠지지 만 기능 기능을 설명하는 데 유용합니다. 그리고 당신의 생물들이 성격이 있는지 확인하십시오. 이것은 반드시 얼굴 표정을 의미하지는 않지만 두개골 디자인, 눈, 입, 근육 및 전반적인 모양은 매우 중요합니다.

09. 근육과 조직을 추가하십시오

이러한 해부학 설계 단계를 개발 과정에 적용하고 상상의 생물의 믿을만 믿을 수 있는지보십시오 ...

muscles and tissue — 근육을 추가하기 전에 생물의 골격을 스케치하십시오

생물의 해부학에 대해 생각할 때 뼈 구조를 먼저 생각해보십시오. 이 단계는 시원한 피부 질감과 근육으로 바로 뛰어 오르고 싶기 때문에 종종 잊혀집니다. 나는 왼쪽에있는 생물의 해골을 스케치하고, 근육이 오른쪽 뼈에 붙어있는 것처럼 보일 것입니다.

이제 우리는 앞면에서 근육 구조를 명확하게 나타냅니다. 두개골은 나중에 얼굴 구조를 지시하는 개성을 나타내는 개성을 보여줄 수 있기 때문에 두개골은 다른 뼈가 발생해야합니다.

10. 쇼에 다리를 넣으십시오

rear view with muscles of creature — 정력적 인 후면보기는 디자인을 판매하는 데 도움이 될 수 있습니다

다음으로, 나는 많은 에너지가있는 후면보기를 그리며이 생물을 행동으로 볼 수 있고, 어떤 근육이 실행되거나 공격하는 것처럼 근육을 푸시하는 데 도움이 될 수 있습니다.

후면 3 분기 조회는 당신의 디자인을 판매하는 전면적 견해만큼이나 중요합니다. 왜냐하면 우리는 단지 하나의 각도로만 국한되지 않았기 때문입니다. 나는 여기에 초점이 아니기 때문에 팔을 퇴색시킨다. 다리는있다. 나는 다리가 그들이 자격이있는주의를 끄는 것을 원한다.

11. 해부학 요소를 결합하십시오

anatomy elements — 힘줄, 인대와 근육을 밖으로 일하면 생물의 믿을만한

이제 나는 팔의 힘줄과 근육에 대해 자세히 살펴본 다음 나의 원래 연필 스케치에 그걸 나가는 것입니다. 그것이 힘줄, 인대 및 근육의 복잡한 배열이기 때문에 클로즈업을 위해 팔을 선택합니다.

명확히 요구되는 생물의 특정 영역이있는 경우, 이것은 당신의 디자인에 대한 믿을리고 자세히가는 기회가됩니다. 연필 스케치의 맨 위에 근육 렌더링을 병치시키기 때문에 우리는 이제 근본적인 해부학을 볼 수 있습니다.

12. 스케치를 결정하십시오

creature design final — 이 디자인은 독특한 실루엣 때문에 이깁니다

앞에서 개발 한 세 개의 스케치 중에서 실루엣의 고유성 때문에 세 번째 영향을 선택합니다. 비율은 디자인을 고형화하는 데 도움이되므로 중요합니다.

팔, 다리, 몸통과 머리가 너무 길지 않거나 너무 짧지 않습니다. 셰이프는 오른쪽 크기 일뿐입니다. 그래서 우리는 무언가가 벗겨지지 않습니다. 이 생물은 독특한 비율을 가지고 있으므로 실제 참조를 사용하여 믿을 수 있는지 확인해야합니다.

13. 피부 질감을 고려하십시오

skin texture on creature — 당신의 생물의 피부 질감은 그 이야기를 말할 수 있습니다.

피부 질감은 당신의 창조에 대한 현실주의를 더하기 때문에 매우 중요합니다. 또한 시청자에게 생물의 환경, 습관 및 진화를 섭취하는 것을 닫습니다. 피부 질감으로, 나는 어떤 종류의 환경이 생겨나는 어떤 종류의 환경을 알아 내고 있습니다.이 정보로 이야기를하기 시작할 수 있습니다.

