Fotografi Potret: Cara Mengambil Potret Sempurna

Fotografi potret adalah tindakan balancing - ada begitu banyak hal yang perlu diingat. Berkomunikasi dengan subjek Anda dan memastikan mereka merasa nyaman sangat penting. Dan dari perspektif teknis, mengkhawatirkan pengaturan kamera, memilih lensa yang benar dan menyusun bidikan Anda adalah semua elemen kunci dari proses. Artikel ini akan menawarkan beberapa tips fotografi potret untuk membantu Anda mempertajam keterampilan Anda.

Memecah segalanya menjadi potongan-potongan seukuran gigitan akan membantu Anda menguasai fotografi potret. Hal utama yang perlu Anda fokuskan adalah berpose, pencahayaan, warna, aksesori, pengaturan paparan dan pilihan lensa. Dan itu adalah hal-hal yang akan kita bahas dalam posting ini. Gunakan tautan cepat yang berlawanan dengan lompatan ke bagian tertentu. Jadi, mari kita mulai dengan bagian pertama kami, berpose.

Untuk mendapatkan yang terbaik dari artikel ini, Anda akan membutuhkan DSLR yang baik. Lihat panduan kami untuk Kamera terbaik. Untuk kreative untuk pilihan kami dari opsi terbaik. Namun, Anda masih bisa mendapatkan cara yang adil dengan Telepon kamera yang bagus - terutama jika Anda juga memperhatikan hal ini Tips Fotografi Smartphone .

Tips Fotografi Potret: Berpose

Kami akan menyelamatkan Anda sekitar tiga tahun belajar dengan hukuman berikutnya. Kecuali Anda bekerja dengan model profesional, jangan pose subjek Anda . Kemungkinannya Anda akan menembak teman dan keluarga, jadi membuat mereka berpose hanya akan membuat mereka merasa gugup dan terlihat canggung. Juga, jika Anda bukan fotografer potret berpengalaman Anda tidak akan memiliki pengalaman untuk berpose dengan baik. Tetapi ada beberapa hal yang akan membuat subjek Anda merasa nyaman, bahagia dan santai yang membuat tembakan yang lebih baik.

Anda akan mendengar 'Apa yang harus saya lakukan dengan tangan saya?' BANYAK. Ini adalah ketika saraf mereka akan lonjakan, dan itu membuat foto yang buruk. Untuk memperbaiki ini, beri mereka sesuatu untuk dilakukan. Mereka bisa mengoceh melalui beberapa foto lama, atau bermain dengan beberapa perhiasan yang mereka kenakan. Kantong adalah cara yang bagus untuk menyembunyikan jari-jari yang gelisah, hanya hindari memotret subjek Anda langsung kecuali Anda akan pergi untuk tampilan boyband / girlband.

Apakah mata subjek Anda tampak tegang? Buat mereka melihat ke satu sisi dan / atau tutup mata mereka untuk menghilangkan masalah. Itu akan terlihat anggun dan abadi - hanya karena Anda mengambil potret mereka bukan berarti Anda membutuhkan kontak mata mereka juga.

Untuk pemotretan yang lebih luas, Anda ingin membuat kurva dan bentuk-S dengan tubuh mereka untuk menempatkan tempat menarik di sepanjang bingkai. Jika Anda merasa seperti subjek dapat mengambil sedikit saran, hanya membuat mereka menjatuhkan bahu atau pinggul untuk memecah garis paralel di tubuh mereka.

Secara keseluruhan, hal terpenting ketika bekerja dengan subjek Anda adalah bersikap ramah dan membuat mereka merasa nyaman. Bertujuan untuk mengobrol dengan mereka lebih dari yang Anda tembak; Ini membangun hubungan dan kepercayaan antara Anda berdua. Tawarkan mereka minum dan memutar musik di latar belakang untuk menghindari keheningan canggung saat memotret.

Tips Fotografi Potret: Pencahayaan

Sinar matahari (cahaya alami) adalah cara paling sederhana dan tercepat untuk menyalakan subjek potret Anda. Trik untuk pencahayaan seperti ini adalah dalam pemblokiran dan pemosisian cahaya. Cara mudah untuk mendapatkan pencahayaan yang baik untuk subjek Anda adalah menggunakan jendela. Dinding di sekitarnya secara alami akan memblokir cahaya, sehingga Anda memiliki sumber cahaya terarah, dan ukuran jendela akan menentukan seberapa menyebarkan cahaya.

Cari cahaya lembut - yaitu, cahaya yang tersebar - itu menyanjung untuk potret dengan membantu menyembunyikan pori-pori dan kerutan yang halus. Itu karena ada sedikit perbedaan antara bayangan dan highlight. Anda akan menemukan cahaya lembut di luar pada hari yang mendung, di tempat teduh atau melalui jendela yang menghadap ke utara tanpa matahari langsung.

