اپنے کارکیوں کی مہارت کو فروغ دیں

Sep 11, 2025

کيسے

جب میں نے ایک وقت کے وقت فری لانس Illustrator اور Caricaturist ہونے کا فیصلہ کیا تو چند سال پہلے، میرے پاس منتخب کرنے کے لئے بہت سے پینٹنگ پروگرام تھے. ظاہر ہے وہاں تھا فوٹوشاپ سی سی کہ میں نے ہر روز کام پر استعمال کیا، لیکن یہ بہت سے غیر ضروری خصوصیات کے ساتھ آتا ہے اور لائسنس سستا نہیں ہے، لہذا میں نے ایک متبادل کے ارد گرد دیکھنا شروع کر دیا.

پھر میں نے ایک اور یاد کیا اپلی کیشن پینٹ ایک دوست نے مجھے تھوڑی دیر سے دکھایا تھا. یہ ایک واضح، بدیہی انٹرفیس تھا، یہ بہت آسانی سے کام کرنے لگ رہا تھا، اور قیمت کا نقطہ نظر اپیل کر رہا تھا. لہذا میں نے اسے کوشش کرنے اور خریدا artrage. سٹوڈیو پرو.

یہ تھوڑی دیر لگے کہ آرٹریج کے اوزار، جو روایتی میڈیا برش کی طرح زیادہ کام کرتے ہیں، لیکن میں نے اس ترتیبات کو تلاش کرنے میں کامیاب کیا جو مجھے مناسب ہے اور میں اب میں نے انتخاب کیا ہے. میں نے artrage 4 میں اپ گریڈ کیا ہے، جو بھی زیادہ دلچسپ خصوصیات کے ساتھ آتا ہے.

ایک اچھا کارکن بنانے کے لئے، آپ کو اناتومی بنیادی طور پر، خاص طور پر چہرے کے مثالی تناسب کو جاننے کی ضرورت ہے. آپ ان لوگوں کو حوالہ جات کے طور پر استعمال کرسکتے ہیں یا اپنے مثالی تناسب کو تخلیق کرسکتے ہیں، جو بھی بہتر ہوگا. پھر، جب آپ کے منتخب کردہ موضوع کو دیکھتے ہیں، تو آپ کو یہ سمجھنا پڑے گا کہ انہیں کیا منفرد بناتا ہے. اگر آپ چہرے کی خصوصیات کی شناخت کرتے ہیں تو آپ معمول سے کم یا بڑے ہیں، اور پھر ان پر زور دیتے ہیں. یاد رکھنا آپ کے کام میں آپ کی مدد کیسے کی جا سکتی ہے.

اس سبق کے لئے وسائل ڈاؤن لوڈ کریں

01. صحیح حوالہ جات

Find references with lots of angles, expressions and lighting — بہت سے زاویہ، اظہار اور نظم روشنی کے ساتھ حوالہ جات تلاش کریں

میں اپنے موضوع کے اچھے حوالہ جات کی تلاش میں وقت گزارتا ہوں: مارگیری ٹائر، جیسا کہ نالی ڈرمر کی طرف سے ادا کیا. مختلف زاویہ تصاویر میرے لئے اداکار کے چہرے کی جلد کو بہتر سمجھنے کے لئے ممکن ہو. میں مخصوص اظہار اور روشنی کے علاوہ بھی دیکھتا ہوں. مجھے کبھی کبھی صحیح نتیجہ حاصل کرنے کے لئے کئی حوالہ جات کو یکجا کرنا پڑتا ہے، لیکن یہ وہی ہے جو اصل ٹکڑا بناتا ہے.

