ایک سپر حقیقت پسندانہ فنتاسی مخلوق کیسے بنائیں

Sep 17, 2025

کيسے

ایک فنتاسی مخلوق کی پینٹنگ بہت مزہ ہوسکتی ہے. میری رائے میں، آپ کسی بھی موضوع کو تلاش کرنے کے لئے جدوجہد کریں گے جو آپ کو ایک مخلوق بنانے کے بجائے اپنے خیالات کو تلاش کرنے کے لئے زیادہ آزادی فراہم کرے گی. اس کے باوجود یہ وہی آزادی ہے جو بہت سے فنکاروں کو برباد کر سکتا ہے اور کچھ سنگین ڈیزائن کے مسائل کا باعث بن سکتا ہے. ایک بار جب آپ اس حقیقت کو قبول کرتے ہیں کہ آپ پہلے سے قائم کردہ تصورات کی طرف سے پابند نہیں ہیں کہ آپ کی پینٹنگ کس طرح نظر آنا چاہئے، آپ اس زندگی کے بارے میں ہر ایک تفصیل کی وضاحت کے لئے ذمہ دار بن جاتے ہیں.

یہ کہا ں رہتا ہے؟ یہ کیا کھاتا ہے؟ یہ کیسے چلتا ہے؟ یہ کھانے کی چین میں کہاں بیٹھا ہے؟ یہ اس وقت ہے کہ سب سے زیادہ غلطیاں بنائی جاتی ہیں. دو سب سے زیادہ عام لوگ یا تو ایک حقیقی زندگی کے جانور کو بہت زیادہ کاپی کر رہے ہیں اور کسی چیز کے ساتھ ختم کر رہے ہیں، کہو، ایک مختلف رنگ میں گھوڑے کی طرح لگ رہا ہے، یا کچھ غیر ملکی لگ رہا ہے کہ کوئی بھی نہیں جانتا کہ یہ کیا ہے. زیادہ کے لئے مخلوق ڈیزائن خیالات، ہمارے مخلوق کے ڈیزائن کے تجاویز کا ٹکڑا ملاحظہ کریں.

کوشش کرنے کے لئے سب سے اوپر طبقے فوٹوشاپ سبق

ان مسائل کو حل کرنے کی کلید معلومات ہے. آپ کے طور پر بہت سے قسم کے جانوروں کے طور پر مطالعہ کریں، اور ان کے ارتقاء کے عمل کو آپ کو سمجھنے کی ضرورت ہے کہ آپ کو اپنی مخلوق کی ترقی میں اسی منطق کو لاگو کرنے کی ضرورت ہے. پھر آپ کچھ نیا، ابھی تک مطمئن کرنے کے قابل ہو جائے گا. اس ورکشاپ میں، میں اپنے ڈیزائن کے انتخاب کے ساتھ ساتھ میری پینٹنگ کے عمل پر بات چیت کرنے جا رہا ہوں اور اس کے اختتام تک میں نے ایک ٹھنڈی لگنے والی مخلوق کا استعمال کیا تھا. فوٹوشاپ سی سی .

اس کو بڑھانے کے لئے تصویر کے سب سے اوپر دائیں آئکن پر کلک کریں.

اب ایڈوب تخلیقی کلاؤڈ حاصل کریں

01. مخلوق کی ابتداء قائم کریں

Fantasy creature: Initial sketch — وضاحت کریں کہ آپ اپنی مخلوق کی طرح نظر آتے ہیں

میری مخلوق کی وضاحت کرنے کی پہلی چیز مجھے کرنے کی ضرورت ہے. میں ایک iguana اور درمیانے درجے کے کتے کے درمیان کہیں، ایک چھوٹی سی مخلوق کو پینٹ دینا چاہتا ہوں. میں یہ بھی چاہتا ہوں کہ شیلفش پر کھانا کھلانے کے لئے ایک بیکار ہے کہ یہ ساحلوں اور اترو پانی کے لئے شکار ہو. آخر میں، میں اسے مرد بننا چاہتا ہوں.

02. ایک حوالہ کے طور پر حقیقی مخلوق کا استعمال کریں

Fantasy creature: think of real animals — کچھ بھی نہیں سے کچھ بھی نہیں آتا: ریفرنس کے لئے حقیقی جانوروں کا استعمال کریں

ایک نئے رنگ کا تصور کریں جو آپ نے کبھی نہیں دیکھا ہے، یہ آپ کو پہچاننے والے کسی بھی رنگ کا مرکب نہیں ہے. یہ ناممکن ہے، ٹھیک ہے؟ مخلوق کے ساتھ ایک ہی چیز. مجھے اپنی مخلوق کو مخلوق پر بنیاد بنانا ہے کہ میں پہلے ہی جانتا ہوں. لہذا میں اپنی مخلوق کو ڈیزائن کرتے وقت مانیٹر چھتوں، اوٹٹرز، ماکا اور توتے کے دیگر قسم کے حوالہ کے طور پر.

