Vždy jsem si myslel, že originalita se nachází někde mezi tím, co se vám líbí a co pozorujete. Mám rád míchání sci-fi a organické prvky, takže se snažím najít věci kolem mě, které mi dovolte prozkoumat oba.
V tomhle Photoshop tutorial. Vybral jsem si hrnec rostlina na stole, abych inspiroval ohniskový objekt. Překrývající se tvary závodu a fraktální struktura umožňují kombinovat tvrdý povrch s organickými prvky pro uniknější design. Také jsem poskytl nějaké vlastní Photoshop Brushes. Můžete použít k dosažení podobných výsledků (stáhnout je níže).
Stáhněte si fotografii. \ T Vlastní kartáče pro tento tutoriál.
Obvykle přicházím s příběhem na pozadí přidat kontext k designu. Scéna je pustá mimozemská planeta, kde je povrch pokrytý podivnými vejci. Jako osamělý astronaut zkoumá tuto tajemnou planetu, obrovská struktura se objevuje na obloze. On přitahoval tento nádherný totem a vznáší se k němu v úžasu.
S tímto obrazem chci přivést tajemství, elegantní a sci-fi pocit diváka a představit epickou cizinec Vista se smíšeným sci-fi a organickým jazykem.
Začnu kreslení z mé scény. Používám lehkou linku pro kreslení celkového tvaru obrazu, zejména se zaměřením na rozvoj jasné myšlenky o vyprávění, a ujistěte se, že kontaktní místo neleží ve středu obrazu. Nechci trávit čas, který zjistil podrobnosti v tomto bodě, a používat pouze ty nejvíce minimálních známek, které plánují, kde umístit různé prvky v této scéně tak, aby vyprávěl ucelený příběh.
Dělám jednoduchý barevný blok, odděluje přední, střední a pozadí spolu s charakterem na různých vrstvách. Jako hlavní kontaktní místo vybuduji vysoce nasycenou barvu pro strukturu pozadí.
Sekundárním ohniskem je astronaut, takže jsem se rozhodl na exkurovaném, ale lehké barvě pro něj, aby ho trochu míchal do životního prostředí. To je podobné předchozímu kroku v tom, že stále nemyslím na detaily nebo návrhy nebo texturám, a jen vykreslování, kde se moji barvy jdou a jak ovlivňují v tomto obrázku.
Strávím trochu času pracuji na mé fokální oblasti. Mám pocit, že pozadí je trochu prázdné, takže jsem duplikoval strukturu několikrát. Myšlenka je, že existuje mnoho plovoucích tajemných struktur kolem planety a moje postava se pokouší dotknout nejbližšího před ním.
To je optimální čas hrát s designem, protože jsem volně založil všechny základní prvky ve scéně, a nyní může správně měřit, jak každá změna ovlivní obraz jako celek.
Tvar struktury byl příliš jednoduchý; Chci, aby to bylo více sci-fi. Takže rozdělím tvar z velké elipsy, přidáte více podrobností do centrální oblasti. Prozkoumám nějaké kruhové tvary, které odpovídají stejnému volně tekoucímu a organickému pocitu zbytku kusu, a zároveň mu dává nějaké tvrdé povrchy. Během této fáze se stále snažím věci.
Po vývoji návrhu a tvaru struktury v předchozím kroku se cítím celý obraz je zaneprázdněn. Tak se rozsvítím a zjednodušuji pozadí vymazáním opakovaných struktur vpravo. Pro vyvážení tohoto zjednodušení přidám odvážnější tvary do velké struktury. V tomto okamžiku, když pomalu dokončuji konečný vzhled obrazu, chci nařešit osvětlení.
Základní barva a osvětlení jsou na svém místě, takže teď jsem začal v popředí vykreslování vajec. Používám šedozelená barva z mé hlavní konstrukce na vejcích, která spojuje tyto dva prvky narativně. Při nastavování barev v mých obrazech by měla být každá jednotlivá barva ovlivněna barvami kolem něj. Jak vidím, barvy by měly mít vztah mezi sebou.
Chci, aby tento planetový povrch vypadal jako kaňon s použitím některých organických textur na zemi. Kromě toho se snažím malovat v nějaké jednoduché architektuře v pozadí. To bude podporovat perspektivu a měřítko prostoru, stejně jako rozdělit monotónní horizontální linku a přidejte nějaký vizuální zájem.
