Як побудувати світи для кіно

Sep 11, 2025

Як

Просять просять семінар з створення фантастичного середовища, я думав, що це буде весело заплатити пожежу одній з найвідоміших фантастичних історій всіх часів, майстра ОЗ, і встановив його у космічному просторі. Це також трохи повернення до тих дивовижних наукових виробів з 1970-х років.

Як малювати і малювати - 95 Pro TiPs і підручники

У мене є наші космічні дослідники, які дивляться на горизонт, у моїй версії Смарагд-Сіті. Очевидно, що історія може бути що завгодно, але швидко ми створили кілька важливих умов - зовнішнього простору, чужої планети та космонавтів - і ці параметри створюють найважливішу частину частини: розповідь. Пам'ятайте, щоб завжди розповісти історію і пам'ятати, що успішна концептуальна частина це робить саме це.

У цьому підручнику я покажу вам, як я перетворив цю концепцію в ефективний фантастичний світ.

01. Створіть елементи переднього плану

Find the right sources on which to build your foreground — Знайдіть правильні джерела, на якій побудувати ваш передній план

Для мого foregound я вибрав фотографію, яку я взяв з ландшафту в Хіллах Алабама, Каліфорнія. Це вражає мене як іншим, і служить натхненням для цієї частини. Концепція мистецтва може бути сумішшю медіа, тому не бійтеся використовувати фотографії, Безкоштовні 3D-моделі , ескізи, малюнки тощо. Покладайтеся на ваші художні здібності, щоб зробити ці образи своїм, і привести ці джерела разом у єдину, узгоджену частину.

02. Складіть свій фон

The background here is based on a photo of a Hawaiian sky — Фон тут заснований на фотографії гавайського неба

Я вибрав фотографію, я взяв на Гаваї за моє небо. Я вже зробив трохи дотик до зображення, регулюючи криві ( cmd + m ) підвищити контрастність. Не соромтеся отримувати творчі та вишивати разом з декількома небо зображення, щоб зробити більш складним фоном. Наразі я буду тримати речі прості і прилипати до одного неба, що я буду фарбувати пізніше.

03. Зніміть небажане небо

Use Quick Mask to get rid of any unwanted sky — Використовуйте швидку маску, щоб позбутися від будь-якого небажаного неба

Я хочу видалити небо на моєму передньому плані пейзажу фотографії. Для цього я буду використовувати режим швидкої маски Photoshop (натисніть Q ). У цьому режимі ви можете використовувати вашу фарбу, щоб пофарбувати область, яку ви хочете вибрати, тоді, коли ви виходите з режиму, ви побачите, що він перетворює вашу пофарбовану область у вибір.

Прес CMD + Shift + i щоб інвертувати вибір. Як тільки ви вибрали правильну область, видаліть його, натиснувши Видалити.

04. Композитний передній план і фон

Comp your foreground and background into a single scene — Comp ваш передній план і фон на одну сцену

Тепер ви можете об'єднати свої вихідні зображення на одну сцену. Тут я взяв оригінальні фотографії та налаштували рівні ( cmd + л ) і криві ( cmd + m ) відповідно до загальної картинки. Я включив додаткові гори у фоновому режимі, дублюючи та налаштування зображення на передньому плані - це додає глибину до частини, натиснувши горизонт назад. Я також пофарбував трохи атмосфери, використовуючи мою м'яку круглу щітку, щоб додати Haze уздовж горизонту.

05. Застосовуйте правила пропорції

Use the Golden Ratio to anchor your composition — Використовуйте золоте співвідношення, щоб закріпити композицію

Багато людей пораджують використовувати перспективні сітки при викладанні вашої композиції, але це не менш важливо для підтримки належних пропорцій у вашому шматку та розміщувати елементи гармонійним способом. Тому я використовую Золота середина як фундамент для мого складу. Я вже обрізав свій передній план фотографії, тому зовнішні вершини вирівнюються з моїм золотим співвідношенням спіраль.

06. Намалюйте свій шматок

Start creating unique elements to add to your landscape — Почніть створювати унікальні елементи, щоб додати до вашого ландшафту

Під час роботи з посилання на фото, ви хочете намалювати його, щоб додати унікальні елементи, які зробить ваш власний. Ось, я додаюсь до деяких чужорідних гірських вершин, живопису та стирає, поки я не буду розвивати фігури, які мені подобаються.

Я вважаю, що за допомогою жорсткої круглої кисті або числа щітки забезпечують хороші результати. Ви також можете додати текстури та тони, щоб задовольнити частини, поки ви не досягнете цього результату.

07. Створіть композицію

Bring in your new elements and carry on adding features — Принесіть нові елементи та продовжуйте додавання функцій

Я додаю свої гірські елементи в мою композицію, і відрегулюйте їх, використовуючи рівні та криві, поки вони не будуть зливатися з тонами решти частини. Я також стираю, або маскувати деякі з нижніх бітів, щоб вони зникли в атмосферу горизонту.

Я додаю воду, використовуючи ті ж методи, як чужорідні гірські вершини: по-перше, за фарбуваннями, які визначають тіл води, потім, додаючи текстури води та штрихів, доки я щасливий з видом води.

