अपने चरित्र कला में सुधार कैसे करें

Feb 8, 2026
कैसे करना है

जब आप बनाने के साथ काम कर रहे हैं चरित्र परिरूप खरोंच से, उस आंकड़े के व्यक्तित्व के बारे में सोचें। अपने आप को अपनी मानसिकता में रखें और उनकी प्रेरणा, उनकी प्रतिभा और उनकी महत्वाकांक्षाओं की पहचान करें। यह सिर्फ नहीं है कैसे आकर्षित करने के लिए एक दिलचस्प आकार या एक सुंदर चेहरा। आपको उस चेहरे के पीछे की कहानियों के दर्शक को सूचित करने की आवश्यकता है। सुनिश्चित करें कि एक चरित्र की अभिव्यक्ति - यहां तक ​​कि उनकी आंखें भी - उनके बारे में वॉल्यूम बोलती हैं।

रचनात्मक प्रक्रिया व्यक्तिगत है, इसलिए हर कलाकार के पास वर्कफ़्लो के लिए अपना दृष्टिकोण है। मैं यहां अपना साझा कर रहा हूं, लेकिन यदि आप चाहें तो थोक का उपयोग करने के बजाय आप इन विचारों को अपनी रचनात्मक प्रक्रिया में अनुकूलित करने का एक तरीका ढूंढ सकते हैं।

यदि आप अपनी चरित्र कला को बेहतर बनाना चाहते हैं तो आत्म-सुधार की दिशा में एक अनुशासित दृष्टिकोण एक लंबा रास्ता तय करता है। हां, प्रतिभा और कक्षाएं मदद करते हैं, लेकिन आप अपने लक्ष्यों पर ध्यान केंद्रित करके बहुत कुछ हासिल कर सकते हैं।

01. ड्राइंग की आदत में जाओ

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समय बिताए गए अध्ययन अध्ययन आपको अपने काम की गुणवत्ता में वापस भुगतान करेंगे

ड्राइंग एक ऐसा कौशल है जो आपके द्वारा खर्च किए जाने वाले अधिक समय में सुधार करेगा। एक विषय चुनें और फिर इसे चित्रित करने वाले कम से कम तीन घंटे बिताएं। यह कला के मूलभूत सिद्धांतों को समझने का एक शानदार तरीका है: एनाटॉमी, संरचना, रंग और मूल्यों। ड्राइंग मूर्तियों ने मुझे प्रकाश और छायांकन के बारे में जानने में मदद की।

एक घंटे के लिए अध्ययन संदर्भ, फिर उन्हें स्मृति से आकर्षित करने का प्रयास करें। यह आपके मस्तिष्क पर दृश्य पुस्तकालय को समृद्ध करने में मदद करेगा। लेकिन छोटे विवरण याद रखने में समय बर्बाद न करें। इसके बजाय, बड़े, ज्यामितीय आकारों पर ध्यान केंद्रित करें, क्योंकि इन्हें याद रखना आसान होगा। अपने लिए चीजों को कठिन मत बनाओ।

02. पॉप संस्कृति से अध्ययन पात्र

characters

प्रेरणा के लिए विभिन्न स्रोतों से अनुसंधान चरित्र प्रकार

किताबें या फिल्में प्रेरणा और संदर्भों से भरे दुनिया तक आसान पहुंच प्रदान करती हैं। विशेष रूप से, वे पात्र होंगे - सभी अलग-अलग पिछली कहानियों के साथ - इससे आपको अपने स्वयं के पात्रों को जीवन में लाने में मदद मिलेगी। मैं फिल्मों और एनीमेशन से बहुत प्रेरणा लेता हूं।

उदाहरण के लिए, जब मैं एक बुरा चरित्र बनाना चाहता हूं तो मैं फिल्मों को देखता हूं जिसमें मेरे पसंदीदा खलनायक हैं। फिर मैं यह समझने की कोशिश करता हूं कि वे डरावनी, डरावनी या बस क्यों दिखते हैं कि वे 'बुराई' कैसे उजागर करते हैं! शायद यह आंखों, मुस्कुराहट या सिर की आकार है? मैं नोट्स लेता हूं और फिर एक और खलनायक की जांच करता हूं। यह दृष्टिकोण मुझे अपने बुरे आदमी को बनाने में मदद करता है। लोकप्रिय संस्कृति से वर्णों की एक सूची तैयार करें जिसे आप अपने विचारों को विकसित करने के लिए जब भी डुबकी दे सकते हैं।

