Как нарисовать сказочную мечту фантазию лесную сцену

Sep 14, 2025

Инструкции

Малинары 18-го века рококо использовали воображение, сн. Польком палитры, романтическую атмосферу и оживленную кисточку для создания замечательной атмосферы чары. Этот период был одним из первых лет в истории искусства, когда художники стремились по-настоящему перевозить нас в разные миры и фантастические места.

В этом семинаре мы обсудим, как проиллюстрировать сцену в нефте, которая имеет эту классическую, рококо чувствительность к нему. Вы узнаете, как использовать подписку для достижения эффекта освещения, который захватывает форму и объем. Затем научитесь использовать глазури, чтобы улучшить цветы и создать драгоценный камень эффект для вашей живописи. Наконец, узнайте, как применить детали, которые приносят ваши персонажи и их мир в жизнь.

Рождественское предложение: Сэкономьте до 47% на подписку на ImagineFX

Мы будем работать в традиционных маслах для этой картины, но принципы здесь также могут быть применены к другим средам. Искусство не должно определяться используемой средой, а скорее сообщение, которое художник сообщает. Не бойтесь попробовать масло, даже если это кажется страшным сначала. Каждый раз, когда вы толкаете себя и эксперименту, вы улучшаете и расширяете свои собственные способности.

Annie uses Prismacolor Col-Erase pencils to sketch her initial image — Энни использует Prismacolor Col-стереть карандаши, чтобы набросать свое начальное изображение

Нарисовать, мы использовали Prismacolor Col-стереть карандаши на тонированном двухслойная бристольская доска Отказ Мы нарисовали старые голландские масляные краски на 100-процентных хлопчатобумажных холстех, с помощью isabey Isacryl Щетки (синтетическая щетка ручной работы) в раунде, ярких, плоских и фуантах разных размеров. Мы также использовали Орех алкид масло как среда.

Купить карандаши Prismacolor Colase colase в ассортименте цвета: Великобритания |. нас
Купить старую голландскую масляную краску набор из 6 х 18 мл цветов: Великобритания |. нас

Давайте начнем.

01. Развивайте чертеж

Keep your pencil in constant motion, always in contact with the paper for sketching — Держите карандаш в постоянном движении, всегда в контакте с бумагой для наброса

Перед началом моей картины я создаю эскиз, чтобы лучше понять мое изображение. Сопоставив грубый фундамент, вы можете обеспечить последующие шаги картины пойдете более плавно. Для этого изображения я собираюсь использовать три разных карандаша на гладкой тонированной биристольской бумаге.

В ранних шагах я предпочитаю использовать светло-серый Prismacolor Col-стереть карандаш, чтобы свободно эскиз фигуры с использованием основных круглых форм. Мне нравится держать свой карандаш в постоянном движении и всегда в контакте с бумагой во время этого шага. Это хорошо для этого изображения быть грязным. Линии помогают формы сборки, и позволит фигуру иметь больше жизни и измерения позже.

02. Уточните эскиз

It's much easier to have the initial outline before adding value — Намного проще иметь первоначальный план перед добавлением стоимости

Я чувствую себя более удобным, добавляя значение, как только общая идея изображения была установлена. Гладкая поверхность доски с тонированной бристолью позволяет легко создавать мягкие и легкие тени. Я работаю в круговом движении с тусклым серым карандашом. Я предпочитаю работать с мягкими формами изначально. Темные и остреевые линии будут использоваться позже, рядом с окончательными этапами изображения.

03. Применить детали завершения

Neutralising Chroma: Payne’s Grey is a wonderful pigment for cooling down warm toned areas in your painting. — Нейтрализующая хрома: серый Payne - это замечательный пигмент для охлаждения теплых тонированных районов в вашей живописи.

Отслеживая множество более легких карандашных линий, которые я разработал в предыдущих шагах, я могу дать определенные области в эскизе более целенаправленным и полированным внешним видом.

Я темнерию областей интересов, таких как фигуры, используя проходы черного карандаша. Prismacolor 3b идеально подходит для достижения гораздо более темных тонов. Движение и поток могут быть определены с помощью тонких линий. Пока я сосредоточился на общей форме раньше, это этап, где все происходит в резкие и определенные детали.

04. Передать изображение

Reuse old brushes to soften hard lines. A frayed, soft bristled brush is best suited for this. — Повторно использовать старые кисти, чтобы смягчить жесткие линии. Снатерженная, мягкая щетина щетина лучше всего подходит для этого.

Я тонирую мой холст, используя Сырая краска Умбер Отказ Это дает образ приятный средний тон, чтобы начать подкрашивание. Как только он сухо, я готов перенести рисунок. Я сканирую и распечатаю его на кусочке копировальной бумаги, который размечен, чтобы соответствовать моим холсте, и нанести тонкий слой пастельных мел до задней части бумаги. Затем я затяную это до холста, и отслеживайте изображение с карандашом 6H. Это будет передавать резкую, чистую линию вниз на поверхность.

05. Начните подкрашивать

Add white for highlights and a dark tone for shadows to begin to add depth — Добавьте белые для основных моментов и темного тона для теней, чтобы начать добавлять глубину

Я начинаю рисовать основу моего изображения, используя Титана белый Для основных моментов и сырого Умбер для теней. Эта часть процесса сосредоточена исключительно для достижения точной стоимости. Из-за этого контраст тонуса более значительна, чем конечное изображение.

