10 способів створення кращого характеру анімації

Sep 12, 2025

Як

З розміром 3D-індустрії росту в рік, це важливіше, ніж коли-небудь, щоб переконатися, що ваша робота виділяється з натовпу. Незалежно від вашого рівня кваліфікації як 3D-виконавця, є ключові принципи, які обов'язково приймають анімацію вашого персонажа до рівня.

Рух персонажа та жест є життєво важливими для забезпечення реалістичних і перегляду ваших персонажів. Це означає, що багато з цих порад спрямовуються до вдосконалення вашої майстерності, як майстер-майстер, що робить ваші символи танцювати.

Якщо це надихає вас, щоб зробити свій короткий фільм, можливо, ви захочете перевірити наші поради для Як зробити анімаційне відео або вивчити наш гід Дизайн персонажа .

01. Дослідження, посилання та запис

Є багато способів вивчення характеру. Зробіть це звичку планувати вашу роботу. Подивіться на людей, крім себе. Подивіться на актори, які схожі на вашого персонажа. "Хороші художники копіювальні, великі художники крадуть", - заявив Пікассо. Хитрість - не красти з іншої анімації. Завжди візьміть від життя і зробіть це суть того, що ви посилалися.

02. Зверніть увагу на дизайн у русі

Анімація розробляється рухом, і всілякі шляхи руху існують у характері. Ви повинні розробити рух, щоб відповідати сцені. Іноді конструкція руху в анімації перевищує. Зосередьтеся на тому, як ваші жести рухаються через простір. Шукайте способи зробити його почувати себе фізичним, але також красивим дивитися.

03. Обійми сили тиші

Character animation: beefeater standing still — Часто це має сенс для вашого характеру бути ще

Коли ви сумніваєтеся, викиньте його! Часто це має сенс просто нічого не робити. Я не кажу, що не рухаю персонажа, але шукати моменти, щоб змінити анімацію або знайти інші речі, крім того, щоб жежити. У фільмах живих дій деякі з найпотужніших моментів є витонченими. Анімація не потрібно переоцінити.

04. Зрозумійте простір жестів

Важливо розуміти територію, що характерний. Це всередині місця тіла, зовні, поблизу або нижче обличчя? Що таке точка історії? Чи читає вона? Чи потрібно бути великим відкритим жестом, або це означало бути вторинним елементом? Шукайте зони, щоб змінити між пробілами жестів - контраст - це чудовий інструмент.

05. Розглянемо контраст

Текстура та час важливо. Контраст: покажіть щось напружене, розслабляючись, або вільного жесту, що змінюється на швидкий рух. Розбийте ворога анімації: рівномірність. Рух може бути навіть, але завжди має навіть нудну і нецікаву для спостереження. Подумайте, де ви можете покласти пунктуацію на жест.

06. Reinvent Clichés

Кліше використовувалося ідеєю генія, але вона була використана і знову, поки вона не перетворилася на найгіршу ідею; Ідея, що всі знають і бачили. Деякі загальні в анімації - це шия, очки, ж жести. Якщо ви збираєтеся використовувати популярний жест або кліше, зробіть це іншим способом. Знайдіть спосіб зробити це своїм.

07. Додайте реквізити

Character animation: beefeater with pencil — Жестинство з реквізитами відчуває реальність

У анімації я люблю ідею надання персонажам об'єктам використовувати. Ви намагаєтеся зробити речі в анімації виглядати спонтанним. Жестинство з реквізитами відчуває реальність. Аніматор повинен знайти способи стискання розваг з сюжетів - просто не надмірно використовувати або надмірно вистрілити постріл. Використовуйте його як щось акцентувати сцену.

08. Використовуйте рухи голови

Кожна частина персонажа може рухатися, тому давайте просто подумаємо про те, як ви жест, якщо ви не можете використовувати руки. Якщо ви повинні були розповісти історію, використовуючи тільки голову, що ви робите? Як ви описуєте речі? Які кути бере свою голову? Коли ви живете жести голови, запустіть прості та польські. Враховуйте вагу руху.

09. Уникайте загальних помилок

Найбільша помилка занадто багато. Менше значить більше. Інший - це не полярка. Важливо, щоб же жести відчувати себе як масу та фізичність. Зрозумійте, що ми намагаємося створити символи, які мають правду. Іграшка, помилка, супергероя - кожен буде по-різному жест, і матиме свою мову жестів.

10. Уявіть собі майбутнє

Що може бути поруч з анімацією символів? Я зацікавлений в взаємодії - здатність рухати тканину, волосся та ін. Інструменти захоплення можуть бути корисними для жестів; Захоплення рук, спосіб переміщення персонажа, який може бути простішим, ніж маніпулював Rig ... Я хочу бачити анімацію, яка виштовхує дію ідей по-різному. Бути оригінальним, розважальним і вірним характеру.

Ця стаття була опублікована у випуску 130 3D-художника. Купити проблему 130 або Підпишіться на 3D-виконавець .

Читати далі:

Як намалювати характер в перо-чорнилі
Інсайдерська порада від дизайнера генерального фільму
Як створити символ відеоігор у Zbrush

10 способів створення кращого характеру анімації

01. Дослідження, посилання та запис

02. Зверніть увагу на дизайн у русі

03. Обійми сили тиші

04. Зрозумійте простір жестів

05. Розглянемо контраст

06. Reinvent Clichés

07. Додайте реквізити

08. Використовуйте рухи голови

09. Уникайте загальних помилок

10. Уявіть собі майбутнє

Як - Найпопулярніші статті

Як створити 3D сканування з захопленням реальності

21 способи підвищення продуктивності з NPM

Початок роботи з активами в дизайнері Affinity

Як фарбувати реалістичні хвилі в Photoshop

Підготуйте дошку для фарбування в 3 простих кроках

Потужність блог за допомогою WordPress API

Секрет живопису, як Моне

Початок роботи в Amazon Lumberyard: Налаштування

Категорії