Πώς να δημιουργήσετε glazes με ακουαρέλα

Sep 14, 2025

πως να

Watercolour painting of a deer surrounded by flowers

Για αυτό το εργαστήριο, θα σας πάρω βήμα προς βήμα μέσα από ένα από τα έργα μου - που καλύπτουν τα πάντα από την έννοια σκίτσο σε Τεχνικές ακουαρέλας , καθώς και τις επιλογές παλέτας και συμβουλές για την τιμά τις ικανότητές σας και να βρείτε τη δική σας φωνή σε ακουαρέλα.

Εργασία με μια αρκετά περιορισμένη παλέτα κυρίως χρώματος που λεκιάζουν στο χαρτί σας επιτρέπει να κρατάω τα έργα μου καθαρά και φωτεινά μέσα από πολλά γυαλιά χρώματος.

Επειδή η ακουαρέλα είναι διαφανής, και δουλεύω με χρώματα χρώματος, θέλω να πάρω τα πάντα σε μολύβι πριν αρχίσω να ζωγραφίζω.

Τα καλύτερα μολύβια για τους σχεδιαστές και τους καλλιτέχνες

Το πρώτο βήμα είναι να πάρετε το σχέδιο που διαμορφώνεται όσο το δυνατόν πιο ελαφρύ, ώστε τα σημάδια μολυβιού να μην εμφανίζονται μέσω της τελικής ζωγραφικής.

Ανάμειξη χρώματα στο χαρτί

Στη συνέχεια, αρχίζω να δουλεύω σε υγρό σε υγρό σε τμήματα, διαβρώνοντας πρώτα το χαρτί και ρίχνοντας σε χρώματα για να τους αφήσετε να αναμιχθούν στο χαρτί. Αφού στεγνώσει το πρώτο στρώμα, αρχίζω να δημιουργώ στρώματα υγρής χρωστικής σε ξηρό χαρτί, προσθέτοντας περισσότερες λεπτομέρειες και σκουριάζοντας το φόντο σε τμήματα.

Οι άνθρωποι συχνά λένε ότι η ακουαρέλα είναι ένα δύσκολο μέσο, αλλά απλά χρειάζεται πρακτική και κάποια ιδέα της διαδικασίας. Αφήνοντας το χαρτί να στεγνώσει εντελώς ανάμεσα σε στρώματα συμβάλλει στη διατήρηση της ζωγραφικής από το να γίνει υπερβολικό και λασπώδες.

Αυτή η προσέγγιση της τριάδας βοηθά επίσης να διατηρήσω ένα συνεκτικό σώμα εργασίας, ανεξάρτητα από το θέμα αυτό. Στην εργασία με τις γκαλερί και προσπαθώντας να πάρετε τη δουλειά σας να αναγνωριστεί αμέσως, μια σταθερή παλέτα και σετ δεξιοτήτων μπορεί να σας βοηθήσει να ξεχωρίσετε σε ένα πλήθος.

Δημιουργία ενός σώματος εργασίας που αντανακλά το δικό σας όραμα είναι μια συνεχής εργασία σε εξέλιξη. Σκεφτείτε όλα τα πράγματα που αγαπάτε, ή ποια θέματα έχετε επανειλημμένα τραβήξει. Κρατώντας ένα φυσικό ή σε απευθείας σύνδεση πίνακα διάθεσης των εικόνων που αγαπάτε ή επαναλαμβάνετε τα θέματα που σας ενδιαφέρει θα σας βοηθήσει να συγκεντρώσετε ένα όραμα για το τι είναι μοναδικό για εσάς.

Για μένα, μερικά από αυτά τα στοιχεία ήταν η παλέτα χρωμάτων μου, η φύση, η τέχνη Nouveau, η μυθολογία και τα παραμύθια, για να αναφέρουμε μερικά. Κάνοντας όλα αυτά τα στοιχεία μαζί, μαζί με την καθημερινή πρακτική, με βοήθησε να βρω τη δική μου φωνή στους πίνακές μου και να δημιουργήσω ένα συνεκτικό σώμα εργασίας.

01. Σχεδιάστε το

Pencil sketch of a deer surrounded by flowers — Το σκίτσο σχεδιάζεται με το πλαίσιο στο μυαλό

Κάνω ένα γρήγορο σκίτσο ιδέα και κάνει κάποιες σημειώσεις για τη ζωγραφική. Αυτά είναι πραγματικά τραχιά, απλά για να πάρετε γρήγορα τις ιδέες σε χαρτί. Έχω κατά νου το τοξοειδές σχήμα του παλαιού πλαισίου που σχεδιάζω να χρησιμοποιήσω, αν και θα ζωγραφίσω την εικόνα για να γεμίσει ένα ορθογώνιο για εκτυπώσεις.

