Sådan oprettes en autentisk manga tegneserie

Feb 2, 2026

hvordan

Side 1 af 2:

Side 1

Side 1
Side 2.

Mens stilen og afslutningen af Manga Art. er relativt minimalistisk i forhold til andre typer af tegneserier, denne tilsyneladende enkelhed er vildledende. Hver linje er et valg lavet af kunstneren - tænkningen er at aldrig bruge 10 slagtilfælde til at skildre noget, hvis bare en enkelt, velplaceret linje ville være tilstrækkelig.

Dette princip for at koncentrere sig om de væsentligste elementer gennem hele Manga-kunstskabelsen. Hvert panel er en øvelse i valg: størrelse, zoom, kameravinkel, taleboblepositionering og type baggrund. Hver side fungerer som helhed for at kontrollere læsernes oplevelse, især i pacing.

Læs videre til 15 tips til at hjælpe dig med at oprette en autentisk manga tegneserie, og heller ikke gå glip af vores post på Sådan tegner man manga tegn.

01. Tempo dig selv.

Aim for fewer panels spread over more pages — Mål for færre paneler spredt over flere sider

Når du skriver for manga, skal du huske det flyder hurtigere og sparser end andre typer af tegneserier. Det spredes på tværs af flere sider med færre paneler pr. Side. Der er variation mellem de typer manga; Seinen Manga, der er rettet mod voksne mænd, vil blive mere tæt pakket end Shoujo Manga, som normalt læses af unge piger. Men som vejledning, sigter mod maksimalt tre talebobler pr. Panel, et gennemsnit på fem paneler pr. Side og omkring fire sider pr. Scene.

02. Overvej din læse retning

Traditionally, manga is read from the top right to bottom left — Traditionelt læses manga fra øverst til højre til nederst til venstre

Manga stammer fra Japan, og japansk læser traditionelt lodret fra top-til-bunden, før de går til venstre. Så for enhver manga, der oprindeligt blev offentliggjort på japansk, begynder du at læse fra øverste højre hjørne og afslutte nederst til venstre. Hvis det er blevet oversat til engelsk, vil du ofte finde det forbliver på denne måde. Men hvis du skriver på engelsk fra starten, er der ingen grund til at gøre dette, så det er op til dig! Beslut din læsningsretning og hold dig fast.

03. Grupper dine paneler

Use gutters to link certain panels — Brug gutters til at forbinde visse paneler

De fleste manga tegneserier har paneler af forskellige størrelser og former, der ændrer sig fra side til side. Der er ingen pile eller nummerering for at guide læseren, så du skal gruppere panelerne klart for at gøre det indlysende, de skal læse en flok paneler, før de går videre. Separat en gruppe fra en anden ved at øge rummet mellem panelerne (panelets rende). Så sørg for, at eventuelle små panelguttere inde i en gruppe ikke lyder op med ethvert panelguttere i en anden gruppe.

04. Udforsk abstrakte layouts

Characters don't need to be confined to their panels — Tegn behøver ikke at være begrænset til deres paneler

Manga holder ikke bare til traditionelle bokse i rækker. Det anvender ofte dynamiske panel layouts, der strækker sig over højden eller bredden af hele siden, sammen med diagonale linjer og uregelmæssige former. Nogle gange er kasser ikke engang brugt, med uklare mønstre, der anvendes som konturer, eller karakteren bryder ud af panelet. Paneler kan endda falme ind og ud som en del af historiefortællingen.

Vanskeligheden sikrer, at uanset layout, forbliver panelordren klar. Prøv at læse nogle manga for at finde mange flere eksempler at lege med.

05. Vis forskellige synspunkter

Showcase different angles and zoom levels — Vis forskellige vinkler og zoomniveauer

Manga er kendt for sin filmiske følelse. Hvert panel er som en actionfilm, hvor kameraet skærer fra en nærbillede af øjnene til en to-shot profil af en samtale, til et fugleperspektiv af tegnene, så en lav-til-høj vinkel som en Stiletto Heel Klik på gulvet. Virkelig gøre en indsats for at fremvise forskellige kameravinkler og zoome i din historie.

06. Gør det dynamisk

Manga often features blurred limbs and background speedlines — Manga har ofte sløret lemmer og baggrundsartikler

Manga er en dynamisk form for historiefortælling; Når et tegn er i en fuldblæst kamp, ser de virkelig ud som om de bevæger sig, selv flyver ud af siden. I modsætning til superhelt tegneserier, der har fuldt inked tegn og punkter af påvirkning, favoriserer manga lemmer, der sløret med bevægelse, baggrunde, der bliver speedlines, kanalisering og forbedring af bevægelsesretningen og fremhæver indvirkningspunktet med vægtposter, der stammer fra det. Det meste af dette gøres gennem inking, men kan også gøres med screentone.

