Vaikka tyyli ja viimeistely manga-taide On suhteellisen minimalistinen verrattuna muihin sarjakuviin, tämä ilmeinen yksinkertaisuus on petollinen. Jokainen linja on taiteilijan tekemä valinta - ajattelu ei koskaan käytä 10 aivohalvausta kuvaamaan jotain, jos vain yksi, hyvin sijoitettu linja riittää.
Tämä periaate keskittyä olennaisiin läpäiseihin koko mangan taidemäärän. Jokainen paneeli on harjoitus valinnassa: koko, zoomaus, kamerakulma, puhe kupla paikannus ja tausta. Jokainen sivu toimii kokonaisuutena hallita lukijan kokemusta erityisesti tahdissa.
Lue 15 vinkille, jotta voit luoda aito manga-sarjakuva, ja älä myöskään menetä viestiä Miten tehdä mangaa merkit.
Kun kirjoitat mangaa, muista se virtaa nopeammin ja harvaan kuin muut sarjakuvat. Se leviää lisää sivuja vähemmän paneeleilla sivua kohti. Manga-tyyppien välillä on vaihtelua; Seinen Manga, joka on suunnattu aikuisille miehille, on tiheämpi pakattu kuin Shoujo Manga, joka yleensä lukea nuoret tytöt. Mutta opas, tavoitteena on enintään kolme puheen kuplia paneelista, keskimäärin viisi paneelia sivua kohti ja noin neljä sivua kohden.
Manga on peräisin Japanista ja japanilaiset perinteisesti lukee pystysuoraan ylhäältä alaspäin ennen lähtöä vasemmalle. Joten manga alun perin julkaistiin japanilaisella, aloitat lukemisen oikeasta yläkulmasta ja viimeistele vasemmassa alakulmassa. Jos se on käännetty englanniksi, löydät usein, että se pysyy tällä tavalla. Mutta jos kirjoitat englanniksi alusta lähtien, ei ole tarvetta tehdä tätä, joten se on sinusta! Päätä lukemissuunnasi ja kiinni siitä.
Useimmilla manga-sarjakuvilla on eri kokoisia ja muotoja, jotka muuttuvat sivulle sivulle. Ei ole nuolia tai numerointia ohjaamaan lukijaa, joten sinun on ryhdyttävä paneeleihin selvästi, jotta se olisi ilmeistä, että heidän on luettava yksi joukko paneeleja ennen siirtymistä. Erota yksi ryhmä toisesta lisäämällä paneelien välistä tilaa (paneeli kourut). Varmista sitten, että kaikki pienet paneelikarjat ryhmässä eivät riitä mihinkään paneelikurstereihin toisessa ryhmässä.
Manga ei vain pidä perinteisiin ruutuihin riveissä. Se käyttää usein dynaamisia paneelin asetteluja, jotka ulottuvat koko sivun korkeuteen tai leveyteen sekä diagonaalisia viivoja ja epäsäännöllisiä muotoja. Joskus laatikoita ei edes käytetä ollenkaan, ja hahmoilla käytettävät kuviot, tai merkki hajoaa paneelista. Paneelit voivat jopa haalistua sisään ja ulos osana tarinankerronta.
Vaikeus varmistaa, että layoutista riippumatta paneelin tilaus säilyy selväksi. Yritä lukea mangaa löytää paljon enemmän esimerkkejä pelata.
Manga tunnetaan elokuvan tunnelmasta. Jokainen paneeli on kuin toimintaelokuva, jossa kamera leikataan silmien lähikuvasta, keskustelun kaksitoista profiilista, linnun silmän näkymä merkkeihin, sitten matala-toiset kulma Stiletto Heel napsahtaa lattialle. Todella pyrkivät esittelemään eri kamerakulmia ja zoomaa tarinasi.
Manga on dynaaminen tarinankerronta; Kun hahmo on täysimittainen taistelu, he todella näyttävät siltä kuin he liikkuvat, jopa lentävät sivulta. Toisin kuin superheroiset sarjakuvat, jotka ovat täysin merkittyjä merkkejä ja iskupisteitä, manga suosii raajoja, jotka hämärtävät liikkeet, taustat, jotka tulevat nopeuksille, kanavointiin ja liikkeen suuntaan ja korostaen siitä, että siihen liittyvä vaikutus on korostettu. Suurin osa tästä tehdään taistelemalla, mutta se voidaan tehdä myös Screenyllä.
