Kuinka kääntää valokuvauksen kuvaan

Sep 11, 2025

Miten tehdään

(Kuva luotto: Cindy Kang)

Ymmärtäminen Paras tapa kääntää valokuvaus kuvassa avautuu maailman mahdollisuuksien maailmaan. Vaikka kykenee tuottamaan pala, joka perustuu pelkästään mielikuvituksesi luomiin kohtauksiin, voivat antaa ihana saavutus, se on pitkä matka päästä sinne - jopa ammattimaisena kuvittajana.

Aina hetkiä, kun istut alas tyhjäksi kankaalle, ei tiedä mistä aloittaa. Professional Illustrator Cindy Kang ehdottaa, että otat askeleen takaisin ja katsoa valokuvia puhelimellasi. Tässä opetusohjelmassa hän jakaa näkemyksiä siitä, miten valokuvat voivat auttaa kipinä uutta projektia, sitten auttamaan jokaisen askeleen luomisen aikana, visualisoimalla näitä alustavia ideoita viimeistelyjen lisäämiseksi.

Jos haluat luoda uusia työkaluja, katso opas parhaat lyijykynät , ja lisää asiantuntijoiden piirustusneuvontaa Miten tehdä opetusohjelmia . Tai pitää lukemisen Kaneen asiantuntijavinkkejä.

01. Kerää kuvia tapana

Turn photography into illustrations: 01a

Vaikka olen vain menossa kävelylle, olen tavallisesti otan lukemattomia kuvia huolimatta siitä, että minun täytyy usein vapauttaa muistin varastointi. Puhelimeni on täynnä kaupunkien ja luonnonmaisemien kuvia vierailun aikana lähellä ja kaukana. Sinun ei tarvitse kallista kameraa tai älypuhelinta (mutta jos haluat uuden, tässä on alkuun Kamerapuhelimet ), ja kuva ei tarvitse olla mestariteos. Otan vain valokuvia rakennuksista, auringonlaskun tai satunnaisista pienistä esineistä, jotka olen törmännyt puhelimeeni.

Valokuvien pitäminen on myös tapa kaapata kokemuksia ja muistoja visuaalisessa muodossa. Katse takaisin näihin kuviin auttaa palauttamaan hetki, kun keskeyttää ajattelemaan jotain, ja he voivat johtaa uusiin, jännittäviin ajatuksiin.

02. Muse ideoita ja teemoja

Valokuva sisältää useita tietoja, ei rajoitu päivän, sää ja sijainti. Voimme myös arvata ihmisten välisiä suhteita ja jopa heidän tunteitaan. Käyttämällä tietoja, joita kuva tarjoaa, voimme keksiä hauska tarina, joka alkaa jo kuvassa.

Esimerkiksi New York Cityn korkeita rakennuksia ja metroa, joka kulkee niiden välillä, ajattelin ajatusta siitä, miten luontoa jää hehtikuussa, jotka elävät hektisen kaupungin elämäntavan (joka inspiroi edellä). Pienin asia valokuvassa voi sytyttää luovuutesi ja tuoda mielenkiintoisen kertomuksen kuvaan.

03. Testauskoostumus

Valokuvien työskentely mahdollistaa koostumuksen tehokkaasti ennen siirtymistä luonnosvaiheeseen. Zoomaamalla sisään ja ulos tai leikkaa valokuvan eri tavoin, löydät parhaiten toimivan lomakkeen. Edellä oleva kuva innoitti alla olevaa kappaletta.

Joskus mielestäni on mielenkiintoisempi keskittyä valokuvan kulmaan ja vetämään sen sieltä tai rajata taivas rakennuksen yläpuolelle kaupunkikuvan kuvassa, jotta koostumus toimii tehokkaammin.

Koko koostumus ja negatiiviset tilat ovat kriittinen rooli tasapainoisen kuvan luomisessa. Hyvällä referensskuvalla voit nopeasti selvittää, mitä koostumus toimii parhaiten pelaamalla sen kanssa suorakulmaisella PhotoFrame. Kun olen tyytyväinen koostumukseen, kehitän muokatun valokuvan perusteella luonnoksen.

04. Injektoida mielikuvitus

Piirrä valokuva tyylilläni on aina hauska haaste, mutta yksinkertaisesti lisäämällä joitakin kuvitteellisia elementtejä, tarina havainnollistaa.

Valokuvan perusteella minulla on viitteenä, laitan nopeasti luonnoksia lisäkerrokselle Photoshopissa. Kaikki, joka tarttuu huomioni tai kaikkiin vaikutelmia, jotka pääsen kuvasta, voisivat toimia inspiraationa ideoiksi.

Kun työskentelin Piece California Dream (yllä), iso sininen taivas valokuvassa (ylhäällä) sai minut ajattelemaan vapautta, luonnonvaraisia seikkailuja ja rohkeita haasteita. Näitä näitä visuaalisesti piirsin kuvan tytön, joka ulottuu taivaallisen tikkaat, jotka laskeutuivat taivaalta. Lisätään

Puhdas mielikuvitus toimii ilmaisuna ilmaisuna ajatuksissa, joiden tarkoituksena on kuvata kuvaani.