03. अपनी खुद की दृश्य पुस्तकालय बनाएं

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अपनी खुद की संदर्भ पुस्तकालय बनाएँ

हालांकि यह पॉप संस्कृति से पात्रों का अध्ययन करना उपयोगी है, लेकिन दृश्य संदर्भों की अपनी फाइल बनाने में समय बिताने के लिए भी उपयोगी है।

मैं आमतौर पर उपयोग करता हूं Pinterest वास्तविक जीवन की तस्वीरों की मेरी छवियों को सहेजने के लिए, वीडियो गेम से स्क्रीनशॉट, पोशाक में अभिनेता, पोशाक, गेम उत्पादन कला, और यहां तक ​​कि जो कलाकारों से इमेजरी के उदाहरण भी हैं, वे ऑनलाइन हैं। मैं हमेशा अपने Pinterest पृष्ठों में जोड़ रहा हूँ ताकि वे बासी न हो। संगठित होना आपके संदर्भ दिनचर्या का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है।

04. अपने उपकरण चुनें

Keep it simple and use what you've got 

इसे सरल रखें और जो कुछ मिला है उसका उपयोग करें

अपने उपकरण को आपको परिभाषित न करने दें। हां, यह एक तेज़ कंप्यूटर रखने में मदद करता है, लेकिन शुरुआती मूलभूत बातें होना चाहिए। जैसे-जैसे आपके कौशल में सुधार होता है और आप पैसे कमाने शुरू करते हैं, धीरे-धीरे नए, बेहतर किट में निवेश करते हैं। जब मैंने शुरू किया तो मेरे पास एक सामान्य पीसी और एक छोटा जीनियस टैबलेट था। एक स्केचबुक ने मुझे कहीं भी अभ्यास करने में सक्षम बनाया।

मेरा दूसरा कुंजी उपकरण है फ़ोटोशॉप सीसी , लेकिन मैंने व्यक्तिगत रूप से किए गए एकमात्र पहलुओं ब्रश और कुछ शॉर्टकट हैं। डिजिटल उपकरण आपको अपने आप में सुधार करने में मदद नहीं करेंगे, लेकिन यदि आप उनका उपयोग करके सहज महसूस करते हैं तो एक लाभ हो सकता है। अनुभव से, मैंने देखा है कि एक अधिक आरामदायक कलाकार अधिक उत्पादक होगा।

05. ड्राइंग वक्र द्वारा शुरू करें

character sketches with curves

लाइनों और घटता के माध्यम से अपने पात्रों को आकार दें

एक बार आपको पता चले कि आपके चरित्र को कैसे देखना चाहिए, यह डूडल समय है! कुछ थंबनेल का उत्पादन करके शुरू करें। अब के लिए विवरण अनदेखा करें और इसके बजाय बड़े आकार डालें।

मैं हमेशा सीधी रेखाओं के बजाय घटता से शुरू होता हूं ताकि मैं अपने हाथ को गर्म कर सकूं और चीजों को ढीला और कार्बनिक रख सकूं, जो मेरी कला में एक महत्वपूर्ण कारक है। यदि आप मादा शरीर रचना को चित्रित कर रहे हैं, तो वक्र प्राथमिकता है। इसके विपरीत, ज्यादातर सीधी रेखाओं से बना एक आंकड़ा आमतौर पर इसका मतलब है कि वे एक मजबूत, स्थिर चरित्र हैं।

ईमानदार होने के लिए, मुझे किसी न किसी अवधारणा से शुरू होने में सहज महसूस नहीं होता है, लेकिन यह चरण महत्वपूर्ण है। आपको अपने विचार से खुश होने की जरूरत है, क्योंकि आप इस जगह के भीतर और इन पंक्तियों के अंदर काम करेंगे क्योंकि अवधारणा विकसित होती है।

06. चेहरे और आंखें खींचें

character with big eyes and intense stare

आंखें एक महत्वपूर्ण केंद्र बिंदु हैं क्योंकि वे भावनाओं की एक श्रृंखला को प्रतिबिंबित कर सकते हैं

