Learning Hoe Perspectief correct te tekenen, kan uw volledige tekenproces wijzigen. Of het nu gaat om traditioneel met potlood en papier, of digitaal met behulp van een grafische tablet, construeer ik nog steeds zelfs de meest gecompliceerde scènes die volledig gebruikmaken van de tochtende technieken van de horizonlijn en verdwijnpunten dat de meeste mensen in de kunstklasse hebben geleerd.
Dit lijkt misschien vreemd te zijn ingewikkeld, wanneer het zo gemakkelijk is om snel een basisversie van de scène op te spotten met behulp van 3D-modelleringsprogramma's om je tekening te begeleiden, maar wanneer je een perspectief met de hand uiteenzet, geef je jezelf enige flexibiliteit bij het interpreteren van de methode. In het volgen en vaak buigen van deze regels, verrijkt u de verhalende samenstelling van het beeld door diepte, drama en sfeer toe te voegen. Hier zijn enkele van de methoden die ik het vaakst gebruik, inclusief eenpuntperspectief en tweepuntsperspectief.
Lees ook onze gids voor de Kunsttechnieken je moet het weten en onze roundup van de beste hoe te tekenen tutorials.
Klik op de rechterbovenhoek van elke afbeelding om het te vergroten.
De belangrijkste beslissing is de plaatsing van de horizonlijn in relatie tot de belangrijke tekens en elementen zoals objecten, meubels of gebouwen in de scène. Het is nuttig om te onthouden dat de horizon op hetzelfde niveau is als het ingebeelde oog van de kijker.
Wanneer u de horizonlijn boven de personages plaatst, geeft deze de kijker de indruk dat ze in een hogere positie staan, naar beneden kijken vanuit een platform, zeggen. Als we ons voorstellen dat onze kijker op hetzelfde oppervlak staat als de andere personages in de scène, dan hebben alle staande figuren in de scène ook hun hoofd op de horizonlijn, met uitzondering van bijzonder hoge of korte personages.
Als de horizonlijn laag is en de personages hoog boven de horizon strekken, verschijnt het alsof de kijker op hetzelfde oppervlak ligt of op een lager platform opkijkt. In mijn Grafische roman vierkante ogen Ik zou de horizonlijn vaak erg laag of zeer hoog in de tekening instellen. Het leek te passen bij de toon van het boek, waarin het hoofdpersonage vaak wordt verward en gedesoriënteerd en gedesoriënteerd door de omgeving die ofwel weefgetouw boven haar of strekt zich weg in onmenselijke enorme vergezichten.
De bovenstaande afbeelding toont eenpuntperspectief met de horizonlijn laag in het frame geplaatst, maar niveau met de figuren om te laten zien dat ze door de gebouwen worden gedwongen.
In éénpuntsperspectief zullen horizontale lijnen op elk vlak loodrecht op het oogpunt worden teruggespoed tot een verdwijnpunt dat zich ergens op de horizonlijn bevindt. Meestal, ik vermijd het verdwijnpunt in het midden van de ruimte die ik teken, omdat het de neiging heeft te veel symmetrie te creëren in het uitzicht, waardoor de compositie zich statisch en een beetje onnatuurlijk voelt. Toch kan deze griezelige kalmte toevoegen aan de sfeer van de scène.
Met dit voorbeeld van tweepuntsperspectief zijn beide verdwijnpunten uit het frame en is de horizonlijn gecentreerd op het beeld, waardoor een natuurlijk, laagspanningsgevoel aan de scène wordt gegeven.
Bij het tekenen van tweepuntsperspectief, plaats ik altijd een of beide van mijn verdwijnpunten buiten de randen van de tekening. Ik vind dat wanneer zowel de linker- als de rechter verdwijnende punten in het frame bevinden, dramatische perspectiefhoeken worden gemaakt. Dit genereert soms objecten die er vreemd uitgerekt lijken. Voor het grootste deel wil ik echter een natuurlijk gebied van weergave, dus ik zorg ervoor dat ik de verdwijnpunten op zo'n manier lokaliseer dat ze een goede balans creëren tussen drama en realisme.
Ik heb verschillende sets heersers van mijn eigen waardoor ik gebruik bij het uitvoeren van traditionele papier en potlood perspectief. De eenvoudigste worden gesneden van montagebord en draaipunt op een tekenpen die fungeert als het verdwijnpunt. Dit stelt me in staat om de liniaal snel rond de pagina te verplaatsen en te weten dat elke regel die ik tegen de opslagrand trekt, terugwijken naar dat verdwijnpunt. Dit kan worden opgezet met zoveel linialen en verdwijnende punten zoals vereist is, maar meestal gebruik ik slechts één of twee tegelijk.
