Портретна фотографія - це балансувальний акт - є так багато речей, щоб мати на увазі. Спілкування з вашим предметом і, переконавшись, що вони відчувають себе з легкістю, є життєво важливим. І з технічної точки зору, турбуючись про налаштування камери, вибираючи правильну лінзу та складання ваших пострілів, є всі ключові елементи процесу. Ця стаття запропонує поради щодо портретних фотографій, які допоможуть вам загострити свої навички.
-
Постановка
-
Освітлення
-
Колір
-
Аксесуари
-
Вибір лінз
-
Налаштування камери
Розбиття речей у шматки розміром укусу допоможе вам освоїти портретну фотографію. Основні речі, які вам потрібно зосередитися на створенні, освітлення, кольору, аксесуарі, налаштування експозиції та вибору лінз. І це те, що ми будемо покрити в цьому повідомленні. Використовуйте швидкі посилання, протилежні перейти до певного розділу. Отже, давайте почнемо з нашого першого розділу, створюючи.
Щоб отримати найкраще з цієї статті, вам знадобиться хороший DSLR. Погляньте на наш гід кращі камери Для оголошень для нашого вибору найкращих варіантів. Однак ви все ще можете отримати справедливий шлях з хороший телефон камери - Особливо, якщо ви також заплатите до них Поради щодо фотографій смартфона .
Ми збираємося врятувати вас близько трьох років навчання з цим наступним реченням. Якщо ви не працюєте з професійною моделлю, не ставлять свою тему . Шанси ви будете стріляти друзями та родиною, тому роблячи їх позі просто змусити їх відчувати себе нервовим і виглядати незручно. Також, якщо ви не є досвідченим портретним фотографом, ви не будете мати досвід, щоб їх добре ставити їх. Але є кілька речей, які зробить ваш предмет відчувати себе комфортно, щасливим і розслабленим, що робить для кращого пострілу.
Ви почуєте, що я роблю з руками? БАГАТО. Це коли їхні нерви будуть шип, і це робить для поганої фотографії. Щоб виправити це, дайте їм щось робити. Вони можуть великий палець через деякі старі фотографії, або грати з деякими ювелірними виробами, які вони носять. Кишені - це чудовий спосіб приховати Fidgety пальці, просто уникайте зйомки вашого предмета прямо, якщо ви не збираєтеся поглянути на цей хлопчик / girlband.
Очі вашого предмету виглядають напруженими? Отримайте їх, щоб дивитися на одну сторону та / або закрити очі, щоб видалити проблему. Це буде виглядати витонченим і позачасовим - просто тому, що ви берете свій портрет, не означає, що ви також потребуєте їхнього контакту.
Для більш широких пострілів ви хочете зробити криві та S-форми з їх тілом, щоб розмістити визначні пам'ятки по всій кадрі. Якщо ви відчуваєте, що суб'єкт може зайняти трохи пропозиції, просто змусити їх скинути плече або стегна, щоб розбити паралельні лінії у своєму тілі.
В цілому, найголовніше, коли робота з вашим предметом є дружнім і зробити їх комфортно. Прагнути поговорити з ними більше, ніж ви стріляєте; Він створює зв'язок і довіру між вами обома. Пропонуйте їм напій і грати музику у фоновому режимі, щоб уникнути незручних мовчання при зйомці.
Сонячне світло (природне світло) - це найпростіший і найшвидший спосіб запалити ваш портретний предмет. Трюк для освітлення, як це в блоці та позиціонування світла. Простий спосіб отримати хороше освітлення для вашого суб'єкта, щоб використовувати вікно. Стінки навколо нього, природно, блокують світло, тому у вас є джерело спрямованого світла, а розмір вікна визначить, наскільки розсіюється світло.
Шукайте м'яке світло - це, світло, яке було поширене - це лестоване для портретів, допомагаючи приховати пори та гладкі зморшки. Це тому, що є мало відмінності між тінями та висвітленнями. Ви знайдете м'яке світло на вулиці похмурий день, у тіні або через північні вікна з прямим сонцем.
Наприклад, у зображеннях вище немає прямих сонячних променів, що проходять через вікна, тому світло вже сильно розсіяне. Цей широкий поширення світла від вікна є спрямованим і пом'якшує риси обличчя.
