Malování Epic New York Scene

Sep 11, 2025
jak

Pro tuto workshop maluje jeden z mých oblíbených předmětů: New York City Most. Maloval jsem Brooklyn Bridge mnohokrát v jiném světle, takže pro tento projekt jsem si vybral Manhattan most.

  • 8 Must-poznejte techniky malířství pro umělce

Při malování těchto nádherných konstrukcí hledám úhly, které nejlépe vyhovují určitému formátu. Někteří předměty fungují nejlépe ve horizontálním formátu a některé vypadají lépe ve svislém. Vezmu si mnoho fotografií pro předmontování obrazů v mém hledáčku, s vědomím, že mám skvělé uspořádání pro jeden formát nebo jiný.

01. Vyberte obrázek

Use Photoshop make your photo fit the aspect ratio of your panel

Použijte Photoshop Proveďte fotografii Utděte se na poměr stran vašeho panelu

Za prvé, vybrat fotografii do práce z toho, že obsahuje prvek, který by byl zábavný malovat, jako jsou odrazy na vodě, nebo masivní pocit objektu uvnitř scény. Potom použijte Photoshop k oříznutí, upravte a vytvořte obrázek tak, aby odpovídal poměru stran vašeho panelu, aby se pokládání a nastavit výkres mnohem jednodušší. S tímto identicky přiměřeným referenčním obrazem můžete snadněji rozhodnout, zda je váš výkres správný.

02. Nastavte si paletu

Arrange paints according to colour temperature

Uspořádejte barvy podle teploty barev

Uspořádejte svou paletu, abyste vám vyhověli. Nejvíce používám bílou a pak zelené. Zelení směšuje s blues, které držím v rohu, a pak vytvořit chladnější křoviny, které umístím ty odstíny vedle blues. Vedle žlutého mám teplejší červenou a pak chladnější červenou. Sotva jsem nikdy nedal hnědý na mé paletě, i když záleží na obrázku. Často používám černou, ale snažím se to omezit, takže jsem ho dal co nejdále od mě.

03. Vyberte si kartáče

Select brushes suitable for the panel size

Vyberte kartáče vhodné pro velikost panelu

V závislosti na velikosti panelu vyberte různé velikosti kartáčů. Měkké sable byty jsou ideální pro nakládání olejů na panelu a pro přetažení barvy napříč tvarem a štětiny vytvářejí texturu v tahech barvy. Sable Filberts jsou mé oblíbené kartáče pro jakýkoliv druh míchání.

04. Připravte si barvy a média

Liquin speeds drying time and gives a deeper wet look

Liquin rychlosti schnutí čas a dává hlubší mokrý pohled

Vedle obyčejné barvy bez zápachu čištění kartáčů, ujistěte se, že máte louže Winsor & amp; Newton Liquin original v blízkosti. Koliklin urychluje dobu sušení oleje a také přidává hlubší mokrý pohled, když je barva suchá. Nemůžete použít mnoho lihovin, protože to dělá mix příliš Semif, takže je to skutečný zákon o vyvažování.

Také, Gamblin Flake White Náhradní barva je skvělá pro svou lepkavou texturu a super-neprůhlednou kvalitu. Je to také velmi chladný bílý - Titanium White byl vždy příliš teplý a příliš transparentní, podle mého názoru. Winsor & amp; Médium Newton Liquin Impasto je skvělé pro přidávání těla do smíšených barev.

05. Připravte si panel

Lay down a warm undertone

Položit teplý podtón

Chcete-li uklidnit bílou panelu, položte podtón smícháním trochu teplé barvy - jako je oranžová - s bílý a černý. Do této směsi přidejte kapku sušiče kobaltu (buďte opatrní, abyste nedostali na kůži, protože je to toxický).

Nečekejte, až bude zaschnout, takže když začnete skici v tvarech a orientačních bodech, váš kartáč zvedne některé sušičky a pomůže sušit náčrt na místě do 10 minut. Nejprve položte rychlejší sušicí nátěr. Přidání rychlejšího sušení nátěru na vrcholu pomalejšího sušení barvy může být vytvrzeno, protože horní vrstva se vysychá na horní části mokré barvy.

06. Nakreslete svůj lay-in

Make sure your lay-in is solid, or you'll end up correcting it later

Ujistěte se, že váš laik je pevný, nebo skončíte později

Lay-in skica označuje tvary a působí jako modrotisk. Tento výkres musí být pevný, aby vás zachránil od frustrace, že musíte udělat opravy později. Chcete-li jej načrtnout, využijte svého připraveného obrazu oříznuté do stejných rozměrů jako panel.

Studovat a pochopit řádky v tomto odkazu. Jsou horizontální? Vertikální? Kde je nejdůležitější linie, horizont? Všechny linie perspektivy se musí setkat někde na této horizonce a pochopení pohledu každého objektu bude velmi ovlivnit krásu vašeho designu.

07. Zavést kontaktní místo

Strive to bring out the main focus of the scene

Snažte se vyvést hlavní zaměření scény

Důležité je umístění každého objektu se správnou strukturou ve vaší kompozici. Existuje mnoho prvků ve většině scén a měli byste se snažit vytvořit hlavní zaměření (co mnoho umělců nazývá centrem zaměření). Toto je prvek, který chcete, aby váš divák viděl jako první.

Nejpodrobnější struktura by se tam měla objevit. Ostatní prvky se stávají podpory. Měly by být méně podrobné nebo mají slabší hodnotu nebo barvu, takže předmět zaměření může být plně ocenil.

