Πώς να οικοδομήσουμε τους κόσμους για τον κινηματογράφο

Sep 16, 2025

πως να

Όταν τους ζητείται να κάνει ένα εργαστήριο για τη δημιουργία ενός περιβάλλοντος φαντασίας, σκέφτηκα ότι θα ήταν διασκεδαστικό να πληρώσω το φόρο τιμής σε μια από τις πιο γνωστές ιστορίες φαντασίας όλων των εποχών, ο μάγος του Οζ, και το έβαλε στον εξωτερικό χώρο. Είναι επίσης ένα κομμάτι από μια επιστροφή σε αυτά τα καταπληκτικά κομμάτια τέχνης Sci-Fi από τη δεκαετία του 1970.

Πώς να σχεδιάσετε και να ζωγραφίσετε - 95 συμβουλές και μαθήματα

Έχω τους εξωτερικούς χώρους μας εξερευνητές κοιτάζοντας τον ορίζοντα, στην έκδοση της Σμαραγδένιας πόλης. Προφανώς, η ιστορία θα μπορούσε να είναι οτιδήποτε, αλλά γρήγορα, έχουμε δημιουργήσει μερικές σημαντικές συνθήκες - το εξωτερικό χώρο, ένας αλλοδαπός πλανήτης και αστροναύτες - και αυτές οι παράμετροι θα δημιουργήσουν το πιο σημαντικό μέρος του κομματιού: η αφήγηση. Θυμηθείτε να πείτε πάντα μια ιστορία και να είστε προσεκτικοί ότι ένα επιτυχημένο κομμάτι ιδέα κάνει ακριβώς αυτό.

Σε αυτό το σεμινάριο θα σας δείξω πώς γύρισα αυτή την έννοια σε έναν αποτελεσματικό κόσμο φαντασίας.

01. Δημιουργήστε τα στοιχεία του προσκηνίου σας

Find the right sources on which to build your foreground — Βρείτε τις σωστές πηγές στις οποίες μπορείτε να χτίσετε το προσκήνιο σας

Για το foregound μου, επέλεξα μια φωτογραφία που πήρα ένα τοπίο στους λόφους της Αλαμπάμα, στην Καλιφόρνια. Μου χτυπά ως να είσαι hotelworly και να χρησιμεύει ως έμπνευση για αυτό το κομμάτι. Η τέχνη της έννοιας μπορεί να είναι ένα μείγμα μέσων, οπότε μην φοβάστε να χρησιμοποιήσετε φωτογραφίες, Δωρεάν μοντέλα 3D , σκίτσα, σχέδια και ούτω καθεξής. Βασιστείτε στις καλλιτεχνικές σας ικανότητες να κάνετε αυτές τις εικόνες δικές σας και να φέρετε αυτές τις πηγές μαζί σε ένα ενιαίο, συνεκτικό κομμάτι.

02. Βάλτε μαζί το φόντο σας

The background here is based on a photo of a Hawaiian sky — Το φόντο εδώ βασίζεται σε μια φωτογραφία ενός ουρανού της Χαβάης

Επέλεξα μια φωτογραφία που πήρα στη Χαβάη για τον ουρανό μου. Έχω ήδη κάνει ένα κομμάτι άγγιγμα μέχρι την εικόνα, ρυθμίζοντας τις καμπύλες ( cmd + m ) να ενισχύσει την αντίθεση. Μη διστάσετε να πάρετε δημιουργική και βελονιά μαζί με πολλαπλές εικόνες του ουρανού για να κάνετε ένα πιο σύνθετο σκηνικό. Προς το παρόν, θα κρατήσω τα πράγματα απλά και να κολλήσω σε μια φωτογραφία του ουρανού που θα ζωγραφίσω αργότερα.

03. Αφαιρέστε τον ανεπιθύμητο ουρανό

Use Quick Mask to get rid of any unwanted sky — Χρησιμοποιήστε γρήγορη μάσκα για να απαλλαγείτε από οποιοδήποτε ανεπιθύμητο ουρανό

Θέλω να αφαιρέσω τον ουρανό στο προσκήνιο φωτογραφία του τοπίου. Για αυτό, θα χρησιμοποιήσω τη λειτουργία γρήγορης μάσκας του Photoshop (πατήστε Q ). Σε αυτή τη λειτουργία μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τη βούρτσα χρώματος για να ζωγραφίσετε την περιοχή που θέλετε να επιλέξετε, τότε όταν βγείτε από τη λειτουργία θα δείτε ότι μετατρέπεται η ζωγραφισμένη περιοχή σας σε μια επιλογή.