Жорстке світло означає пряме сонячне світло - чи є модель всередині або зовні. Найкраще уникнути жорсткого світла, коли починаючи з портретної фотографії. Важко важко контролювати, і дає крайнощі в яскравості, від кавернозних чорних тіней до біло-гарячих основних моментів. Жорсткий світ підкреслює текстуру шкіри та висвітлюють, різкі тіні.
Важко отримати хороший вплив у суворих, прямих сонячних променях. Тіні занадто темні і висвітлюються занадто яскраві - плюс предмет, швидше за все, пригнічує, якщо дивитися до сонця.
Ключ до чудових портретів є захоплення світла і тіні. Великий, швидкий портрет налаштування йде щось на зразок цього. Помістіть предмет перед вікном і знімайте їх з боку з відстані. Зверніть увагу, як світло, що надходить у падіння швидко, як це подорожує через кімнату.
Отримати предмет, щоб подивитися на вас для приголомшливих, м'яких тіней по обличчю, або їх подивіться у вікно для акцентованого профілю. Уникайте зйомки суб'єкта з предметом спини освітлення (тобто світла за ними) або ризик недоосмутив суб'єкту.
Одяг та стиль робить велику різницю, як виглядає ваш портрет. Для класичного, вічний підхід використовує нейтральні та земні тони, такі як коричневі, гри, білі та чорні. Щоб дати свій портрет більше удару шукати бризки яскравого кольору, таких як яскравий одяг, макіяж або барвисті фони. Однак, уникайте змішування всіх трьох варіантів, якщо ви не відчуєте себе впевненим за камерою.
Захоплення точних кольорів, що відповідає балансі білого в камері до наявного світла. Це сонячно? Виберіть сонячний пресет. Під тіні? Вдарте попередньо встановлену відтінку. Лампочки в приміщенні? Ви здогадалися ... вольфрам!
Це трюк камери у відтворюючи точні кольори, оскільки всі ці джерела світла виглядають різними - сонячне світло середина тонована, тінь є блакитним і лампочками більш помаранчевими, тому камера компенсує, змінюючи свою білу точку. Якщо ви не впевнені, що речі виглядають добре чи ні, переконайтеся, що ви знімаєте у форматі RAW File (а не JPEG) і змініть його під час редагування пізніше.
Немає чого ви повинні почати приймати деякі фантастичні портрети з камерою, яку ви вже маєте. Однак, якщо ви хочете взяти речі на наступний рівень, є кілька трюків, які ви можете спробувати.
Спробуйте розміщувати напівпрозорі об'єкти перед вашою лінзою для прохолодних ефектів. Об'єкти, які працюють добре, є або прозорі, або напівпрозорі, такі як ювелірні вироби та компакт-диски (пам'ятайте тих?). Фото вище було взято з компакт-диском, розміщеним лише перед лінзою. Це відображає світло від сонця, надаючи портрет ефірний світло спалаху і кольоровий відтінок.
Димові гранат теж виглядають дивовижно, але будьте обережні і використовуйте їх зовні за днями без вітру - ваш предмет повинен залишатися видимим. Ви також можете використовувати такі тверді предмети, як листя та квіти, але вони найкраще розміщені навколо краї каркасу. Це розвиває почуття інтимності у ваших портретах і чудово для романтичних пари фотографій. Ключ до того, щоб зробити ці методи роботи, полягає у збереженні аксесуара, близьких до об'єктива, тому він випадає з фокусу.
Весь "портретний" лінза - це міф - просто вибирайте фокусну довжину і ліміт діафрагми, що правильно для вас. Ці дві змінні лінзи впливають на ваші портрети у значущих і вражаючих шляхах. Фокусна відстань впливає на фотографії у трьох формах: поле зору, глибина поля та перспективні спотворення.
Ширококутну лінз (наприклад, 18 мм) дають більш широке поле зору, що полегшує оточуючи оточення у ваш кадр, і вони також мають більшу глибину поля, що означає, що вгору, і далі, більш схильні до різкого одночасно . Протилежне - це найменша ваша фокусна відстань. Телефонні лінзи (~ 70 мм та вгору) виділяють суб'єктів з мілкою глибиною польових та вирівнованих функцій.