Я продолжаю этот процесс, пока все элементы в моей сцене не будут изображены. Потому что единорог будет темнее, я смешу Scheveningen Black С сыром Умбер для более темных ценностей. Во время работы на этом шаге я больше всего обеспокоен захватом эффекта освещения. Этот этап картины действует как важное руководство для последующих слоев.

06. Примените цвет остекления

Sometimes after a layer has dried, colours can look dull and sunken in. Once the painting is completely dry, rub a thin layer of Walnut Alkyd oil over the surface to reinvigorate the colours. — Иногда после сушеного слоя цвета могут выглядеть тусклыми и затонувшими. После того, как картина полностью сухая, натрите тонкий слой ореховой алкидного масла над поверхностью, чтобы восстановить цветы.

Я начинаю добавлять цвет на задний план. Потому что окружающая среда для этой картины вдохновлена Черным лесом в Германии, я собираюсь использовать синие тона для листвы: я применяю Cerulean Blue. смешивается с титановым белым над поверхностью. Если краска должна быть истонкована, Ореховое масло алкид можно добавить.

Создать иллюзию глубины, атмосферная перспектива создается с использованием более придного и более легких цветов. Поскольку это самая далекая точка в моей сцене, я не собираюсь сделать эту часть изображения так же сильно, как элементы переднего плана.

07. Определите окружающую среду

Tool Maintenance: I use Walnut Oil and then soap and water to clean my brushes. You don’t need solvents or special cleaners to remove oil from them. — Техническое обслуживание инструментов: я использую ореховое масло, а затем мыло и воду для очистки моих кистей. Вам не нужны растворители или специальные уборщики для удаления масла от них.

Остальная среда затонается с использованием более синих и зеленых тонов. Серый Payne Помогает нейтрализовать сырой Умбер в недолабении. Я применяю моты Зеленый Умбер над листвой. Легкие мотыи Ярко зеленый окрашены на покрытые мхом валунов. Более определенные и подробные листья и мох могут быть окрашены, создавая белый титановый белый на вершине существующей листвы.

08. Цвет единороги

Get a fresh perspective on your image by looking at your drawing in the mirror. This can help you double-check those proportions. — Получите свежую перспективу на своем изображении, глядя на свой рисунок в зеркало. Это может помочь вам дважды проверить эти пропорции.

Теперь, когда были установлены классные тона фона, сырой Умбер в сцене выглядит красным путем сравнения. Я применяю стирку серого цвета Cerulel Blue и Payne к единорогам, чтобы помочь интегрировать их в свою среду. Синие тона будут лучшей основой для своих черных пальто.

09. Уточнить элементы единорога

Don't use straight black pigment as it can be too stark and unrealistic for shadows, instead mix various hues — Не используйте прямой черный пигмент, так как он может быть слишком скучным и нереальным для теней, вместо этого смешайте различные оттенки

Как только синий слой на единороге сушат, я могу начать деталировать остальную часть фигуры. Серый Пейн идеально подходит для затененных районов. Потому что это слоится над подкрашиванием, оно кажется черным.

Я обнаруживаю, что путем смешивания различных оттенков вместо того, чтобы использовать один черный пигмент, цвет имеет больше жизни. Титановый белый используется для детализации прядей волос на гриве и хвосте. Любые области, которые слишком яркие, могут быть затемнены, используя глазуры, когда они сухие.

10. Добавьте окончательные детали и закончите

Finally, add your detail by layering colours. Ensure you wait for each layer to dry before working on top of it to create a more vibrant and 3D effect — Наконец, добавьте свои детали, слоивая цвета. Убедитесь, что вы ждете, пока каждый слой высохнет, прежде чем работать над его верхом, чтобы создать более яркий и трехмерный эффект

Теперь, когда значения и цвета были установлены, я начинаю подробно описать изображение. Я предпочитаю работать на каждом новом слое только после того, как предыдущий слой полностью высушен. Это наслоение строит более яркий и размерный эффект. Я уделяю пристальное внимание отдельным элементам в сцене.

Я применяю отдельных цветов с различными объектами, чтобы помочь им отделиться от фона. Зеленый умбер, смешанный с синим, создает темные, богатые тени. Меньшие детали также начинают делать форму на этой стадии отделки.

Эта статья изначально появилась в выпуске 152 ImagineFX. , самый продаваемый журнал в мире для цифровых артистов - упакован с семинарами и интервью с фантазией и научно-фантастическими артистами, плюс должен иметь отзывы об отзывах. Купить выпуск 152 здесь или же Подписаться на ImagineFX здесь Отказ

Специальное рождественское предложение: Сэкономьте до 47% на подписку на ImagineFX для вас или друга на Рождество. Это ограниченное предложение, поэтому двигайтесь быстро ...

Статьи по Теме:

Как нарисовать и рисовать - 100 PRO советов и учебников
Как рисовать фэнтезийные звери
15 фэнтези портрет советы

Как нарисовать сказочную мечту фантазию лесную сцену

01. Развивайте чертеж

02. Уточните эскиз

03. Применить детали завершения

04. Передать изображение

05. Начните подкрашивать

06. Примените цвет остекления

07. Определите окружающую среду

08. Цвет единороги

09. Уточнить элементы единорога

10. Добавьте окончательные детали и закончите

Инструкции - Самые популярные статьи

3 Основные методы ретопологии Zbrush

Как проектировать с фигурами CSS: введение

Как создать навык Alexa для вашего сайта

Понимание свойства отображения CSS

Создайте свою собственную игру WebGL Phyfics

Как построить полнотечный веб-сайт в угловом

Сделайте плакат из шаблона в Photoshop

Начните с прототипирования в Adobe XD

Категории