03. چیمرا سے ڈرتے ہیں

Fantasy creatures: chimera — حقیقی جانوروں سے حصوں کے ساتھ مل کر مت کرو

جب میں ان موجودہ جانوروں کو حوالہ دیتے ہیں تو میں اپنے سب سے مشکل کوشش کرنے کی کوشش کرتا ہوں. یہ میرے لئے آسان جانوروں کے عناصر کو منتخب کرنے کے لئے آسان ہو گا، ان سب کو ایک دوسرے کے ساتھ ڈالیں اور اسے اصل مخلوق کو فون کریں، لیکن یہ صرف ایک چمٹا ہے. میں ڈاکٹر فرینکنسٹین یا ایک کیمیاسٹ نہیں ہوں، اور صرف ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے اچھے ڈیزائن نہیں ہے.

04. ایک پیچ ہڑتال

Fantasy creatures: pose — اس بارے میں سوچو کہ آپ کا کردار کیسے ہوسکتا ہے

ایک مخلوق کو خراب کرنا مشکل ہوسکتا ہے. کچھ فوٹو گرافی جانوروں کی استثنا کے ساتھ، سب سے زیادہ critters صرف تصاویر میں اچھا لگانے کے بارے میں پرواہ نہیں کرتے ہیں! لہذا میں نے اپنی مخلوق کو پیدا کرنے کا فیصلہ کیا جیسا کہ وہ خود کو دکھا رہا ہے، اس کے موٹے پونچھ کا استعمال کرتے ہوئے اس کے جسم کو اپنے جسم کے ٹانگوں پر توازن رکھتا ہے. وہ اپنے آرائشی 'پنکھوں' بھی کھول رہا ہے؛ حریف مردوں کو دور کرنے کے دوران خواتین کو اپنی طرف متوجہ کرنے کے لئے.

05. پس منظر قائم کریں

Fantasy creature: background — پس منظر کا انتخاب آپ کی آخری تصویر پر اثر انداز کرے گا

کیونکہ اس ورکشاپ کا بنیادی توجہ مخلوق ہے، میں ایک سٹوڈیو تصویر شوٹ کی طرح، صرف ایک سادہ پس منظر پینٹ کرنے کا فیصلہ کرتا ہوں. لیکن غیر معمولی کے لئے اس کی سادگی کی غلطی مت کرو - پس منظر کی سب سے آسان بھی آپ کی پوری آخری تصویر کو متاثر کرے گا. لہذا میں نے اپنی مخلوق کا علاج کیا جیسا کہ میں اس کا احترام کرتا ہوں.

06. بھاری لفٹنگ شروع کرو

Fantasy creature: heavy lifting — شکل، قدر اور کناروں پر توجہ مرکوز کریں

اب یہ ڈیزائن، ناک اور پس منظر کا فیصلہ کیا گیا ہے، یہ کام کرنے کا وقت ہے. جب بھی میں پینٹنگ کر رہا ہوں تو میں تین اہم چیزوں پر توجہ مرکوز کرتا ہوں: شکل، اقدار اور کناروں. اگر آپ کو حقیقت پسندانہ 3D نظر کا مقصد ہو تو اچھی طرح سے مشکل اور نرم کناروں کے ساتھ مل کر اقدار کی ایک اچھی طرح سے وضاحت کی شکل، کنٹرول اور تفہیم ضروری ہے.

07. مخلوق کی شکل کو ایڈجسٹ کریں

Fantasy creature: Liquify and Preserve — مسابقتی فلٹر کا استعمال کریں، شفافیت کو برقرار رکھنے اور ماسک کا استعمال کریں

اس عمل کے دوران میں اکثر شراب کا استعمال کرتے ہیں ( Ctrl. +. شفٹ +. ایکس یا سی ایم ڈی +. شفٹ +. ایکس ) میری پینٹنگ کی شکل میں ایڈجسٹمنٹ بنانے کے لئے. میں بھی شفافیت کو محفوظ کرتا ہوں ( / ) اور مجھے اپنے مخلوق کی حدود سے باہر پینٹنگ سے روکنے کے لئے ماسک کاٹنے کے لئے جب میں نے پہلے ہی اس کی شکل کو ضائع نہیں کرنا چاہتا. میں کسی بڑی تبدیلیوں سے پہلے اپنی اہم پرت کو بھی نقل کرتا ہوں.

