Chụp ảnh chân dung là một hành động cân bằng - có rất nhiều điều cần lưu ý. Giao tiếp với chủ đề của bạn và đảm bảo họ cảm thấy thoải mái là rất quan trọng. Và từ góc độ kỹ thuật, lo lắng về cài đặt camera, chọn đúng ống kính và sáng tác ảnh của bạn là tất cả các yếu tố chính của quy trình. Bài viết này sẽ cung cấp một số mẹo chụp ảnh chân dung để giúp bạn mài giũa kỹ năng của mình.
Bằng
Đặt ra
Bằng
Thắp sáng
Bằng
Màu sắc
Bằng
Phụ kiện
Bằng
Lựa chọn ống kính
Bằng
Cài đặt camera
Phá vỡ mọi thứ thành các khối có kích thước cắn sẽ giúp bạn làm chủ nhiếp ảnh chân dung. Những điều chính bạn cần tập trung vào là tạo dáng, ánh sáng, màu sắc, phụ kiện, cài đặt phơi sáng và sự lựa chọn ống kính. Và đó là những thứ chúng tôi sẽ bao gồm trong bài đăng này. Sử dụng các liên kết nhanh đối diện để nhảy đến một phần cụ thể. Vì vậy, hãy bắt đầu với phần đầu tiên của chúng tôi, tạo dáng.
Để có được điều tốt nhất từ bài viết này, bạn sẽ cần một DSLR tốt. Hãy xem hướng dẫn của chúng tôi về Máy ảnh tốt nhất đối với quảng cáo cho việc lựa chọn tốt nhất của chúng tôi. Tuy nhiên, bạn vẫn có thể có một cách công bằng với một Camera điện thoại tốt - Đặc biệt nếu bạn cũng trả tiền cho những điều này mẹo nhiếp ảnh điện thoại thông minh .
Chúng tôi sẽ tiết kiệm cho bạn khoảng ba năm học với câu tiếp theo này. Trừ khi bạn đang làm việc với một mô hình chuyên nghiệp, đừng đặt ra chủ đề của bạn . Rất có thể bạn sẽ bị bắn bạn bè và gia đình, vì vậy khiến họ tạo cảm giác sẽ khiến họ cảm thấy lo lắng và trông có vẻ khó xử. Ngoài ra, nếu bạn không phải là một nhiếp ảnh gia chân dung dày dạn, bạn sẽ không có kinh nghiệm để đặt chúng tốt. Nhưng có một vài điều sẽ khiến đối tượng của bạn cảm thấy thoải mái, hạnh phúc và thư giãn mà làm cho một cú đánh tốt hơn.
Bạn sẽ nghe 'tôi phải làm gì với bàn tay của mình?' RẤT NHIỀU. Đây là khi dây thần kinh của họ sẽ tăng đột biến, và điều đó tạo nên một bức ảnh xấu. Để khắc phục điều này, cho họ một cái gì đó để làm. Họ có thể ngón tay cái qua một số hình ảnh cũ hoặc chơi với một số đồ trang sức họ đang mặc. Pockets là một cách tuyệt vời để che giấu những ngón tay Fidgety, chỉ cần tránh bắn vào chủ đề của bạn trừ khi bạn đang tìm kiếm chiếc boyband / girlband đó.
Mắt của bạn có trông căng thẳng không? Khiến họ nhìn sang một bên và / hoặc nhắm mắt lại để loại bỏ vấn đề. Nó sẽ trông duyên dáng và vượt thời gian - chỉ vì bạn đang chụp chân dung của họ không có nghĩa là bạn cần giao tiếp bằng mắt của họ.
Đối với những bức ảnh rộng hơn, bạn đang tìm cách tạo các đường cong và hình chữ S với cơ thể của chúng để đặt điểm quan tâm trong suốt khung. Nếu bạn cảm thấy như chủ đề có thể có một chút gợi ý, chỉ cần khiến chúng rơi xuống vai hoặc hông để phá vỡ các đường song song trong cơ thể của họ.
Nhìn chung, điều quan trọng nhất khi làm việc với chủ đề của bạn là thân thiện và khiến họ cảm thấy thoải mái. Nhằm trò chuyện với họ nhiều hơn bạn chụp; Nó xây dựng mối quan hệ và tin tưởng giữa cả hai bạn. Cung cấp cho họ một thức uống và chơi nhạc trong nền để tránh im lặng vụng về khi chụp.
