Digitaalisten Plein Air Maalausten luominen

Feb 2, 2026

Miten tehdään

Hanki ulkona luomaan suurta taidetta (Kuva luotto: Mike Mc Cain)

On niin paljon hienoja tapoja oppia ja harjoitella taidetta näinä päivinä. Kun tutkitaan valoa, väriä ja arvoa, en ole saanut korvaavaa Maalaus EN PLEIN AIR - Mikä tarkoittaa vain "maalausta ulkona." Joka kerta kun menen maaliin, opin jotain uutta.

Plein Air Maalaus ei ehkä kuulosta paljon erilaista kuin valokuvan tutkimuksen tekeminen. Vielä edes Parhaat kamerat Älä kaapata paljon väriä ja arvoa, että silmämme voi havaita. Se on myös erinomainen tekosyy ditch the desk ja ulkona: viettää aikaa luonnossa voi vähentää stressiä ja ahdistusta.

Työskentelen Procreateissa iPad Pro, mutta voit maalata mitään (katso luettelo iPad-sovellukset suunnittelijoille ). Tietenkin perinteiset välineet ovat fantastisia, ja voit edistää jopa syvempää kurinalaisuutta ja arvostusta värilämpötiloista työskentelemällä öljyillä tai akvareilla. Siellä on myös runsaasti tablet-PC-vaihtoehtoja, kuten pinnalla, ja olen jopa nähnyt joitakin uskomattomia tutkimuksia, jotka on tehty vain sormen maalaamalla älypuhelimella käyttäen procreate.

Joten riippumatta valintasi valinta - seuraavan kerran sää on mukava, päästä ulos ja maalaa. Näin saat suurimman osan ulkokokemuksestasi.

01. Ennen kuin aloitat: tarkistuslista

A checklist of things you need — Varmista, että olet valmis kaikkiin mahdollisuuksiin (Kuva luotto: Mike McCain)

Seuraavassa on oltava ulkona seikkailupakkausluettelo, joka alkaa iPadista tai muista taidetemateriaaleista, vedestä, välipaloista, takista ja hattuista, jos sää voi muuttaa, kameraa (tai puhelimitse). Harkitse korkean suojauskotelon iPadille tai tablet-laitteellesi - huolestuttava vahingoittamisesta laitteesta vain häiritse sinua maalauksesta.

Haluan myös tuoda jalustan (Google "Caddy Buddy" iPad Tripod Mountille). Ja myös varmista, että käytät kylpyhuoneen ennen aloittamista. Vakavasti!

02. Miten valita paikkasi

Choose the right place — Valitse kohtaus, joka toimii sinulle (Kuva luotto: Mike McCain)

Sinun ei tarvitse löytää EPIC Vista - minulla oli räjähdys vain maalaus vanhempieni takapihalla. Porausnäkymä valokuvaukselle voi silti olla erinomainen maalaukseen. Yleensä aloitan yhden tai kaksi tuntia auringonnousun jälkeen, niin että valo ei muutu liian nopeasti, mutta se on vielä dramaattisempi kuin keskipäivällä. Sunny ja pilvinen ovat erilaisia, mutta yhtä kelvollisia. Vältä vain tuulisia päiviä, jos on liian monta pilviä taivaalla!

Kun paikan päällä on paikka, etsi paikka, jolla on täysi sävy pari tuntia. Sen on myös annettava näkemys kontrastia, on visuaalinen kiinnostus ja hyvä etu-, puolivälin ja taustaerotus. Sijainnin pitäisi herättää sinua jollakin tavalla, eikä ole ihmisten tapa liikaa. Passersby haluaa joskus nähdä ja esittää kysymyksiä, mikä voi häiritä, jos olet syvä maalaustilassa.

