Как добиться масштаба в ваших картинах

Sep 16, 2025
Инструкции

В этом руководстве мы будем проходить некоторые основные принципы, которые помогут сообщить идею крупных масштабов на ваших собственных частях. Я использую карандаши и масла для этого руководства, но вы также можете применить эти принципы вашим цифровым искусством.

Доставка ощущения масштаба - это не просто вопрос рисования огромных предметов в вашей сцене. Эти объекты должны выглядеть правильными относительно других элементов, благодаря использованию значения, Теория цвета , повторение, точка зрения и так далее.

Фотографические линзы и их отношения к очевидной шкале - это немного понятный аспект иллюстрации и также будет покрываться. Как всегда, базовое освещение, выбор цвета и композиция и композиция укрепит вашу работу.

  • Как нарисовать: лучшие учебники рисования

Пару матовых картин, на которые я работал на фильме пятый элемент, на мой взгляд, сейчас, неудачи масштаба. Возможно, однажды я их исправить, но на данный момент моя цель - помочь вам избежать некоторых ошибок, которые я вернул тогда.

Это ни в коем случае не является всесторонним изучением масштаба, но, надеюсь, хорошее начало. Так что давайте начнем ...

01. Определить точку зрения

A pair of pencil drawings showing different scale points of view

Подумайте об окружающей среде, которую вы хотите рисовать, как режиссер, стреляя в сцену

Это один из самых сложных аспектов всех иллюстраций: где я просматриваю свою сцену / тему от? Какую точку зрения (POV) лучше всего связывает концепцию?

Будем ли мы нарисовать портрет человека прямо над или от пола? Конечно, нет. Однако нижний угол, глядя на большой объект, быстро передает высоту. Это также может быть передано сверху, вызвав наш собственный страх падения! Какой из них подходит для сцены, будет зависеть от первоначальной идеи для работы.

При создании любой сцены я делаю все возможное, чтобы визуализировать себя в окружающей среде и удивляться, где бы я был бы, если бы я хотел «стрелять» сцену с моей камерой. Где бы я стоял, так как действие разворачивается?

Эти два эскиза показывают два, принимают один и тот же сценарий. Одним из них является нижним видом из положения фигур, движущихся к образованию породы, в то время как второй из-за скалы, глядя вниз. Оба передают масштаб, так что теперь это вопрос видит, какой POV лучше всего подходит этой истории.

Для советов по зарисовке см. 20 советов по зарисованию, чтобы помочь вам сделать ваши первые оценки Отказ

02. Выберите правильную линзу

A wrecked vehicle on a desert landscape

Линзы позволяют деталям оставить в воображении волю

Этот совет требует целой статьи для себя, но достаточно сказать, что более длительные объективы фокальных длин, например, 150 мм зум, обеспечивают визуальное сжатие перспективы, выравнивание элементов внутри сцены и начинает демонстрировать точную индикацию относительного масштаба. Один побочный эффект - это обрезка объектов, кроме фоторамки, которая в противном случае была бы видима с широкоугольным выстрелом.

Более длинный объектив позволяет визуально решить большую часть информации перед вами, но все же по-прежнему показать огромную часть ландшафта внутри сцены. Все, что нарушает раму, может быть оставлено в воображении и обычно воспринимается, чтобы быть больше, чем на самом деле. Я использую это, чтобы повлиять на мою живопись, пустынный крушение.

Pencil sketches demonstrating different lenses

Разные линзы редают определенные детали

В наброске выше вы можете увидеть оригинальную рамку покраски и представление, если я составил с воображаемой широкоугольной линзой.

Если вы хотите использовать реальные, а не воображаемые линзы для захвата сцены, а затем работать с фотографии, а затем не пропустите наше руководство к Лучшие камеры доступны прямо сейчас Отказ

03. Повторите объекты

Similar looking spaceships trailing off into the distance

Разные версии того же объекта помогают установить размер сцены

Здесь вы можете увидеть, как работает повторение объектов на сцене. Хотя мы не видим на переднем плане и посадочной платформы на переднем плане, в качестве полных объектов, есть достаточно визуальной информации, чтобы позволить зрителю знать, что приклеиваемый корабль на платформе на заднем плане является повторением первого. Крошечные фигуры, видимые на платформе переднего плана, передают размер док-станции.

Вы также можете увидеть этот принцип, примененный в моей картине RendezVous (Совет № 9).