मेरे पात्रों का एक महत्वपूर्ण पहलू उनकी चेहरे की अभिव्यक्ति है, और सबसे महत्वपूर्ण विशेषता आंखें हैं। वे पहली बात हैं कि आपका दर्शक नोटिस करेगा, ताकि आप उन्हें सही प्रभाव डाल सकें।

छोटे छात्र क्रोध, आश्चर्य, भय और उत्तेजना जैसी भावनाओं को इंगित करेंगे, जबकि बड़े छात्र आपको उदासी या खुशी की भावनाओं को व्यक्त करने में मदद करेंगे। डाउनकास्ट पलक का मतलब यह हो सकता है कि वे भौहें कैसे पेंट करते हैं, इस पर निर्भर करते हुए वे भरोसा करते हैं, घमंडी या थके हुए हैं। एक अच्छी अभिव्यक्ति हमेशा आंखों से शुरू होगी। मैं सिर के आकार को परिभाषित करने से पहले चेहरे को आकर्षित करता हूं।

07. पॉज़ और बॉडी लैंग्वेज बनाएं

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एक चरित्र के शरीर की मुद्रा को उनके चेहरे की अभिव्यक्ति का पूरक होना चाहिए

यह महत्वपूर्ण है कि एक चरित्र का शरीर मुद्रा अपनी चेहरे की अभिव्यक्ति को पूरा करता है। उदाहरण के लिए, आप दिलचस्प हाथों से इतना हासिल कर सकते हैं। मुझे एहसास है कि यह मुश्किल है हाथ खींचना , लेकिन वे भावनाओं को व्यक्त करने का एक शानदार तरीका हैं, और हमेशा दर्शक की आंख को पकड़ लेंगे। हाथ एक हाथ के इशारे को अतिरंजित करने, चरित्र के शरीर के साथ बातचीत करने या चेहरे की अभिव्यक्ति की तुलना में एक मजबूत भावना को रिले करने में भी मदद कर सकते हैं।

फिर मैं शरीर के आकार के बारे में सोचता हूं। मैं हमेशा वजन की एक मूर्त भावना बनाने की कोशिश करता हूं। एक चरित्र के शरीर के सभी पहलुओं - नाक, बाल, हाथ, कंधे, पोशाक, बाहों, पैर और इतने पर - गुरुत्वाकर्षण से प्रभावित होना चाहिए। यह डिजाइन के यथार्थवाद को बढ़ाने में मदद करता है।

08. एक स्केच के सर्वोत्तम पहलुओं को बनाए रखें

image of woman with different sketches

ध्यान दें कि पहली और तीसरी छवियां एक-दूसरे के समान हैं

मैंने कुछ समय पहले इस चरित्र को स्केच किया था। मेरा लक्ष्य एक ढीली स्केचबुक लुक बनाए रखते हुए मादा शरीर रचना विज्ञान के बारे में मेरे ज्ञान को बेहतर बनाना था। मैंने इसे सरल रखा, और मूल्यों पर केंद्रित और प्रमुख एनाटॉमी स्थलों का चित्रण किया। उसका चेहरा मेरा मुख्य फोकस था, जो कमजोर रेखाएं पुनर्जागरण अवधि से पोशाक का सुझाव देती थीं।

ImagineFX टीम ने मुझे स्केच के लिए काम करने के लिए कहा पत्रिका कवर । पेंटिंग से पहले, मैं मौजूदा मूल्यों के व्याकुलता को हटाने के लिए लाइन काम को फिर से तैयार करता हूं। मैं सरल ब्रश स्ट्रोक के साथ वॉल्यूम और मूड को फिर से बनाने की कोशिश करता हूं, आंखों और चेहरे पर अधिक ध्यान दे रहा हूं, और बनावट के साथ खेलता हूं। मैं चाहता हूं कि मेरा चरित्र एक कठोर दृष्टिकोण हो।

मैं सिल्हूट के भीतर आकार को चिकना करता हूं, जैसे चेहरे, बालों और पोशाक, जो मात्रा बनाने में मदद करता है। बनावट जोड़ना चेहरे और शरीर के चुनिंदा क्षेत्रों में रूपों को बढ़ाता है। एक बार जब मैं बड़े आकार के साथ सहज हूं, तो मैं विस्तार से आगे बढ़ता हूं। मैं मानों को ठीक करता हूं, संतृप्ति में वृद्धि करता हूं और फिर इसे समाप्त कर देता हूं।

