Kuinka veistää 3D-painettua goblin

Sep 12, 2025

Miten tehdään

Tämän hankkeen käsite, Mushroom Goblin, tulee ystäväni Adrian Smithin piirustuksesta. Olen työskennellyt tämän konseptin tekemisessä kolmiulotteiseksi painettavaksi kollektiiviseksi sivustolle Industria Mechancika .

Prep teoresi 3D-tulostukseen: 8 Top Vinkkejä

käytin Zbrush Luo 3D-veistoksen luominen, Polypaintti Nopea teksturointi ja V-ray renderöinnille. Aion jakaa koko prosessini kanssasi, selittää, miten otin 2D-konseptin ja käänsi sen 3D-kuvaksi.

01. Tutki piirustusta

The original concept for this project is by Adrian Smith — Tämän projektin alkuperäinen käsite on Adrian Smith

Ennen sukellusta mihin tahansa projektiin on tärkeää tehdä mitä kutsun "lämpimään" saadaksesi hahmon ripusta. Tämä lämmetä voisi piirtää merkin eri kulmista tai messing ympärillä savea esimerkiksi eräitä perusmuotoja. Lämpeneminen tarkoittaa ensinnäkin, että digitaalinen veistosprosessi muuttuu vapaasti virtaavaksi.

Yritän myös piirtää karkeita luonteeltaan T-poseissa, ellei konseptia varten, jotta voin saada hyvän merkityksen mittasuhteista. Yritä aina naulata konseptin mittasuhteet, koska ne ovat mitä merkki näyttää viileältä käsitteessä Art. Voit muokata alkuperäistä myöhemmin tarvittaessa, mutta se on hyvä tarttua alkuperäisiin suhteisiin ainakin aluksi.

02. Luo perusverkko

Sculpt a base mesh using ZSpheres — Sculpt Base -verkko käyttäen Zsleeria

Teen yleensä base-verkon Mayassa ja saan sen valmiiksi veistettäviksi Zbrushissa, joka on eräänlainen vanhanaikainen menetelmä. Mutta tämän projektin avulla käytän zspheresia pohjaverkon muodostamiseksi. Zspheres tarkoittaa, että voin nopeasti ylistää rungon määrää ja luoda armeijan muutamassa minuutissa. Tämä asetusapu toimii perusmesina. Voit valita kumpien menetelmän, jonka haluat saada perusverkon.

03. Basic Sculpting

Keep checking the concept when sculpting — Säilytä käsite, kun veistäminen

Aloitan perusmuotojen veistosta perusmesh, mutta vain lisää toissijaisia muotoja sen jälkeen, kun tunnen on aika purkaa ja aiheuttaa. Loput yksityiskohtaisesta veistoksesta voi seurata myöhemmin. On tärkeää epäröidä prosessin mittasuhteita ja muotoja. Säilytä lomakkeen visualisointi, tarkista, miten se lukee konseptin taidetta ja yritä täyttää kolmannen ulottuvuuden.

Hyvä anatomian hyvä käsitys on välttämätöntä luonteen veistoksessa. Joten jos et tiedä paljon anatomiaa, sitten viittaavat ainakin viittaukseen.

04. RETOPOLOGISE MALLI

Using Maya's Quad Draw Tool is a quick way to retopologise — Mayan Quad Draw -työkalun käyttö on nopea tapa retopologisoida

Basic-veistoksen retoplogy voidaan tehdä suoraan Zbrushissa. Käytin mieluummin topogun, mutta nyt olen taipumus käyttää Mayan viimeisintä Quad Draw -työkalu, joka on todella kätevä ja nopea. Yritä kaapata keskitason yksityiskohdat samalla, kun se on retopologising saada parempia tuloksia osa-alueiden jälkeen. Tämä on myös hyödyllinen, kun ulkonevat yksityiskohdat myöhemmin.