07. Match Baggrund til humør

These background flowers hint at a budding romance — Disse baggrund blomster tip på en spirende romantik

En nøgleforskel mellem manga og andre typer tegneserier er brugen af abstrakte baggrunde for at matche atmosfæren og følelserne af tegnene. Når scenen har haft et etablerende skud af de fysiske omgivelser, kan baggrunden være alt: lacearbejde og blomster til at betegne en spirende romantik; flammer, hvis nogen er fuld af brændende raseri; Sorte skygger og hvirvlende knuder for at formidle indre uro; eller cookies og kager, når et tegn er uimodståeligt sødt! Dette er særligt populært i Shoujo og Josei Manga, som er rettet mod piger og kvinder.

08. Stol ikke på taleboblehaler

Speech bubble placement is used to indicate who is speaking — Speech Bubble Placement bruges til at angive, hvem der taler

Japanske folk læser traditionelt top-til-bund og derefter højre til venstre. For at imødekomme dette er manga talebobler meget højere end i vestlige tegneserier. De er også rummelige, med masser af plads omkring bogstaverne. En anden nøglefunktion er halerne, der angiver højttaleren - det er enten meget små eller ikke-eksisterende. I stedet for at stole på haler, er taleboblerne placeret i nærheden af højttalerens hoved - brug disse kameravinkler klogt! Japansk dialog har også tendens til at gøre det klart, hvem der taler, på grund af særlige verbender og slang.

09. Få kreativ med dine talebobler

Don't confine yourself to a bubble shape — Ikke begrænse dig til en boble form

Talebobler i manga er meget mere organisk end i andre typer tegneserier. De er næsten altid hånd-trukket og lidt uregelmæssigt i form. Tilmeldte talebobler kombineres snarere end at blive linket af en tynd linje. Når et tegn snakker over en anden, er den afbildet bogstaveligt, med hver taleboble overlappende. Mens du råber er afbildet med en mere konventionel spiky-omrids, er tankebobler ikke trukket som skyer; Oftere er de omgivet af en tåge, enten trukket eller lavet af skærmtone.

10. Anvend screentone

Simply screentone on top of your lines and then cut away the excess — Simpelthen screentone oven på dine linjer og derefter skære det overskydende ud

Manga bruger screentone som sin sorte og hvide. For at gøre dette skal du begynde med at forberede din linje kunst - det skal være i ren sort og hvid uden grays, så scanning på mindst 600dpi. Derefter tærskel-at-konvertere hver pixel til enten sort eller hvid. Det samme skal gælde for det ønskede screentone: Hver pixel skal være sort eller hvid / gennemsigtig.

Kopier derefter indsæt screentonen på et lag over linjekrem, nok til at dække linjerne og mere. Hvis din screentone ikke er gennemsigtig, for eksempel på en hvid baggrund, skal du sætte laget for at multiplicere, så du kan se linjerne nedenunder.

Endelig fjern uønskede områder af screentonen. Der er mange måder at gøre dette på: Du kan vælge med et Lasso / Magic Wand-værktøj og klippe, bruge viskelæderet i blyantfunktion eller brug en lagmaske med en hårdkantet børste, så der ikke introduceres nogen grays.

Næste side: 5 Flere tips til oprettelse af en autentisk manga tegneserie

Nuværende side: Side 1

Næste side Side 2.

Sådan oprettes en autentisk manga tegneserie

01. Tempo dig selv.

02. Overvej din læse retning

03. Grupper dine paneler

04. Udforsk abstrakte layouts

05. Vis forskellige synspunkter

06. Gør det dynamisk

07. Match Baggrund til humør

08. Stol ikke på taleboblehaler

09. Få kreativ med dine talebobler

10. Anvend screentone

hvordan - Mest populære artikler

Kom i gang med Grav CMS

7 Top Tips til at starte din egen virksomhed

Kom godt i gang med Babel 7

Mal en klassisk eventyr scene med Procreate

Sådan tilføjes sjov CSS-baggrunde til dine websteder

Opret stilrammer i Photoshop

Brug partikler til at oprette en 3D-splash

BOOST D3.JS Diagrammer med SVG-gradienter

Kategorier