Epic New York sahnesini boya

Sep 16, 2025

Nasıl Yapılır

Bu atölye için favori konularımdan birini boyadım: New York City Köprüsü. Brooklyn köprüsünü birçok kez farklı ışıkta boyadım, bu yüzden bu proje için Manhattan Köprüsü'nü seçtim.

8 Sanatçılar için Bilmelisin Boyama Teknikleri

Bu muhteşem yapıları boyarken, belirli bir formata en uygun olan açıları arıyorum. Bazı konular daha yatay bir biçimde en iyi şekilde çalışırlar ve biraz dikey olarak daha iyi görünüyor. Vizörümdeki resimleri önceden oluşturma, bir format için harika bir düzenim olduğumu bilerek birçok fotoğraf çekiyorum.

01. Bir resim seçin

Use Photoshop make your photo fit the aspect ratio of your panel — Photoshop'u kullanın Fotoğrafınızı panelinizin en boy oranını takın.

İlk önce, bu şekilde çalışmak için bir fotoğraf seçin, suya yansımalar veya sahnedeki bir nesnenin büyük hissi gibi boyamak eğlenceli olacaktır. Ardından, Panelinizin en boy oranını sığdırmak için görüntüyü kırpmak, ayarlamak, ayarlamak, ayarlamak, ayarlamak, ayarlamak, ayarlamak, ayarlamak ve çizimi yapmak ve çizimi çok kolay ayarlamak için. Bu aynı şekilde orantılı referans görüntüsü ile, çiziminizin doğru olup olmadığını daha kolayca karar verebilirsiniz.

02. Paleti'nizi ayarlayın

Arrange paints according to colour temperature — Renk sıcaklığına göre boyaları düzenleyin

Paleti'nizi size uyacak şekilde ayarlayın. En çok beyaz kullanıyorum ve sonra yeşillikler. Yeşiller, köşede tuttuğum mavilerle karışır ve daha sonra soğutucu sarıları oluşturmak için bu hues'u mavilerin yanına yerleştiririm. Yelozların yanında daha sıcak bir kırmızı ve daha sonra bir daha soğuk kırmızı var. Görüntüye bağlı olmasına rağmen paletime kahverengiye koydum. Sık sık siyah kullanırım ama onu sınırlamaya çalışıyorum, bu yüzden benden mümkün olduğunca uzağa koydum.

03. Fırçalarınızı seçin

Select brushes suitable for the panel size — Panel boyutuna uygun fırçaları seçin

Panelin boyutuna bağlı olarak, farklı boyutlarda fırçalar seçin. Yumuşak Sable Daireler, panelin üzerinde kalın bir yağ yüklemek ve rengi bir şekil boyunca sürüklemek için idealdir ve kıllar boya vuruşlarında doku oluşturur. Sable finberts, her türlü karışım için en sevdiğim fırçalarımdır.

04. Boyalarınızı ve medyanızı hazırlayın

Liquin speeds drying time and gives a deeper wet look — Likrin kurutma süresini hızlandırır ve daha derin bir ıslak görünüm verir

Fırçalarınızı temizlemek için sıradan kokusuz boyanın tinerinin yanı sıra, Winsor ve Amp'ün bir su birikintisine sahip olduğunuzdan emin olun; Newton likin yakındaki orijinal. Likrin, yağların kuruma süresini hızlandırır ve ayrıca boya kuru olduğunda daha derin bir ıslak görünüm ekler. Çok fazla likin kullanamazsınız çünkü karışımı çok çorba yapar, bu yüzden gerçek bir dengeleme eylemidir.

Ayrıca, kumbun pul beyaz yedek rengi yapışkan doku ve süper opak kalitesi için harika. Aynı zamanda çok havalı bir beyaz - titanyum beyazı her zaman çok sıcak ve çok şeffaf olmuştur. Winsor ve Amp; Newton Liquin Impasto ortamı, karışık renklerinize vücut eklemek için mükemmeldir.