05. SCULPT Toissijaiset tiedot

At this stage, focus on getting the details right — Tässä vaiheessa keskity yksityiskohdat oikein

Toissijaiset muodot auttavat lisäämään yksityiskohtia olemassa oleviin ensisijaisiin muotoihin antamalla sille valmiiksi valmiin ulkoasun. Joten kun lähennät, ensisijaiset muodot pitäisi lukea siististi ja zoomataan hieman, toissijaiset muodot tulisi vain täydentää pikemminkin kuin korvaa.

06. Muokkaa malliasi

There is more than one method for unwrapping your model — Mallin purkaminen on useampi kuin yksi menetelmä

Malliasi on useita tapoja purkaa. Käytän Mayaa perusohjeesta ja sitten UV Master Zbrushissa. Määritän mayassa tarvittaessa UV: ien saumoja, ja sitten Zbrush lehdistöpakkauksessa, pitämällä nykyiset UV: t ja se on tehty. Zbrush tekee UVS: n rentoutumista varsin tehokkaasti, varsinkin jos saumat on määritelty oikein.

07. SEOSI TRANSPE PÄÄLLÄ

This model is posed sitting on a mushroom — Tämä malli on sijoitettu sienellä

Mallin purkamisen jälkeen aluksi aloitan merkin kautta siirtää master - yksinkertainen peittomenetelmä - ja pyörivä työkalu. Se ei ole aina 100 prosentin tarkka, mutta on nopea tapa saada esitys havainnollistamiseen.

Positiivinen auttaa sinua ymmärtämään, jos tarvitset muutoksia suhteisiin - tee nyt tarvittaessa. Kun position jälkeen on alueita puhdistaa. Seuraavaksi voit siirtyä lisäämällä lisätietoja.

08. Lisää yksityiskohdat

The artist created some of his own alphas for this stage — Taiteilija loi joitakin omia Alphasia tähän vaiheeseen

Yksityiskohtaisesti on tärkeää säilyttää toissijaiset muodot ja minkä tahansa yksityiskohdat täydentävät lomakkeita vain satunnaisten alfaiden käyttämisen sijasta. Käytän dragtect aivohalvausta Alphoilla.

09. Polypaintti Zbrushissa

Polypainting adds instant life and realism to the model — Polypainting lisäävät välittömän elämän ja realismin malliin

Zbrushissa oleva polypaintti on hämmästyttävä työkalu, joka auttaa nopeasti maalata mallia kerroksissa. Käytän spray-aivohalvausta ja Alpha 07: tä Zbrushissa maalataksesi perusvärejä saadakseen yleisen merkin. Sitten lisäämällä värejä ja aivohalvauksia, kunnes tunnen, että se on tarpeeksi lähellä konseptia taidetta.

10. Pura kartat

Some of the maps used for this project — Joitakin hankkeeseen käytettyjä karttoja

Multi-kartta viejä Zbrush auttaa poistamaan eri karttoja tarpeen mukaan. Ostan yleensä joitain peruskarttoja, kuten diffuusi, spekularit, SSS, siirtymä ja normaalit kartat. Näitä karttoja voidaan käyttää sitten kytkemään erilaisiin renderointimoottoreihin. Käytän V-ray tätä varten.

11. SET-up Mayassa

Scaling various elements of your project is vital — Hankkeen erilaisten elementtien skaalaus on elintärkeää

Mallien real-maailmanlaajuisen mittakaavan avulla voit saada tarkkoja tuloksia tekemällä. Mutta joskus sinun on käsiteltävä skaalaamalle malleja erityistarpeisiin. Minun goblin-hahmo on noin kaksi jalkaa korkeita, kun seisoo ja tässä tapauksessa valaistus, valotus ja muita tekijöitä on säädettävä vastaavasti.

