Comment faire de votre propre caractère biblique

Sep 13, 2025

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Pour quiconque travaillant professionnellement dans conception de personnages , une Bible de caractère est l'un des éléments les plus essentiels de votre flux de travail. Une Bible de caractère est le document qui recueille la conception, le retournement, la biographie, les postes de héros, les schémas de couleurs, les accessoires et les mondes dans un emballage précis et facilement compris. Il est utilisé dans de nombreux domaines de travail, y compris l'animation, le développement de jeux et la création de livres.

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Une Bible de caractère bien fabriquée est la clé de l'ouverture de nouvelles portes et est quelque chose que vous pouvez tenir dans votre main pour vous aider à communiquer vos idées à tout collaborateur ou producteur potentiel.

Dans Ateliers de pictoplasma Academy , Tuteurs Rilla Alexander et Nathan Jurevicius accordent beaucoup d'attention à tous les différents aspects de la Bible de caractère, dans le but d'encourager les participants à prendre leurs idées et leurs concepts au niveau supérieur. Ici, PictoToPlasma partage quelques conseils de l'atelier de la Bible de caractères afin de vous aider à apprendre à faire votre propre document biblique de caractère.

Personnages d'atelier

An attendee's character drawn in the group pose — Le personnage du participant dessiné dans le groupe pose

La toute première chose que nos tuteurs obtiennent les élèves à faire est de dessiner de manière obsessive de leur caractère encore et encore. Bien qu'il ait attiré un caractère pendant des années, les participants sont mis au défi de rechercher de nouvelles façons de voir leur conception. L'idée de cet exercice est de s'éloigner des anciennes habitudes et d'ouvrir des possibilités de ce qui pourrait être révélé si poussé.

Certains des exercices les plus agréables et les plus fructueux impliquent la mise en miroir des expressions faciales, la marionnette humaine et une session d'art du fan de flexion mental. Dans ce dernier exercice, tout le monde se réunit pour un événement de dessin de vitesse intense, interprétant les personnages de l'ensemble du groupe. Vous apprenez beaucoup de l'interprétation et de l'exagération des autres!

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Postes de caractère

Working on the silhouette of a character — Travailler sur la silhouette d'un personnage

Alexander et Jurevicius demandent également aux participants de travailler juste sur la silhouette de leur personnage et de la couper du papier de bord. En ce qui concerne la silhouette de votre personnage et ses poses les plus caractéristiques, il est bon de réfléchir aux règles psychologiques de base, telles qu'une forme triangulaire debout pour le danger, un cercle de convivialité et une forme rectangulaire pour la force.

Soulignant une ou la combinaison de deux dans votre conception influencera la manière dont votre personnage apparaît aux autres. La partie amusante est quand elles prennent ceci à la prochaine étape et demandent aux élèves de créer des masques de papier de leurs personnages. Les étudiants agissent ensuite et incarnent leur création à travers un certain nombre d'exercices interactifs.

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Workshop attendees pose in a group situation — Les participants à l'atelier posent dans une situation de groupe

Cela conduit directement à l'exposition de la personnalité de votre personnage. Autant que vous travaillez sur les qualités extérieures, vous devriez également penser aux internes. Nous avons trouvé pratique de faire beaucoup de brainstorming et d'une association gratuite - par exemple, de remplir des listes de choses que vous aimez dessiner, d'écrire de courtes biographies pour votre personnage et de les lire aux autres participants, mettez vos personnages dans une situation définie et de décider comment ils vont réagir.

Plus vous pouvez imaginer votre personnage comme étant indépendant de votre création, plus vous en découvrirez instinctivement de sa personnalité.

Monde matériel

A collection of material gathered for one character in the workshop — Une collection de matériaux rassemblés pour un personnage de l'atelier

Tout cela se fait sans ordinateur - les participants auront besoin d'un crayon ou d'un stylo et d'un papier, et parfois du papier de bord, des ciseaux, de la colle et des agrafes. Ensuite, la plasticine, comme vous devez mettre votre personnage devant vous pour obtenir une vision de 360 °. En tenant votre création dans vos mains, appuyez dessus et regardez-la de tous les côtés, c'est un excellent moment qui a l'impression d'avoir créé une nouvelle vie. Vous en découvrirez beaucoup à ce stade. Les choses qui ont fière allure en 2D ne se traduisent pas nécessairement bien ou facilement dans la troisième dimension.

Si le média que vous souhaitez prendre votre personnage restera à plat, vous risquez de ne pas avoir besoin de ces informations, mais même si vous visez une illustration bidimensionnelle, il est bon de connaître le volume et la corporalité de votre création. Travailler avec votre propre modèle de pâte à modeler vous donnera souvent une nouvelle compréhension.

Il est également essentiel que vous dessinez le redressement - six vues qui montrent votre personnage de l'avant et de l'arrière, des deux côtés, du bas et du haut. Encore une fois, vous ne voudrez peut-être jamais présenter votre personnage de ces perspectives, mais cela aide à comprendre comment il pouvait ressembler à des angles différents tôt.

Alexander et Jurevicius encouragent les participants à documenter tout ce matériel sur le mur, construisant progressivement une collection qui raconte l'histoire de leur caractère. C'est à ce stade que nous obtenons des étudiants de transformer leurs croquis en graphismes vectoriels, de nettoyer, de décider des postes les plus importantes et de faire des points de vue sur le redressement précis.

Histoires de fond

Jurevicius' characters with colour references — Personnages Jurevicius avec références de couleurs

À ce stade, la Bible de caractère est formée et polie en ajoutant de courtes biographies de votre caractère principal, d'un synopsis du projet et d'une définition des schémas de couleurs dans des valeurs précises (telles que CMJN, RVB ou Pantone). Ce processus pourrait potentiellement inclure également les obstacles, les accessoires qui sont importants pour le caractère ou une carte du monde. Le projet est défini.

Même si vous ne révélez jamais ces aspects de votre personnage au monde plus large, ces exercices vous informeront mieux de votre personnage et du monde qu'il habite, et à long terme, vous aider à créer un projet final plus personnel et plus récompensant.

Une fois que vous commencez à lancer, communiquer à d'autres ou transmettre votre personnage sur la production, la Bible de caractère sera un outil essentiel pour toute collaboration.

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Cet article est apparu à l'origine dans Arts informatiques numéro 264; Achetez-le ici !

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