초상화 사진 : 완벽한 인물 사진을 찍는 방법

Sep 11, 2025

어떻게

초상화 사진은 균형 잡힌 행동입니다 - 명심해야 할 많은 것들이 있습니다. 귀하의 주제와 의사 소통하고 그들이 쉽게 느끼는지 확인하십시오. 기술적 인 관점에서 카메라 설정에 대해 걱정하고 올바른 렌즈를 선택하고 샷을 작성하는 것은 프로세스의 모든 핵심 요소입니다. 이 기사에서는 기술을 선명하게하는 데 도움이되는 일부 초상화 사진 팁을 제공합니다. [삼]

세로 사진 : 방법

- 포즈
- 조명
- 색깔
- 부속품
- 렌즈 선택
- 카메라 설정 [삼]

한 바이트 크기의 덩어리로 물건을 부수는 초상화 사진을 습득하는 데 도움이됩니다. 초점을 맞추어야하는 주요 사항은 포즈, 조명, 색상, 액세서리, 노출 설정 및 렌즈 선택입니다. 그리고 그것들은 우리 가이 게시물에서 덮을 것들입니다. 특정 섹션으로 점프하기 위해 반대쪽으로 빠른 링크를 사용하십시오. 그래서 우리의 첫 번째 섹션으로 시작하자. [삼]

이 기사에서 최선을 다하면 좋은 DSLR이 필요합니다. 우리 가이드를 살펴보십시오 최고의 카메라 가장 좋은 옵션을 선택하기 위해 광고 소재를 위해. 그러나 당신은 여전히 공정한 방법을 얻을 수 있습니다. 좋은 카메라 폰 - 특히 이들에주의를 기울이는 경우 스마트 폰 사진 팁 ...에 [삼]

초상화 사진 팁 : 포즈

우리는이 다음 문장으로 약 3 년 동안 학습하는 데 약 3 년을 절약 할 것입니다. 전문적인 모델로 작업하지 않는 한, 주제를 포기하지 마십시오. ...에 당신은 친구와 가족을 사는 것입니다. 그래서 그들을 자세하게 만드는 것은 그들이 긴장을 느끼고 어색하게 보이게 만들 것입니다. 또한 노련한 인물 사진 작가가 아니라면 어쨌든 그들을 잘 포즈 할 경험이 없을 것입니다. 그러나 당신의 주제가 편안하고 행복하고 편안하게 느끼게하는 몇 가지 일들이 있습니다. [삼]

Portrait photography: posing — 주제에 집중할 수 있도록 주제를 주면서 눈에 띄게 더 편안하고 더 자연스러운 포즈를 만듭니다. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

당신은 '내 손으로 무엇을합니까?'를들을 것입니다. 많이. 이것은 그들의 신경이 스파크 될 때, 그리고 그것은 나쁜 사진을 만드는 것입니다. 이것을 해결하기 위해, 그들에게 할 일을주십시오. 그들은 오래된 사진을 통해 엄지 손가락을 타거나 그들이 착용하는 주얼리를 가지고 놀 수 있습니다. 주머니는 Fidgety 손가락을 숨길 수있는 좋은 방법이며, 그 소모 밴드 / 소녀 밴드 모양을 가하지 않는 한 당신의 주제를 똑바로 쏘지 마십시오. [삼]

당신의 주제의 눈은 긴장 되나요? 한 쪽을보고 / 또는 눈을 닫으려면 문제를 제거하도록하십시오. 그것은 우아하고 시대를 초월한 것처럼 보입니다 - 당신이 초상화를 수강하기 때문에 눈 접촉이 필요하다는 것을 의미하지는 않습니다. [삼]

이미지 1/2.

With one shoulder dropped, the subject’s hips naturally tilt in the opposite direction — 한 어깨가 떨어졌고, 피사체의 엉덩이는 자연스럽게 반대 방향으로 기울어진다. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

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This forms a line of interest throughout the body in the shape of the letter ‘S’ — 이것은 편지의 모양으로 몸 전체에 관심의 줄을 형성합니다. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

더 넓은 촬영을 위해서는 곡선과 S- 모양을 몸으로 곡선을 만드는 것을 원합니다. 피사체가 약간의 제안을 할 수있는 것처럼 느껴지면 어깨 또는 엉덩이를 떨어 뜨리면 몸에서 평행선을 분해하십시오. [삼]