02. سکیٹنگ مرحلے

Paper's great, but ArtRage is fine for your preliminary sketches — کاغذ کا عظیم، لیکن آپ کے ابتدائی خاکہ کے لئے آرٹرج ٹھیک ہے

زیادہ تر فنکاروں ان کے ہیں Sketching. کاغذ پر اور پھر اسکین کریں. کیونکہ میں صرف اپنے دوپہر کے کھانے کے دوران اپنی طرف متوجہ کرنے میں کامیاب ہوں اور میں اپنے روایتی اوزار کام کرنے کے لۓ نہیں لے سکتا، میں ٹیبلٹ سے خالی کرتا ہوں. آرٹری پنسل اس کے لئے بہترین ہے. میں اسے 200 فی صد کے سائز میں استعمال کرتا ہوں (آپ ہر ایک آلے کے لئے زیادہ سے زیادہ سائز میں 500 فی صد تک پہنچ سکتے ہیں)، 38 فی صد دباؤ، 50 فی صد نرمی اور کوئی جھگڑا زاویہ.

03. اپنے رنگ پیلیٹ قائم کریں

Next up, create your palette — اگلا اپ، اپنا پیلیٹ بنائیں

حوالہ جات پینل میں نچلے بائیں بٹن پر کلک کرکے خاکہ کی تصویر درآمد کریں، پھر رنگین نمونے پینل کھولیں (CTRL + ALT + W). رنگ نمونے کے ساتھ اپنے رنگ کو منتخب کریں اور اسے دبائیں + یا نمونہ پینل میں نمونہ شامل کرکے اسے ذخیرہ کریں. پھر آپ اپنے نمونے کو برآمد کرکے اسے بچا سکتے ہیں.

04. آپ کے فلیٹ رنگنے

Use the Airbrush tool to colour in your flats — اپنے فلیٹ میں رنگنے کے لئے ایئر برش کا آلہ استعمال کریں

میں ایک نئی پرت شامل کرتا ہوں، پھر میری پرت آرڈر کو سوئچ کرنے کے لئے اسے نیچے ڈریگ کریں تاکہ خاکہ اوپر ہو. میں ایئر برش کا آلہ 100 فی صد میں سب سے بڑا سائز اور سختی پر مقرر کرتا ہوں. میں بال اور پس منظر کے لئے دو مزید پرتوں کو شامل کرتا ہوں. میں درمیانی ٹونوں کو منتخب کرتا ہوں اور جلد ہی جلد، بال، کپڑے اور پس منظر کو پینٹ دیتا ہوں.

05. نظم روشنی انتخاب کریں

If you don't like the lighting in your main reference, borrow from another — اگر آپ کو آپ کے اہم حوالہ میں روشنی پسند نہیں ہے تو، دوسرے سے قرض لے لو

آپ مختلف موڈ اور ماحول کو تیار کر سکتے ہیں کہ آپ اپنے کردار کو کیسے ہلاتے ہیں. اہم حوالہ میں ایک دلچسپ روشنی کے علاوہ منصوبہ بندی نہیں تھی لہذا میں دوسری تصاویر کی تلاش میں رہتا ہوں اور اس میں ٹھوس رکھتا ہوں جو دو روشنی کے ذرائع کی طرف سے ناللی ڈرمر کو روشن کیا جا رہا ہے. پھر میں اس طرح اس کی راہنمائی کرنے کا فیصلہ کرتا ہوں.

06. سب سے پہلے حجموں پر

Change the Airbrush settings to build up your volumes — اپنے حجم کی تعمیر کے لئے ایئر برش کی ترتیبات کو تبدیل کریں

مزید اقدار کو شامل کرنے کے لئے میں ایئر برش کی دھندلاپن کو تقریبا 50 فی صد تک تبدیل کرتا ہوں، نرمی سے تقریبا 90 فی صد تک نرمی اور برش کا سائز 100 فی صد تک پہنچ جاتا ہے. پھر میں رنگ نمونہ پینل سے ہلکی اور سیاہ ٹونوں کو منتخب کرتا ہوں اور اہم حجم پر کام کرتا ہوں. ان ترتیبات میں مجھے مختلف اقدار کو ملا اور خوشگوار لگنے والی gradients بنانے کے لئے.