04. Используйте значения для создания разнообразной атмосферы

Digital painting of a dusty cloud

Свет переопределяет тень, когда она попадает в далекие предметы

Ценность является одним из самых простых способов, чтобы помочь передать масштабы объектов на расстоянии. Атмосфера через пыль, загрязнение и дыма поднимает значение теней, когда они отступают на расстояние. Сумма варьируется в зависимости от того, насколько густой атмосфера есть и где она сосредоточена.

Световые лучи, отражающие объекты в затененной области, не имеют возможности преодолеть интенсивность света, поражающего самой атмосферой, которая находится между вами и отдаленными затененными областями. Света ударяет бессмертные атмосферные частицы, переопределяют любые детали, которые в противном случае могут быть видны в этих тенях.

Чтобы увидеть этот принцип в действии, обратитесь к затененным областям застенчивых областей фонового крушения (окруженный № 4 в картине).

05. Играть с тем же объектом в разных размерах

Digital painting of distant beams compared to close beams

Зритель может мысленно использовать масштаб, когда тот же объект используется дважды при разных размерах

Это относится к повторению объектов внутри сцены. Что выглядит как небольшая деталь на дистанционном объекте, может оказаться большой функцией, когда она видела рядом. Сопоставление человеческой фигуры против таких «незначительных» деталей также укрепит общее ощущение масштаба.

Возьмите лучи на изображении выше: фигуры на платформе переднего плана, прикрепленные к тяжелую лучу, дает зрителя идею масштаба балок, видимых в животе в середине наземного корабля.

06. Варья ваша линия веса

Pencil sketch of a spaceship in a dock

Даже самый маленький эскиз может сообщить эпическую шкалу

Это связано с советным советом № 4 и атмосферой, в том, что вы хотите передать расстояние и масштабировать даже на небольшой стадии миниатюр. Изменение вашей линии толщиной и весом затенения поможет быстро общаться в атмосфере и масштабах.

Используйте Carder 4H карандашом и легкое касание для фоновых объектов, и пойти на более мягкие 4b для деталей переднего плана. Чтобы дать вам представление о том, сколько визуальной информации даже эскиз миниатюр с различными весами линии может передавать, это изображение составляет всего 12 см.

07. Контрастный передний план и детали фона

Pencil sketch of detailed machinery in front of a more abstract background

Не позволяйте подробным фонам одолевать зрителя и запутать чувство расстояния

Уровень детализации, очевидных на передней панели башни обеспечивает всю информацию, необходимую, чтобы сообщить нам, что детали могут быть на далекой середине наземной башни. Там нет необходимости рисовать вещи в отдаленных объектах, если вы можете описать их в крупных планах.

Если вам нужно нарисовать далекие детали, сохраните их ограничиваться освещенными участками объекта и предложить их свободно и экономно.

08. Минимизируйте детали в тенях

Digital painting of a woman and futuristic vehicle standing in shadows

Детали в тенях нужно только быть предложенным

Сумма деталей также должна храниться до минимума в тенях. В моей живописи пыли дьявола, детали просто предложены в тени и постепенно снижаются к тому времени, когда я добираюсь до фонового автомобиля.

Несмотря на то, что расстояние от передней планы фигуры на фоновый автомобиль не так отлично, я все еще хочу сохранить детали к минимуму. Это помогает сохранить внимание на моем главном герое.

09. Передать масштаб с человеческой фигурой

A nearby figure in front of a distant futuristic vehicle

Человеческие фигуры - удобная контрольная точка, которую мы все можем относиться к

Размещение человеческой фигуры в сцену - это простой способ помочь передать масштаб относительно других объектов в окружающей среде, даже если эти объекты фантастичны в природе.

В моей картине рисунок рядом с колесами переднего плана Rover позволяет зрителю понять истинную масштаб фонового ровера - хотя мы не видим полную цену переднего плана.

10. Введите диапазон текстур

A futuristic mountain city floating in the distance

Держите текстуры детализируются близко, и потерять, когда дальше

Текстура может обеспечить искусственное чувство детали и, следовательно, близость, которую вы не хотите в отдаленных объектах. Небо кажется нам, чтобы быть текстурой свободной и гладкой по сравнению с камнями на наших ногах.

Здесь я держал фоновую атмосферу гладкой, чтобы не привлечь внимание к себе. Может быть трудно устранить это при покраске маслами на холсте, но очень легко контролировать цифровой. Когда скалы отказываются на заднем плане, количество деталей и текстуры уменьшается.