Τύπος cmd + shift + i για να αντιστρέψετε την επιλογή. Μόλις επιλέξετε τη σωστή περιοχή, αφαιρέστε την με το χτύπημα διαγραφής.

04. Σύνθετα το προσκήνιο και το υπόβαθρο

Comp your foreground and background into a single scene — Comp το προσκήνιο και το ιστορικό σας σε μια ενιαία σκηνή

Τώρα μπορείτε να συνδυάσετε τις εικόνες πηγών σας σε μια σκηνή. Εδώ, έχω πάρει τις αρχικές φωτογραφίες και προσαρμόσαμε τα επίπεδα ( cmd + l ) και καμπύλες ( cmd + m ) να ταιριάζει στη συνολική ζωγραφική. Έχω συμπεριλάβει επιπλέον βουνά στο παρασκήνιο με αντιγραφή και προσαρμογή της εικόνας του προσκηνίου μου - αυτό προσθέτει βάθος στο κομμάτι πιέζοντας τον ορίζοντα πίσω. Έχω ζωγραφίσει επίσης σε λίγο ατμόσφαιρα χρησιμοποιώντας τη μαλακή στρογγυλή βούρτσα μου για να προσθέσω ομίχλη κατά μήκος του ορίζοντα.

05. Εφαρμόστε τους κανόνες αναλογίας

Use the Golden Ratio to anchor your composition — Χρησιμοποιήστε τη χρυσή αναλογία για να αγκυροβολήσετε τη σύνθεσή σας

Πολλοί άνθρωποι συμβουλεύουν τη χρήση προοπτικών πλέγματος κατά την τοποθέτηση της σύνθεσής σας, αλλά είναι εξίσου σημαντικό να διατηρείτε τις κατάλληλες αναλογίες στο κομμάτι σας και να τοποθετήσετε στοιχεία με αρμονικό τρόπο. Έτσι χρησιμοποιώ το Χρυσή αναλογία ως το ίδρυμα για τη σύνθεσή μου. Έχω ήδη περικοπεί τη φωτογραφία του προσκήνιο, έτσι ώστε οι εξόχως απόκεντρες κορυφές να ευθυγραμμιστούν με το χρυσό σπειροειδές λόγο.

06. Βαφή στο κομμάτι σας

Start creating unique elements to add to your landscape — Ξεκινήστε τη δημιουργία μοναδικών στοιχείων για να προσθέσετε στο τοπίο σας

Όταν εργάζεστε από μια αναφορά φωτογραφιών, θα θελήσετε να το ζωγραφίσετε για να προσθέσετε μοναδικά στοιχεία που θα κάνουν το κομμάτι το δικό σας. Εδώ, προσθέτω σε μερικές αλλοδαπές κορυφές βουνού ζωγραφίζοντας και διαγράφοντας μακριά μέχρι να αναπτύξω σχημάτων που μου αρέσει.

Θεωρώ ότι χρησιμοποιώντας μια σκληρή στρογγυλή βούρτσα ή μια βούρτσα σμίλη παρέχει καλά αποτελέσματα. Μπορείτε επίσης να προσθέσετε υφές και αποχρώσεις για να ταιριάζει στο κομμάτι μέχρι να επιτύχετε το αποτέλεσμα που θέλετε.

07. Δημιουργήστε τη σύνθεση

Bring in your new elements and carry on adding features — Φέρτε τα νέα σας στοιχεία και συνεχίστε να προσθέτετε χαρακτηριστικά

Προσθέτω τα ορεινά μου στοιχεία στη σύνθεσή μου και να τους προσαρμόσω χρησιμοποιώντας επίπεδα και καμπύλες μέχρι να συνδυαστούν με τους τόνους του υπόλοιπου κομμάτι. Επίσης, διαγράφω μακριά, ή καλύπτω μερικά από τα κατώτατα bits έτσι ώστε να ξεθωριάζουν στην ατμόσφαιρα του ορίζοντα.

Προσθένω νερό χρησιμοποιώντας τις ίδιες τεχνικές με τις εξωγήινες κορυφές του βουνού: πρώτα, με τη ζωγραφική σχήματα που καθορίζουν τα σώματα του νερού, στη συνέχεια προσθέτοντας υφή νερού και εγκεφαλικά επεισόδια μέχρι να είμαι χαρούμενος με την εμφάνιση του νερού.