08. Zdůrazněte hlavní oblasti

An area of high contrast will draw the eye

Oblast vysokého kontrastu bude kreslit oko

Vědět, kde jsou vaše nejtemnější tmavé, stejně jako vaše nejlehčí světla. Jedním ze způsobů, jak udělat vaše centrum zaměření vyniknout více, je dát svůj nejlehčí tón hned vedle svého nejtemnějšího tónu, vést oči diváků přímo na toto místo.

Snažte se nemít příliš mnoho oblastí vysokého kontrastu ve vašich skladbách, které mohou konkurovat na pozornost. Tam jsou povinni být někteří, ale existují také způsoby, jak snížit svůj dopad (podíváme se na to, jak jdeme). Kromě toho, že chcete zdůraznit své hlavní objekty, chcete také ovládat další oblasti, takže podporují, ale nepřehánějí, prvky, které chcete prohlížeč vidět jako první. Vytvoření hodnotové struktury, který je méně kontrastní, je také důležité.

09. Upravte zbytečné podrobnosti

Don't paint details that distract from the big picture

Ne malovat detaily, které odvrátí od velkého obrázku

Nevystavujte scénu přesně tak, jak se zobrazí na fotografii nebo jako byste ho prohlíželi v reálném životě. Vidím detail všude, a to je někdy těžké odolat, že to všechno dovnitř. Ale je to editace zbytečného detailu, a místo toho malování podstata objektu a pouze klíčové údaje, které dává malbám jejich kouzlo, náladu a jemnou krásu.

John Singer Sargent mohl malovat ruku subjektu v portrétu v pouhých sedmi štětce. Nemusel označit klouby, vrásky nebo dokonce nehty, aby vám dal krásnou a elegantní ruku, a jako divák, který jste si nechali ujít nebo chcete. Ne malovat detaily, které rozptýlí nebo oslabují velký obraz.

10. Vypracovat harmonii barev

Use colour to set the mood

Použijte barvu pro nastavení nálady

Říká se, že pokud dostanete své hodnoty správně, barva nezáleží. Je pravda, že to zajistí, že předmět vašeho obrázku je rozpoznatelný, ale je to barva, která nastavuje náladu. Musíte pokrýt celý panel, abyste mohli analyzovat všechny barvy a hodnoty.

Klíčem zde je analýza reference v minutovém detailu. Znát směr vašeho světelného zdroje a opravdu vyhledejte osvětlení odrazu a místní barvu všech objektů v rámci obrázku.

11. Vybudujte textury

Finish off with thicker, slower-drying applications of paint

Dokončete s tlustší, pomalejší sušení aplikací barvy

Líbí se mi hodně těla v závěrečné aplikaci ropy, takže v těchto pozdějších krocích neotáčejte barvou s Turpy v těchto pozdějších krocích. Tam, kde jste začali s tenkými, rychlými aplikacemi v procesu pokládání, nyní dokončete silnější, pomalejší sušení aplikací barvy. Pokud všechno jde dokonale, vaše tmavé by měly být blízko tomu, co byli na začátku; Tenké a rychlé sušení a lehčí plochy by měly být těžké aplikace tuhé, tlusté barvy.

12. Přidejte dokončovací dotek

Add interest with some final marks

Přidejte zájem s některými konečnými značkami

V tomto posledním kroku proveďte nějaké opravy last-minute a pak přejděte za odkaz na kartáč v dotycích barvy nebo textury, která bude přidávat zájem na to, co by mohlo být nudný prostor nebo tvar.Tyto značky mohou pomoci vypadat jako obraz namísto přímého zobrazení předmětu - takže můžete zahrnout off-color značky na oblohu nebo most v místech, které neodvádí, ale přidá zájem a rozbije jakýkoliv monotónnost.

Tento článek byl původně uváděn v Paint & Amp;Draw Magazine. Vydání 4; Kupte si to tady!

Související články:

  • Tajemství malování jako Monet
  • Vyberte si pravé kartáče pro akvarelu
  • Zachyťte přirozené světlo ve vašich obrazech

jak - Nejoblíbenější články

Jak vytvořit 3D skenování s realitou Capture

jak Sep 11, 2025

(Image Credit: Phil Nolan) Zachycení reality je skvělý způsob, jak dělat své vlastní 3D skenování. Vše, co ..

Jak čerpat realističtější obrázky

jak Sep 11, 2025

V tomto obrázku se zaměříme na tutoriál zaměříme na trupu a prsa, zejména na tom, jak prsa mění tvar v důsledku kompr..

Přidání vícejazyčné podpory na úhlovou

jak Sep 11, 2025

V tomto tutoriálu vás budeme vezmeme prostřednictvím procesu, kdy vaše aplikace přístupná a uživatelsky přívětivá pr..

Tři kroky k šumivé noční obloze v akvarelu

jak Sep 11, 2025

Akvarel je neuvěřitelné médium, které s právem Umělecké techniky lze použít k provedení nejkrásnějš�..

Jak budovat světy pro kino

jak Sep 11, 2025

Když požádali, aby dělali workshop o vytvoření prostředí fantazie, myslel jsem, že by to bylo zábavné zaplatit pocty j..

Připravte svou práci pro 3D Tisk: 8 Top tipů

jak Sep 11, 2025

3D tisk se stal velmi populárním. Pokud chcete začít tisknout vlastní 3D umění , Existuje několik věcí, které se mají podívat na nejlepší výsledky. Zde vám uk�..

Jak pojmenovat agenturu Web Design

jak Sep 11, 2025

Získání správného jména pro vaši agenturu není snadné; Spousta lidí spadá do pasti volání jejich společnosti něco ..

Jak používat funkci Photoshop 'Match Font'

jak Sep 11, 2025

Návrháři a kreativy ze všech polí jsou jako magpies v jejich chuti k jídlu pro sbírání jasných a lesklých věcí. Prav..

Kategorie