Untuk lokakarya ini, saya akan membawa Anda selangkah demi selangkah melalui salah satu lukisan saya - meliputi segala sesuatu mulai dari konsep sketsa Teknik cat air , serta pilihan palet dan tips tentang mengasah keterampilan Anda dan menemukan suara Anda sendiri di Cat Watercolor.
Bekerja dengan palet yang cukup terbatas sebagian besar warna yang menodai kertas memungkinkan saya untuk menjaga lukisan saya tetap bersih dan bercahaya melalui banyak glasir warna.
Karena cat air transparan, dan saya bekerja dengan warna pewarnaan, saya ingin menyelesaikan semuanya dalam pensil sebelum saya mulai melukis.
Langkah pertama adalah mendapatkan gambar ditata sebagai cahaya mungkin sehingga tanda pensil tidak akan muncul di lukisan yang sudah selesai.
Kemudian saya mulai bekerja basah di bagian dalam bagian, dengan membasahi kertas terlebih dahulu dan menjatuhkan warna untuk membiarkan mereka mencampur pada kertas. Setelah lapisan pertama kering, saya mulai membangun lapisan pigmen basah pada kertas kering, menambahkan lebih detail dan menggelapkan latar belakang di bagian.
Orang sering mengatakan bahwa cat air adalah media yang sulit, tetapi hanya berlatih dan beberapa gagasan tentang prosesnya. Membiarkan kertas kering sepenuhnya di antara lapisan membantu menjaga lukisan menjadi terlalu banyak bekerja dan berlumpur.
Pendekatan triad ini juga membantu saya untuk mempertahankan benda kerja yang kohesif, tidak peduli apa pun masalahnya. Dalam bekerja dengan galeri dan dalam mencoba untuk mendapatkan pekerjaan Anda langsung dikenali, satu palet dan keterampilan yang konsisten dapat membantu Anda menonjol di tengah kerumunan.
Menciptakan tubuh pekerjaan yang mencerminkan visi Anda sendiri adalah pekerjaan yang sedang berlangsung dalam proses. Pikirkan semua hal yang Anda sukai, atau tema apa yang Anda temui. Menjaga dewan mood fisik atau online gambar yang Anda sukai atau berulang tema yang Anda minati akan membantu Anda mengumpulkan visi tentang apa yang unik bagi Anda.
Bagi saya, beberapa elemen ini telah menjadi palet warna saya, alam, seni nouveau, mitologi dan dongeng, untuk beberapa nama. Menyatukan semua elemen ini, bersama dengan praktik sehari-hari, telah membantu saya menemukan suara saya sendiri di lukisan saya dan untuk menciptakan tubuh kerja yang kohesif.
Saya membuat sketsa konsep cepat dan membuat beberapa catatan tentang lukisan itu. Ini sangat kasar, hanya dengan cepat mendapatkan ide di atas kertas. Saya ingat bentuk melengkung bingkai antik yang saya rencanakan untuk digunakan, meskipun saya akan melukis gambar untuk mengisi persegi panjang untuk cetakan.
Saya biasanya bekerja dari kombinasi foto dan gambar saya sendiri yang saya temukan online. Pinterest luar biasa untuk menabung dan mengatur foto referensi dan inspirasi. Saya sangat berteknologi rendah ketika datang untuk mengumpulkan gambar saya: Saya mencetaknya dan bermain dengan komposisi sampai saya senang dengan itu. Ini sumber referensi buatan rumah saya untuk lukisan saya mahatahu - itu berhasil!
Hampir semua lukisan saya terutama terdiri dari tiga warna: Quinachridone pink. , Phthalocyanine Blue. (naungan hijau) dan Azo yellow. . Untuk lukisan ini, saya juga menggunakan Napthimide Maroon Daniel Smith dan Pirus phthalo. Campur untuk membuat hitam / abu-abu untuk hidung dan detail akhir. Mencampur hitam berwarna hitam memberi saya opsi untuk membuatnya lebih dingin atau lebih hangat, sesuai kebutuhan.
saya menggunakan Lengkungan kertas tekan panas 300lb Karena saya tidak perlu meregangkannya, dan finish pers panas luar biasa untuk detailnya. Dan ini Kolinsky Sable. dan campuran sintetis / tupai, foto di sini, adalah kuas favorit saya. Keduanya memiliki banyak air dan memiliki poin-poin indah. Akhirnya, A. 0.5 pensil mekanik. dengan timah HB dan a Penghapus Remas Karet Apakah suatu keharusan!
Saya mencoba untuk menjaga tanda pensil seringan mungkin pada sebagian besar bagian, terutama di daerah di mana saya berniat untuk menjaga cahaya lukisan. Di beberapa daerah, seperti detail di pohon, saya berencana untuk memiliki pertunjukan grafit di lukisan jadi jadi saya bisa meninggalkannya sedikit lebih gelap.
Saya suka triad pink, biru dan kuning ini karena saya dapat mencampur hampir semua warna lain yang saya butuhkan sambil menjaga kohesif palet saya. Untuk mengilustrasikan, saya telah membuat roda warna ini hanya menggunakan triad ini. Ketiganya juga sangat pewarnaan, yang memungkinkan saya melakukan banyak kaca tanpa lapisan mengangkat dan menjadi berlumpur.