08. Εισαγωγή άλλων στοιχείων

Keep on adding elements, with the Golden Ratio as your guide — Συνεχίστε να προσθέτετε στοιχεία, με τη χρυσή αναλογία ως οδηγό σας

Θέλω να περιγράψω περαιτέρω αυτή τη σκηνή ως ότι από έναν αλλοδαπό πλανήτη. Ένα απλό κόλπο είναι να εισαγάγει πλανήτες και φεγγάρια που διαφοροποιούν αμέσως αυτόν τον κόσμο από τη Γη.

Εδώ, έχω προσθέσει τρία φεγγάρια στον ουρανό. Χρησιμοποιώντας το πρότυπο Golden Ratio μου επιτρέπει να τα τοποθετήσω στη σκηνή με τρόπο που να διατηρείται με τις αναλογίες και τη διάταξη του κομματιού.

09. Ανάπτυξη φωτισμού και ατμόσφαιρας

Add lighting with a Soft Round brush — Προσθέστε φωτισμό με μια μαλακή στρογγυλή βούρτσα

Η ατμόσφαιρα μπορεί να επιτευχθεί χρησιμοποιώντας μια μαλακή στρογγυλή βούρτσα που έχει οριστεί σε χαμηλή αδιαφάνεια. Για να ορίσετε το χρώμα της βούρτσας, δοκιμάω ένα ελαφρύτερο χρώμα από τη σκηνή. Στη συνέχεια, δημιουργώ ατμόσφαιρα ή ομίχλη ζωγραφίζοντας το σε ένα ξεχωριστό στρώμα, πάνω από τα στρώματα φόντου.

Στη συνέχεια θέλω να προσθέσω φωτισμό. Δημιουργώ μια νέα στρώση επικάλυψης ή χρώματος Dodge ως το ανώτερο στρώμα και χρησιμοποιώντας ένα μαλακό πείραμα στρογγυλοποίησης με διαφορετικά χρώματα και αδιαφάνεκα και δείτε πώς αυτό επηρεάζει την εικόνα στα στρώματα κάτω από αυτό.

10. Φέρτε σε ένα κεντρικό σημείο

Add a focal point to direct the viewer's eye — Προσθέστε ένα κεντρικό σημείο για να κατευθύνετε το μάτι του θεατή

Από την αρχή, ήξερα ότι ήθελα να έχω ένα στοιχείο από τον ορίζοντα που κατευθύνει το μάτι σας μέσα από το κομμάτι. Θα πρέπει πάντα να έχετε κατά νου τι είναι η αφήγηση του κομματιού, και πριν πηδήσετε σε μια ζωγραφική μπορεί να θέλετε να το σχεδιάσετε πρώτα. Έχοντας μια ιδέα για το πού θέλετε να κατευθύνετε το μάτι του θεατή είναι το κλειδί - στην περίπτωση που χρησιμοποιώ αρχιτεκτονική ως σημείο ενδιαφέροντος.

11. Προσθέστε στοιχεία ως δευτερεύον εστιακό σημείο

A second focal point keeps the viewer's eye busy — Ένα δεύτερο σημείο εστίασης διατηρεί το μάτι του θεατή

Θα χρησιμοποιήσω το παλιό τέχνασμα της πτώσης σε ένα ζευγάρι μικρών χαρακτήρων προς το προσκήνιο, για να δημιουργήσω ένα άλλο εστιακό σημείο που συμπληρώνει το υπόβαθρο που μόλις δημιουργήσαμε. Αυτό προσθέτει επίσης κλίμακα στο κομμάτι, αφού μπορούμε όλοι να σχετίζονται με το γενικό μέγεθος ενός ατόμου.

Το μάτι του θεατή θα ταξιδέψει μεταξύ των αριθμών του προσκηνίου και του αντικειμένου που εξετάζουν: η αρχιτεκτονική. Έχω ζωγραφίσει σε κομμάτια ατμού πίσω από τις φιγούρες, οπότε υπάρχει μεγαλύτερη αντίθεση μεταξύ τους και του φόντου.

12. Ρυθμίστε το χρώμα

Use Hue/Saturation to adjust the colours and get more of a fantasy feel — Χρησιμοποιήστε το Hue / κορεσμό για να ρυθμίσετε τα χρώματα και να πάρετε περισσότερα από μια φανταστική αίσθηση

Θέλω αυτό το κομμάτι να αισθάνεται περισσότερο σαν φαντασία και λιγότερο σαν τις αρχικές φωτογραφίες μου πηγή, έτσι ώστε να προσαρμόζω το χρώμα. Αυτό γίνεται με τη δημιουργία ενός στρώματος απόχρωσης / κορεσμού. Εντός της παλέτας Hue / κορεσμού, μπορείτε να τροποποιήσετε τον συνολικό κορεσμό καθώς και τα ξεχωριστά κανάλια χρώματος. Πειραματιστείτε με αυτό και διασκεδάστε - μπορεί να το βρείτε παράγει μερικά ενδιαφέροντα αποτελέσματα.