02. Συγκέντρωση υλικού αναφοράς

Photo collage of a woman adorned with flowers and butterflies — Το Pinterest είναι ένας εξαιρετικός πόρος για την εξεύρεση εικόνων αναφοράς

Συνήθως εργάζομαι από ένα συνδυασμό των δικών μου φωτογραφιών και εικόνων που βρίσκουν online. Το Pinterest είναι υπέροχο για εξοικονόμηση και οργάνωση φωτογραφιών αναφοράς και έμπνευσης. Είμαι αρκετά χαμηλής τεχνολογίας όταν πρόκειται να κερδίσει τις εικόνες μου: τα εκτυπώσω και παίζω με τη σύνθεση μέχρι να είμαι χαρούμενος με αυτό. Εδώ είναι η σπιτική πηγή αναφοράς μου για τη ζωγραφική μου παντοδύναμο - έκανε τη δουλειά!

03. Εργασία με μια περιορισμένη παλέτα ακουαρέλας

Watercolour trays filled with deep red pigments — Οι περισσότεροι πίνακες του Tracy είναι κατασκευασμένοι από τρία χρώματα

Σχεδόν όλοι οι πίνακές μου αποτελούνται κυρίως από τρία χρώματα: Quinachridone ροζ , Φθαλκοκυανίνη μπλε (Πράσινη σκιά) και Αζό κίτρινο . Για αυτή τη ζωγραφική, έχω χρησιμοποιήσει επίσης Το Napthimide του Daniel Smith Maroon και Φταλο τυρκουάζ αναμειγνύεται για να κάνει ένα μαύρο / γκρι για τη μύτη και τις τελικές λεπτομέρειες. Η ανάμειξη ενός χρωματικού μαύρου μου δίνει τη δυνατότητα να γίνει πιο δροσερό ή θερμότερο, όπως απαιτείται.

04. Άλλα υλικά

Samples of watercolour blending on Hot Press paper — Βεβαιωθείτε ότι έχετε πάρει βούρτσες που κρατούν πολλά νερό

χρησιμοποιώ Arches 300LB Hot Paper Paper Επειδή δεν χρειάζεται να το τεντώσω, και το ζεστό φινίρισμα είναι υπέροχο για λεπτομέρειες. Και αυτά Kolinsky Sable Και τα συνθετικά / σκίουροι μείγματα, που απεικονίζονται εδώ, είναι οι αγαπημένες μου βούρτσες. Και οι δύο κρατούν πολλά νερό και έχουν υπέροχα σημεία. Τέλος, ένα 0,5 μηχανικό μολύβι με ένα καλώδιο HB και ένα καουτσούκ ζυμωμένο γόμα είναι ένα must!

05. Πάρτε το σχέδιο κάτω

Detail of pencil drawing of a deer — Λάβετε υπόψη πώς τα σημάδια μολύβι θα δείξουν μέσα από το χρώμα

Προσπαθώ να διατηρήσω τα σημάδια μολυβιού όσο το δυνατόν πιο ελαφρά στα περισσότερα κομμάτια, ειδικά στις περιοχές όπου σκοπεύω να διατηρήσω το φως ζωγραφικής. Σε ορισμένες περιοχές, όπως οι λεπτομέρειες στα δέντρα, σχεδιάζω να έχω την εμφάνιση γραφίτη στην τελική ζωγραφική, ώστε να μπορώ να το αφήσω λίγο πιο σκούρο.

06. Γιατί να χρησιμοποιήσετε μια περιορισμένη παλέτα;

Painted colour wheel with tubes of paint on top — Αυτά τα τρία χρώματα έκαναν αυτόν τον τροχό χρωμάτων

Λατρεύω αυτή την τριάδα ροζ, μπλε και κίτρινο γιατί μπορώ να αναμειγνύσω σχεδόν οποιοδήποτε άλλο χρώμα που χρειάζομαι ενώ κρατώ την παλέτα μου συνεκτικό. Για να απεικονίσετε, έχω δημιουργήσει αυτόν τον τροχό χρώματος χρησιμοποιώντας ακριβώς αυτή την τριάδα. Αυτά τα τρία είναι επίσης αρκετά χρώση, γεγονός που με επιτρέπει να κάνω πολλά τζάμια χωρίς τα στρώματα που ανυψώνονται και να γίνουν λασπώδη.

