Portrait Photography: Täydellinen muotokuva

Feb 2, 2026

Miten tehdään

Portrait-valokuvaus on tasapainotuslaki - on niin paljon asioita pitää mielessä. Kommunikointi aiheesi ja varmista, että he tuntevat olevansa tärkeitä. Ja teknisestä näkökulmasta huolestuttavan kameran asetuksista, oikean linssin valitseminen ja laukaus säveltäminen ovat kaikki prosessin keskeiset elementit. Tämä artikkeli tarjoaa joitakin muotokuva valokuvausvihjeitä, joiden avulla voit terävöittää taitojasi.

Muotokuva valokuvaus: miten

- Poseeraus
- Valaistus
- Väri
- Lisätarvikkeet
- Objektiivin valinta
- Kameran asetukset

Breaking asioita alas purra-kokoisiksi paloiksi auttaa sinua hallitsemaan muotokuva valokuvaus. Tärkeimmät asiat, jotka sinun on keskityttävä, ovat poseerat, valaistus, väri, tarvikkeet, valotusasetukset ja linssin valinta. Ja nämä ovat asioita, joita kattavat tässä viestissä. Käytä vastakkaisia pikayhteyksiä, jotka hypätä tietylle osalle. Joten aloitetaan ensimmäisessä osassa, poseeraa.

Saadaksesi parhaan tämän artikkelin, tarvitset hyvän DSLR: n. Tutustu oppaamme Parhaat kamerat Mainoksia varten valita parhaita vaihtoehtoja. Voit kuitenkin saada oikeudenmukaisen tavan Hyvä kamerapuhelin - Varsinkin jos maksat myös huomiota näihin Älypuhelin valokuvausvinkkejä .

Muotokuva valokuvausvinkit: poseeraa

Aiomme säästää noin kolme vuotta oppimista tämän seuraavan lauseen kanssa. Ellet työskentele ammattimaisen mallin kanssa, älä aiheuta aiheesi . Mahdollisuudet ovat ammunta ystäviä ja perhettä, joten niiden tekeminen on vain tehdä heidät tuntemaan heidät hermostuneelta ja näyttävät hankala. Myös jos et ole kokenut muotokuva valokuvaaja, sinulla ei ole kokemusta siitä, että heitä hyvin. Mutta on olemassa muutamia asioita, jotka tekevät aiheestasi mukavaksi, onnelliseksi ja rennossa, mikä tekee paremman kuvan.

Portrait photography: posing — Antamalla aiheen, joka keskittyy, ne ovat näkyvästi rennosti ja sellaisena luodaan luonnollisempi (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Aiot kuulla "mitä teen käteni kanssa?" PALJON. Tämä on silloin, kun heidän hermojensa piikki, ja se tekee huonosta valokuvaa. Korjaa tämä, anna heille jotain tekemistä. He voisivat peukalon läpi vanhoja valokuvia tai pelata joitakin koruja, joita he ovat yllään. Taskut ovat erinomainen tapa piilottaa Fidgety Fingers, Vältä vain ampumalla aiheesi suoraan, ellet mene, että poikaband / girlband look.

Ovatko kohteen silmät, jotka näyttävät kireitä? Ota heidät etsimään toiselle puolelle ja / tai sulje silmänsä ongelman poistamiseksi. Se näyttää graceful ja ajaton - vain siksi, että käytät muotokuvaa, ei tarkoita, että tarvitset myös silmäkosketusta.

Kuva 1/2

With one shoulder dropped, the subject’s hips naturally tilt in the opposite direction — Yksi olkapää on pudonnut, kohteen lonkat kallistuvat luonnollisesti vastakkaiseen suuntaan (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Kuva 2/2

This forms a line of interest throughout the body in the shape of the letter ‘S’ — Tämä muodostaa kiinnostuksen kohteena koko kehossa kirjaimen "S" muodossa (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Laajemmille laukaukselle, jonka haluat tehdä käyrät ja S-muodot kehonsa mukaan paikalleen kiinnostavat koko kehyksen. Jos sinusta tuntuu, voi ottaa vähän ehdotusta, vain saada heidät pudota olkapää tai lonkka hajottaa rinnakkaiset viivat kehossaan.

Kaiken kaikkiaan tärkein asia, kun työskentelet aiheesi kanssa, on oltava ystävällinen ja tehdä niistä mukavaksi. Tavoitteena keskustella heille enemmän kuin ampua; Se rakentaa rapportia ja luottamusta molempien välillä. Tarjoa heille juoda ja toistaa musiikkia taustalla, jotta vältät hankalia hiljaisuutta ammunta.