05. Paneli hazırlayın

Lay down a warm undertone — Ilık bir undertone yatmak

Panelin beyazını sakinleştirmek için, bir turuncu - beyaz ve siyah gibi bir miktar sıcak renge karıştırarak bir ton yerleştirin. Bu karışıma bir damla kobalt kurutucu ekleyin (cildinizde bulunmamaya dikkat edin, çünkü toksiktir).

Bunu kurumasını beklemeyin, bu yüzden şekil ve yer işaretleriyle çizmeye başladığınızda, fırçanızdan bazılarını alacak ve kroki 10 dakika içinde kurumaya yardımcı olacaktır. Her zaman önce daha hızlı kurutma boyasını koyun. Daha yüksek kurutma boyası üzerine daha hızlı kurutma boyası eklenmesi, üst katman hala ıslak boyanın üstüne kuruduğu için kıvrılmasını sağlayabilir.

06. yatağınızı çizin

Make sure your lay-in is solid, or you'll end up correcting it later — İşleninizin sağlam olduğundan emin olun, yoksa daha sonra düzeltileceksiniz

Yemek kroki şekilleri gösterir ve bir plan gibi davranır. Bu çizim, sizi daha sonra düzeltme yapmak zorunda kalmanın hayal kırıklığından kurtarmak için sağlam olmalıdır. Eskizlemek için, hazırlanmış görüntünüzün panelinizle aynı boyutlara kadar kırpılmasından yararlanın.

Bu referanstaki çizgileri inceleyin ve anlayın. Yatay mı? Dikey? En önemli çizgi, ufuk nerede? Tüm perspektif çizgileri, bu ufuk çizgisinin bir yerinde buluşması gerekir ve her nesnenin perspektifini anlamak, tasarımınızın güzelliğini büyük ölçüde etkileyecektir.

07. Bir odak noktası oluşturmak

Strive to bring out the main focus of the scene — Sahnenin ana odağını ortaya çıkarmak için çaba göster

Her nesneyi kompozisyonunuzdaki doğru yapıya yerleştirerek önemlidir. Çoğu sahnede çok fazla unsurlar var ve ana odaklanma kurmaya çalışmalısınız (birçok sanatçının odak merkezini aradığı şey). Bu, izleyicinizin ilk önce görmesini istediğiniz unsurdur.

En ayrıntılı yapı orada görünmelidir. Diğer unsurlar destek olur. Daha az ayrıntılı olmaları veya zayıf değeri veya renge sahip olmalıdır, bu nedenle odak noktası tamamen takdir edilebilir.

08. Ana alanları vurgulayın

An area of high contrast will draw the eye — Yüksek kontrast alan bir alan göz çekecek

En karanlık kararmalarının nerede olduğunu ve en hafif ışıkların olduğunu biliyorum. Odaklanma merkezinizi öne çıkarmanın tek yolu, en hafif tonunuzu, izleyicilerin gözlerini doğrudan bu noktaya götürmek için en doğru tonunuzu en doğru tonunuzu koymaktır.

Kompozisyonlarınızda, dikkat için rekabet edebilecek çok fazla yüksek kontrastlı alana sahip olmamaya çalışın. Bazıları olmak zorundadır, ancak etkilerini azaltmanın yolları da vardır (giderken bunlara bakacağız). Ana nesnelerinizi vurgulamak istemenin yanı sıra, diğer alanları da desteklemek istiyorsunuz, ancak izleyicinin ilk görmesini istediğiniz unsurları desteklemezler. Daha az zıtlık olan bir değer kalıbı oluşturmak da önemlidir.

09. Gereksiz ayrıntıları düzenleyin

Don't paint details that distract from the big picture — Büyük resimden uzaklaşan detayları boyamayın

Sahneyi tam olarak fotoğrafta göründüğü gibi ya da gerçek hayatta görüyorsanız. Her yerde detay görebiliyorum ve bazen hepsini koymak için direnmek zor. Ama gereksiz detayları düzenliyor ve bunun yerine, nesnenin özünü ve yalnızca anahtar ayrıntılarını boyamak, çekiciliğini, ruh halini ve ince güzelliğini gösterir.