전반적으로, 주제와 함께 일할 때 가장 중요한 것은 친절하고 편안함을 느끼게합니다. 촬영하는 것보다 더 많이 채팅하는 것을 목표로합니다. 그것은 당신을 둘 다 친밀감과 신뢰를 구축합니다. 촬영할 때 어색한 침묵을 피하기 위해 백그라운드에서 음료를 즐기고 음악을 연주하십시오. [삼]

초상화 사진 팁 : 조명

햇빛 (자연광)은 세로 제목을 밝히는 가장 간단하고 가장 빠른 방법입니다. 이것처럼 조명을위한 트릭은 빛의 차단 및 위치 결정입니다. 주제에 대해 좋은 조명을 얻는 쉬운 방법은 창을 사용하는 것입니다. 주변의 벽은 자연스럽게 빛을 막을 것입니다. 따라서 방향성 광원이 있으며 창 크기는 빛이 얼마나 확산되는지를 결정합니다. [삼]

Portait photography: lighting — 더 펼쳐진 빛은 초상 사진을 위해 더 아첨입니다. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

부드러운 빛을 찾으십시오. 즉, 광범위한 빛은 모공과 부드러운 주름을 숨길 수있게함으로써 초상화를 위해 아첨입니다. 그게 그림자와 하이라이트 사이의 차이가 거의 없기 때문입니다. 흐린 날, 그늘에서 또는 직사광선이없는 북쪽 창문을 통해 밖에서 부드러운 빛을 발견 할 수 있습니다. [삼]

예를 들어, 위의 이미지에는 Windows를 통해 직접 태양 광선이 없으므로 빛이 이미 무겁게 흩어져 있습니다. 창에서 넓은 빛의 넓은 확산은 방향성이며 얼굴 특징을 부드럽게합니다. [삼]

Portrait photography: light — 하드 라이트는 제어하기가 훨씬 더 어렵습니다 (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

단단한 빛은 직사광선을 의미합니다. 모델이 안쪽이나 외부에 있는지 여부. 초상화 사진에서 시작할 때 어려운 빛을 피하는 것이 가장 좋습니다. 해상적 인 검은 그림자가 흰색 - 핫 하이라이트로 이르기까지 밝기로 극단적으로 제공하는 것이 더 어렵습니다. 단단한 빛은 피부 질감을 강조하고 날카로운 그림자를 털어 내고 날카로운 그림자를 주조합니다. [삼]

가혹한 직사 광선에서 좋은 노출을 얻는 것은 어렵습니다. 그림자가 너무 어둡고 너무 밝게 하이라이트가 더하기 - 태양을 향해 보이는 경우 피사체가 삐걱 거리는 것입니다. [삼]

이미지 1/2.

Position the camera to the side for graceful light and easy exposure — 우아한 빛과 쉽게 노출되도록 카메라를 옆으로 놓습니다. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

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Exposing for the background when back lit means the subject will be far too dark — 백그라운드가 켜져 있으면 백그라운드가 노출되면 피사체가 너무 어두워 질 것입니다. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

완벽한 초상화의 열쇠는 빛을 캡처하는 것입니다. 과 그림자. 훌륭하고 빠른 초상화 설정이 같은 것을 간다. 주제를 창문 앞에 놓고 거리에서 옆으로 촬영하십시오. 방이 방의 여행이 가능하므로 빛이 빠르게 떨어지는 방식을 알 수 있습니다. [삼]

얼굴을 가로 지르는 부드러운 그림자를 멋지거나 부드러운 프로필을 찾으십시오. 피사체로 피사체를 켜지는 것을 피하십시오 (즉, 빛이 뒤에 있음) 또는 주제를 underexposing 위험에 빠뜨리지 마십시오. [삼]

초상화 사진 팁 : 색상

의류와 스타일링은 당신의 초상화가 어떻게 보이는지에 큰 차이를 만듭니다. 클래식을 위해 시대를 초월한 접근 방식은 브라운, 그레이, 백인 및 흑인과 같은 중성 및 지구 톤을 사용합니다. 밝은 의류, 메이크업 또는 화려한 배경과 같은 생생한 색상의 밝기를 더 얇게 보이는 자세한 내용을 제공합니다. 그러나 카메라 뒤에 자신감을 갖지 않는 한 세 가지 옵션을 모두 혼합하지 마십시오. [삼]

Portrait photography: white balance — 왼쪽 - 오른쪽 : 그늘, 맑고 텅스텐 화이트 밸런스 (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