03. Tarkkaile ja sitten lohko

A scene with not too much in it to paint — Älä valitse paikkaa liikaa siihen (Kuva luotto: Mike McCain)

Ajattele ja opiskele ennen kuin maalaat. Kehystä kohtaus kädet. Älä yritä sisällyttää liikaa - keskittyä siihen, mitä olet kaikkein visuaalisesti innoissaan. Täällä nautin ikkunan näkymästä valaistun tornin puiden varjostetun midgrountin seinän läpi, kun taas auringonvalon penkki kaveri tarjoaa vahvan toissijaisen painopisteen. Ennen aloitan, otan kuvan, joten voin viitata takaisin tähän valaistukseen myöhemmin.

Olen squint yksinkertaistaa kohtausta muotoihin ja aloittaa niiden estäminen. Työskentely digitaalisesti, minulla on varaa helposti siirtää elementtejä ympäri kuin minä. Tämä ei ole kaunis, mutta työskentelen vain värejä ja muotoja nopeasti.

04. ryhtyä toimiin, jotta voit yksinkertaistaa kohtausta

A scene broken down into simple blocks — Muista tulkita kohtausta, ei kopioi sitä (Kuva luotto: Mike McCain)

Et ole täällä tallentamaan mitä näet, olet täällä tulkitsemaan sitä. Päätät, mitä muuttaa, mitä korostaa, mitä lähteä ulos. Vertaa lohkoni alkuperäiseen valokuvaan. Näet, missä olen säätänyt osia koostumuksesta, jätetyt lehtien alueet luomaan selkeämpi näkemys tornista ja yksinkertaistetut muodot suhteet mahdollisuuksien mukaan. Suunnittelen havainnosta, ei sokeasti tallennusta.

Nyt tarkennan muotoja ja lisäämällä tekstitietoja. Yritän abstrakti kaikki tämä lehdet jotain sekä kommunikaatiota että graafisesti miellyttävää. Muista, että kaikki luonto on joko sylinteri, pallo tai kuutio. Jos opiskelet, miten valaistus toimii näillä primitiivisillä muodoilla, voit ekstrapoloida kaiken.

05. Älä jahdata valoa

A scene lit well enough for painting — Pidä suunnitelmasi, älä maalaa valoa muutoksilla (Kuva luotto: Mike McCain)

Vain puolen tunnin aikana valaistus on muuttunut merkittävästi. Aurinko lyö puolivälissä puita, poistamalla tornin korostetun arvon kontrastin. Kun näin tapahtuu, se on kriittinen kiinni alkuperäisestä suunnitelmastasi. Jos jahdat uutta valaistusta, maalaus päätyy epäjohdonmukaiseen. Sen sijaan olen maalaus perustuu havaintoon, muistiin ja yleiseen valaistustietoon.

06. Aloita neuvottelut vihreiden kanssa

Colour swatches of green — Lisätään punainen vihreälle auttaa luomaan rikkaampia ääniä (Kuva luotto: Mike McCain)

Vihreä on huijain väri maalata. Se voi helposti kääntyä kohti garishia tai näyttää eloton. Olen onnistunut ottamaan ruohon lämpötilat tähän mennessä.

Yksinkertaistan muotoja, lisää rikkaampi keskimmäinen sävy varjojen ja valon alueiden välillä ja sävyttää hieman täydentävää punaista ruohokerroksessa sen intensiteetin vähentämiseksi. Öljymaalarit kutsuvat tätä lähestymistapaa "salakuljetusta punaisiksi".

07. Lopeta renderointi (siirry kotiin!)

Finish your painting at home — Sinun ei tarvitse lopettaa maalauksen ulkopuolella (Kuva luotto: Mike McCain)

Olen viimeistely tämän kappaleen nyt kotona, käyttämällä muistoja ja valokuvan viittausta. (Työskentely iPadissa, halkean valokuvani seuraavaksi Procreate.) Kaappaa kohtauksen olemus paikan päällä - valaistus, arvo, väri, mieliala - ja jättää, kun tarvitset taukoa ja lopeta maalaus myöhemmin. Voin uppoutua renderointiin yksityiskohtiin, kun en ole huolissani valaistusolosuhteiden tai ohikulkijan muuttamisesta.