Ánh sáng mặt trời (ánh sáng tự nhiên) là cách đơn giản nhất và nhanh nhất để chiếu sáng chủ đề chân dung của bạn. Thủ thuật để chiếu sáng như thế này nằm trong việc chặn và định vị ánh sáng. Một cách dễ dàng để có được ánh sáng tốt cho đối tượng của bạn là sử dụng một cửa sổ. Các bức tường xung quanh nó sẽ tự nhiên chặn ánh sáng, vì vậy bạn có một nguồn sáng định hướng và kích thước của cửa sổ sẽ xác định mức độ sáng của ánh sáng.
Hãy tìm ánh sáng dịu dàng - đó là ánh sáng được trải ra - nó tâng bốc cho các chân dung bằng cách giúp che giấu lỗ chân lông và nếp nhăn mượt mà. Đó là bởi vì có rất ít sự khác biệt giữa bóng tối và nổi bật. Bạn sẽ tìm thấy ánh sáng mềm mại bên ngoài trên một ngày u ám, trong bóng râm hoặc thông qua các cửa sổ phía bắc không có mặt trời trực tiếp.
Ví dụ: trong hình ảnh trên không có tia mặt trời trực tiếp nào đi qua các cửa sổ, vì vậy ánh sáng đã bị phân tán nặng. Sự lây lan rộng của ánh sáng từ cửa sổ là các đặc điểm trên khuôn mặt hướng.
Ánh sáng cứng có nghĩa là ánh sáng mặt trời trực tiếp - xem mô hình nằm trong hay bên ngoài. Tốt nhất là tránh ánh sáng khó khăn khi bắt đầu chụp ảnh chân dung. Thật khó để kiểm soát và tạo ra sự cực đoan trong độ sáng, từ bóng đen Cavernous đến các điểm nổi bật màu trắng. Ánh sáng cứng làm nổi bật kết cấu da và đúc không chứa, bóng sắc nét.
Thật khó để có được một sự tiếp xúc tốt trong ánh sáng mặt trời khắc nghiệt, trực tiếp. Bóng tối quá tối và nổi bật quá sáng - cộng với chủ đề có thể sẽ nheo mắt nếu nhìn về phía mặt trời.
Chìa khóa để chân dung hoàn hảo là chụp đèn và bóng tối. Một thiết lập chân dung tuyệt vời, nhanh chóng đi một cái gì đó như thế này. Đặt chủ đề của bạn trước cửa sổ và bắn chúng bên cạnh từ xa. Chú ý cách ánh sáng xuất hiện nhanh chóng khi nó đi qua phòng.
Nhận chủ đề để nhìn về phía bạn vì những cái bóng mềm mại, mềm mại trên mặt, hoặc để chúng nhìn ra cửa sổ cho một hồ sơ có dấu. Tránh bắn chủ thể với chủ đề Lit (I.E. Ánh sáng đứng sau chúng) hoặc có nguy cơ thiếu kinh nghiệm đối tượng.
Quần áo và kiểu dáng tạo ra sự khác biệt lớn để trông chân dung của bạn. Đối với một cách tiếp cận cổ điển, vượt thời gian, hãy sử dụng các tông màu trung tính và trái đất như Browns, Grays, Whites và Blacks. Để cung cấp cho chân dung của bạn nhiều cú đấm tìm kiếm những tia sáng có màu sắc sống động như quần áo sáng, trang điểm hoặc nền đầy màu sắc. Tuy nhiên, tránh trộn cả ba lựa chọn trừ khi bạn cảm thấy tự tin đằng sau máy ảnh.
Chụp màu chính xác bằng cách khớp cân bằng trắng trong máy ảnh với đèn có sẵn. Có nắng bên ngoài không? Chọn cài đặt trước nắng. Dưới bóng râm? Đạt vị trí định sẵn bóng râm. Lightbulbs trong nhà? Bạn đoán nó ... vonfram!
Điều này thủ thuật tạo lại các màu sắc chính xác vì tất cả các nguồn sáng này trông khác nhau - ánh sáng mặt trời có độ sáng giữa, bóng râm là bóng đèn và bóng đèn có nhiều màu cam hơn, do đó máy ảnh bù lại bằng cách thay đổi điểm trắng của nó. Nếu bạn không chắc chắn liệu mọi thứ có tốt hay không, hãy đảm bảo bạn đang chụp ở định dạng tệp RAW (thay vì JPEG) và thay đổi nó khi chỉnh sửa sau.
