Kuinka parantaa hahmosi taidetta

Sep 15, 2025
Miten tehdään

Kun olet kirjoittanut luomalla hahmosuunnittelu Ajattele tyhjästä. Laita itsesi ajattelutapaansa ja tunnista heidän motivaatiot, heidän kykyjäänsä ja heidän tavoitteensa. Se ei ole vain noin miten piirtää mielenkiintoinen muoto tai kaunis kasvot. Sinun täytyy ilmoittaa katsojalle tarinoilta tämän kasvot. Varmista, että hahmon ilmaus - jopa heidän silmänsä - puhuu niistä.

Luova prosessi on henkilökohtainen, joten jokaisella taiteilijalla on oma lähestymistapa työnkulkuun. Olen jakaminen täällä, mutta voit aina löytää keinon sopeuttaa nämä ideat omalle luova prosessi sen sijaan, että käytät sitä tukkumyyntiä, jos haluat.

Myös kurinalaista lähestymistapaa myös menee pitkälle, jos haluat parantaa hahmosi taidetta. Kyllä, lahjakkuus ja luokat auttavat, mutta voit myös saavuttaa paljon vain pysymällä keskittymällä tavoitteisiin.

01. päästä piirustuksen tapana

three statues

Vietetyt piirustustutkimukset maksavat sinulle takaisin työn laatuun

Piirustus on taito, joka parantaa enemmän aikaa vietät sen. Valitse aihe ja viettää sitten vähintään kolme tuntia kuvaa sitä. Se on erinomainen tapa tarttua taiteen perustekijöihin: anatomia, koostumus, väri ja arvot. Piirustus patsaat auttoivat minua oppimaan valaistuksesta ja varjostamisesta.

Tutkitaan viitteet tunnin ajan, yritä sitten piirtää ne muistista. Tämä auttaa rikastuttamaan aivojen visuaalista kirjastoa. Mutta älä tuhlaa aikaa muistaa pieniä yksityiskohtia. Sen sijaan keskitymme suurempaan geometriseen muotoon, koska nämä ovat helpompi muistaa. Älä tee asioita kovasti itsellesi.

02. Pop-kulttuurin hahmot

characters

Tutkimusmerkkityypit eri lähteistä inspiraatiota varten

Kirjat tai elokuvat tarjoavat helpon pääsyn maailmoihin, jotka ovat täynnä inspiraatiota ja viittauksia. Erityisesti he ovat merkkejä - kaikki erilaisilla takailuilla - jotka auttavat sinua tuomaan omat hahmosi elämään. Otan paljon inspiraation elokuvista ja animaatiosta.

Esimerkiksi, kun haluan luoda pahan merkin, katson elokuvia, jotka ovat suosikki roistoani. Sitten yritän ymmärtää, miksi he näyttävät kammottavista, pelottavista tai yksinkertaisesti siitä, miten he tuhoavat "pahuutta"! Ehkä se on silmät, hymy tai muoto pään? Otan muistiinpanoja ja tutki sitten toisen konna. Tämä lähestymistapa auttaa minua rakentamaan oma huono kaveri. Piirrä luettelo hahmoista suositusta kulttuurista, jonka voit pulahtaa aina, kun sinun on kehitettävä omia ideoita.

03. Rakenna oma visuaalinen kirjasto

reference library

Luo oma viitekirjasto

Vaikka on hyödyllistä opiskella hahmoja Pop-kulttuurista, on myös hyödyllistä viettää aikaa luomalla omaa visuaalisia viitteitä.

Käytän yleensä Pinterest Tallenna kuvia todellisista valokuvista, kuvakaappauksista videopeleistä, näyttelijöistä puvun, pelintuotannon taiteen ja jopa esimerkkien kuvista taiteilijoista, joita seuraan verkossa. Olen aina lisännyt Pinterest-sivuja, jotta he eivät tule olemaan varalta. Järjestetty on tärkeä osa referenssirutiiniasi.

04. Valitse työkalut

Keep it simple and use what you've got 

Pidä se yksinkertaisesti ja käytä mitä sinulla on

Älä anna työkalujen määritä sinut. Kyllä, se auttaa pitämään nopean tietokoneen, mutta aloittelijoille tulisi kiinni perusasioista. Kun taitosi paranee ja aloitat rahaa, investoidaan vähitellen uudempaan, parempaan sarjaan. Kun aloitin, minulla oli normaali tietokone ja pieni nero-tabletti. Sketchbook antoi minulle harjoitella missä tahansa.