De afbeelding hierboven toont tweepuntsperspectief met een lage horizonlijn en verdwijnt punt ver uit het frame om het gevoel van afstand en schaal te verbeteren. Het is niet altijd mogelijk om een liniaal lang genoeg of aan tafel breed genoeg te hebben om toestaan dat je liniaal fysiek verbonden is met het verdwijnpunt. Wat nodig is, is een liniaal die betrouwbaar zal draaien over een punt waarnaar het niet eigenlijk is aangesloten. Dit was een leuk lastig probleem waar ik al vele jaren worstelde, voordat ik eindelijk met een oplossing kwam met het oplossen van drie heersers samen, die rond twee tekenpennen bewoog.
Bij het tekenen van digitaal in Photoshop, merk ik dat het meestal te omslachtig is om het canvas uit te breiden om alle perspectieflijnen terug te trekken die terugkrijgt naar een verdwijnpunt naar de uiterst links of direct buiten de scène. In dit geval heeft ik de neiging om een standaard vierkante raster toe te voegen voor begeleiding, die ik aanpast aan de hoofdperspectieflijnen met behulp van de SKEW-tool van het programma (EDIT & GT; Free Transform & GT; SKEW). Dit biedt meestal voldoende begeleiding dat meer gedetailleerde lijnen door het oog kunnen worden getekend, zelfs als ze niet precies op een gridline vallen.
Tekening digitaal maakt het digitaal ook mogelijk voor een aantal andere tijdreddende snelkoppelingen, met name bij het tekenen van herhalende elementen in perspectief, zoals een gebouw met veel vensters van dezelfde grootte en vorm. Hier is mijn methode voor het weergeven van herhalende elementen. Teken eerst één venster en sla het bestand op en bel het 'Enkele venster'. Maak vervolgens een nieuw document, ga naar FILE & GT; Plaats gekoppeld ... en kies uw enkelvensterbestand. Voeg zoveel multiples van het venster toe als je nodig hebt, regelen ze bij de gevel van het gebouw dat je tekent. Sla vervolgens het bestand op als 'gevel 1'.
Maak nu een nieuw document aan en plaats de gelinkte bestandsvoorgevel 1. U kunt nu de gevel scheef in het perspectief dat u nodig hebt, zonder dat u alle vensters afzonderlijk hoeven te tekenen. Als u bovendien een wijziging in uw enkelvensterbestand aanbrengt, worden alle exemplaren ook bijgewerkt in het perspectiefweergave. Link ten slotte het gevelbestand en scheef tot het perspectief in de scène.
Het is alleen wanneer een buitengewoon complexe vorm vereist is dat ik ooit heb gebruikt 3D-modelleringssoftware om het beeld te genereren. Dit is deels van een hardnekkige verrukking in een technische tekeninguitdaging, maar ook omdat, afgezien van de flexibiliteit die het u geeft, het ook zorgt voor sommige fouten. Ik voel dat het in deze kleine fouten is die we maken wanneer we met de hand iets varen dat sommige van onze persoonlijkheid doorgaan in het werk.
Ik heb het gevoel dat mijn onnauwkeurigheden waarschijnlijk specifiek voor mij zijn, en dat ik dezelfde kleine fouten op dezelfde manier weer op dezelfde manier maak bij het tekenen. Hoe dichter een tekenaar naar robotachtige perfectie bereikt, hoe minder aanwezig zijn de tekenen van een menselijke hand en geest die die kleine onnauwkeurigheden creëren die uniek zijn voor die kunstenaar, en ik geloof dat, zelfs als het iets langer duurt, dit iets is is het waard om te bewaren.
Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd in kwestie 301 van Computerkunsten tijdschrift. Koop uitgifte 301
Lees verder:
(Afbeelding Credit: Travis Knight) Een anaglyph-effect is de juiste naam voor de klassieke 3D-stijl waar je rode en b..
Alles dat onze geest stimuleert, kan onze productiviteit beïnvloeden, en het is belangrijk om factoren te erkennen die ons werk ondersteunen, of dat het juiste soort achtergrondmuziek of zel..
Pagina 1 van 2: Pagina 1 Pagina 1 Pagina 2 Terwijl de stijl en afwe..
Adobe Capture CC is een fantastische app waarmee je lettertypen en kleuren kunt vinden door eenvoudigweg een foto te maken. Misschien vraagt u zich af welke lettertypen in uw favoriete ..
Als webontwikkelaars en contentscheppers besteden we over het algemeen veel tijd aan het schrijven van tekst die binnen ingepakt ..
Een succesvol webproduct voldoet niet alleen aan de behoeften van uw organisatie, maar ook de behoeften van uw gebruikers. Bruikbaarheid testen - vroeg gedaan en vaak - is een kritieke manier..
Heb je zin om meer te leren over designsystemen? Mis dan Senior UI Engineer dan niet Mina Markham ..
Al heel lang ben ik vastzitten in een sleur met mijn 3d kunst Niet met het maken van de modellen of scènes - i..