Không có nhiều bạn cần để bắt đầu chụp một số bức chân dung tuyệt vời với máy ảnh bạn đã có. Tuy nhiên, nếu bạn muốn đưa mọi thứ lên cấp độ tiếp theo, có một vài thủ thuật bạn có thể thử.
Hãy thử đặt các đối tượng mờ phía trước ống kính của bạn để có hiệu ứng tuyệt vời. Các đối tượng hoạt động tốt là nhìn hoặc mờ hoặc mờ như đồ trang sức và đĩa CD (Ghi nhớ những món ăn?). Ảnh trên được chụp bằng một đĩa CD đặt ngay trước ống kính. Điều này phản ánh ánh sáng từ mặt trời, đưa chân dung một ngọn lửa ánh sáng ethereal và một màu sắc màu.
Lựu đạn khói trông thật tuyệt vời, nhưng hãy cẩn thận và sử dụng chúng bên ngoài vào những ngày mà không có gió - đối tượng của bạn cần phải duy trì khả thi. Bạn cũng có thể sử dụng các vật thể rắn như lá và hoa, nhưng chúng được đặt tốt nhất xung quanh các cạnh của khung. Điều này phát triển một cảm giác thân mật trong chân dung của bạn và là tuyệt vời cho những bức ảnh của các cặp vợ chồng lãng mạn. Chìa khóa để làm cho các kỹ thuật này hoạt động là giữ cho phụ kiện gần ống kính để nó rơi khỏi tiêu điểm.
Toàn bộ ống kính 'chân dung' là một huyền thoại - chỉ cần chọn độ dài tiêu cự và giới hạn khẩu độ phù hợp với bạn. Hai biến ống kính này ảnh hưởng đến chân dung của bạn theo những cách có ý nghĩa và có tác động. Độ dài tiêu cự ảnh hưởng đến ảnh theo ba dạng: Lĩnh vực xem, độ sâu trường và biến dạng phối cảnh.
Ống kính góc rộng (như 18mm) cung cấp một trường nhìn rộng hơn giúp dễ dàng phù hợp với môi trường xung quanh vào khung của bạn, và chúng cũng có độ sâu trường hơn có nghĩa là mọi thứ gần gũi và xa hơn nhiều khả năng sẽ mạnh mẽ hơn . Điều ngược lại là đúng độ dài tiêu cự của bạn. Ống kính tele (~ 70mm trở lên) cô lập các đối tượng với độ sâu nông của trường và các tính năng phẳng.
Trong bộ sưu tập ở trên (sử dụng các biểu tượng mũi tên để cuộn qua), bạn có thể thấy độ dài tiêu cự ảnh hưởng đến các tính năng của một người do sự biến dạng của Perspectival. Mỗi khi chúng ta đi lâu hơn với tiêu cự, chúng ta phải lùi lại xa hơn để giữ cho người chiếm lấy cùng một dung lượng trong khung. Lưu ý cách các đặc điểm trên khuôn mặt xuất hiện tâng bốc như độ dài tiêu cự tăng lên.
Khẩu độ rộng hơn, nó càng khó giải quyết ánh sáng đi qua nó, để đảm bảo mọi thứ sắc nét. Tất cả các màu từ Đỏ sang Blue sẽ giải quyết ở các khoảng cách khác nhau trừ khi sử dụng một số kỹ thuật quang học thông minh. Đó là lý do tại sao ống kính f / 1.4 thường đắt hơn so với ống kính f / 1,8 - bởi vì chúng khó làm cho sắc nét hơn khi mở rộng.
Điều đó đủ cứng cho các ống kính Prime (độ dài tiêu cự cố định) nhưng thêm vào đó một phạm vi zoom và giá có thể tăng thậm chí nhiều hơn do yêu cầu đối với nhiều vấn đề quang học và khó khăn hơn. Đó là lý do tại sao ống kính zoom rẻ hơn sẽ có một phạm vi khẩu độ thay đổi như f / 4.5-5.6 với khẩu độ trở nên hẹp hơn khi bạn phóng to. Nó hạn chế vì bạn thu nhỏ nhiều hơn, ít ánh sáng vượt qua ống kính. Điều này buộc bạn phải điều chỉnh tốc độ màn trập hoặc ISO và ảnh hưởng đến độ sâu của trường, nhưng đó là một sự nhượng bộ nhỏ để thực hiện nếu bạn đang ở trong ngân sách, vì ống kính zoom với khẩu độ không đổi thường đắt.