Moni keskeinen työkalu on Photoshop CC , mutta ainoa näkökohtia, jotka olen henkilökohtainen, ovat harjat ja jotkut pikavalinnat. Digitaaliset työkalut eivät auta sinua parantamaan omaa, mutta voi olla hyötyä, jos tunnet olosi mukavaksi. Kokemuksesta olen huomannut, että rennompi taiteilija on tuottavampi.

05. Aloita piirustuskäyrät

character sketches with curves

Muodosta hahmosi linjat ja käyrät

Kun sinulla on käsitys siitä, miten hahmosi pitäisi näyttää, se on Doodle Time! Aloita tuottamalla joitakin pikkukuvia. Ohita tiedot nyt ja sijaan laittaa suuremmat muodot.

Aloitan aina käyrät pikemminkin kuin suorat viivat niin, että voin lämmetä käteni ja pitää asiat löysällä ja orgaanisilla, mikä on keskeinen tekijä taiteeni. Jos maalaat naisia ​​anatomia, käyrät ovat ensisijaisia. Sitä vastoin kuvio, joka koostuu enimmäkseen suorista viivoista, tarkoittaa yleensä, että he ovat vahva, vakaa merkki.

Ollakseni rehellinen, en tunne mukavaa aloittaa karkea käsite, mutta tämä vaihe on ratkaiseva. Sinun täytyy olla tyytyväinen ideasi, koska työskentelet tässä tilassa ja näiden linjojen sisällä konsepti kehittyy.

06. Piirrä kasvot ja silmät

character with big eyes and intense stare

Silmät ovat tärkeä keskipiste, koska ne voivat heijastaa erilaisia ​​tunteita

Merkkien keskeinen näkökohta on heidän kasvojen ilmaisu, ja tärkein ominaisuus on silmät. He ovat ensimmäinen asia, jonka katsoja huomaa, joten haluat, että he tekevät oikean vaikutuksen.

Pienet oppilaat ilmaisevat tunteita, kuten vihaa, yllätystä, pelkoa ja jännitystä, kun taas suuret oppilaat auttavat sinua välittämään surun tai onnellisuuden tunteita. Downcast silmäluomet voivat tarkoittaa, että he luottavat, ylimielinen tai väsynyt riippuen siitä, miten maalaat kulmakarvat. Hyvä ilme alkaa aina silmien kanssa. Minulla on taipumus piirtää kasvot ennen pään muodon määrittämistä.

07. Luo poseja ja kehon kieli

octopus and cat character in poses

Hahmon kehon aiheuttajan pitäisi täydentää kasvojen ilmaisua

On tärkeää, että hahmon kehon aiheuttavat täydentävät kasvojen ilmaisua. Voit esimerkiksi saavuttaa niin paljon mielenkiintoisia käsiä. Ymmärrän, että se on hankalaa vetää kädet , mutta he ovat erinomainen tapa välittää tunteita, ja aina kiinni katsojan silmään. Kädet voivat auttaa liioittelemaan varren ele, vuorovaikutuksessa hahmon kehon kanssa tai jopa relaa voimakkaampi tunteet kuin kasvojen ilmaisu.

Sitten ajattelen kehon muotoa. Yritän aina luoda konkreettisen painon tunteen. Kaikkien hahmon kehon näkökohdat - nenä, hiukset, kädet, hartiat, puku, aseet, jalat ja niin edelleen - on vaikuttanut painovoimaan. Tämä auttaa parantamaan suunnittelun realismia.

08. Säilytä luonnosten parhaat näkökohdat

image of woman with different sketches

Huomaa, miten ensimmäiset ja kolmannet kuvat ovat samanlaisia ​​kuin toisiaan

Piirretty tämän merkin jo jonkin aikaa. Tavoitteenani oli parantaa tuntemustani naisten anatomian säilyttäen samalla löysä luonnoskirjasan. Pidin sen yksinkertaisena ja keskittyin arvoihin ja kuvasi avainten anatomian maamerkkejä. Hänen kasvonsa oli tärkein keskittyminen, kun löysät linjat ehdottivat mekko renessanssin aikana.

Imaginefx-joukkue pyytää minua tekemään luonnos Lehden kansi . Ennen maalausta, irrotan linjatyötä nykyisten arvojen häiritsemisen poistamiseksi. Yritän luoda volyymit ja tunnelma yksinkertaisilla harjalla, kiinnittäen enemmän huomiota silmiin ja kasvoihin ja leikkivät tekstuurien kanssa. Haluan, että hahmoni on peräisin näkymä.