07. Εργασία υγρής σε υγρό

A blend of blue and pink watercolour pigments — Η επιφάνεια είναι κορεσμένη με νερό και δημιουργείται σε τμήματα

Αρχίζω τζάμια με την εργασία υγρό σε υγρό σε τμήματα. Κορεύω την επιφάνεια με νερό και ρίχνω κάθε χρώμα για να αναμειχθεί στο χαρτί. Χρησιμοποιώ πολύ μικρή χρωστική ουσία στο πρόσωπο για να κρατήσω μερικά από αυτά λευκά και να συσσωρεύονται σε στρώματα. Για το φόντο, ρίχνω σε μια μικρή βαρύτερη χρωστική ουσία και ανυψώνει τα σχήματα εστίασης.

08. Ανύψωση χρώματος

A brush removing an area of watercolour paint — Απαιτείται λεπτή αφή για την ανύψωση της βαφής

Για να δημιουργήσετε ένα αποτέλεσμα εκτός εστίασης στο παρασκήνιο, μπορείτε να σηκώσετε τους μαλακούς κύκλους με μια υγρή βούρτσα στη χρωστική στεγνώματος. Θα θελήσετε να είστε ακόμα υγρός, αλλά όχι λαμπερός υγρός. Αυτό παίρνει μια μικρή πρακτική για να πάρει το επιθυμητό αποτέλεσμα, οπότε μην αποθαρρύνετε αν δεν λειτουργήσει την πρώτη φορά.

09. υγρό σε ξηρό

Detail of a deer's horn being painted — Τα χρώματα είναι χτισμένα από το φως στο σκοτάδι

Τα παρακάτω γυαλιά επιτυγχάνονται με μια υγρή βούρτσα σε ξηρό χαρτί. Αυτό μου δίνει περισσότερο τον έλεγχο για να αρχίσω να δημιουργώ τις λεπτομέρειες και να αρχίσω να προσθέτετε κάποιο βάθος. Αρχίζω να το φως και να δημιουργήσω ένα είδος χάρτου του χρώματος και της λεπτομέρειας. Καθώς πηγαίνω μαζί, κάθε στρώμα γίνεται πιο έντονα χρωματισμένο καθώς χρησιμοποιώ λιγότερο νερό και περισσότερο χρωστική ουσία.

10. Αναλογία νερού σε χρωστική ουσία

Samples of watercolours with various levels of pigment — Πρακτική δημιουργία χρημάτων με διαφορετικές ποσότητες χρωστικής

Έχοντας τη σωστή αναλογία νερού σε χρωστική ουσία είναι κάτι που παίρνει πρακτική. Χρησιμοποιώντας το χαρτί και καθαρό νερό ως λευκό σας, προσθέστε περισσότερη χρωστική ουσία και λιγότερο νερό σε κάθε βήμα. Η πρακτική αυτή μπορεί να σας βοηθήσει να δημιουργήσετε λεπτά διαφανή στρώματα ή βαρύτερες εφαρμογές κορεσμένου χρώματος όταν χρειάζεται, χωρίς υπερβολική εργασία ή να μπείτε στη ζωγραφική σας.

11. Εισαγωγή άλλων χρωμάτων

Lighter details of a watercolour deer — Μια βουτιά του μαύρου προστίθεται στη μύτη

Δουλεύω το δρόμο μου μέσα από αυτή τη ζωγραφική χρησιμοποιώντας το ροζ, μπλε και κίτρινο τριάδα μέχρι τα τελικά λίγα στρώματα. Στη συνέχεια, προσθέτω το μαύρο μείγμα στη μύτη και λίγο στο κάτω μέρος του φόντου.

12. Προσθήκη και αφαίρεση

Precision eraser removing pencil marks — Ώρα να προσθέσετε και να αφαιρέσετε τα στοιχεία του μολυβιού

Αφού δημιουργήσαμε τον χάρτη πορείας μου στο χρώμα, μπορώ στη συνέχεια να χρησιμοποιήσω τη γόμα μου για να αφαιρέσετε τυχόν ανεπιθύμητες γραμμές μολυβιού. Από την άλλη πλευρά, πηγαίνω επίσης πίσω με το μολύβι για να δημιουργήσω ευαίσθητες γραμμές στα δέντρα και να κάνουμε κάποιες που περιγράφονται γύρω από τις εξωτερικές άκρες των δέντρων και τα ελάφια.