카메라의 화이트 밸런스를 사용 가능한 광으로 일치시켜 정확한 색상을 캡처합니다. 햇볕이 잘 드는 것은 밝혀 졌습니까? Sunny Preset을 선택하십시오. 그늘에서? 그늘 사전 설정을 누르십시오. 실내 전구? 당신은 그것을 짐작했습니다 ... 텅스텐! [삼]

이 모든 광원 모두가 다른 모든 광원이 다르게 보이기 때문에 카메라를 정확한 색상으로 재생합니다. 햇빛이 중간 톤이고, 그늘은 푸른 색이며 전구가 더 오렌지색이므로 카메라가 화이트 포인트를 이동시켜 카메라가 보정합니다. 상황이 좋든 보이지 않는지 확실하지 않은 경우 나중에 편집 할 때 원시 파일 형식 (JPEG)에서 촬영할 수 있는지 확인하십시오. [삼]

초상화 사진 팁 : 액세서리

이미 가지고있는 카메라로 환상적인 인물 사진을 찍을 필요가별로 없습니다. 그러나 다음 단계로 물건을 가져 가고 싶다면 몇 가지 트릭이 있습니다. [삼]

Portrait photography: CD — 이 초상은 렌즈 앞에서 CD로 촬영되었습니다. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

시원한 효과를 위해 렌즈 앞에서 반투명 물체를 놓으십시오. 잘 작동하는 객체는 보석 및 CD와 같은 반투명을 겪고 있습니다 (기억 나 "). 위의 사진은 렌즈 앞에있는 CD로 CD로 촬영했습니다. 이것은 태양에서 빛을 반사시켜 초상화에 미묘한 빛 플레어와 착색 된 색조를줍니다. [삼]

Portrait photography: smoke — 연기가 주위를 감싸지 만 제목의 얼굴을 덮지 않으면 연기가 초상화에서 가장 잘 작동합니다. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

연기 수류탄도 굉장해 보이지만 바람이없는 일에 신중하고 밖에서 밖에서 사용할 수 있습니다. 주제가 가시적으로 유지되어야합니다. 잎과 꽃과 같은 견고한 물체를 사용할 수도 있지만 프레임 가장자리 주위에 가장 잘 배치됩니다. 이것은 당신의 초상화에서 친밀감을 개발하고 낭만적 인 커플 사진을 위해 훌륭합니다. 이러한 기술을 작성하는 열쇠는 초점이 맞지 않도록 액세서리를 렌즈에 가깝게 유지하는 것입니다. [삼]

초상화 사진 팁 : 렌즈

전체 '초상화'렌즈는 신화입니다 - 당신에게 적합한 초점 거리와 조리개 한도를 선택하십시오. 이 두 렌즈 변수는 의미 있고 영향력있는 방법으로 인물 사진에 영향을줍니다. 초점 길이는 시야, 필드의 깊이 및 전망 왜곡의 세 가지 형태로 사진에 영향을줍니다. [삼]

광각 렌즈 (예 : 18mm)는 주변을 프레임에 쉽게 맞추는 것이 더 넓은 시야를 제공하며, 또한 깊이가 긴장을 의미하고 멀리 떨어져서 더 멀리 날카롭게 될 가능성이 더 큽니다. ...에 그 반대는 당신의 초점 거리가 길수록 사실입니다. 망원 렌즈 (~ 70mm 이상) 얕은 피사계 심도로 피험자를 분리하고 기능을 평평하게합니다. [삼]

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24mm. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

이미지 2/5.

50mm. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

이미지 3/5.

5의 이미지 4.

110mm. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

5의 이미지 5.

200mm (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

위의 갤러리에서 (화살표 아이콘을 사용하여 스크롤하여 스크롤하십시오) 심근 왜곡으로 인해 초점 거리가 사람의 기능에 어떻게 영향을 미치는지 알 수 있습니다. 초점 거리로 더 오래 갈 때마다 우리는 그 사람을 프레임에서 같은 양의 공간을 차지하기 위해 더 멀리 멀리 뒤로 물러 섰습니다. 초점 거리가 올라감에 따라 얼굴 기능이 어떻게 부족하게 나타나는지 확인하십시오. [삼]