Olen sileä alas muotoja siluetti, kuten kasvot, hiukset ja mekko, joka auttaa luomaan äänenvoimakkuutta. Kuvioiden lisääminen korostaa muotoja kasvojen ja kehon selektiivisillä alueilla. Kun olen tyytyväinen suurempien muotoihin, siirrän yksityiskohdan. Korjaan arvot, lisäävät kyllästymistä ja kutsumalla sen valmiiksi.

09. Käytä Costume Suunnittelua täydentävänä laitteena

characters in costume

Hahmosi puku kertoo paljon niistä

Ajattele hahmon ruumiin kirjana. Katsoja alkaa lukea kasvolta ja siirtyä sitten kehoon. Ole varovainen, että visuaaliset tiedot, jotka toimittavat heidän asunsa. Sen on lisättävä hahmosi, ei heikennä sitä. Pukujen on täydennettävä merkkiä.

Kun olen karkeasti havainnollistettu kuvaani kokonaisuudessaan, aloin lisätä suuria ja pieniä geometrisia muotoja, mutta välttää yksityiskohtaisesti nyt. Otan usein visuaaliseen kirjastoon ja etsiä mielenkiintoisia muotoja ja viittauksia, jotka vastaavat aiheesta.

10. Lisää persoonallisuus värillä

two characters with bright colours

Valitse värit, jotka heijastavat hahmosi Backstory

Minun lähestymistapa väreihin on yksinkertainen. Aloitan harmaat ääniä, koska en halua häiritä kyllästymisen vaikutuksia. Sitten yritän säilyttää hahmon "viesti" valitsemalla värejä, jotka auttavat välittämään luonteensa. Tummempi persoonallisuus olisi kylmä, destartrated väri, kuten sininen, vihreä ja violetti. Käytän lämpimiä, tyydyttyneitä ääniä, kuten punainen, oranssi ja keltainen vilkkaampien hahmojen varalta.

Joskus luon hieman kontrastia sekoittamalla kylmää ja lämpimiä sävyjä, vaikkakaan ei samassa määrin: Ehkä 80 prosenttia desaturoidusta sinisestä ja 20 prosenttia sen komplementista, kuten tyydyttyneestä oranssista. Näitä osuuksia sanotaan hahmosi suunnittelussa.

11. Rakenna tunnelma

image of a Medusa-like woman

Kun käytät "Baddie" lämpimämpiä värejä, varmista, että käytät muita "tummempia" elementtejä niiden suunnittelussa

Jokaisella pahoilla ei tarvitse olla tumma, kylmä ja desaturatiivinen väri. Silti on yleistä yhdistää tämän paletin tunteita surua, pelkoa ja yksinäisyyttä, paljon kuin punainen liittyy vaaraan ja keltaisella varoituksella. Eläinkunnan valtakunnassa on samanlaisia ​​väriyhdistyksiä.

Monet luonteen suunnittelijan tekemät päätökset perustuvat katsojan reagoimaan tietyllä tavalla. Jos aiot tehdä jotain erilaista, kuten kirkkaat värit paha luonteeseen, on oltava elementtejä, jotka vahvistavat niiden pimeää luonnetta, kuten Outlandista anatomiaa tai revitty puku. Tämä varmistaa, että lämpimät värit eivät toimi häiriötekijänä.

12. Yksinkertaista valon kautta

three images of a man's head

Liian paljon valkoista voi olla häiriötekijä

Kun olen lopettanut piirustukseni, maalaan paikallinen väri - tai edellä mainittujen kuvien, rasterointiin. Tämä toimii tukikohtana. Määrittelen muodot tämän rasterointiin sekä muotoni siluetti (hahmon pää ja ruumis).

Päätän ensisijaisen valonlähteen suuntaan lisäämällä tummemman sävyn pohjaan, joka auttaa minua tuomaan varjoihin. Miten maalan varjon muoto auttaa minua luomaan volyymit kasvot.

Lopuksi tuodaan valkoiset sävyt hahmon kasvojen pimeimmillä alueilla, mikä auttaa minua luomaan kontrastia ja tekevät siitä mielenkiintoisemmalta. Rajoitan valkoisten sävyjen käyttöä, koska liikaa voi olla häiriötekijä.

13. Ohjaa arvoja

two characters

Hallitse arvoja, jotta vältetään hahmon anatomian vääristäminen

Varhain oppimisprosessissa olen tuotti paljon maalaustutkimuksia. Joka päivä löydän mielenkiintoisen viitekuvan, joka oli täynnä muotoja ja kontrastia ja yritä sitten toistaa sitä taideteollisuuteni avulla. Olen oppinut luomaan arvot arvoihin, mutta myös kuinka helppoa on ajautua pois alkuperäisestä luonnoksesta. Jos et hallitse arvoja, voit vääristää hahmon anatomia.