Muotokuva valokuvausvinkit: Valaistus

Auringonvalo (luonnollinen valo) on yksinkertaisin ja nopein tapa sytyttää muotokuvaasi. Temppu valaistukseen näin on valon estämisessä ja paikannuksessa. Helppo tapa saada hyvä valaistus aiheeseen on käyttää ikkunaa. Seinät ympärillä olevat seinät estävät valon, joten sinulla on suuntavalonlähde ja ikkunan koko määrittää, kuinka diffuusi valo on.

Portait photography: lighting — Valo, joka on levinnyt enemmän, on enemmän imartelevaa muotokuvaan (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Etsi pehmeää valoa - eli valo, joka on levinnyt - se on imarteleva muotokuvia auttamalla piilottaa huokosia ja sileitä ryppyjä. Se johtuu siitä, että varjojen ja kohokohtien välillä on vähän eroa. Löydät pehmeää valoa ulkona pilvinen päivä, varjossa tai pohjoisten ikkunoiden kautta ilman suoraa aurinkoa.

Esimerkiksi yllä olevissa kuvissa ei ole suoraa auringon säteitä, jotka tulevat ikkunoiden läpi, joten valo on jo voimakkaasti hajallaan. Tämä laaja valon leviäminen ikkunasta on suunnattu ja pehmentää kasvojen ominaisuuksia.

Portrait photography: light — Kova valo on paljon vaikeampi hallita (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Kova valo tarkoittaa suoraa auringonvaloa - onko malli sisällä tai ulkona. On parasta välttää kova valo, kun aloitat muotokuvaus valokuvauksessa. On vaikeampaa hallita ja antaa äärimmäisyyksiä kirkkaudessa, cavernous mustaa varjoja valkoisiin kuumiin kohokohtiin. Kova valo korostaa ihon rakennetta ja heittää unflattering, teräviä varjoja.

On vaikea saada hyvää altistumista kovassa, suoralla auringonvalolla. Varjot ovat liian tummia ja kohokohdat liian kirkas - ja aihe todennäköisesti squint, jos katsot kohti aurinkoa.

Kuva 1/2

Position the camera to the side for graceful light and easy exposure — Aseta kamera puolelle siro-valo ja helppo valotus (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Kuva 2/2

Exposing for the background when back lit means the subject will be far too dark — Altistuminen taustalle, kun takaisin valaistu tarkoittaa, että aihe on aivan liian tumma (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Avain täydellisiin muotokuviin on kaapata valo ja varjot. Suuri, nopea muotokuva-asennus menee jotain tällaista. Aseta aihe ikkunan eteen ja ampua ne sivulta etäisyydeltä. Huomaa, kuinka valo tulee putoamaan nopeasti, kun se matkustaa huoneen läpi.

Saat aiheen etsimään sinua upeita, pehmeitä varjoja kasvojen yli tai etsivät heidät ikkunasta korostettuun profiiliin. Vältä ammuntaa kohteen kohteen takaisin valaistuksi (eli valo on niiden takana) tai riskin alittavuus.

Muotokuva valokuvausvinkit: Väri

Vaatteet ja muotoilu tekevät suuresta erosta, miten muotokuva näyttää. Klassisille, ajaton lähestymistapa käyttävät neutraaleja ja maan sävyjä, kuten ruskeat, harmaat, valkoiset ja mustat. Antaaksesi muotokuvasi enemmän lyöntiä kirkkaiden värin roiskeita, kuten kirkkaita vaatteita, meikkiä tai värikkäitä taustoja. Vältä kuitenkin sekoittamista kaikki kolme vaihtoehtoa, ellet ole varma kameran takana.

Portrait photography: white balance — Vasen-oikea: sävy, aurinkoinen ja volframi valkotasapaino (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Ota tarkkoja värejä vastaamalla kameran valkotasapaino käytettävissä olevaan valoon. Onko se aurinkoinen ulkona? Valitse aurinkoinen esiasetus. Varjossa? Hit Shade Preset. Lightbulbs sisätiloissa? Olet arvannut sen ... Tungsten!

Tämä temppu kameraa toistetaan tarkkoja värejä, koska kaikki nämä valonlähteet näyttävät erilaisilta - auringonvalo on keskiarvo, sävy on bluer ja hehkulamput ovat enemmän oranssia, joten kamera kompensoi asettamalla valkoisen pisteen. Jos et ole varma, onko asiat hyvältä vai ei, varmista, että kuvaat RAW-tiedostomuodossa (eikä JPEG) ja muuta sitä muokkaamalla myöhemmin.

