Sådan opretter du Digital Plein Luftmalerier

Sep 14, 2025

hvordan

Tag udendørs for at skabe stor kunst (Billedkredit: Mike Mc Cain)

Der er så mange gode måder at lære og udøve kunst i disse dage på. Når det kommer til at studere lys, farve og værdi, har jeg ikke fundet nogen erstatning for maleri en plein luft - Som bare betyder 'handlingen med at male udendørs.' Hver gang jeg går ud for at male, lærer jeg noget nyt.

Plein Luftmaleriet lyder måske ikke meget anderledes end at lave et fotoundersøgelse. Dog selv Bedste kameraer. ikke fange meget af den farve og værdi, som vores øjne kan opfatte. Det er også en stor undskyldning for at grøfte skrivebordet og komme udendørs: tilbringe tid i naturen kan reducere stress og angst.

Jeg arbejder i ProCreate på en iPad Pro, men du kan male med noget (se vores liste over iPad apps til designere ). Selvfølgelig er traditionelle medier fantastiske, og du kan fremme en endnu dybere disciplin og påskønnelse for farvetemperaturer ved at arbejde med olier eller akvareller. Der er også masser af Tablet PC-muligheder derude som overfladen, og jeg har endda set nogle fantastiske studier udført kun ved fingermaleri på en smartphone ved hjælp af Procreate.

Så uanset dit værktøj til valg - næste gang vejret er dejligt, kommer udenfor og male. Sådan får du det bedste ud af din udendørs oplevelse.

01. Før du begynder: En tjekliste

A checklist of things you need — Sørg for at du er forberedt på alle eventualiteter (Billedkredit: Mike McCain)

Følgende skal være på din udendørs eventyrpakningsliste, der starter med din iPad eller andre kunstmaterialer, vand, snacks, jakke og en hat, hvis vejret kunne ændre, kameraet (eller telefon). Overvej en højbeskyttelsessag til din iPad eller tablet - bekymrende om at beskadige din enhed vil bare distrahere dig fra maleri.

Jeg kan også godt lide at bringe et stativ (Google 'Caddy Buddy' til en iPad stativmontering). Og sørg også for at bruge badeværelset, før du starter. Helt seriøst!

02. Sådan vælger du dit sted

Choose the right place — Vælg en scene, der virker for dig (Billedkredit: Mike McCain)

Du behøver ikke at finde nogle episke Vista - jeg havde en blast bare maleri i min forældres baggård. En kedelig udsigt til fotografering kan stadig være fantastisk til maleri. Jeg starter normalt en til to timer efter solopgang, så lyset ikke ændrer sig for hurtigt, men det er stadig mere dramatisk end middagstid. Sunny og overskyet er forskellige, men lige så gyldige. Bare undgå blæsende dage, hvis der er for mange skyer i himlen!

Når du er på stedet, skal du kigge efter et sted, der vil have fuld skygge i et par timer. Det skal også give dig en visning med kontrast, har visuel interesse og god fore-, mid- og baggrundsseparation. Placeringen bør excitere dig på en eller anden måde, og er ikke på folks måde for meget. Passersby vil undertiden gerne kigge og stille spørgsmål, hvilket kan distrahere, hvis du er dybt i malingstilstand.

03. Overhold og derefter blokere

A scene with not too much in it to paint — Vælg ikke et sted med for meget i det (Billedkredit: Mike McCain)

Tænk og studere, før du maler. Ramme scenen med dine hænder. Forsøg ikke at medtage for meget - fokus på, hvad du er mest visuelt begejstret for. Her nyder jeg vinduesvisningen af det oplyste tårn, der kigger gennem den skyggede midtgrundens væg af træer, mens bænken fyr i sollys giver et stærkt sekundært fokus. Før jeg starter, tager jeg et billede, så jeg kan henvise til denne belysning senere.

Jeg squint for at forenkle scenen i figurer og begynde at blokere dem i. Arbejde digitalt har jeg råd til at nemt flytte elementer rundt, som jeg går. Dette er ikke smukt, men jeg arbejder bare for at få farver og former ned hurtigt.

04. Tag skridt til at forenkle en scene

A scene broken down into simple blocks — Husk at fortolke scenen, ikke kopiere det (Billedkredit: Mike McCain)

Du er ikke her for at optage, hvad du ser, du er her for at fortolke det. Du bestemmer hvad du skal ændre, hvad de skal understrege, hvad de skal forlade. Sammenlign min blok-in til det originale billede. Du vil se, hvor jeg har justeret dele af sammensætningen, ignorerede områder af løv for at skabe et klarere billede af tårnet og forenklede former relationer, hvor det er muligt. Jeg designer fra observation, ikke blindt optagelse.

Nu forfiner jeg former og tilføjer tekstmæssige oplysninger. Jeg forsøger at abstrakte alt dette løv til noget både kommunikativt og grafisk behageligt. Husk at alt i naturen er enten en cylinder, en kugle eller en terning. Hvis du studerer, hvordan belysning fungerer på de primitive former, kan du ekstrapolere det til noget.