08. Greyscale میں کام

Fantasy creature: greyscale — GreyScale میں کام اور اقدار پر توجہ مرکوز

اس عمل کے اس حصے کے لئے میں GreyScale میں کام کرنا پسند کرتا ہوں. اس کا مطلب یہ ہے کہ مجھے رنگوں یا سنتریپشن کے بارے میں فکر کرنے کی ضرورت نہیں ہے - میں صرف اپنے اقدار پر توجہ مرکوز کرتا ہوں جیسا کہ میں سائز کی وضاحت کرتا ہوں، بناوٹ بناتا ہوں اور روشنی پر کام کرتا ہوں. بہت سے محاذوں پر جنگ لڑنے کی کوشش کرنے کی کوشش کھونے کا ایک یقینی طریقہ ہے. اس مسئلے کو کم سے کم کریں جو آپ سے نمٹنے کے لئے ہیں.

09. بیس پینٹنگ ختم کرو

Fantasy creature: Base painting — ہاتھ سے سب سے زیادہ ساختہ پینٹ لیکن ایک اوورلے پرت بھی استعمال کرتے ہیں

میں اب ہاتھوں اور پیروں کو پینٹ دیتا ہوں، صاف علاقوں کو جو بھی ڈھونڈتا ہے اور بناوٹ اور مختلف مواد کی تعمیر کر سکتا ہے. میں ہاتھ سے زیادہ تر ساختہ پینٹ کرتا ہوں، لیکن اس کے ساتھ ساتھ ایک اوورلے پرت کے ساتھ ایک کمبل پرتوں کے ساتھ ایک کم استحکام کی سطح پر ذیلی متغیرات کی تعمیر اور میری پینٹنگ کے لئے دلچسپی شامل کرنے کے ساتھ بھی استعمال کرتے ہیں.

10. کچھ رنگ متعارف کروائیں

Fantasy creature: colour layers — رنگ تہوں کا استعمال کرتے ہوئے اپنا رنگ شامل کریں

اب سب کچھ گریسسیل پینٹنگ ادا کرتا ہے. رنگ موڈ پر ایک نئی پرت سیٹ کا استعمال کرتے ہوئے، اور spills سے بچنے کے لئے ایک پیچیدہ ماسک کے ساتھ، میں رنگوں کو پینٹنگ شروع کرتا ہوں. سب سے پہلے میں کچھ ریڈس کے ساتھ کچھ کم کر دیتا ہوں، خاص طور پر علاقوں پر خون کی وریدوں کی اعلی حراستی کے ساتھ. پھر، ایک اور رنگ کی پرت پر، میں نے رنگ سکیم کو پینٹ دیا ہے جس نے میں نے اپنی مخلوق کے لئے منتخب کیا ہے.

11. ایڈجسٹمنٹ تہوں کا استعمال کریں

تصویر 1 میں سے 1

Use adjustment layers — ایڈجسٹمنٹ تہوں کا استعمال کریں

2 کی تصویر 2.

Add a normal layer and render again — ایک عام پرت شامل کریں اور دوبارہ فراہم کریں

میں ایڈجسٹمنٹ تہوں، خاص طور پر سطحوں اور چمک / برعکس استعمال کرنا چاہتا ہوں، اپنے اقدار اور نظم روشنی کو مزید بڑھانے کے لئے. اور سب سے اچھا حصہ یہ ہے کہ وہ پہلے سے ہی اپنے ماسک کے ساتھ آتے ہیں تاکہ میں اپنے پینٹنگ کے علاقوں کو کنٹرول کر سکوں. پھر میں ہر چیز کے اوپر ایک نئی عام پرت بناتا ہوں اور دوبارہ پیش کرنا شروع کروں گا. یہ مجھے نئی بصری معلومات میں مرکب میں مدد ملتی ہے

12. روشنی کے ساتھ ارد گرد کھیلیں

Fantasy creatures: Lighting — متعدد اور اوورلے تہوں کا استعمال کرتے ہوئے مختلف نظم روشنی خیالات کے ساتھ تجربہ

اب یہ وقت ہے کہ کسی بھی نظم روشنی کے مسائل کو حل کرنے کا وقت لگایا جاسکتا ہے اور پورے نظم روشنی سکیم کو پس منظر اور پیش منظر دونوں کے لئے مطابقت رکھتا ہے. ضرب اور اوورلے تہوں اس کے لئے بہت اچھا ہیں. پھر میں اپنے مخلوق پاپ کی مدد کرنے کے لئے ایک ٹھیک ٹھیک رم روشنی پینٹ کرتا ہوں، یہ زیادہ 3D بنا رہا ہے. میں اپنی مخلوق کے نیچے اسکرین پر بھی ایک پرت کا استعمال کرتا ہوں جو کچھ بہت بے حد چمک میں رم روشنی سے نکلتا ہے.

13. پسندیدہ فلٹرز کو لاگو کریں

تصویری 1 کا 3.