09. एक पूरक डिवाइस के रूप में पोशाक डिजाइन का उपयोग करें

[24 9] characters in costume

आपके चरित्र की पोशाक उनके बारे में बहुत कुछ कहती है

एक किताब के रूप में एक चरित्र के शरीर के बारे में सोचो। दर्शक चेहरे से पढ़ना शुरू कर देगा और फिर शरीर पर चलेगा। दृश्य जानकारी के साथ सटीक होने की देखभाल करें जो आप अपने संगठन के बारे में आपूर्ति कर रहे हैं। इसे आपके चरित्र में जोड़ना होगा, इससे अलग नहीं होना चाहिए। एक पोशाक एक चरित्र का पूरक होना चाहिए।

एक बार जब मैंने अपने आंकड़े को पूरी तरह से चित्रित किया है तो मैं बड़े और छोटे ज्यामितीय रूपों को जोड़ना शुरू कर देता हूं, लेकिन अब के लिए विवरण से बचें। मैं अक्सर अपनी दृश्य पुस्तकालय में डुबकी दूंगा और विषय वस्तु से मेल खाने वाले दिलचस्प आकार और संदर्भों की तलाश करूंगा।

10. रंग के साथ व्यक्तित्व जोड़ें

two characters with bright colours

अपने चरित्र की बैकस्टोरी को प्रतिबिंबित करने के लिए रंग चुनें

रंगों के लिए मेरा दृष्टिकोण सरल है। मैं ग्रे टोन से शुरू होता हूं क्योंकि मैं संतृप्ति के प्रभाव से विचलित नहीं होना चाहता हूं। फिर मैं उन रंगों को चुनकर चरित्र के 'संदेश' को बनाए रखने की कोशिश करता हूं जो अपनी प्रकृति को व्यक्त करने में मदद करते हैं। एक गहरे व्यक्तित्व में ठंड, गंतव्य वाले रंग जैसे नीले, हरे और बैंगनी होंगे। मैं अधिक जीवंत पात्रों के लिए लाल, नारंगी और पीले रंग की तरह गर्म, संतृप्त टन का उपयोग करूंगा।

कभी-कभी मैं ठंड और गर्म स्वर मिश्रण करके थोड़ा विपरीतता पैदा करता हूं, हालांकि एक ही मात्रा में नहीं: शायद 80 प्रतिशत अमृत नीला और इसके पूरक का 20 प्रतिशत, जैसे संतृप्त नारंगी। इन अनुपातों को आपके चरित्र के डिजाइन द्वारा निर्धारित किया जाएगा।

11. मनोदशा का निर्माण

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'Baddie' के लिए गर्म रंगों का उपयोग करते समय, सुनिश्चित करें कि आप अपने डिजाइन में अन्य 'डार्कर' तत्वों का उपयोग करते हैं

हर बुराई चरित्र को अंधेरे, ठंड और desaturated रंगों की आवश्यकता नहीं है। फिर भी इस पैलेट को उदासी, भय और अकेलेपन की भावनाओं के साथ जोड़ना आम बात है, लाल रंग की तरह खतरे और एक चेतावनी के साथ पीले रंग से जुड़ा हुआ है। पशु साम्राज्य में समान रंग संघ हैं।

एक चरित्र डिजाइनर द्वारा किए गए कई निर्णय दर्शक को एक निश्चित तरीके से प्रतिक्रिया करने पर आधारित होंगे। यदि आप कुछ अलग करने जा रहे हैं, जैसे कि एक दुष्ट चरित्र के लिए उज्ज्वल रंग लागू करें, ऐसे तत्व होना चाहिए जो अपनी अंधेरे प्रकृति को मजबूत करते हैं, जैसे कि आउटलाइन एनाटॉमी या फटा पोशाक। यह सुनिश्चित करेगा कि गर्म रंग एक व्याकुलता के रूप में कार्य नहीं करेंगे।

12. प्रकाश के माध्यम से सरल

three images of a man's head

बहुत अधिक सफेद एक व्याकुलता हो सकता है

मेरे ड्राइंग को समाप्त करने के बाद मैं स्थानीय रंग को पेंट करता हूं - या उपरोक्त छवियों के मामले में, हेलफ़ोन। यह मेरे आधार के रूप में कार्य करेगा। मैं इस हेलफ़ोन के साथ-साथ मेरे आकार (चरित्र के सिर और शरीर) के सिल्हूट के साथ आकार को परिभाषित करता हूं।