13. Τελειώνοντας και αναθεωρήστε την πρόοδό μου

Detail of watercolour deer eyes — Τελειώσει; Πάρτε μια στιγμή για να βεβαιωθείτε

Όταν νομίζω ότι είμαι μόνο για να τελειώσει, το στηρίζω και το βλέπω από μια απόσταση, ή να τραβήξω μια φωτογραφία με το τηλέφωνό μου. Αυτό με βοηθά να βλέπω το κομμάτι ως ένα σύνολο αντί να κοιτάζει όλες τις λεπτομέρειες και γρήγορα μου δίνει τη δυνατότητα να δω αν υπάρχει κάτι που πρέπει να προσαρμοστεί.

14. λίγο για το πλαίσιο

Finished watercolour deer painting in a curved vintage frame — Τα vintage πλαίσια ξεκίνησαν τις ζωγραφιές του Tracy

Συχνά χρησιμοποιώ αντίκα και vintage πλαίσια για να προσθέσω ένα άλλο στρώμα ενδιαφέροντος για τους τελειωμένους πίνακες μου. Λόγω των μονών μορφών και μεγεθών τους, επιλέγω το πλαίσιο πριν βγάλω την εικόνα μου. Λατρεύω τα ψώνια στις αγορές ψύλλων και τα καταστήματα αντίκες γι 'αυτούς. Μερικές φορές απαιτούν επισκευές ή βαφή, αλλά αυτή είναι μια διαδικασία που μου αρέσει.

15. Πρακτική, πρακτική, πρακτική

Watercolour study of a bird skull — Η άσκηση ακουαρέλας είναι διασκεδαστική, χαλαρωτική και χρήσιμη

Η τοποθέτηση του χρόνου να κάνει μελέτες, το σκίτσο και η εργασία από τη ζωή πραγματικά πληρώνει. Προσπαθώ να χωρέσω σε μερικές μικρές ζωγραφιές και πολλά σκίτσο μεταξύ των μεγαλύτερων έργων. Το παιχνίδι με τις τεχνικές ακουαρέλας μόνο είναι διασκεδαστική και διαλογιστική. Είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας και να δοκιμάσετε νέα πράγματα.

Το άρθρο αυτό δημοσιεύθηκε αρχικά σε εξέταση 157 του Imaginefx, το περιοδικό Best-Selling στον κόσμο για τους ψηφιακούς καλλιτέχνες. Αγοράζουν τεύχος 157 εδώ ή Εγγραφείτε στο Imaginefx εδώ .

Σχετικά Άρθρα:

Master αρνητική ζωγραφική σε ακουαρέλα
Αναθεώρηση: ROSEMARY & AMP; Βούρτσες ακουαρέλας
Staedtler μολύβια ακουαρέλας

Πώς να δημιουργήσετε glazes με ακουαρέλα

Ανάμειξη χρώματα στο χαρτί

01. Σχεδιάστε το

02. Συγκέντρωση υλικού αναφοράς

03. Εργασία με μια περιορισμένη παλέτα ακουαρέλας

04. Άλλα υλικά

05. Πάρτε το σχέδιο κάτω

06. Γιατί να χρησιμοποιήσετε μια περιορισμένη παλέτα;

07. Εργασία υγρής σε υγρό

08. Ανύψωση χρώματος

09. υγρό σε ξηρό

10. Αναλογία νερού σε χρωστική ουσία

11. Εισαγωγή άλλων χρωμάτων

12. Προσθήκη και αφαίρεση

13. Τελειώνοντας και αναθεωρήστε την πρόοδό μου

14. λίγο για το πλαίσιο

15. Πρακτική, πρακτική, πρακτική

πως να - Τα πιο δημοφιλή άρθρα

Πώς να αλλάξετε τη γραμματοσειρά στο Instagram Bio

Δημιουργήστε ένα γρήγορο αντιδραστικό ιστολόγιο με το SVELTE και SAPPER

Πώς να προσθέσετε ενέργεια στα σχέδια της ζωής σας

10 Κανόνες για την παραγωγή φιλικών προς το χρήστη μορφές ιστού

Πώς να σαρώσετε ένα άτομο σε λιγότερο από πέντε λεπτά

Ελεγχόμενες και ομαλές κινήσεις με σκιαγραφητή

Πώς να προσθέσετε διασκέδαση CSS υπόβαθρα στους ιστότοπούς σας

Η απίστευτη δύναμη του FlexBox

Κατηγορίες