Misalnya, dalam gambar di atas tidak ada sinar matahari langsung yang datang melalui jendela, sehingga cahaya sudah sangat tersebar. Penyebaran cahaya yang luas dari jendela ini directional dan melembutkan fitur wajah.

Cahaya keras berarti sinar matahari langsung - apakah model berada di dalam atau di luar. Yang terbaik adalah menghindari cahaya keras ketika memulai dengan fotografi potret. Lebih sulit untuk dikendalikan, dan memberikan kecerahan ekstrem, dari bayangan hitam kavernous hingga highlight putih-panas. Cahaya keras menonjolkan tekstur kulit dan melemparkan bayangan tajam, tajam.

Sulit untuk mendapatkan paparan yang baik di bawah sinar matahari yang keras. Bayangan terlalu gelap dan menyoroti terlalu terang - ditambah subjek kemungkinan akan menyipitkan mata jika melihat ke arah matahari.

Kunci potret sempurna adalah untuk menangkap cahaya dan bayangan. Pengaturan potret cepat dan cepat berjalan seperti ini. Tempatkan subjek Anda di depan jendela dan tembak mereka berdampingan dari kejauhan. Perhatikan bagaimana cahaya datang jatuh pesat saat bepergian melalui ruangan.

Dapatkan subjek untuk melihat Anda karena bayangan lembut yang menakjubkan, atau minta mereka melihat keluar jendela untuk profil beraksen. Hindari memotret subjek dengan subjek kembali yang menyala (I.E. Cahaya ada di belakangnya) atau berisiko kurang dari subjek.

Tips Fotografi Potret: Warna

Pakaian dan gaya membuat perbedaan besar untuk bagaimana potret Anda terlihat. Untuk pendekatan klasik, abadi, gunakan nada netral dan bumi seperti cokelat, abu-abu, putih dan kulit hitam. Untuk memberikan potret Anda lebih banyak pukulan untuk percikan warna yang cerah seperti pakaian cerah, make-up atau latar belakang berwarna-warni. Namun, hindari mencampur ketiga opsi kecuali jika Anda merasa percaya diri di balik kamera.

Tangkap warna yang akurat dengan mencocokkan keseimbangan putih di kamera ke cahaya yang tersedia. Apakah cerah di luar? Pilih preset yang cerah. Di bawah naungan? Tekan preset teduh. Lightbulbs di dalam ruangan? Anda menebaknya ... Tungsten!

Ini menipu kamera untuk mereproduksi warna yang akurat karena semua sumber cahaya ini terlihat berbeda - sinar matahari adalah tengah kencang, naungan adalah bluer dan bola lampu lebih oranye, sehingga kamera mengkompensasi dengan menggeser titik putihnya. Jika Anda tidak yakin apakah semuanya terlihat baik atau tidak, pastikan Anda memotret dalam format file RAW (daripada JPEG) dan ubah saat mengedit nanti.

Tips Fotografi Potret: Aksesori

Tidak banyak yang Anda butuhkan untuk mulai mengambil potret fantastis dengan kamera yang sudah Anda miliki. Namun, jika Anda ingin mengambil sesuatu ke tingkat berikutnya ada beberapa trik yang dapat Anda coba.

Coba letakkan benda transparan di depan lensa Anda untuk efek keren. Objek yang bekerja dengan baik adalah melihat-melalui, atau transparan seperti perhiasan dan CD (ingatlah itu?). Foto di atas diambil dengan CD yang ditempatkan tepat di depan lensa. Ini mencerminkan cahaya dari matahari, memberikan potret suar cahaya halus dan warna berwarna.

Granat asap terlihat luar biasa juga, tetapi berhati-hatilah dan gunakan di luar pada hari-hari tanpa angin - subjek Anda harus tetap terlihat. Anda mungkin juga menggunakan benda padat seperti daun dan bunga, tetapi ini paling baik ditempatkan di sekitar tepi bingkai. Ini mengembangkan rasa keintiman dalam potret Anda dan sangat bagus untuk foto pasangan romantis. Kunci untuk membuat teknik ini bekerja adalah menjaga aksesori dekat dengan lensa sehingga jatuh dari fokus.

Tips Fotografi Potret: Lensa

Seluruh lensa 'potret' adalah mitos - cukup pilih panjang fokus dan batas apertur yang tepat untuk Anda. Dua variabel lensa ini memengaruhi potret Anda dengan cara yang bermakna dan berdampak. Focal Length mempengaruhi foto dalam tiga bentuk: bidang pandang, kedalaman bidang, dan distorsi perspektif.