Erityisesti kasvot ovat erittäin herkkiä. Yksi yksinkertainen rivi voi muuttaa ilmaisua kokonaan, puhumattakaan useista harjasta. Joten pidä se yksinkertainen ja työskentele vain kolmella arvolla. Jos sinusta tuntuu mukavalta, voit aina lisätä lisää.

14. Pelaa tekstuureja

character from different angles in black and white

Pehmeät harjat aivohalvaukset voivat lisätä kiinnostusta merkkiin

Voin käyttää pehmeitä harjoja ja tehdä puhtaasta renderistä minun hahmoja, mutta haluan pelata harjalla ja lisätä hieman mielenkiintoisempia tietoja renderöön. Tutkin taiteilijoiden työtä, jotka tuottavat hämmästyttäviä digitaalisia maalauksia: he jäljittelevät perinteistä ulkoasua vanhojen mestareiden mutta digitaalisten harjojen kanssa. Minulle, joka on uskomaton taito. Olen edelleen öljyn fani karkea kankaalle, joten siksi yritän kaapata, että näyttää vain kourallinen harjoja.

Käytän niitä vain yksityiskohdan vaiheessa, koska päätavoitteeni on aina tuotettava ihmisarvoinen piirustus.

15. Kurinpiiri

image of a cockerel saying 'draw more'

Mitä enemmän piirtää, sitä parempi saat

On vain yksi tapa kasvaa paremmin taiteilijana ja se on kurinalaisuutta. Jos asetat itsesi tavoitteet, järjestät työkalusi, tuottavat puhtaita tutkimuksia ja käytännöllisiä säännöllisesti, niin kannatat sitä. Ja lopuksi, nauti maalauksesta! Sinulla on vaikeuksia aika ajoin, mutta jos pidät siitä, mitä teet, niin löydät aina syyn jatkaa.

Tämä artikkeli julkaistiin alun perin 153: ssä Imaginefx . Tilata tässä .

Aiheeseen liittyvät artikkelit:

  • Kuinka valita oikeat piirustustyökalut
  • 15 vinkkejä parempaan mangahahmoihin
  • Paranna konseptin taidetaidot Photoshopissa

Miten tehdään - Suosituimmat artikkelit

Kuvapiirustus: aloittelijan opas

Miten tehdään Sep 15, 2025

Sivu 1/3: Kuinka piirtää kuva: naaras Kuinka piirtää kuva: naaras ..

Kuinka ratkaista hankala suunnittelu lyhyt

Miten tehdään Sep 15, 2025

[Kuva: Jack Renwick Studio] Jos joku osaa käsitellä hankalaa lyhyesti, se on Jack Renwick Studio -hotellin älykkä..

Master Photoshopin sekoittimen harja

Miten tehdään Sep 15, 2025

Digitaaliset maalaustyökalut ovat vakavasti kehittyneet viime vuosina. Taiteilijat voivat käyttää tabletteja tuottamaan taide..

Johdatus CSS mukautetuille ominaisuuksille

Miten tehdään Sep 15, 2025

Yksi CSS-prosessoreiden yksittäisistä parhaimmista ominaisuuksista on muuttujia. Jotta kyky julistaa kerran ja uudelleenkäytt�..

Hanki päänsä reagoida näiden viiden tekijän kanssa

Miten tehdään Sep 15, 2025

Oppiminen reagoi, JavaScript-kirjasto Facebookista ja Instagramin käyttöliittymien luomiseen näyttää pähkinöitä, kunnes a..

Kuinka lisätä tekstuuria pasteille alukkeilla

Miten tehdään Sep 15, 2025

Käyttämällä Pastellin alukkeet Voit luoda taiteen pintojen avulla voit rakentaa teksturoidemman pinnan töihin..

Stitch ja Composit 360 -tuotteet

Miten tehdään Sep 15, 2025

Lisätään Cara vr plugin Nuke, meillä on nyt tehokas työkalu käytettävissänne 360-videotamme ompelemalla ja kompensoimiseksi. Tässä opetusohjelmassa nä..

Sharpen Still Life Maalausosaaminen

Miten tehdään Sep 15, 2025

Ei ole mitään rakastan paremmin kuin ulkona maalaamalla maailmaa ympärilleni, mutta se oli ehdottomasti kamppailu minulle, kun aloitin ensin Gouche. Työskentely tuntemattomassa maalausvä..

Luokat