07. آنکھیں حاصل کریں

Take time to get the eyes exactly right — آنکھوں کو بالکل درست کرنے کا وقت لیں

میں نے برش کا سائز تقریبا 20 فی صد مقرر کیا اور میں آنکھوں کی تفصیلات شروع کر رہا ہوں. یہ حق حاصل کرنے کے لئے ضروری ہے کیونکہ وہ سب سے زیادہ معتبر خصوصیت ہیں اور عام طور پر کسی کو دیکھتے وقت ناظرین کا ذکر کیا ہے. آپ کو آنکھوں کو دیکھ کر صرف کارکن کو تسلیم کرنے کے قابل ہونا چاہئے. اگر نتائج کافی اچھے نہیں ہیں، تو کوئی نقطہ نظر جاری نہیں ہے.

08. چہرے پر کام کرنا

Refine the facial features before hiding the sketch layer — خاکہ پرت چھپانے سے پہلے چہرے کی خصوصیات کو بہتر بنائیں

میں نے خاکہ پرت کی افادیت کو 50 فی صد تک مقرر کیا اور اس کے چہرے کے حجم کو بہتر بنانے کے دوران gradients کو ختم کر دیا. پھر میں چہرے کی دوسری خصوصیات کو بہتر بنانے اور حقیقت میں اضافہ کرنے کے لئے روشنی کے علاوہ توجہ دینا. ایک بار یہ کیا جاتا ہے میں خاکہ پرت چھپاتا ہوں.

09. جسم کی تفصیل

Use a bigger brush for detailing the body — جسم کی تفصیل کے لئے بڑے برش کا استعمال کریں

اس موقع پر میں نے اپنی پینٹنگ کی نظر ایک تھمب نیل کی طرح بنانے کے لئے زوم کو زوم. اس سائز میں کردار اب بھی تسلیم کرنا چاہئے؛ اگر نہیں، تو تبدیلیاں کئے جائیں. چہرے کے مقابلے میں گردن، سینے اور بازو کی رینڈر کے ساتھ عین مطابق ہونے کی کوئی ضرورت نہیں ہے، لہذا میں تیزی سے حاصل کرنے کے لئے بڑے برش کا استعمال کرتا ہوں. تاہم، میں گوشت کی ٹونوں کے اقدار کی ٹھیک ٹھیک تبدیلی پر توجہ دیتا ہوں.

10. لباس کی نمائش

Work on clothing volumes first, then add details with a low opacity brush — سب سے پہلے لباس کی جلد پر کام کریں، پھر کم استحکام برش کے ساتھ تفصیلات شامل کریں

لباس کا لباس براہ راست نہیں ہے، اور یہ کام کڑھائی ہوئی کپڑا ہے جب کام زیادہ مشکل بنا دیا جاتا ہے کہ تختوں کے حروف کے بہت سے کھیل پہنتے ہیں. یہاں چال سب سے پہلے حجم پر کام کرنا ہے اور اس کے بعد کم استحکام برش کے ساتھ تفصیلات شامل کریں. اس بات کو یقینی بناتا ہے کہ کڑھائی اور پیٹرن کپڑے کے عام حجم کے ساتھ آسانی سے مرکب کریں گے.

11. بالوں کو پینٹنگ

Don't try to render hairs one at a time; paint strands and then add shadows and highlights — ایک وقت میں بال ایک کو فراہم کرنے کی کوشش مت کرو؛ پینٹ سٹرینڈ اور پھر سائے اور نمائش شامل کریں

ایک عام غلطی ایک طرف سے بال کو فراہم کرنے کی کوشش کر رہا ہے. اس کے بجائے، سب سے پہلے بال کے کناروں کو سادہ حجم کے طور پر پیش کرتے ہیں. میں ایک درمیانے درجے کی برش کا استعمال کرتا ہوں اور تقریبا سائے اور نمائش کو پینٹ کرتا ہوں. پھر سختی کو 50 فی صد تک مقرر کریں. یاد رکھیں کہ کس طرح انفرادی بال ریفرنس تصاویر پر سلوک کرتے ہیں، خاص طور پر سر کے وکر پر، اور پھر اسے دوبارہ بنانے کی کوشش کریں.

