Ontwerp een speelbare avatar voor een videogame

Sep 16, 2025
Procedures

Voor deze Photoshop-tutorial , Ik zal een speelbaar menselijk, vrouw maken Videospel karakter voor een gevechten, actiegenre. Ik hou van videogameshelden, want er is een dergelijke variëteit in wat de speler kan zijn. Er is vaak een enorm assortiment in stijlen en persoonlijkheden dat de speler kan adopteren, als ze eenmaal de game en hardlopen hebben.

Workshop Borstels

Ik gebruik voornamelijk borstels die ik heb gekocht Kyle T Webster's Site ​Deze zijn nu exclusief verkrijgbaar bij Adobe met Creatieve wolk ​

Kyle's Animation Brush
Deze is ideaal voor het tekenen of schetsen en detailleren.

Kyle's olie delicaat
Goed voor het weergeven en ontwikkelen van textuur.

Harde ronde opaciteitsdruk
Ik gebruik deze standaardborstel voor het blokkeren van in vormen.

Wanneer ze een personage kiezen, geven ze zich over aan de zoektocht naar de held. Als ik held zeg, bedoel ik niet dat de speler een protagonist of antagonist is. Ik verwijs naar de avatar die de speler de rest van het spel ervaart. Dit is een van de meest fascinerende delen van videogames: het plaatsen van de speler in een onbekende situatie en het zien hoe ze reageren.

Het ontwerpen van speler Avatars is een uniek proces dat anders is dan het ontwerpen van andere niet-speelkarakters, simpelweg omdat de persoonlijkheid van de Avatar, acties en uiterlijk van invloed zijn op hun vermogen om de speler die geïnteresseerd is om hun rol te doen beïnvloeden. In zekere zin creëert u de grenzen die de speler moet adopteren, uiteindelijk deze grenzen aan het einde van het spel omarmen.

01. Grenzen instellen

Dit is vaak de moeilijkste stap voor mij. Zonder de rest van het spel om iemand te laten zien, biedt een enkel teken veel informatie over de wereld die ik probeer te maken, dus eerste indrukken zijn de sleutelwoorden. Sommige grenzen van de opdracht zijn dat ze een jong, vrouwelijk karakter is met een rand van een fantasie-steampunk, en ze heeft een huisdier.

02. Een thema maken

Ik eindig met een donker karakter dat een brede randhoed draagt, en een huisdier dat eruit ziet als een vogel. Nu ik een losse idee van het huisdier heb, wil ik het kostuum ontwerpen om het dier weer te geven. Veel van dit idee komt van thema rond haar wapen, die ik moet beginnen met tekenen!

03. De toon van de figuur instellen

Ik wil dat het personage donker en mysterieus is, met een gevoel van flair. Het hebben van de vleugel op de voorgrond zal belangrijk zijn voor mijn compositie om het te laten zien. In het begin benader ik het met haar terug naar de kijker, kijkend nonchalant en zelfverzekerd, en misschien een beetje bewaakt met die vleugel voor haar. Ik blokkeer ook in sommige kleuren die op haar karakter kunnen passen.

Tip : Veel van mijn tekeningen beginnen met een sterk gebaar of een duidelijke lijn van actie. Als ik meer lijnen aanneem, wil ik ervoor zorgen dat ze met elkaar in concert werken en elkaar niet overberekenen. Ik wil een gevoel van beweging in mijn werk: mijn gebaren eenvoudig en sterk houden is hoe ik dit probeer te bereiken.

04. Het ontwerpen van haar metgezel

Het personage is als een superheld die hun kostuum op een dier baseert, dus hoe ziet dat dier eruit? Ik stel me iets fantastisch en mooi, maar ook roofzuchtig. Omdat ik wil dat het karakter iets als een luchtschippiraat is, probeer ik een huisdier te ontwerpen dat zou kunnen vliegen, maar ook het lijkt erop dat het comfortabel in water zou zijn.

05. rond spelen met de compositie

Ik geef het onderzoeken van de compositie een opname. Omdat het beeld meestal is over het presenteren van het ontwerp, wil ik niet dat ze in een intense actie staat. Het zal ook worden bijgesneden, zodat ik alleen delen van het personage kan tonen. Omdat het wapen het belangrijkste is, probeer ik ervoor te zorgen dat het in elke compositie prominent aanwezig is. Je kunt ook zien dat ik beginnen met het verkennen van de culturele aspecten van het kostuum.

06. Zorg ervoor dat de speler verbinding maakt met het personage

Ik kom uiteindelijk bij de originele compositie! Ik begin met Hash Out Details, vooral in het weergeven van het gezicht. Haar houding wordt overgebracht in haar houding en kostuumkeuze, maar het gezicht is waar de kijker echt met het personage verbindt voordat ze haar spelen. Ik wil dat ze het gevoel heeft dat ze een aantal houding uit haar mooie huisdier lees.

07. Jurk om te doden

Nu ik mijn pose heb, kan ik het kostuumgegevens echt beginnen te benadrukken. Ondanks de invloed van de Europese 'musketier'-invloed in de vorige beelden, begin ik te leunen naar een Aziatisch kostuumontwerp. Ik kan het niet helpen, maar denk aan Mongoolse Eagle-jagers, en dat begint haar uiterlijk te informeren. Ik begin zelfs te incorporeren wat de veren van haar huisdier in het kostuum kan zijn.