Portrait Valokuvaus Vinkkejä: Lisävarusteet

Ei ole paljon, sinun täytyy alkaa ottaa joitakin upeita muotokuvia kameralla, jolla on jo. Kuitenkin, jos haluat ottaa asioita seuraavalle tasolle, voit kokeilla muutamia temppuja.

Portrait photography: CD — Tämä muotokuva ammuttiin CD: llä linssin edessä (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Kokeile sijoittaa läpikuultavia esineitä objektiivin eteen viileisiin vaikutuksiin. Esineitä, jotka toimivat hyvin, ovat joko läpinäkyviä tai läpikuultavia kuten koruja ja CD-levyjä (muista ne?). Edellä oleva valokuva otettiin CD: llä, joka oli sijoitettu vain linssin eteen. Tämä heijastaa auringonvaloa auringosta ja antaa muotokuvalle eteerisen valonlihan ja värillisen sävyn.

Portrait photography: smoke — Savu toimii parhaiten muotokuvassa, kun se käärii, mutta ei kata kohteen kasvot (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Savun kranaatit näyttävät myös mahtavilta, mutta ole varovainen ja käytä niitä ulkona päivinä ilman tuulta - aiheesi on pysyttävä näkyvissä. Saatat myös käyttää kiinteitä esineitä, kuten lehtiä ja kukkia, mutta ne parhaiten sijoitetaan kehyksen reunojen ympärille. Tämä kehittää teidän läheisyyden tunteen muotokuvasi ja ovat erinomaisia romanttisille pariskunnille. Näiden tekniikoiden tekeminen on säilyttää lisävaruste lähelle linssiä, joten se putoaa tarkennuksesta.

Portrait Valokuvausvinkit: Linssit

Koko "Portrait" -linssi on myytti - valitse vain polttoväli ja aukon raja, joka sopii sinulle. Nämä kaksi linssimuuttujaa vaikuttavat muotokuvasi mielekkäisiin ja törmäyksiin. Focal pituus vaikuttaa valokuviin kolmessa muodossa: näkökentän, kentän syvyys ja perspektiivi vääristymä.

Laajakulmaiset linssit (kuten 18 mm) antavat laajemman näkökentän, joka helpottaa ympäristön sovittamista kehykseen, ja niillä on myös suurempi syväterävyys, mikä tarkoittaa, että asiat ovat lähellä ja kauempana ovat todennäköisemmin terävät samanaikaisesti . Päinvastoin on totta, mitä pidempi polttoväli. Teleobjektiivit (~ 70 mm ja ylös) eristävät aiheet, joissa on matala syvät ja tasoitusominaisuudet.

Kuva 1/5

24mm (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Kuva 2/5

50mm (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Kuva 3/5

80mm (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Kuva 4/5

110mm (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Kuva 5/5

200mm (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Yllä olevassa galleriassa (käytä nuolikuvakkeita vierittämällä) Voit nähdä, kuinka polttoväli vaikuttaa henkilön ominaisuuksiin, jotka johtuvat perspectivalin vääristymisestä. Joka kerta, kun menemme kauemmin polttovälillä, meidän on tehtävä takaisin kauempana, jotta henkilö, joka ottaa saman määrän tilaa kehyksessä. Huomaa, miten kasvojen ominaisuudet näyttävät tasaisemmaksi, kun polttoväli nousee.

Laajempi aukko, vaikeampi on ratkaista valo, joka kulkee sen läpi, varmistaaksesi, että asiat ovat teräviä. Kaikki punaisen siniseen värit ratkaistaan eri etäisyyksillä, ellei joitakin älykkäitä optisia tekniikkaa ja päällysteitä käytetään. Siksi F / 1.4 -linssit ovat yleensä kalliimpia kuin F / 1.8 -linssit - koska ne ovat vaikeampia tekemään teräviä, kun ne ovat auki.

Se on tarpeeksi vaikeaa linssit (kiinteä polttoväli), mutta lisää siihen, että zoomausalue ja hinta voivat nousta entistä enemmän vaatimuksen lisää lasista ja vaikeammista optisista ongelmista ratkaista. Siksi halvemmilla zoom-linsseillä on usein muuttuva aukkoalue, kuten F / 4.5-5.6, kun aukko muuttuu kapeammaksi, kun zoomata. Se on rajoittava, koska sitä enemmän zoomata, vähemmän valoa kulkee linssin läpi. Tämä pakottaa sinun säätää suljinnopeutta tai ISO ja vaikuttaa kentän syvyyteen, mutta se on pieni myönnytys, jos olet budjetilla, kun zoom-linssit, joilla on jatkuva aukko, ovat usein kalliita.

