Cum să transformi fotografia în ilustrație

Sep 14, 2025

să

(Credit Imagine: Cindy Kang)

Înțelegerea celui mai bun mod de a transforma fotografia în ilustrație va deschide o lume a posibilităților pentru opera de artă. Deși este capabil să producă o piesă bazată exclusiv pe scene creată de imaginația dvs., poate da un sentiment minunat de realizare, este o călătorie lungă pentru a ajunge acolo - chiar ca un ilustrator profesionist.

Există întotdeauna momente când vă veți așeza în fața unei pânze goale, fără să știți de unde să începeți. Illustratorul profesional Cindy Kang sugerează că faceți un pas înapoi și căutați fotografii pe telefon. În acest tutorial, ea împărtășește informații despre modul în care fotografiile pot ajuta la scânteia unui nou proiect, apoi ajuta la fiecare etapă de a crea o ilustrare, de la vizualizarea acestor idei inițiale la adăugarea de finisaje.

Dacă doriți să creați instrumente noi, consultați ghidul nostru pentru cele mai bune creioane , și pentru mai multe sfaturi de desen expert explorați runda noastră de sus Cum de a desena tutoriale . Sau continuați să citiți sfaturile experților Kane.

01. Colectați imagini ca un obicei

Turn photography into illustrations: 01a

Chiar și atunci când mă duc la o plimbare, am luat în mod obișnuit nenumărate imagini, în ciuda cunoașterii că de multe ori trebuie să eliberez memoria de stocare. Telefonul meu este plin de imagini de peisaje urbane și naturale în timpul vizitelor mele în locuri apropiate și departe. Nu aveți nevoie de o cameră scumpă sau un telefon inteligent (dar dacă doriți unul nou, aici sunt partea de sus Telefoane pentru camere ), iar fotografia nu trebuie să fie o capodoperă. Pur și simplu fac fotografii ale clădirilor, obiecte apus de soare sau mici pe care le-am întâlnit cu telefonul meu.

Păstrarea fotografiilor este, de asemenea, o modalitate de a captura experiențe și amintiri într-o formă vizuală. Privind înapoi la aceste imagini ajută la aducerea înapoi în momentul în care am oprit să mă gândesc la ceva și pot duce la idei noi și interesante.

02. Muse despre idei și teme

O fotografie conține o serie de informații, fără a se limita la momentul zilei, vremei și locației. De asemenea, putem ghici relațiile dintre oameni și chiar sentimentele lor. Folosind informațiile pe care o fotografie o oferă, putem veni cu o poveste amuzantă care începe cu ceea ce se află deja în imagine.

De exemplu, uitându-se la clădirile înalte din orașul New York și metroul care se desfășoară între ele, m-am gândit la o idee despre modul în care natura este ratată între clădirile aglomerate și oamenii care trăiesc un stil de viață al orașului hectic (care a inspirat piesa de mai sus). Cel mai mic lucru dintr-o fotografie vă poate aprinde creativitatea și poate aduce o narațiune interesantă la ilustrație.

03. Testarea compoziției

Lucrul de la fotografii ne permite să testați eficient compoziția înainte de a trece la o etapă de schiță. Prin mărirea și scoaterea sau decolarea fotografiei în diferite moduri, puteți găsi formularul care funcționează cel mai bine. Fotografia de mai sus a inspirat piesa de mai jos.

Uneori mi se pare mai interesant să mă concentrez pe colțul fotografiei și să-l trag de acolo sau să-l cultuim pe cer de deasupra clădirii din fotografia unui urban pentru a face compoziția să funcționeze mai eficient.

Compoziția generală și spațiile negative joacă un rol critic în crearea unei ilustrații echilibrate. Cu o fotografie bună de referință, puteți găsi rapid ce compoziție funcționează cel mai bine jucând cu el în fotoframe dreptunghiulară. Odată ce sunt mulțumit de compoziție, dezvolt o schiță bazată pe fotografia editată.

04. Injectați imaginația

Desenarea fotografiei în stilul meu este întotdeauna o provocare distractivă, dar pur și simplu adăugând câteva elemente imaginare, povestea din ilustrație poate veni în viață.

Pe baza fotografiei, am ca referință, am pus repede schițele pe un strat suplimentar pe Photoshop. Orice mi-a atras atenția sau orice impresii pe care le primesc de la fotografie ar putea servi ca inspirație pentru idei.

Când am lucrat pe bucată de Visul California (de mai sus), cerul albastru mare din fotografie (în partea de sus) ma făcut să mă gândesc la libertate, aventuri sălbatice și provocări îndrăznețe. Pentru a arăta aceste vizuale, am tras imaginea unei fete care ajung la scara cerească care coborase de pe cer. Adăugarea de acte de la

Imaginația pură servește ca un mod de exprimare a ideilor pe care intenționez să o interpretez prin munca mea ilustrată.