John Singer Sargent, bir konunun elini sadece yedi fırça darbesinde bir portreye boyayabilir. Size güzel ve zarif bir el sunmak için muşurlar, kırışıklıklar, hatta tırnakları belirtmek zorunda kalmadı ve bir izleyici olarak onları kaçırmadın ya da istemiyordu. Dikkatini dağıtan veya büyük resmi zayıflatan detayları boyamayın.

10. Renk uyumunu geliştirmek

Use colour to set the mood — Ruh halini ayarlamak için renk kullanın

Değerlerinizi doğru alırsanız, renk gerçekten önemli değil. Bunun, görüntünüzün konusunun tanınabileceğinden emin olacağı doğrudur, ancak ruh halini belirleyen renk. Tüm renkleri ve değerleri analiz edebilmek için tüm paneli örtmeniz gerekir.

Referansınızı analiz etmek detaylı olarak buradaki anahtardır. Işık kaynağınızın yönünü bilir ve görüntünüzdeki tüm nesnelerin sıçramasını ve yerel rengini gerçekten arayın.

11. Dokular kurmak

Finish off with thicker, slower-drying applications of paint — Boyanın daha kalın, daha yavaş kuruyan uygulamaları ile bitirin

Son petrol uygulamasında çok fazla cesedi severim, bu yüzden boyayı bu sonraki adımlarda topaklıklarla incelemeyin. Yatama sürecinde ince, hızlı kuruyan uygulamalarla başladığınız yerlerde, şimdi boyanın daha kalın, daha yavaş kuruyan uygulamalarıyla bitirin. Her şey mükemmelse, karanlıklarınız başlangıçta oldukları şeye yakın olmalıdır; İnce ve hızlı kuruyan alanlar ve daha hafif alanlar, sert, kalın renkli ağır uygulamalar olmalıdır.

12. Son dokunuşları ekleyin

Add interest with some final marks — Bazı son işaretlere ilgi ekle

Bu son adımda, son dakika düzeltmeleri yapın ve daha sonra, sıkıcı bir alan veya şekil ne olabileceğine ilgi ekleyecek renk veya dokunun dokunuşlarında fırçalamaya referansın ötesine geçin.Bu işaretler, konunun basit bir tasviri yerine bir tabloya benzemesine yardımcı olabilir - böylece dağınık olmayan yerlerde gökyüzüne veya köprüye kapalı renk işaretlerini ekleyebilir, ancak ilgi katacak ve herhangi bir monotonluğu parçalayacaksınız.

Bu makale başlangıçta bulundu Boya ve amp;Dergi çizmek 4. Sayı; Burada satın alın!

İlgili Makaleler:

Monet gibi boyama sırrı
Suluboya resim için doğru fırçaları seçin
Resimlerinizde doğal ışık yakalayın

Epic New York sahnesini boya

01. Bir resim seçin

02. Paleti'nizi ayarlayın

03. Fırçalarınızı seçin

04. Boyalarınızı ve medyanızı hazırlayın

05. Paneli hazırlayın

06. yatağınızı çizin

07. Bir odak noktası oluşturmak

08. Ana alanları vurgulayın

09. Gereksiz ayrıntıları düzenleyin

10. Renk uyumunu geliştirmek

11. Dokular kurmak

12. Son dokunuşları ekleyin

Nasıl Yapılır - En Popüler Makaleler

Twitter Bio'nuzdaki yazı tipi nasıl değiştirilir

Bu ipuçları ile grafitten daha fazlasını elde edin

Jump Start'ı Expo ile Yerel Reaksiyona Girdi

Renk blokları ile bir cityscape nasıl boyanır

PRO Rehberi 3B dokular oluşturma

Harley Quinn nasıl çizilir

Madde ressamını kullanarak oyun hazır dokular oluşturun

Pixate'de bir yüzer eylem düğmesi prototipi

Kategoriler