14. 콜 아웃을 사용하십시오

different elements of the design — 강력한 콜 아웃은 생물체와 목적을 줄 수 있습니다.

콜 아웃을 통해 생물에 대한 특정 기능을 설명 할 수 있습니다. 운동, 무기 및 수유는 생물을 위해 당신이 가질 수있는 작은 수의 기능입니다. 내가 많은 생물 디자인으로 볼 수있는 문제는 너무 많은 모호한 표면이 그들 뒤에 실제 생각이없는 것입니다.

특정 지역을 호출하고 그들이 무엇이 도움이되는지 설명하는 데 도움이되는 것을 설명하는 것은 창조체를 더욱 믿을 수 있습니다. 나는 콜 아웃을 사용하여 내 생물에게 목적의 감각을주고 있습니다.

15. 에너지를 보여줍니다

에너지와 움직임을 보여주는 것은 당신의 생물이 당신 앞에 서있는 것처럼 어떻게 움직이는 것처럼 움직이는 진정한 감각을줍니다. 미술 감독 및 모델링 부서에 스케치를 보내면 현실주의 유형을 전달할 것입니다. 그들은 당신의 창조가 어떻게 생활, 호흡 창출로 행동 할 것인가에 대한 진정한 감각을 얻을 필요가 있습니다. 에너지는 당신의 디자인을 삶으로 데려옵니다.

16. 정도의 친숙 함을 가져 오십시오

images of insects — 가장 환상적인 생물조차도 인식할만한 촉감의 혜택을 누리십시오.

친숙 함을 확립하는 것은 당신이 인식 할 수있는 모양을 당신의 생물 디자인에 가져 오는 것을 의미합니다. 실제로이 접근법은 설계 프로세스 전반에 걸쳐 적용되어야합니다. 이러한 판타지 곤충 스케치는 생물이 무겁게 벌레의 영향을 받기 때문에 다른 곤충 종의 이미지를 특징으로하는 기분 보드를 기반으로합니다.

기분 보드 만들기를위한 20 가지 팁

내가 실제 생물의 환상적인 외삽점을 더 많이 칠하면 지구상에 실제로 존재하는 것과 익숙해집니다. 이것은 결국 믿을만한 생물을 만드는 데 도움이 될 것입니다.

17. 모두 함께 둡니다

final sketch of creature — 모든 연구와 탐색을 한 번의 스케치로 바꾸십시오.

나는 디자인 프로세스의 모든 단계를 단일 스케치로 결합합니다. 측면도는 상황을 간단하게 유지하며 비율, 질감 및 빌드의 의미를 얻기 위해 생물을 충분히 보여줄 수 있습니다.

그래도 측면보기를하는 것만으로 제한하지 마십시오. 전면 3 분기 전망도 효과적이며 해부학을 보여줄 수 있습니다. 최종 스케치를 만들 때 청중에게 어떤 이야기를하고 싶은지 생각하십시오. 생물이 믿을만한 것입니까? 그렇다면 생물 개념 아티스트로서 직업을 마쳤습니다.

이 기사는 원래 출판되었습니다 ImagineFx. 디지털 아티스트를위한 세계 최고의 잡지. ImagineFx에 가입하십시오 ...에

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더 나은 생물을 그리는 17 가지 방법

01. 축소판을 만듭니다

02. 탐험을 계속하십시오

03. 아이디어를 위해 표준을 넘어서보십시오

04. 익숙한 새로운 것을 믹스하십시오

05. 실제 곤충을 결합합니다

06. 머리에 대해 신중하게 생각하십시오

07. 모양 언어를 유지하십시오

08. 헤드 디자인을 마무리합니다

09. 근육과 조직을 추가하십시오

10. 쇼에 다리를 넣으십시오

11. 해부학 요소를 결합하십시오

12. 스케치를 결정하십시오

13. 피부 질감을 고려하십시오

14. 콜 아웃을 사용하십시오

15. 에너지를 보여줍니다

16. 정도의 친숙 함을 가져 오십시오

17. 모두 함께 둡니다

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