Nếu người bạn tốt nhất của nhiếp ảnh gia chân dung mới bắt đầu là khẩu độ, kẻ thù là tốc độ màn trập. Khẩu độ kiểm soát độ sâu trường của chúng tôi - bao nhiêu cảnh đang tập trung. Khẩu độ của f / 16 sẽ làm cho hầu hết mọi thứ sắc nét từ tiền cảnh đến nền, trong khi một khẩu độ của f / 1.4 có nghĩa là một lát nhỏ sẽ sắc nét, với phần còn lại rơi vào một vết mờ kem.
Không có cách nào đúng hoặc sai để sử dụng khẩu độ. Nếu môi trường xung quanh cũng quan trọng như đối tượng, hãy thu hẹp (f / 8, f / 11, f / 16). Hoặc nếu đối tượng của bạn là điều quan trọng nhất, hoặc có lẽ nền là mất tập trung / xấu xí thì sử dụng khẩu độ rộng (f / 1.4, f / 2.8, f / 3.2).
Trong bộ sưu tập ở trên là bốn ví dụ về cách khẩu độ thay đổi độ sâu trường của một bức chân dung, tất cả được chụp trên Nikkor 50mm f / 1.4g. Sử dụng các mũi tên để cuộn mặc dù. Bạn có thể thấy rằng việc thu hẹp khẩu độ từ f / 1.4 lên đến f / 16 kéo dài độ sâu trường để nền được hiển thị rõ ràng hơn.
Tốc độ màn trập xác định xem chuyển động có bị mờ hay không. Tốc độ màn trập nhanh (1/1000 giây) rất ngắn để thậm chí các đối tượng trong chuyển động vẫn bị đóng băng, trong khi tốc độ màn trập chậm (1/10 giây) sẽ phải chịu một số mờ nếu máy ảnh hoặc đối tượng đang di chuyển. Tốc độ màn trập của máy ảnh phải đủ nhanh để không làm mờ đối tượng của bạn để giữ số giống như độ dài tiêu cự của ống kính của bạn.
Ví dụ: ống kính 50mm = 1/50 giây, ống kính 200mm = 1/200 giây. Sử dụng điều này để hướng dẫn bạn, nhưng biết rằng nó linh hoạt, miễn là mọi thứ đều ổn định, bạn có thể đi xuống 1/20 Sec Tay cầm ống kính 50mm mà không có bất kỳ mờ nào.
ISO nên được đặt cho phù hợp để lộ hình ảnh của bạn đủ để có được một cái nhìn rõ ràng về chủ đề của bạn. Máy ảnh DSLR hiện đại và máy ảnh không gương lật có thể xử lý tiếng ồn ISO cao khá tốt, vì vậy bạn không nên băn khoăn về mức cao ISO của bạn đang nhận được. Theo nguyên tắc của ngón tay cái, biết rằng ở trên ISO1000, các camera cấp nhập cảnh sẽ bắt đầu đấu tranh.
Đọc thêm:
[số 8] (Tín dụng hình ảnh: Andre Furtado trên PEXELS) Một người xây dựng trang web đơn giản cũng..
[số 8] (Tín dụng hình ảnh: Google) Google Slide đang ngày càng trở nên phổ biến. Khi thế giới m�..
[số 8] Trang 1/2: Làm thế nào để vẽ một con ngựa: Từng bước ..
Trong hướng dẫn này, chúng tôi sẽ vượt qua một số nguyên tắc cơ bản sẽ giúp truyền đạt ý tưởng về quy mô lớn trong các tác phẩm của riêng bạn...
[số 8] Mật độ thiết kế là một phổ biến Vector nghệ thuật dụng cụ. Cũng như c..
[số 8] Để giúp bạn học cách tạo ra một nhân vật cướp biển Alien 3D, tôi sẽ chỉ cho bạn cách tôi đ..
[số 8] Trong một thời gian dài, chức năng ngoại tuyến, đồng bộ hóa nền và thông báo đẩy có các ứng..