Saya mulai mengkilap dengan bekerja basah di bagian. Saya menjenuhkan permukaan dengan air dan menjatuhkan setiap warna untuk mencampur pada kertas. Saya menggunakan pigmen sangat sedikit pada wajah untuk menjaga sebagian putih dan menumpuk di lapisan. Untuk latar belakang, saya menjatuhkan sedikit pigmen dan mengangkat bentuk fokus.
Untuk membuat efek out-of-fokus di latar belakang, Anda dapat mengangkat lingkaran lembut dengan sikat lembab ke pigmen pengeringan. Anda ingin itu masih basah, tetapi tidak mengkilap basah. Ini membutuhkan sedikit latihan untuk mendapatkan efek yang diinginkan, jadi jangan berkecil hati jika itu tidak berfungsi pertama kali.
Glaze berikut dicapai dengan sikat basah pada kertas kering. Ini memberi saya lebih banyak kontrol untuk mulai membangun detail dan mulai menambahkan kedalaman. Saya memulai cahaya dan membuat sejenis peta jalan warna dan detail. Ketika saya ikut, setiap lapisan menjadi lebih berwarna ketika saya menggunakan lebih sedikit air dan lebih banyak pigmen.
Memiliki rasio air yang tepat untuk pigmen adalah sesuatu yang membutuhkan latihan. Menggunakan kertas dan air bersih sebagai putih Anda, lalu tambahkan lebih banyak pigmen dan lebih sedikit air di setiap langkah. Berlatih ini dapat membantu Anda membuat lapisan transparan tipis atau aplikasi yang lebih berat dari warna jenuh saat dibutuhkan, tanpa kerja keras atau berlumpur lukisan Anda.
Saya bekerja melalui sebagian besar lukisan ini menggunakan triad pink, biru dan kuning saya sampai beberapa lapisan terakhir. Kemudian saya menambahkan campuran hitam ke hidung dan sedikit di bagian bawah latar belakang.
Setelah saya membuat peta jalan saya, saya kemudian dapat menggunakan penghapus saya untuk menghapus garis pensil yang tidak diinginkan. Di sisi lain, saya juga kembali dengan pensil untuk membuat garis-garis halus di pohon-pohon dan melakukan beberapa penjangkauan di sekitar tepi luar pohon dan rusa.
Ketika saya pikir saya baru saja selesai, saya menopangnya dan melihatnya dari kejauhan, atau mengambil foto dengan telepon saya. Ini membantu saya melihat bagian itu secara keseluruhan daripada melihat semua detail, dan dengan cepat memungkinkan saya untuk melihat apakah ada sesuatu yang perlu disesuaikan.
Saya sering menggunakan bingkai antik dan vintage untuk menambahkan lapisan lain yang menarik ke lukisan jadi saya. Karena bentuk dan ukuran aneh mereka, saya memilih bingkai sebelum saya menarik gambar saya. Saya suka berbelanja di pasar loak dan toko barang antik untuk mereka. Mereka terkadang membutuhkan perbaikan atau pengecatan ulang, tetapi itu adalah proses yang saya nikmati.
Menempatkan waktu untuk melakukan penelitian, membuat sketsa dan bekerja dari kehidupan benar-benar terbayar. Saya mencoba untuk menyesuaikan beberapa lukisan kecil dan banyak membuat sketsa di antara proyek yang lebih besar. Bermain dengan teknik cat air saja menyenangkan dan meditasi. Ini cara yang bagus untuk meningkatkan keterampilan Anda dan mencoba hal-hal baru.
Artikel ini awalnya diterbitkan dalam edisi 157 ImagineFX, majalah terlaris di dunia untuk seniman digital. Beli masalah 157 di sini atau Berlangganan imagineFX di sini .
Artikel terkait:
(Kredit Gambar: Masa Depan) Lingkungan Pengembangan Lokal memungkinkan Anda untuk menggunakan mesin Anda sendiri untu..
(Kredit Gambar: Patrick J Jones) Mempelajari cara menggambar lengan yang terlihat realistis adalah bagian vital dari ..
Mengetahui cara mengubah ukuran gambar di Photoshop adalah keterampilan mendasar bagi desainer. Apakah Anda mengunggah gambar ke ..
Di sini saya akan berbicara tentang proses menciptakan Rey, karakter yang saya buat untuk melampaui tantangan manusia pada artsta..
Membuat animasi atau Film 3D Melibatkan kendaraan dengan roda dapat menyajikan beberapa komplikasi, karena gerakan..
Dengan kurva pembelajaran yang lebih pendek daripada aplikasi invision dan alat handof desain baru untuk tim perusahaan, tidak ad..
Dalam tutorial ini, kami mengambil mainan gambar mekanis etsa sketsa sebagai inspirasi dan upaya untuk mengimplementasikan fitur-..
Dari semua proyek Photoshop, mengkomposit gambar menjadi satu bingkai fantastis mungkin merupakan pengejaran yang paling menyenan..