08. Впровадити іншівлітні елементи

Keep on adding elements, with the Golden Ratio as your guide — Тримайте додавання елементів, з золотим співвідношенням як ваш гід

Я хочу ще раз описати цю сцену як з іноземної планети. Один простий трюк - запровадити планети та місяці, які негайно диференціюють цей світ від землі.

Тут я додав три місяці в небо. Використання мого шаблону Золотого співвідношення дозволяє мені помістити їх на сцену таким чином, щоб він зберігається з пропорціями та макетом шматка.

09. Розробка освітлення та атмосфери

Add lighting with a Soft Round brush — Додати освітлення м'якою круглою щіткою

Атмосфера може бути досягнута за допомогою м'якої круглої кисті, встановленої на низькій непрозорістю. Щоб встановити колір кисті, я зразок легшого кольору з місця. Потім я створюю атмосферу або туман, фарбуючи його на окремому шарі, на вершині фонових шарів.

Далі я хочу додати освітлення. Я створюю новий шар накладання або кольоровий ухиляється як верхній шар, і використовуючи м'який круглий кисті експерименту з різними кольорами та непрозорості, і подивіться, як це впливає на зображення на шарах нижче.

10. Принесіть координаційну точку

Add a focal point to direct the viewer's eye — Додайте фокусну точку, щоб спрямувати око глядача

З самого початку я знав, що хочу мати елемент до горизонту, який спрямовує ваше очі через шматок. Ви завжди повинні мати на увазі, що розповідь шматка, і до стрибків у живопис, можливо, ви захочете схемити його. Маючи уявлення про те, де ви хочете спрямувати око глядача - в цьому випадку я використовую архітектуру як цікаву точку зору.

11. Додати фігури як вторинну фокусну точку

A second focal point keeps the viewer's eye busy — Другий координаційний зв'язок зберігає око глядача

Я збираюся використовувати старий трюк, що скидається в пару маленьких персонажів до переднього плану, щоб створити інший координаційний центр, який доповнює фон, яку ми просто створили. Це також додає шкалу до частини, оскільки ми всі можемо відносити до загального розміру людини.

Око глядача буде подорожувати між фігурами переднього плану та об'єктом, на які вони дивляться: архітектура. Я пофарбував у біти пари за фігурами, тому між ними є більше контрасту та фон.

12. Відрегулюйте колір

Use Hue/Saturation to adjust the colours and get more of a fantasy feel — Використовуйте відтінок / насиченість, щоб налаштувати кольори та отримати більше фантазії відчуття

Я хочу, щоб ця частина відчула більше, як фантазію і менш як мої оригінальні фотографії джерело, тому я коригую колір. Це робиться шляхом створення шару відтінку / насиченості. В межах палітри властивостей відтінків / насичення ви можете налаштувати загальну насиченість, а також окремі кольорові канали. Експериментуйте з цим і весело - ви можете виявити деякі цікаві результати.

13. Зробіть подальші корективи

Add more Hue/Saturation layers for more dramatic effect — Додайте більше шарів відтінків / насиченості для більш драматичного ефекту

Я додаю ще один шар відтінку / насичення на вершині попереднього шару, який я створив. Маючи декілька шарів відтінків / насиченості, ви побачите, що ви можете створити ще більш драматичні ефекти, ніж ви можете лише з одним одним шаром.

Я також створюю новий шар кривих, щоб налаштувати зображення далі. Палітра нерухомості Curves дозволить вам редагувати та уточнити тони у своєму зображенні.

14. Остаточні доповнення ... або останніх хвилинах експериментів?

Don't be afraid to carry on experimenting — Не бійтеся продовжувати експериментувати

На цьому пізньому етапі ви можете додати ще кілька елементів освітлення або інтересу до подальшого посилення шматка. Не бійтеся експериментувати і не бути занадто швидко, щоб розглянути вашу частину. Відійшов від нього і подивіться на нього зі свіжими очима.

Це завжди корисно мати план та дизайн відповідно, але також добре тримати речі органічними та дозволяють щасливим аваріям. Тут я представив деякі лінзи, створюючи кольорові ухиляються шари, які додають світлові ефекти, коли я фарбую їх.

Ця стаття спочатку з'явилася Imaginefx випуск 142; купити його тут !

Пов'язані статті:

15 фантастичних портретних порад
7 Прорив фантастичних художників
10 науково-фантастичних та фантастичних рецептур

Як побудувати світи для кіно

01. Створіть елементи переднього плану

02. Складіть свій фон

03. Зніміть небажане небо

04. Композитний передній план і фон

05. Застосовуйте правила пропорції

06. Намалюйте свій шматок

07. Створіть композицію

08. Впровадити іншівлітні елементи

09. Розробка освітлення та атмосфери

10. Принесіть координаційну точку

11. Додати фігури як вторинну фокусну точку

12. Відрегулюйте колір

13. Зробіть подальші корективи

14. Остаточні доповнення ... або останніх хвилинах експериментів?

Як - Найпопулярніші статті

Підручник з змішаного медіа: Як акварел над цифровими ілюстраціями

6 Швидкі поради для покращення малювання кисті

Зрозумійте, що імпортування активів єдності

Майстер інструмент ножа

Створіть метеорологічний душ у 3DS MAX

Створіть декоративні плитки в дизайнері речовини

Зробіть подвійну експозицію в Photoshop

Як зробити реалістичний спортивний автомобіль

Категорії