У галереї вище (використовуйте значки зі стрілками, щоб прокрутити), ви можете побачити, як фокусна відстань впливає на функції людини через спотворення перспектив. Кожного разу, коли ми йдемо довше з фокусною довжиною, яку ми повинні відступити далі, щоб зберегти людину, яка займає таку ж кількість простору в кадрі. Зверніть увагу, як з'являються функції обличчя, оскільки фокусна відстань зростає.
Ширший отвір, тим важче вирішити світло, що проходить через нього, щоб переконатися, що речі гострі. Всі кольори з червоного до синього кольору вирішать на різних відстанях, якщо не використовуються деякі розумна оптична інженерія та покриття. Ось чому лінзи F / 1.4, як правило, дорожчі, ніж F / 1.8 лінз - тому що вони важче зробити гострий, коли широко відкритий.
Це досить важко для первинних лінз (фіксована фокусна відстань), але додати до цього діапазону масштабування, а ціна може збільшуватися навіть завдяки вимозі для вирішення більше скляних та важких оптичних задач. Ось чому дешевші об'єктиви масштабування часто матимуть варіабельний діапазон діафрагми, таких як F / 4.5-5.6, з діафрагмою, що стає більш вужчим, коли ви масштабування. Це обмежувальне, тому що чим більше ви масштабування, менше світла проходить через лінзу. Це змушує вас відрегулювати швидкість затвора або ISO та впливає на глибину поля, але це невелика концесія, щоб зробити, якщо ви перебуваєте на бюджеті, оскільки об'єктиви масштабування з постійними отворами часто дорого.
Якщо кращий друг портретного фотографа - отвір, ворог - це витримка затвора. Апертура контролює нашу глибину поля - скільки сцени знаходиться в фокусі. Апертура F / 16 зробить майже все гострий з переднього плану до фону, тоді як діафрагма F / 1.4 означає лише невеликий шматочок, а решта, що потрапляє в вершковий розмиття.
Немає права або неправильного способу використання діафрагми. Якщо навколишнє середовище настільки ж важливо, як суб'єкт, ходити вузьке (F / 8, F / 11, F / 16). Або якщо ваша тема є найважливішою, або, можливо, фон відволікає / потворний, то використовуйте широкий діафрагма (F / 1.4, F / 2.8, F / 3.2).
У галереї вище чотири приклади того, наскільки діафрагма змінює глибину погляду портрета, всі взяті на Nikkor 50mm F / 1.4G. Використовуйте стрілки, щоб прокрутити. Ви можете бачити, що звуження діафрагми від F / 1.4 до F / 16 розширює глибину поля, тому фон більш чітко викладено.
Швидкість затвора визначає, чи є рух розмито чи ні. Швидка швидкість затвора (1/1000 сек) настільки коротка, що навіть суб'єкти, що рухаються, заморожені, тоді як повільна швидкість затвора (1/10 сек) буде спричинити деяку розмивання, якщо камера, або тема рухається. Швидкість затвора камери повинна бути досить швидкою, щоб не розмити цю тему, тому зберігайте номер те ж саме, що і фокусна відстань вашого об'єктива.
Наприклад: 50 мм лінза = 1/50 сек, 200мм об'єктив = 1/200 сек. Використовуйте це, щоб керувати вами, але знайте, що це гнучке, доки речі стійкі, ви можете спуститися до 1/20 сек. Рука, що тримає 50мм об'єктив без будь-якого розмивання.
ISO повинен бути встановлений відповідно, щоб показати ваше зображення досить, щоб отримати чіткий вигляд вашого суб'єкта. Сучасні DSLRS та дзеркальні камери можуть добре обробляти високий рівень шуму ISO, тому ви не повинні перейти до того, як високий ваш ISO отримує. Як правило, знайте, що наведений вище ISO1000, камери початкового рівня почне боротися.
Читати далі:
(Зображення кредиту: Oliver Sin) Page 1 з 2: Як намалювати г..
Форми є важливим компонентом Інтернету, оскільки вони підключають кор..
Інструменти цифрового фарбування серйозно просунулися за останні кіл..
Коли я вперше перейшов з традиційного до цифрової ілюстрації робочого..
У 1999 році я побудував свій перший веб-сайт, використовуючи Web Studio 1.0. Web Studio - графічний користувальницький..
Відмінне використання Кольорова теорія У дизайні є одна з тих ..
Вологий вологий - це Техніка живопису що часто може викликати �..
Цей підручник подивиться на те, як ви можете зробити рідкий сплеск, або..