08. Gevleugelde en gevaarlijke

Ik voel me meer vertrouwen in de kostuum, dus ik ga verder met de mechanische vleugel. Ik wil dat het eruit ziet alsof ze het kon gebruiken om te vechten, maar misschien heeft het ook andere functionaliteit. Ze zou het kunnen gebruiken om te glijden van het schip om misschien te verzenden? Snijden touwen en zeilen om ze te saboteren? Speciaal voor een videogame kunnen rekwisieten een enorm deel uitmaken van de identiteit van het personage en kunnen ze leuk maken om te spelen!

09. Samen weer in het laatst

Zien ze in dezelfde compositie, het lijkt erop dat ik wat bewerkingen nodig heb om ervoor te zorgen dat ze allebei duidelijk worden ingelijst. Ik wil beide ontwerpen markeren, maar het is een strakke ruimte! Ik moet de vogel opnieuw doen in een betere positie die stromen met dezelfde vormen en ritmes van het hoofdpersonage. Veel hiervan zal de vleugels en klauwen herpositioneren, die zeer lange vectoren hebben.

10. Vogel is het woord

Ik studeer hoe de personages elkaar kaderen en hun relatie bepalen. Van het ontwerp van het wezen kon ik zien dat het een snelle, wendbare helper die zijn metgezel bij gevechten en taken helpt. Misschien kan de held aan de voeten van haar huisdier blijven hangen en ze gebruiken om reizen over gaten te glijden, of dingen van haar tegenstanders te stelen zoals een vreselijke zeemeeuw!

11. Ingelijst

Ik heb het gevoel dat ik erin geslaagd zijn om hun individuele silhouetten zichtbaar te maken, met minder overlap. Ik kan beginnen met werken aan de algehele verlichting en sfeer van de samenstelling. Misschien kan een bewolkte dag in de buurt van de zee werken. Alle bounce-lampje begint de neutrale grijze hemelkleur te volgen, die ik opzettelijk op een lage verzadiging heb achtergelaten om niet te concurreren met de levendige kleuren van de personages. Dramatische verlichting of een gedetailleerde achtergrondscène is in dit geval niet nodig.

12. Versterking van de binding

Nu ik hun compositorieke relatie heb opgelost, wil ik beginnen met het toevoegen van een aantal verhalenelementen aan hun uiterlijk. De held moet eruit zien alsof ze duidelijk inspiratie kregen uit dit Agile Predator, en het huisdier zou eruit moeten zien als een relatie met zijn eigenaar. Een gemakkelijke manier om dit te doen is met kostuumelementen, zoals een kraag die lijkt op de taal van dezelfde vorm als de held.

13. Licht de weg

Ik begin mijn formulieren met licht te scheiden en het beeld nog duidelijker te maken met behulp van overlay, harde licht en vermenigvuldige lagenmodi. Met alle high-contrast kostuumelementen, kan het moeilijk zijn voor vormen om samen te lezen en ik wil dat zo goed mogelijk controleren. Ik zorg ervoor dat de held en het huisdier beginnen met de gedeeld visuele taal te hebben, maar ik wil ook niet dat ze eruit ziet alsof ze een vogelkostuum draagt.

Pro Tip: Hou het simpel. Eén huisdier Peeke of Mine Tijdens het gebruik van Photoshop begint te schilderen op een laag en realiseert dan dat het de verkeerde is! De manier waarop ik vecht, is door samen te voegen en te communiceren met mijn veranderingen zo snel mogelijk. Ik zal ook mijn lagen groeperen en label ze met de laagmodus, dus ik weet wat ze doen zonder ze te selecteren.

14. Laatste gevecht

Uiteindelijk wil ik echt het silhouet van haar hoed om op te vallen, dus ik maak de vleugels van de vogel schepsel een lichtere waarde om het te popelen. Ik gebruik een aantal last-minute verlichtingsveranderingen om te proberen en alle aandacht op het gezicht van de held, ondanks dat er zoveel kostuum en rare dierenthema's zijn. Speler is klaar om het spel binnen te gaan!

Procedures - Meest populaire artikelen

Hoe storyboard in Photoshop

Procedures Sep 16, 2025

(Beeldkrediet: Mark Evan Lim) Storyboarding in Photoshop kan een geweldige manier zijn om uw ideeën in kaart te bren..

Hoe maak je 3D-scans met reality Capture

Procedures Sep 16, 2025

(Beeldkrediet: Phil Nolan) Reality Capture is een geweldige manier om je eigen 3D-scans te maken. Het enige dat u nod..

Creëer Godstralen in V-Ray

Procedures Sep 16, 2025

In echte fotografie zijn stralen van licht hun meest zichtbaar als ze een oppervlak hebben om af te stuiteren, zoals stof, stuifm..

Maak 3D-tekst in Photoshop: een stapsgewijze handleiding

Procedures Sep 16, 2025

In deze tutorial laten we je zien hoe je een stuk kunt maken 3d kunst met een realistisch driedimensionaal tekstef..

Hoe illustreren voor een evenement

Procedures Sep 16, 2025

Het maken van illustraties voor een evenement is een fantastische creatieve uitdaging die in overeenstemming is met het vertellen..

Hoe heerlijke texturen te maken met potloden

Procedures Sep 16, 2025

Bij het leren hoe te tekenen Een stillevend kunstwerk, het is belangrijk om interesse te creëren en de kijker met..

Hoe u het juiste prototypingtool wilt kiezen

Procedures Sep 16, 2025

Prototyping is misschien een van de belangrijkste delen van het webontwerpproces. Door een te bouwen website ..

Toptips om uw handgetekende illustratietechnieken te verfijnen

Procedures Sep 16, 2025

ik heb gedaan potloodkunst Sinds mijn jeugd, wanneer ik met mij een potlood en papier zou dragen. Kleuren en schil..

Categorieën