En suosittele siirtymäkarttoja, jos kone ei ole erittäin voimakas. Sen sijaan on parempi viedä kunnollinen high-res-malli Zbrushista ja normaaleista karttoista, varsinkin jos se on kiinteä kameran kulma. Näin saat nopeampia tuloksia. Kuitenkin, jos koneesi on tarpeeksi tehokas, sinun pitäisi mennä siirtymäkarttoihin. Tätä hanketta varten minulla on monipuoliset osa-aluetasot Tregolista, joka viedään kauemmas etäisyydeltä kamerasta, joka on vahvistettu Mayassa.

11. Render V-Ray

Keep testing before finalising the lighting set-up — Pidä testaus ennen valaistusasetuksen viimeistelyä

Käytän VraylightRectin ja Vraylightsphere-valot valaisemaan kohtaus. Nyt on aika testata paljon tekemistä ennen valaistusasetusten viimeistelyä. Sijoitan muutaman alueen valot ylhäältä. Niiden intensiteetti ja kulmat vaihtelevat. Kaikki valot eivät oikeastaan valoa merkki. On olemassa muutamia, jotka vapautetaan valaistuksesta eri osista ja muutamat ovat mukana piilotetut alueet. Tämä ei ole perinteinen kolmen pisteen valaistusasetus, mutta se toimii ulkoasua, jonka tavoitteena on.

Ruoho, käytin Vrayfuria, joka on erittäin nopea ja antaa ihmisarvoisia tuloksia muutamalla tweaksilla.

13. Aloita komposiitti

A selection of render passes done for this project — Tämän projektin valikoima

Teen erilaisia renderöitä Mayassa V-ray, mukaan lukien diffuusi, spekularinen, SSS, ZDepth ja Fur Pass. On myös hyvä saada valikoima, mikä on hyödyllistä valita alueita Photoshopissa. Pelaa Photoshopin kerroksia ja yritä käydä läpi ja tarkistaa kaikki suodattimet (käytän liuottaa, moninkertaistaa ja peittää eri kerrokset) halutun ulostulon saamiseksi. Se on hauskaa.

Minulle ei ole erityistä menetelmää tietyn ulkoasun saavuttamiseksi. Olen aina kokeilemassa ja komposiittiprosessi kehittyy jatkuvasti minulle. Tämä tapa työskennellä usein johtaa onnellisiin onnettomuuksiin tuloksiin, joita yritän omaksua, jos voin.

14. Lopullinen render

Colour correction adds the finishing touches — Värikorjaus lisää viimeistelyn kosketukset

Kun olen tyytyväinen palan lopulliseen ulkoasuun, vie yleensä korkean res .tiff-tiedoston päätiedostona. Sitten, kun kaikki kerrokset sulautuivat, yritän värittää korjata hieman enemmän parantaa yleistä ulkoasua. Yleensä tämä tarkoittaa pelaamista Photoshopin väritasapainoasetusten kanssa, kunnes olen täysin tyytyväinen projektini kanssa.

Tämä artikkeli oli alun perin ilmestynyt 3D-maailma Julkaisu 224. Osta se täällä .

Aiheeseen liittyvät artikkelit:

Sculpt Realistisen anatomian Zbrushissa
10 parasta Zbrush-laajennusta
Top Vinkkejä veistoksen veistosta Zbrushissa

Kuinka veistää 3D-painettua goblin

01. Tutki piirustusta

02. Luo perusverkko

03. Basic Sculpting

04. RETOPOLOGISE MALLI

05. SCULPT Toissijaiset tiedot

06. Muokkaa malliasi

07. SEOSI TRANSPE PÄÄLLÄ

08. Lisää yksityiskohdat

09. Polypaintti Zbrushissa

10. Pura kartat

11. SET-up Mayassa

11. Render V-Ray

13. Aloita komposiitti

14. Lopullinen render

Miten tehdään - Suosituimmat artikkelit

Linnun piirtäminen

Aloita Redux Thunk

Miten rakentaa progressiivisen web-sovelluksen

Kuinka luoda animoitu kirjoitusteho

Aloita ruosteella

Mestari veitsityökalu

Mock Up AR-grafiikka jälkeen vaikutukset

Tutki luovaa koodia P5.JS: llä

Luokat