더 넓은 조리개는 상황이 날카 롭지 않도록 빛을 지나가는 빛을 해결하는 것입니다. 빨간색에서 파란색으로의 모든 색상은 영리한 광학 공학 및 코팅이 사용되지 않는 한 다른 거리에서 해결됩니다. 그렇기 때문에 F / 1.4 렌즈는 일반적으로 F / 1.8 렌즈보다 비싸기 때문에 넓게 연삭 할 때 선명하게 만드는 것이 더 어렵 기 때문입니다. [삼]

그것은 프라임 렌즈 (고정 초점 길이)가 충분히 어렵지만 줌 범위에 추가되면 더 많은 유리 및 더 단단한 광학 문제가 해결 될 필요가 있기 때문에 가격이 더욱 높일 수 있습니다. 그래서 저렴한 줌 렌즈는 종종 F / 4.5-5.6과 같은 가변 조리개 범위를 가질 수 있습니다. 확대 할 때 조리개가 좁아지는 좁은 기능이 좁아지기 때문에 렌즈를 덜어줍니다. 이렇게하면 셔터 속도 또는 ISO를 조정하고 피사계 심도에 영향을 미칩니다. 그러나 예산을 펼치는 경우, 지속적인 구멍이있는 줌 렌즈가 자주 비싸다. [삼]

초상화 사진 팁 : 카메라 설정

초보자 인물 사진 작가의 가장 친한 친구가 조리개 인 경우 적은 셔터 속도입니다. 조리개는 우리의 깊이를 제어합니다 - 장면의 영점이 얼마나되는지. F / 16의 조리개는 전경에서 배경으로 날카 롭게 할 수있는 반면, F / 1.4의 조리개는 나머지는 크림 같은 흐림으로 떨어지는 것은 작은 슬라이스만을 의미합니다. [삼]

조리개를 사용하는 것이 옳거나 잘못된 방법이 없습니다. 주변 환경이 피험자만큼 중요한 경우 좁은 (F / 8, F / 11, F / 16) 이동하십시오. 또는 귀하의 주제가 가장 중요한 경우 또는 아마도 배경이 산만 해지거나 넓은 조리개 (F / 1.4, F / 2.8, F / 3.2)를 사용합니다. [삼]

4의 이미지 1

f-1.4 at 50mm — F-1.4 50mm (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

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f-4.5 at 50mm — F-4.5에서 50mm (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

이미지 3/4.

f-8 at 50mm — F-8에서 50mm (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

이미지 4 of 4.

f-16 at 50mm — F-16에서 50mm (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

위의 갤러리에서는 조리개가 세로의 필드의 깊이를 변화시키는 네 가지 예가 있으며, 니콜 50mm f / 1.4g에서 모두 취해진 것입니다. 화살표를 사용하여 스크롤하십시오. Aperture가 F / 1.4에서 F / 16까지의 조리개가 좁아 지므로 배경이 더 명확하게 렌더링되도록 필드의 깊이를 확장합니다. [삼]

Portrait photography: shutter speed — 50mm 렌즈의 1/10 초 촬영 셔터 속도는 카메라 흔들림을 촉진, 사진 작가가 카메라를 충분히 충분히 유지할 수 없기 때문에 사진을 흐리게합니다. (이미지 크레디트 : Jason Parnell-Brookes)

셔터 속도 모션이 흐려 지는지 여부를 결정합니다. 빠른 셔터 속도 (1/1000 초)가 너무 짧아서 모션의 피험자조차도 여전히 얼어 붙는 반면, 느린 셔터 속도 (1/10 초)는 카메라 나 피사체가 움직이면 일부 블러 링이 발생합니다. 카메라의 셔터 속도는 피사체를 흐리게하지 않아도되므로 렌즈의 초점 거리와 동일하게 유지하십시오. [삼]

예 : 50mm 렌즈 = 1/50 초, 200mm 렌즈 = 1/200 초. 이것을 사용하여 당신을 안내하지만, 유연하다는 것을 알고 있습니다. [삼]

ISO는 주제의 명확한보기를 얻기에 충분히 이미지를 노출하기 위해 그에 따라 설정되어야합니다. Modern DSLR 및 Mirrorless 카메라는 높은 Iso 소음을 아주 잘 처리 할 수 있으므로 ISO가 얼마나 높은지에 맞지 않아야합니다. 엄지 손가락의 규칙으로, 위의 ISO1000에서, 엔트리 레벨 카메라가 투쟁하기 시작할 것임을 알고 있습니다. [삼]

자세히보기 : [삼]

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