12. پس منظر

Paint with the Oil Brush and keep your backgrounds simple — تیل برش کے ساتھ پینٹ اور اپنے پس منظر کو سادہ رکھیں

جب میں پس منظر پینٹنگ کرنے کے لئے آیا تو میں اپنے حوالہ جات کے قریب رہوں گا، لیکن حال ہی میں میں نے اپنے کارکی پس منظر کو آسان رکھنے کا فیصلہ کیا ہے. میری رائے میں، میرا انتخاب کردار پر توجہ کو برقرار رکھنے میں مدد ملتی ہے، اور اسے ایک اور پینٹ نظر دیتا ہے. میں ان ترتیبات پر تیل برش کے آلے کے ساتھ پس منظر پینٹ کرتا ہوں: دباؤ، 50؛ پتلی، 50؛ برش کے سائز پر منحصر 3 اور 8 کے درمیان لوڈنگ؛ پہلو، 100؛ گردش، 0؛ اور سختی، 99.

13. ایک مرکب پرت شامل کرنا

Add a blending layer for finishing off and fixing small details — ختم کرنے اور چھوٹے تفصیلات کو حل کرنے کے لئے ایک مرکب پرت شامل کریں

ایک بار جب میں نے caricature کے پس منظر کو پینٹنگ ختم کر دیا ہے، میں تمام دوسروں کے سب سے اوپر ایک نئی پرت بناتا ہوں جو مجھے سب کچھ مل کر مل کر مدد کرے گا. پھر میں بال اور جلد کے درمیان میٹنگ پوائنٹ پر کام کرتا ہوں، اور معمولی تفصیلات کو ٹھیک کریں.

14. حتمی تفصیلات پاس

Try some different background colours and see what works best — کچھ مختلف پس منظر کے رنگ کی کوشش کریں اور دیکھیں کہ بہترین کام کیا کام کرتا ہے

میں ایک بار پھر باہر نکلتا ہوں اور تقریبا مکمل ٹکڑا پر نظر ڈالتا ہوں.میں اس کو پھانسی دیتا ہوں جہاں ضروری ہے، اور پھر کچھ مختلف پس منظر کے اختیارات کی کوشش کریں.اصل نیلے ٹھیک تھا، لیکن میں زیادہ برعکس چاہتا تھا.چار مختلف رنگوں کی کوشش کرنے کے بعد میں سبز ورژن کے ساتھ رہنا چاہتا ہوں.آخر میں، میں اپنے کام پر دستخط کرتا ہوں اور ٹکڑا ختم کر دیتا ہوں.

یہ مضمون اصل میں شائع ہوا تصوراتی، بہترین مسئلہ 139؛ اسے خریدیں .

اپنے کارکیوں کی مہارت کو فروغ دیں

01. صحیح حوالہ جات

02. سکیٹنگ مرحلے

03. اپنے رنگ پیلیٹ قائم کریں

04. آپ کے فلیٹ رنگنے

05. نظم روشنی انتخاب کریں

06. سب سے پہلے حجموں پر

07. آنکھیں حاصل کریں

08. چہرے پر کام کرنا

09. جسم کی تفصیل

10. لباس کی نمائش

11. بالوں کو پینٹنگ

12. پس منظر

13. ایک مرکب پرت شامل کرنا

14. حتمی تفصیلات پاس

کيسے - انتہائی مشہور مضامین

کس طرح ایک شخص کو ڈراؤ

مرحلہ وار مرحلہ: کوریل پینٹر میں تیل کی پینٹ کس طرح

سی ایس ایس میں چپچپا متن اور تصویر اثرات کیسے بنائیں

پینٹنگ کے لئے ایک مہلسٹ بنانے اور استعمال کرنے کے لئے کس طرح

استعمال کرنے کا تعارف ٹیسٹنگ

کس طرح ایک فوٹو گرافی آسمان فراہم کرنے کے لئے

آپ کے پورٹریٹس میں کامل بال کیسے

اپنے 3D ماڈلنگ کو تیز کریں

اقسام