मैं अपने मूल प्रकाश स्रोत की दिशा में अपने आधार पर एक गहरा स्वर जोड़कर तय करता हूं, जो मुझे छाया में लाने में मदद करता है। मैं अपनी छाया के आकार को कैसे पेंट करता हूं, मुझे चेहरे में वॉल्यूम उत्पन्न करने में मदद करेगा।

अंत में, मैं अपने चरित्र के चेहरे के सबसे अंधेरे क्षेत्रों में सफेद स्वर लाता हूं, जो मुझे विपरीत बनाने में मदद करता है और इसे और अधिक दिलचस्प दिखता है। मैं सफेद स्वर के उपयोग को सीमित करता हूं, क्योंकि बहुत अधिक विकृति हो सकती है।

13. मूल्यों को नियंत्रित करें

two characters

अपने चरित्र की शारीरिक रचना को विकृत करने से बचने के लिए अपने मूल्यों को नियंत्रित करें

मेरी सीखने की प्रक्रिया में शुरुआती मैंने बहुत सारे चित्रकला अध्ययन तैयार किए। प्रत्येक दिन मुझे एक दिलचस्प संदर्भ छवि मिलती है जो आकार और विपरीत से भरा था, और फिर मेरे कला उपकरण का उपयोग करके इसे पुन: उत्पन्न करने का प्रयास करें। मैंने सीखा कि मूल्यों के साथ वॉल्यूम कैसे बनाएं, लेकिन मूल स्केच से बहाव करना कितना आसान है। यदि आप अपने मूल्यों को नियंत्रित नहीं करते हैं तो आप अपने चरित्र के शरीर रचना को विकृत कर सकते हैं।

विशेष रूप से चेहरा बहुत नाजुक है। एक साधारण रेखा अभिव्यक्ति को पूरी तरह से बदल सकती है, अकेले कई ब्रशस्ट्रोक दें। तो इसे सरल रखें और केवल तीन मूल्यों के साथ काम करें। यदि आप सहज महसूस करते हैं तो आप हमेशा और जोड़ सकते हैं।

14. बनावट के साथ खेलते हैं

character from different angles in black and white

सॉफ्ट ब्रश स्ट्रोक एक चरित्र में रुचि जोड़ सकते हैं

मैं मुलायम ब्रश का उपयोग कर सकता हूं और अपने पात्रों पर एक साफ प्रस्तुत कर सकता हूं, लेकिन मैं ब्रश स्ट्रोक के साथ खेलना पसंद करता हूं और प्रस्तुत करने के लिए थोड़ा और दिलचस्प जानकारी जोड़ता हूं। मैं उन कलाकारों के काम का अध्ययन करता हूं जो अद्भुत डिजिटल चित्रों का उत्पादन करते हैं: वे पुराने स्वामी के पारंपरिक रूप को अनुकरण करते हैं लेकिन डिजिटल ब्रश के साथ। मेरे लिए यह एक अविश्वसनीय कौशल है। मैं अभी भी किसी न किसी कैनवास पर तेल का प्रशंसक हूं, इसलिए मैं बस कुछ मुट्ठी भर ब्रश का उपयोग करके उस नज़र को पकड़ने की कोशिश करता हूं।

मैं केवल उन्हें विस्तारित चरण के लिए उपयोग करता हूं, क्योंकि मेरा मुख्य लक्ष्य हमेशा एक सभ्य चित्र बनाना होता है।

15. अनुशासित हो

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जितना अधिक आप आकर्षित करते हैं, उतना ही बेहतर होगा

एक कलाकार के रूप में बेहतर होने का एकमात्र तरीका है और यह अनुशासन के साथ है। यदि आप स्वयं लक्ष्य निर्धारित करते हैं, तो अपने उपकरण व्यवस्थित करें, स्वच्छ अध्ययन करें और नियमित रूप से अभ्यास करें, फिर आप सुधारना सुनिश्चित करें। और अंत में, पेंटिंग का आनंद लें! आप समय-समय पर कठिनाइयों में भाग लेंगे, लेकिन यदि आप जो करते हैं तो आप हमेशा जारी रखने का एक कारण पाएंगे।

यह लेख मूल रूप से इश्यू 153 में प्रकाशित हुआ था Imaginefx । सदस्यता लेने के यहां ।

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