05. Må ikke jage lyset

A scene lit well enough for painting — Hold dig til din plan, tag ikke lyset, da det ændres (Billedkredit: Mike McCain)

På bare en halv time har belysningen ændret sig betydeligt. Solen rammer midtgrunden træer, fjerner den værdikontrast, der fremhævede tårnet. Når dette sker, er det afgørende at holde fast i din oprindelige plan. Hvis du jager den nye belysning, vil dit maleri ender i inkonsekvent. I stedet er jeg maleri baseret på en kombination af observation, hukommelse og generel belysningskundskab.

06. Start forhandlinger med grønt

Colour swatches of green — Tilføjelse af rødt til grønne hjælper med at skabe rigere toner (Billedkredit: Mike McCain)

Grøn er den vanskeligste farve at male. Det kan nemt svinge mod Garish eller synes livløs. Jeg har undladt at fange temperaturerne af græsset her hidtil.

Jeg forenkler former, tilføj en rigere midterton mellem områder af skygge og lys, og farven lidt komplementær rød ind i græslaget for at reducere dets intensitet. Oliemalere kalder denne tilgang "Smugling Reds".

07. Afslutgendering (gå hjem!)

Finish your painting at home — Du behøver ikke at afslutte maleriet udenfor (Billedkredit: Mike McCain)

Jeg afslutter dette stykke hjemme nu ved hjælp af mine minder og fotoreference. (Arbejder på iPad, jeg vil splitsecreen mit billede lige ved siden af Procreate.) Fange essensen af scenen på stedet - Belysning, værdi, farve, humør - og lad være med, når du har brug for en pause, og afslut maleriet senere. Jeg kan synke i at gøre detaljer, når jeg ikke er bekymret for at ændre lysforhold eller forbipasserende.

08. Tilføj personer eller critters

People in the scene to add liveliness — Tilføj i interessante genstande som mennesker eller dyr (Billedkredit: Mike McCain)

I andet arbejde vil du måske gerne tilføje figurer først, men i Plein Air tror jeg det virker for det meste scenen scene først, før de taber folk eller dyr i, hvis de ikke tager for meget kompositionsområde. Nu kan jeg placere dem i reaktion på scenen. Jeg personligt altid gerne tilføje folk eller område-passende fauna, selvom jeg ikke direkte observerede det. Gør det tilføjer livlighed.

09. Mal i blød belysning

Add layers of light — Brug farve undvige lag til at skabe intensitet (Billedkredit: Mike McCain)

Jeg forsøger at male 'fladt', indtil jeg er tilfreds med maleriets konstruktion og gengivelse. Nu, ved hjælp af en blød rund børste, maler jeg områder af tonet lys og skygge på et overlejringslag for hurtigt at foreslå diffus og hoppe belysning. Jeg tilføjer også farve undvige lag for at intensivere områder med direkte lys, og endelig et skærm (eller additiv) lag for selektivt at blomstre ud af nogle af de lyseste pletter.

Jeg kan også lide at tilføje nogle flere naturalistiske hånd i slutningen for at holde et stykke fra at føle sig for stiv. Jeg smider selektivt et par kanter og teksturområder, så alt ikke er for ensartet skarpt eller detaljeret. Jeg falmer ud nogle områder med ProCreats indbyggede fugtige børste.

10. Juster farverne, og du er færdig!

Colour adjusted image — Photoshop er bedre til farvejusteringer (Billedkredit: Mike McCain)

Jeg elsker Procreat, men Photoshop har meget bedre farvejusteringsværktøjer. Jeg finder også, at mine mørke tendens til at være mindre rige, end de så på iPad. Så jeg tager fem minutter at justere dem i Photoshop, før jeg kalder noget gjort. Her opvarmer jeg bare billedet lidt, tone ned græsset lidt mere og uddybe mine sorte med magenta ved hjælp af et selektivt farvejusteringslag. Færdig!

Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort i udstedelse 170 af Imaginefx. , verdens bedst sælgende magasin for digitale kunstnere. Købe Udgave 170. eller Abonner på Imaginefx. .

Læs mere:

Sådan fortæller du en historie med dine illustrationer
Sådan tegner du mere realistiske figurer
De bedste stativ til 2019: Tag bedre billeder

Sådan opretter du Digital Plein Luftmalerier

01. Før du begynder: En tjekliste

02. Sådan vælger du dit sted

03. Overhold og derefter blokere

04. Tag skridt til at forenkle en scene

05. Må ikke jage lyset

06. Start forhandlinger med grønt

07. Afslutgendering (gå hjem!)

08. Tilføj personer eller critters

09. Mal i blød belysning

10. Juster farverne, og du er færdig!

hvordan - Mest populære artikler

Opret teksturer med mønsterstempelværktøjet

Forstå naturlig sprogbehandling

Procreat Tutorial: Sådan maler du som de gamle mestere

19 Tips til Great Poser Art

Sådan påvirker du Google Rankings med dit indhold

4 nemme trin til at forbedre din render

Opret et tegn med stiliseret realisme

Træk nøjagtige knogler og muskler

Kategorier