05. Värin innoittamana

Joskus rakastan erityisesti valokuvien värejä ja käyttää niitä suoraan taidetta. Lisäksi muokkaan usein valokuvan värejä, jotka sopivat ääneen ja lämpöä, jonka haluan luoda kuvassa, kuten tässä esitetyssä esimerkissä (yllä oleva kuva, kuva alla). Sitten voin luoda väripaletin, joka perustuu muokattuun valokuvaan, jota voin hakea taideteoksia.

Vain värisävy voi luoda villisti erilaisen tunnelman, joten työskentelen väreissä enemmän kuin mikään muu vaihe. Koska nautin lämpimän tarinan ja tunnelman luomisesta, käytän pääasiassa kuvia auringonlaskuista väridyinä.

Vaikka taideteos ei ole kokonaan perustuen valokuviin - ehkä se on litteä kuva yksinkertaisella värillisellä taustalla - voit silti löytää hyödyllistä väriä inspiraatiota valokuvista. Saatat tunnistaa värit, jotka antavat viileyden tunteen kuvaan, mitä värejä on läsnä varjoissa, ja ne värit, jotka vain toimivat kauniisti yhdessä.

06. Lisää valo ja varjo

Kohti havainnollista prosessia opiskelen valokuvan viittausta uudelleen, jotta voit selvittää valon ja varjomuodot (yllä oleva kuva on varjoton, ja varjot lisätään alla oleviin). Varjoilla voi olla vahva visuaalinen vaikutus koostumuksen ilmakehään. Varjomuoto voidaan helposti löytää referenssikuvassa. Kun työskentelet käsitteellisessä kappaleessa, joka ei perustu tiettyyn valokuvaan, voit silti ottaa kuvan viittauksen mistä tahansa esineestä edessäsi ja selvittää, miten varjo muodostuu valosta.

Nämä yksityiskohdat antavat syvyyttä ja surrealistisen tunteen kuvasta. Yhdistämällä realistinen tausta, varjot ja mielikuvitus tai tilanne, voit antaa taideteoksen elävän unelman tunnetta.

07. Käytä lopullisia tekstuureja

Kuvausprosessin lopullinen vaihe lisää lopullisen harjan aivohalvauksen ja paperin rakenne. Vaikka digitaaliset harjat on mahdollista määrittää siten, että niiden aivohalvaukset ovat perinteisen median rakenne, mieluummin levittää paperin rakenne koko kankaalle. Käytän paperille skannattua kuvaa, jotta pinnalle sekoitetaan puumassan. Tämä antaa orgaanisen tekstuurin taideteoksille. Lisän skannatun valokuvan kerroksen Photoshopissa ja muuta sitten kerroksen sekoitusmoodi moninkertaistaa. Säätämällä läpinäkymättömyyttä tai värin tasapainoa voin hallita, kuinka paljon tekstuuria haluan esittää taideteoksessa.

08. Pyydä palautetta

Valokuvia on käytetty eri tavoin kullakin kuvassa kuvassa. Valokuvauselementit, kuten koostumus, tausta, värit ja muut pienet yksityiskohdat Kaikki auttavat lähtökohtana ideoiden tutkimiseen.

Minusta on inspiroiva ja loputtomasti hyödyllinen aloittaa kuvausten luominen valokuvista, ja prosessi muuttuu myös mielenkiintoisemmaksi, kun työ jaetaan katsojille. Jotkut ihmiset voivat tunnistaa paikkoja tai liittyä tilanteisiin, jotka olen kiinnittänyt taidetta. Kuvasta tulee erinomainen viestintäväline, joka kannustaa ihmisiä jakamaan tarinansa ja tuntemaan toisiaan taideteoksen kautta. Se tarjoaa uuden kokemuksen uudestaan muistoillemme - aivan kuten valokuvat tekevät myös.

Tämä sisältö ilmestyi alunperin tietokoneen taide-lehdessä.

Lue lisää:

Paras älypuhelin kolmijalka vuonna 2020
Taidetekniikat: Top Tutorials maalaukseen ja piirustukseen
Väriteoria: Ultimate Guide

Kuinka kääntää valokuvauksen kuvaan

01. Kerää kuvia tapana

02. Muse ideoita ja teemoja

03. Testauskoostumus

04. Injektoida mielikuvitus

05. Värin innoittamana

06. Lisää valo ja varjo

07. Käytä lopullisia tekstuureja

08. Pyydä palautetta

Miten tehdään - Suosituimmat artikkelit

Luo hehkuva neon-tekstin vaikutus

Konsepti Design Vinkkejä taiteilijoille

Miten suunnitella Chatbot-kokemus

Miten luodaan retro-logo Affinity Designer

Kuinka luoda Lava-lampun keyshot

Luo portaalin vaikutus Maya

Kuinka kehittää myyttisiä olentoja

Kuinka luoda Vivid Fairy Queen

Luokat