Strávím nějaký čas na mé barvy a zesvětlit pozadí. Sky má pod horizontem silný světelný zdroj a to přináší jasnou zářící barvu na oblohu. Kromě toho pomáhá kontrastu struktury z nebe a obloha ze země. Tyto světelné efekty mohou také generovat silnější pocit příběhu a očekávání kusu.
Uvědomuji si, že moje astronautova stupnice dělá celý obraz mírně matoucí. Aniž by byl schopen pinkovat pozici, kde se nachází ve vztahu k vajec na zemi, je těžké říct, jak velký je. Chcete-li to vyřešit, připojuji kosmickou loď na druhý konec šňůry, která stanoví, že astronaut se nachází ve středu.
Pracuji na Design kosmické lodi , přidání některých zářících výfukových kroužků motory, které slouží k tomu, aby se trochu zajímalo o pravou stranu obrazu. Také mě mírně měřítko, takže jeho velikost je v souladu s tímto astronautem. Nakonec přidám modrou atmosféru na dno konstrukce, abyste ji tlačili další zpět do prostoru.
Podle mých zkušeností může textura dát malbu větší pocit intenzity. Rád přidám spoustu kreativních materiálů do mé umělecké díla. Zjistil jsem, že fotografování objektů reálného života a manipulace s nimi ve Photoshopu je nejlepší způsob, jak vytvořit čerstvý vizuální zážitek. Pro tento kus používám fotografii zmačkaného kusu tkáně, a aplikuje ho na přední a střed země.
Obraz vypadá trochu tmavé, takže používám nastavovací vrstvu, která bude kliknout na jas. Současně i nadále vyčistím všechny části obrazu. V tomto okamžiku, protože jsem založil design, měřítko a barvu každého prvku v tomto obrázku, je bezpečný se potápět přímo do lešticí fáze.
Po nastavení hodnoty použiju nástroj křivky pro nastavení barvy celého obrazu: nasycení pozadí a přidání světle modrého tónu na horní oblasti. Přidávám také náznak rozostření vajích v popředí. Tato napodobuje zorné pole, že objektivy kamery a oči mají při vnímání obrazu, a dělá malování dynamičtější.
V tomto okamžiku lze obraz považovat za dokončen. Samozřejmě existují vždy způsoby, jak zvýšit obraz i po zasažení bodu, kdy lze nazvat úplný. Klíčem zde je překontrolovat obraz.
Stále existují způsoby, jak dále tlačit obraz dále. V tomto okamžiku cítím, že mohu stále zlepšit příběh, takže v dálce malovat další astronaut. To zvyšuje dramatičtější okamžik na scéně, protože jeden astronaut ztratí kontrolu a snižuje se směrem k cizinci totemu, zatímco jeho partner letí ve snaze chytit ho. Také zvyšuji hustotu hvězd v pozadí, abych naznačil rozsáhlé galaktické nastavení.
Tento článek byl původně zveřejněn v čísle 157 Imaginefx. Časopis nejprodávanějšího světa pro digitální umělce. Prodám vydání 157. nebo Přihlásit se k odběru ImagineFX zde .
Související články:
Tento tutoriál vám ukáže, jak vytvořit komickou stránku. I když používáme Clip Studio Paint. Zde je spou..
Jedním z nejlepších věcí o ilustrátoru je schopnost vytvořit si vlastní kartáče. Můžete najít nějaké úžasné vol..
Navzdory vývoji interakce s lidmi-počítačové počítače stále zůstávají jedním z nejdůležitějších typů interakce..
Studoval jsem výtvarné umění a Malířské techniky A po dlouhou dobu byl úplně proti myšlence jít digitá..
CSS Grid je ideální pro vytváření dvouosé rozložení řádků a sloupců. Syntaxe je jednoduchá a vytváří rozložení ..
Původ miniaturního malby se táhne daleko zpět ke středověkému věku, když miniaturní umělci malovali nádherné portré..
Vytváření ilustrací pro událost je fantastická kreativní výzva, která zahrnuje vyprávění příběhů s vašimi kresba..
Nedávné předběžné vydání nového společnosti Adobe Felix 3D balíček Dělá to skvělý čas, aby se skok od 2D do 3D obrazu. Projekt Felix je určen spíše pro náv..