05. Fiți inspirați de culoare

Uneori mă îndrăgostesc de culorile prezente în anumite fotografii și le folosesc direct în arta mea. În plus, editează adesea culorile din fotografie pentru a se potrivi tonurilor și căldurii stării de spirit pe care vreau să o creez în ilustrație, cum ar fi în exemplul prezentat aici (fotografia de mai sus, ilustrația de mai jos). Sunt apoi capabil să creez o paletă de culori bazată pe fotografia editată pe care o pot aplica lucrărilor de artă.

Doar o tentă a culorii poate crea o dispoziție sălbatică diferită, așa că lucrez la culori mai mult decât orice alt pas. Pentru că îmi place să creez o poveste și o atmosferă caldă, folosesc în mod predominant imagini de apusuri de soare ca o referință de culoare.

Chiar și atunci când opera de artă nu se bazează în întregime pe fotografii - poate că este o ilustrare plată, cu un fundal simplu colorat - puteți găsi încă o inspirație de culoare utilă din fotografii. S-ar putea să identificați culorile care conferă un sentiment de răcire la imagine, ce culori sunt prezente în umbre și acele culori care funcționează frumos împreună.

06. Adăugați lumină și umbra

Spre sfârșitul procesului de ilustrare, studiez din nou referința foto pentru a afla formele luminii și umbrelor (ilustrația de mai sus este umbroasă, cu umbre adăugate în cel de mai jos). Umbrele pot avea un impact vizual puternic asupra atmosferei unei compoziții. Forma de umbră poate fi ușor de găsit în fotografia de referință. Când lucrați la o piesă conceptuală care nu se bazează pe o anumită fotografie, puteți să faceți o referință de imagine a oricărui obiect din fața dvs. și dați seama cum se formează umbra de lumină.

Aceste detalii dau profunzime și un sentiment suprareal al ilustrației. Prin combinarea fundalului realist, umbre și o poveste sau situație imaginativă, veți putea da opera de artă simțul unui vis viu.

07. Aplicați texturi finale

Etapa finală a procesului meu ilustrant este adăugarea loviturilor finale de perie și textura hârtiei. Deși este posibil să se configureze perii digitale, astfel încât accidentele lor să dispună de textura unui mediu tradițional, prefer să aplice textura hârtiei întregii pânză. Folosesc o fotografie scanată a hârtiei, astfel încât să puteți vedea pulpa de lemn amestecată în suprafață. Aceasta oferă o textură organică lucrărilor de artă. Am adăugat stratul de fotografie scanată pe Photoshop, apoi schimbați modul de amestecare a stratului pentru a multiplica. Prin ajustarea opacității sau a echilibrului de culoare, pot controla cât de multă textură vreau să fiu prezentată în opera de artă.

08. Cereți feedback

Fotografiile au fost utilizate în diferite moduri în fiecare etapă a procesului de ilustrație. Elemente fotografice, cum ar fi compoziția, fundalul, culorile și alte detalii mici, toate ajută la furnizarea punctului de plecare pentru explorarea ideilor.

Mi se pare că este inspirat și fără sfârșit de a începe să creez ilustrații din fotografii, iar procesul devine, de asemenea, mai interesant atunci când lucrarea este împărtășită cu spectatorii. Unii oameni pot recunoaște locațiile sau se referă la situațiile pe care le-am capturat în arta mea. Ilustrația devine un instrument excelent pentru comunicare, care încurajează oamenii să-și împărtășească poveștile și să se simtă conectate unul cu celălalt prin opera de artă. Oferă o nouă experiență prin recrearea amintirilor noastre - la fel ca și fotografiile.

Acest conținut a apărut inițial în revista Computer Arts.

Citeste mai mult:

Cele mai bune trepiede smartphone în 2020
Tehnici de artă: Tutoriale de top pentru pictură și desen
Teoria culorii: Ghidul final

Cum să transformi fotografia în ilustrație

01. Colectați imagini ca un obicei

02. Muse despre idei și teme

03. Testarea compoziției

04. Injectați imaginația

05. Fiți inspirați de culoare

06. Adăugați lumină și umbra

07. Aplicați texturi finale

08. Cereți feedback

să - Cele mai populare articole

Cum se adaugă animație la SVG cu CSS

Cum să redimensionați o imagine în Photoshop

Cum se proiectează cu forme CSS: o introducere

Cum se trage cu fotografie de afinitate pentru iPad

Tot ce trebuie să știți despre noul NODE.JS 8

Ascuți abilitățile de schițe

Cum de a stăpâni umbrirea pielii în 3D

Începeți cu prototiparea în Adobe XD

Categorii