11. Заставить кромки сделать тяжелую подъем

A futuristic pilot in relief against a dark background

Мягкие края могут улучшать перекрывающиеся предметы

Снижение резкости, где не требуется, может помочь отделить объекты переднего плана из фоновых объектов, особенно где эти элементы перекрываются. John Singer Sargent был мастером краев - изучите его картины!

12. Используйте нейтральную цветовую палитру

Digital painting of a colourful spaceship against darker machinery

Отдаленные предметы лучше всего окрашены более нейтральной палитрой

При понимании того, что цвета будут снижены интенсивности, тем больше они, общение и глубину может помочь, ограничивая выбор цветов отдаленных объектов в более нейтральную палитру.

Ограничить более интенсивные цвета для вашей очаговой точки и позволить отступающим элементам постепенно становятся менее интенсивными. В моей картине, небесному заходу № 3 я отправился, чтобы продемонстрировать смелые цвета обломки переднего плана против преимущественно приглушенных цветов.

Многие из ландшафтной живописи в первую очередь искусство живописи с различными серыми серыми, которые были смещены к определенному цвету. Думайте о серого из необходимого значения, смешанного с намеком на цвет, а не сырой яркий цвет, униженный.

Быстрее начать с нейтрального серого и окрасить его с пигментом - традиционно, по крайней мере, - чем перетащите полноценный цвет до того, что нужно.

13. Медно освещать дизайн

Pencil sketch demonstrating how different light values can work together

Фокусные моменты не всегда должны быть освещены

Хороший дизайн освещения не ограничен, чтобы масштабироваться, но не требуется во всех хороших создании изображений, поэтому я кратко освещаю эту тему здесь.

Я начинаю со света / нет светлой ситуации, рендеринга в цифровом виде, либо традиционно, и устанавливаю, что будет в свете и что будет в тени. Это делается на самом низком уровне разрешения изображения. Так что в этом эскизе есть два значения: белый для света и серый (карандаш или маркер) для тени. Обоснование этого сценария освещения может прийти позже.

Не держитесь на «Как» в этот момент - касайтесь себя только дизайном отношений между светом и тенью. Фокус не всегда в свете и может очень часто быть в тени против света.

14. Держите это просто

Pencil sketch of a pair of futuristic vehicles trundling over a field

Основные композиции и изображения могут достичь действительно динамических эффектов

Этот совет довольно неясно, но он всегда должен напомнить об этом. Будь проще. Простая композиция, простая концепция, простое выполнение, простые инструменты и материалы и простая презентация.

Эти очки объединены воля, чаще всего, производят мощные результаты. Они также достижимы, что означает, что вы закончите кусок, и это точка. Завершите работу, учитесь у нее и переходите к следующему.

Эта статья была первоначально опубликована в выпуске 167 из ImagineFX. , самый продаваемый журнал мира для цифровых артистов. Купить Выпуск 167. или же подписываться Отказ

Статьи по Теме:

  • Лучшие карандаши для раскраски, рисования и эскизы
  • 10 Эфирные подсказки и техники
  • 80 лучших учебных пособий Adobe Illustrator

Инструкции - Самые популярные статьи

Как растянуть холст и настроить для масляных красок

Инструкции Sep 16, 2025

(Образ кредита: Getty Images) Добро пожаловать в наше руководство, что�..

Изменить цвет фотошопа: 2 инструмента, которые вам нужно знать

Инструкции Sep 16, 2025

ПЕРЕЙТИ К: Инструмент замены цвета Ком�..

Добавить фильтры SVG с CSS

Инструкции Sep 16, 2025

SVG составлял с начала 2000-х годов, и все же есть еще интересные способы, к..

Нарисуйте настройку игры на фантастике в Photoshop

Инструкции Sep 16, 2025

Я всегда думал, что оригинальность найдена где-то между тем, что вам нр�..

Создайте CinemaGraph Photoshop за 60 секунд

Инструкции Sep 16, 2025

Хотелось бы, чтобы вы могли забрать новый навык, но не сможете найти время, чтобы сесть и учиться? Adobe's ..

Как сделать свой веб-сайт WordPress Multingual

Инструкции Sep 16, 2025

На 10 лучших языках, используемых в Интернете, английский Ранчает п..

Как создать яркую сказочную королеву

Инструкции Sep 16, 2025

Быть просящим нарисовать плохую фейскую королеву Fairy queen, кроме моего л..

Как освоить 3D вентилятор

Инструкции Sep 16, 2025

После просмотра первого сезона сериалов-сериала, я знал, что должен бы�..

Категории