08. Lisää ihmisiä tai critters

People in the scene to add liveliness — Lisää mielenkiintoisia esineitä, kuten ihmisiä tai eläimiä (Kuva luotto: Mike McCain)

Toisessa työssä voit halutessasi lisätä kuvioita ensin, mutta Plein Air mielestäni se toimii enimmäkseen kohtauksen ensimmäisessä vaiheessa ennen kuin pudotat ihmisiä tai eläimiä, jos he eivät ota liian paljon koostumusta. Nyt voin sijoittaa ne reaktioon kohtaukseen. Henkilökohtaisesti haluan lisätä ihmisiä tai alueen asianmukaista eläimistöä, vaikka en tarkkaitkin sitä suoraan. Tekee niin, lisää elinvoimaa.

09. Maalaa pehmeässä valaistuksessa

Add layers of light — Käytä värejä Dodge-kerroksia intensiteetin luomiseksi (Kuva luotto: Mike McCain)

Yritän maalata "tasainen", kunnes olen tyytyväinen maalauksen rakentamiseen ja tekemiseen. Nyt käyttämällä pehmeää pyöreää harjaa, maalan alueet sävytetyllä valolla ja varjossa päällekkäiskerroksessa ehdottaa nopeasti diffuusi ja pomppia valaistusta. Lisän myös värin vääntökerroksia tehostamaan suoran valon alueita ja lopulta näytön (tai lisäaineen) kerros selektiivisesti kukistamaan joitakin kirkkaimmista paikoista.

Haluan myös lisätä entistä enemmän naturalistisia kosketuksia pitämään palan tunne liian jäykkä. Valitsin valikoivasti muutamia reunoja ja tekstuuri-alueita niin, että kaikki ei ole liian tasaisesti raikas tai yksityiskohtainen. Säilytän joitain alueita, joissa on Procreate's Sisäänrakennettu kostea harja.

10. Säädä värejä ja olet valmis!

Colour adjusted image — Photoshop on parempi värin säätöihin (Kuva luotto: Mike McCain)

Rakastan procreate, mutta Photoshopilla on paljon parempia värin säätötyökaluja. Olen myös sitä mieltä, että pimeät ovat yleensä vähemmän rikkaita kuin he katsoivat iPadia. Joten otan viisi minuuttia aikaa säätää niitä Photoshopissa ennen kuin kutsun jotain tekemistä. Tässä vain lämmin kuva hieman, sävy alas ruoho hieman enemmän ja syventää mustaa minun magenta käyttäen selektiivisen värin säätökerroksen. Tehty!

Tämä artikkeli julkaistiin alun perin julkaisussa 170 Imaginefx , maailman myydyin aikakauslehti digitaalisille taiteilijoille. Ostaa Julkaisu 170 tai Tilaa Imaginefx .

Lue lisää:

Kuinka kertoa tarina kuvillasi
Kuinka tehdä realistisia lukuja
Paras kolmijalka vuodelle 2019: Ota parempia valokuvia

Digitaalisten Plein Air Maalausten luominen

01. Ennen kuin aloitat: tarkistuslista

02. Miten valita paikkasi

03. Tarkkaile ja sitten lohko

04. ryhtyä toimiin, jotta voit yksinkertaistaa kohtausta

05. Älä jahdata valoa

06. Aloita neuvottelut vihreiden kanssa

07. Lopeta renderointi (siirry kotiin!)

08. Lisää ihmisiä tai critters

09. Maalaa pehmeässä valaistuksessa

10. Säädä värejä ja olet valmis!

Miten tehdään - Suosituimmat artikkelit

17 Vinkkejä manga-kasvojen piirtämiseen

Reagoi reagoivan muodon tila Formik

Työskentele älykäs Zbrush UI

Kuinka veistää vakauttavat silmät Zbrushissa

13 Vinkkejä VR-pelaamisen maailman tekemiseen

Snapchat Geofilterin luominen Photoshopissa

Luo perspektiivi vääntää tekstuurit Photoshopissa

Miten suunnitella promo kuvitteelliseen tuotemerkkiin

Luokat