13. Κάντε περαιτέρω προσαρμογές

Add more Hue/Saturation layers for more dramatic effect — Προσθέστε περισσότερα στρώματα Hue / κορεσμού για πιο δραματικό αποτέλεσμα

Προσθέτω ένα άλλο ένα στρώμα απόχρωμο / κορεσμό στην κορυφή του προηγούμενου στρώματος που δημιούργησα. Έχοντας πολλαπλά στρώματα Hue / κορεσμού, θα βρείτε ότι μπορείτε να δημιουργήσετε ακόμα πιο δραματικά αποτελέσματα από ό, τι θα μπορούσατε με ένα μόνο στρώμα.

Δημιουργώ επίσης ένα νέο στρώμα καμπυλών για να ρυθμίσετε την εικόνα περαιτέρω. Η παλέτα περιουσίας των καμπυλών θα σας επιτρέψει να επεξεργαστείτε και να βελτιώσετε τους τόνους στην εικόνα σας.

14. Τελικές προσθήκες ... ή πειράματα τελευταίας στιγμής;

Don't be afraid to carry on experimenting — Μην φοβάστε να συνεχίσετε να πειράζει

Σε αυτό το τελευταίο στάδιο μπορεί να θέλετε να προσθέσετε μερικά ακόμη στοιχεία φωτισμού ή ενδιαφέροντος για να ενισχύσετε περαιτέρω το κομμάτι. Μην φοβάστε να πειραματιστείτε και μην είστε πάρα πολύ γρήγορα να εξετάσετε το κομμάτι σας. Βγείτε μακριά από αυτό και κοιτάξτε το με φρέσκα μάτια.

Είναι πάντα χρήσιμο να έχετε ένα σχέδιο και να σχεδιάσετε ανάλογα, αλλά είναι επίσης καλό να κρατήσετε τα πράγματα οργανικά και να επιτρέπουν ευτυχισμένα ατυχήματα. Εδώ, εισήγησα κάποιες φωτοβολίδες φακών δημιουργώντας έγχρωμες στρώσεις dodge που προσθέτουν εφέ φωτισμού όταν τα ζωγραφίζω σε αυτά.

Αυτό το άρθρο εμφανίστηκε αρχικά στο Φανταστείτε Τεύχος 142; Αγοράστε το εδώ !

Σχετικά Άρθρα:

15 συμβουλές πορτρέτου φαντασίας
7 καλλιτέχνες φαντασίας
10 sci-fi και φανταστικές συμβουλές ζωγραφικής τέχνης

Πώς να οικοδομήσουμε τους κόσμους για τον κινηματογράφο

01. Δημιουργήστε τα στοιχεία του προσκηνίου σας

02. Βάλτε μαζί το φόντο σας

03. Αφαιρέστε τον ανεπιθύμητο ουρανό

04. Σύνθετα το προσκήνιο και το υπόβαθρο

05. Εφαρμόστε τους κανόνες αναλογίας

06. Βαφή στο κομμάτι σας

07. Δημιουργήστε τη σύνθεση

08. Εισαγωγή άλλων στοιχείων

09. Ανάπτυξη φωτισμού και ατμόσφαιρας

10. Φέρτε σε ένα κεντρικό σημείο

11. Προσθέστε στοιχεία ως δευτερεύον εστιακό σημείο

12. Ρυθμίστε το χρώμα

13. Κάντε περαιτέρω προσαρμογές

14. Τελικές προσθήκες ... ή πειράματα τελευταίας στιγμής;

πως να - Τα πιο δημοφιλή άρθρα

JamStack: Δημιουργία ταχύτερων, πιο αποτελεσματικών ιστοσελίδων σήμερα

Χρησιμοποιήστε το Brain.js για την κατασκευή ενός νευρικού δικτύου

Πώς να επιταχύνετε την επανατροπολογία στη Μάγια

Πώς να εφαρμόσει φως ή σκοτεινές λειτουργίες στο CSS

Κατανόηση της ιδιοκτησίας οθόνης CSS

Master αρνητική ζωγραφική σε ακουαρέλα

Ακονίστε τις δεξιότητες ζωγραφικής της ζωής σας

Πώς να γλυπτική και να θέσει ένα κεφάλι γελοιογραφίας σε zbrush

Κατηγορίες