Add some grain with the FX tab of the Camera Raw Filter — کیمرے خام فلٹر کے ایف ایکس ٹیب کے ساتھ کچھ اناج شامل کریں

تصویری 2 کے 3.

Use Unsharp Mask at 80 per cent — 80 فی صد پر Unsharp ماسک کا استعمال کریں

تصویر 3 میں سے 3.

Use soft Iris Blur to direct attention to the focal area — فوکل علاقے پر توجہ مرکوز کرنے کے لئے نرم ایرس دھندلا استعمال کریں

میں ابھی تقریبا کام کر رہا ہوں، لہذا یہ فلٹرز کا وقت ہے. سب سے پہلے میں کیمرے کے خام فلٹر کے ایف ایکس ٹیب کے ساتھ کچھ اناج شامل کرتا ہوں ( شفٹ +. Ctrl. +. A. یا شفٹ +. سی ایم ڈی +. A. ) اور پھر اسے ختم کرو ( شفٹ +. Ctrl. +. ایف یا شفٹ +. سی ایم ڈی +. ایف ) جب تک یہ کافی ٹھیک ٹھیک نہیں ہے. اس کے بعد میں اپنے پینٹنگ کو تیز کرنے کے لئے Unsharp ماسک کا استعمال کرتا ہوں: 80 فی صد کافی ہے، اور آخر میں ایک نرم آئرس بلور فوکل علاقے پر توجہ دینے میں مدد ملتی ہے.

14. حتمی رابطے شامل کریں

تصویر 1 میں سے 1

2 کی تصویر 2.

Add final Levels adjustment layer — حتمی سطح ایڈجسٹمنٹ پرت شامل کریں

میں چیک کرتا ہوں کہ میری نمائشیں صحیح طریقے سے قائم کی جاتی ہیں، چاہے مجھے زیادہ رگوں یا شکریاں شامل کرنے کی ضرورت ہے، اور اگر میرا سب سے زیادہ متحرک رنگ گردن پر ہوتا ہے تو وہ ساتھیوں کو اپنی طرف متوجہ کرنے کے لئے استعمال کرتا ہے. پھر میں حریفوں کے خلاف لڑائیوں کا نشانہ بنتا ہوں اور میرے ابتدائی طور پر مذاق کے لئے صرف مذاق کے لئے چپکے، کسی کو نہیں بتائیں! میں ہر چیز کے سب سے اوپر پر حتمی سطح ایڈجسٹمنٹ پرت شامل کرتا ہوں اور یہ کیا جاتا ہے. یہ مزہ تھا، اور مجھے امید ہے کہ آپ اس کے بارے میں پڑھتے ہیں!

یہ مضمون اصل میں مسئلہ 169 میں شائع کیا گیا تھا تصوراتی، بہترین ، ڈیجیٹل فنکاروں کے لئے دنیا کی بہترین فروخت میگزین. مسئلہ خریدیں 169. یا تصورات کے لئے سبسکرائب کریں .

متعلقہ مضامین:

ایڈوب Illustrator میں نقطہ نظر بنائیں
قلم اور سیاہی میں ایک کردار کیسے بنائیں
25 اوپر کردار ڈیزائن کی تجاویز

ایک سپر حقیقت پسندانہ فنتاسی مخلوق کیسے بنائیں

01. مخلوق کی ابتداء قائم کریں

02. ایک حوالہ کے طور پر حقیقی مخلوق کا استعمال کریں

03. چیمرا سے ڈرتے ہیں

04. ایک پیچ ہڑتال

05. پس منظر قائم کریں

06. بھاری لفٹنگ شروع کرو

07. مخلوق کی شکل کو ایڈجسٹ کریں

08. Greyscale میں کام

09. بیس پینٹنگ ختم کرو

10. کچھ رنگ متعارف کروائیں

11. ایڈجسٹمنٹ تہوں کا استعمال کریں

12. روشنی کے ساتھ ارد گرد کھیلیں

13. پسندیدہ فلٹرز کو لاگو کریں

14. حتمی رابطے شامل کریں

کيسے - انتہائی مشہور مضامین

ایک کتے کو کیسے ڈراؤ

حرکت پذیری کے لئے ایک چہرہ کس طرح

آئی سی ایل کے ساتھ گاڑیوں کی حرکتیں بنائیں 7

پانی کے رنگ میں ایک بدقسمتی ہار پینٹ

اناتومی ماسٹرکلاس: آپ کے اعداد و شمار کامل

تین.js کے ساتھ انٹرایکٹو 3D بصری بنائیں

Illustrator میں ایک مکمل طور پر جیومیٹک علامت (لوگو) ڈیزائن بنائیں

مجسمہ اور پینٹ کی نقل مکانی کے نقشے کو کیسے جوڑنا

اقسام