Muotokuva Valokuvausvinkit: Kameran asetukset

Jos aloittelevan muotokuvan valokuvaajan paras ystävä on aukko, vihollinen on suljinopeus. Aukko ohjaa syvyyttämme - kuinka paljon kohtaus on keskittynyt. F / 16: n aukko tekee lähes kaiken terävän etualalla taustalle, kun taas F / 1.4: n aukko tarkoittaa vain pieni viipale on terävä, ja loput putosi kermaiseen hämärtymiseen.

Ei ole oikeaa tai väärää tapaa käyttää aukkoa. Jos ympäröivä ympäristö on yhtä tärkeä kuin aihe, mene kapea (f / 8, f / 11, f / 16). Tai jos aihe on tärkein asia tai ehkä tausta on häiritsevä / ruma, käytä sitten laajaa aukkoa (F / 1.4, F / 2.8, F / 3.2).

Kuva 1/4

f-1.4 at 50mm — F-1.4 50mm (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Kuva 2/4

f-4.5 at 50mm — F-4.5 50mm (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Kuva 3/4

f-8 at 50mm — F-8 50mm (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Kuva 4/4

f-16 at 50mm — F-16 50mm (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Yllä olevassa galleriassa on neljä esimerkkiä siitä, miten aukko muuttaa muotokuvan syvät, kaikki otetaan Nikkor 50mm f / 1,4g. Selaa kuitenkin nuolinäppäimiä. Näet, että aukon kaventaminen f / 1,4: stä F / 16 laajentaa kentän syvyyttä, joten tausta on selkeämmin.

Portrait photography: shutter speed — Kuvaaminen 1/10 s suljinnopeudella 50mm objektiivinä tukee kameran tärinää, hämärtää kuva, koska valokuvaaja ei voi pitää kameran vielä tarpeeksi (Kuva luotto: Jason Parnell-Brooes)

Suljinnopeus määrittää, onko liike vai epäselvä vai ei. Nopea suljinnopeus (1/1000 sek) on niin lyhyt, että jopa liikkeessä olevat aiheet jäädytetään edelleen, kun taas hidas suljinnopeus (1/10 sekuntia) aiheuttaa hämärtymistä, jos joko kamera tai aihe liikkuu. Kameran suljinnopeuden on oltava riittävän nopea, ettet hämärtää aihetta, joten pidä numero samana kuin linssin polttoväli.

Esimerkiksi: 50mm objektiivi = 1/50 sekuntia, 200 mm Lens = 1/200 sek. Käytä tätä ohjaamaan sinua, mutta tiedä, että se on joustava, niin kauan kuin asiat ovat tasaisia, voit mennä alas 1/20 sekuntia, jolla on 50mm objektiivi ilman mitään hämärtää.

ISO: n pitäisi asettaa vastaavasti paljastaaksesi tarpeeksi, jotta saat selkeän kuvan kohteesta. Modernit DSLRS ja peilittömät kamerat voivat käsitellä korkeaa ISO-melua melko hyvin, joten sinun ei pidä huurua siitä, kuinka korkea ISO on saada. Nyrkkisääntönä tiedät, että edellä ISO1000: n yläpuolella olevat sisääntulotason kamerat alkavat kamppailua.

Lue lisää:

Kuinka käyttää valokuvausta suunnittelussa
Paras kamera Wildlife Photography
16 parasta valokuvausmerkkiä

Portrait Photography: Täydellinen muotokuva

Muotokuva valokuvausvinkit: poseeraa

Muotokuva valokuvausvinkit: Valaistus

Muotokuva valokuvausvinkit: Väri

Portrait Valokuvaus Vinkkejä: Lisävarusteet

Portrait Valokuvausvinkit: Linssit

Muotokuva Valokuvausvinkit: Kameran asetukset

Miten tehdään - Suosituimmat artikkelit

Onko Apple icloud-varastosi täynnä? Näin voit vapauttaa tilaa

Kuinka tehdä koira

Kaikki mitä sinun tarvitsee tietää JavaScript-koodin jakamisesta

Kuinka kääntyä päivä yöksi Photoshopissa

Rakenna animoitu split-näytön aloitussivu

Kuinka luoda värikkäitä maailmoja, jotka kertovat tarinan

Kuinka luoda manga-tyylisiä hiuksia liikkeessä

Miten nimetä Web Design Agency

Luokat