Yksi tärkeä ero mangan ja muun tyyppisten sarjakuvien välillä on abstraktien taustat, jotka vastaavat tunnelmaa ja merkkien tunteita. Kun kohtaus on ollut laukaus fyysisestä ympäristöstä, taustat voivat olla mitään: achework ja kukat merkitsemään orastava romanssi; liekit, jos joku on täynnä polttavaa raivoa; Musta varjot ja pyörivät solmut siirtämään sisäisiä myllerryksiä; Tai evästeet ja kakut, kun merkki on vastustamaton söpö! Tämä on erityisen suosittu Shoujossa ja Jeosi Mangassa, joka on tarkoitettu tytöille ja naisille.
Japanilaiset ihmiset ovat perinteisesti lukeneet yläreunaa ja sitten oikealla vasemmalle. Tämän mukauttamiseksi manga puhe kuplat ovat paljon korkeampia kuin Länsi-sarjakuvissa. He ovat myös tilavia, jossa on paljon tilaa kirjaimen ympärillä. Toinen avainominaisuus on kaiuttimen merkitys - nämä ovat joko hyvin pieniä tai olemattomia. Sen sijaan, että vetäisit hännät, puhe kuplat sijoitetaan lähelle kaiuttimen päätä käyttävät näitä kameran kulmia viisaasti! Japanin vuoropuhelu pyrkii myös tekemään selväksi, kuka puhuu, koska erityiset verbi päättyy ja slangi.
Puhe kuplat mangassa ovat paljon orgaanisempia kuin muissa sarjakuvissa. He ovat lähes aina käsin piirrettyjä ja muotoja hieman epäsäännöllisiä. Yhdistetyt puhekuplat yhdistetään sen sijaan, että ne liitetään ohut viiva. Kun yksi merkki puhuu toisessa, se on kuvattu kirjaimellisesti, kunkin puheen kuplan päällekkäin. Vaikka huutaminen on kuvattu tavanomaisemmalla spiky ääriviivalla, ajatuskuplia ei piirretä pilviksi; Usein ne ympäröivät samoin, joko piirretty tai valmistettu näytön sävystä.
Manga käyttää Screenogea mustavalkoisena. Voit tehdä tämän aloittamalla valmistamalla linjasi taidetta - sen on oltava puhtaassa mustavalkoisena ilman harmaita, joten skannaa vähintään 600 dpi. Sitten kynnys-to-muuntaa jokainen pikseli joko mustaksi tai valkoiseksi. Sama on sovellettava haluttuun Screeni: Kunkin pikselin on oltava musta tai valkoinen / läpinäkyvä.
Kopioi sitten liitä SCREENTONE kerrosta linjan yläpuolella, tarpeeksi kattamaan rivit ja paljon muuta. Jos ScreenToni ei ole läpinäkyvä, esimerkiksi valkoisella taustalla, aseta kerros kerrottuna, jotta näet alla olevat viivat.
Lopuksi poistaa ei-ei-toivotut alueet. Tämä on monia tapoja tehdä tämä: Voit valita Lasso / Magic Wand -työkalulla ja leikata, käytä pyyhekumita kynätilassa tai käytä kerrosmaskia kovalla reunalla niin, että harmaita ei oteta käyttöön.
Seuraava sivu: 5 muuta vinkkejä autenttisen manga-sarjakuvan luomiseen
Tämänhetkinen sivu: Sivu 1
Seuraava sivu Sivu 2Kun oppii, kuinka piirtää kaulan ja olkapäät, voi usein olla haastava näyttää tilavuudestamme, koska meitä käytetään näkemään ihmisten edessä. Mutta anatomisesti oikean kaulan ..
(Kuva luotto: Getty Images) Oppiminen muuttaa fonttia Instagram Bio on erittäin nopea ja helppo, eikä sinun tarvits..
Tekstuuri on usein mitä hämärtää linjojen välillä perinteisen ja digitaalinen kuvamateriaali. Usein se on helppo erottaa toisistaan kaksi, jos digitaalista taidetta ei ole minkä..
Jos olet aina halunnut tietää, miten tehdä höyheniä ja tehdä niistä super-realistinen, olet oikeassa paikassa. Tämä vaiheittainen opas tarjoaa vinkkejä ja vinkkejä lintujen höyhen..
Yksityiskohtien lisääminen kohtaukseen on aina tapa mennä, kun haluat saavuttaa enemmän realismia 3D-taide Ja ..
Käyttämällä Pastellin alukkeet Voit luoda taiteen pintojen avulla voit rakentaa teksturoidemman pinnan töihin..
Valo on jotain, joka aina innostaa maalareita - onko aurinko paistaa rakennuksen kivillä tai kukka maljaksessa, joka kiinni auri..
Tulipalo, tulvat ja hävittäminen ovat joitain yleisimpiä tehtäviä VFX-taiteilijoille ja tässä 3D-taide Opet..