Lensa sudut lebar (seperti 18mm) memberikan bidang pandang yang lebih luas yang membuatnya lebih mudah untuk memudahkan lingkungan ke dalam bingkai Anda, dan mereka juga memiliki kedalaman yang lebih besar dari bidang yang berarti segalanya dan jauh lebih mungkin untuk bersamaan secara bersamaan . Yang sebaliknya adalah benar semakin lama panjang fokus Anda. Lensa Telefoto (~ 70mm dan ke atas) Subjek dengan kedalaman bidang dangkal dan fitur rata.

Di galeri di atas (gunakan ikon panah untuk menggulir) Anda dapat melihat seberapa fokus mempengaruhi fitur seseorang karena distorsi perspektif. Setiap kali kita pergi lebih lama dengan focal length kita harus mundur lebih jauh untuk menjaga orang mengambil jumlah ruang yang sama dalam bingkai. Perhatikan bagaimana fitur wajah tampak lebih datar karena panjang fokus naik.

Semakin lebar aperture, semakin sulit untuk menyelesaikan cahaya yang melewatinya, untuk memastikan semuanya tajam. Semua warna dari merah ke biru akan diselesaikan pada jarak yang berbeda kecuali beberapa teknik optik pintar dan pelapis digunakan. Itu sebabnya lensa f / 1.4 biasanya lebih mahal daripada lensa f / 1.8 - karena mereka lebih sulit untuk membuat tajam ketika terbuka lebar.

Itu cukup sulit untuk lensa utama (panjang fokus tetap) tetapi menambah rentang zoom dan harganya dapat naik lebih karena persyaratan untuk lebih banyak gelas dan masalah optik yang lebih sulit untuk dipecahkan. Itu sebabnya lensa zoom yang lebih murah akan sering memiliki kisaran apertur variabel seperti f / 4,5-5.6 dengan aperture menjadi lebih sempit saat Anda memperbesar. Ini membatasi karena semakin Anda memperbesar lensa. Ini memaksa Anda untuk menyesuaikan kecepatan rana atau ISO dan memengaruhi kedalaman bidang, tetapi itu adalah konsesi kecil untuk dibuat jika Anda memiliki anggaran, karena lensa zoom dengan lubang konstan seringkali mahal.

Tips Fotografi Potret: Pengaturan Kamera

Jika sahabat fotografer potret pemula adalah aperture, musuh adalah kecepatan rana. Bukaan mengontrol kedalaman lapangan kami - berapa banyak adegan yang sedang fokus. Bukaan f / 16 akan membuat hampir semuanya tajam dari latar depan ke latar belakang, sedangkan aperture dari f / 1.4 berarti hanya sepotong kecil yang akan tajam, dengan sisanya jatuh ke blur krim.

Tidak ada cara yang benar atau salah untuk menggunakan aperture. Jika lingkungan sekitarnya sama pentingnya dengan subjek, pergilah sempit (F / 8, F / 11, F / 16). Atau jika subjek Anda adalah hal yang paling penting, atau mungkin latar belakang mengganggu / jelek kemudian gunakan aperture lebar (F / 1.4, F / 2.8, F / 3.2).

Di galeri di atas adalah empat contoh bagaimana apertur mengubah kedalaman bidang potret, semua diambil pada nikkor 50mm f / 1.4g. Gunakan panah untuk menggulir sekalipun. Anda dapat melihat bahwa mempersempit apertur dari f / 1.4 hingga f / 16 memperluas kedalaman bidang sehingga latar belakang lebih jelas diberikan.

Kecepatan rana menentukan apakah gerakan buram atau tidak. Kecepatan rana cepat (1/1000 detik) sangat singkat sehingga bahkan subjek yang bergerak beku, sedangkan kecepatan rana lambat (1/10 detik) akan dikenakan beberapa kabur jika kamera atau subjek bergerak. Kecepatan rana kamera harus cukup cepat untuk tidak mengaburkan subjek Anda sehingga menjaga jumlahnya sama dengan panjang fokus lensa Anda.

Misalnya: 50mm lensa = 1/50 detik, lensa 200mm = 1/200 detik. Gunakan ini untuk memandu Anda, tetapi ketahuilah bahwa itu fleksibel, selama hal-hal stabil Anda bisa turun ke tangan 1/20 detik memegang lensa 50mm tanpa kabur.

ISO harus diatur untuk mengekspos gambar Anda cukup untuk mendapatkan tampilan yang jelas tentang subjek Anda. DSLR modern dan kamera mirrorless dapat menangani kebisingan ISO tinggi dengan cukup baik, jadi Anda tidak boleh khawatir seberapa tinggi ISO Anda. Sebagai aturan praktis, ketahuilah bahwa di atas ISO1000, kamera entry-level akan mulai berjuang.

Baca lebih lajut:

• Cara menggunakan fotografi dalam desain
• Kamera terbaik untuk fotografi satwa liar
• 16 situs web fotografi terbaik