Trong ba năm qua, tôi đã sử dụng than chì như một phương tiện để minh họa, đầu tiên chỉ với bút chì cơ, sau đó trong hai năm qua thêm than chì bột vào hỗn hợp. Nghệ thuật tôi thực hiện là tất cả về sự tinh tế của tình cảm và tường thuật, và tôi muốn tìm một phương tiện trong đó tôi thực sự có thể khám phá Nuance đó.
Ngay cả trước khi làm việc độc quyền trong than chì, tôi luôn là một fan hâm mộ sử dụng ánh sáng và bóng tối để kể một câu chuyện hoặc truyền đạt một cảm xúc. Bất kể phương tiện nào tôi đã sử dụng, tôi đã học được rằng chìa khóa là làm việc theo các lớp: không có bóng tối nào sẽ trông đủ sâu hoặc tích hợp đúng cách trừ khi chúng kiên nhẫn được xây dựng.
Graphite đã mở cửa mới về vấn đề này; Tôi yêu như thế nào phù hợp với một quá trình dần dần. Đó là một phương tiện tha thứ, vì nó có nhiều hình thức, có thể được áp dụng rất nhiều cách khác nhau, và có thể xóa dường như mãi mãi (hoặc, như tôi đã tìm ra trong hội thảo này, cho đến khi độ ẩm của New York, kế hoạch của bạn!). Ngoài ra, sống trong một căn hộ nhỏ đòi hỏi một studio nhỏ, và làm việc trong than chì có nghĩa là tôi có thể giảm toàn bộ thiết lập của mình vào bảng phác thảo trên máy tính để bàn với đèn và máy tính của tôi.
Đối với tôi, vẽ trong than chì liên quan đến rất nhiều hoạt động qua lại với "rửa" mềm trong dạng bột và cấu trúc nở trong bút chì (Khám phá Bút chì tốt nhất đây). Tuy nhiên, tất cả đều tập trung vào việc đưa ra một hình ảnh tinh tế, hấp dẫn.
Trong xưởng này, tôi sẽ chứng minh cách tôi sử dụng bút chì và than chì bột song song để tạo ra một bản vẽ nhạy cảm với giá trị phong phú, tối. Có rất ít kết xuất truyền thống trong quá trình của tôi: Tôi sử dụng bút chì một chiều nở để tạo biểu mẫu và than chì bột để xây dựng các giá trị của mình. Đọc thêm về các kỹ thuật nghệ thuật khác nhau với chúng tôi làm thế nào để vẽ hướng dẫn.
Khi tôi lần đầu tiên có một ý tưởng cho một bản vẽ, tôi xoay nó trong đầu một thời gian trước khi đặt nó xuống giấy. Tôi chỉ làm ba hình thu nhỏ trước khi quyết định rằng cái đầu tiên là người chiến thắng sau tất cả, nhưng điều quan trọng là phải xem những biến thể trông giống như bên ngoài đầu tôi.
Bây giờ tôi có một ngón tay cái, tôi chụp ảnh tham khảo và tổng hợp chúng lên trên nó trong Photoshop. Tôi quyết định mua Gumbigh của Suzanne Helmigh Tài liệu tham khảo Đối với áo choàng, và tôi tìm thấy một số hình ảnh trực tuyến mà tôi có thể vá lại với nhau cho một xấp xỉ của tư thế thiên nga tôi muốn.
Tôi in ra ref-comp và che mặt sau trong than chì, sau đó tôi băng nó vào bristol của mình và theo dõi hình ảnh. Tôi chuyển hình và drapery khá chính xác, nhưng rất chung chung với con chim, bởi vì tôi vẫn đang khám phá nơi tôi muốn lấy tư thế.
Trước khi tôi có thể bắt đầu với than chì bột, tôi cần đảm bảo các đường truyền của tôi sẽ không biến mất! Tôi đi qua tất cả các dòng của tôi với Bút chì cơ 2B. , tinh chỉnh bản vẽ ban đầu và phát triển một dòng thanh lịch hơn ở những nơi mà việc chuyển giao thật khó xử.
Tôi chà trong than chì với một bàn chải phẳng, mềm mại, không thương hiệu, mềm mại, tổng hợp, và trong khi tôi đang giữ cho các khu vực chính xác, tôi cũng khá lộn xộn. Đây là nơi tôi khám phá các hình dạng và chuyển động mà tôi có thể không nghĩ sẽ tự xây dựng. Điều này cũng cho tôi một cơ sở để xây dựng bóng tối đen tối nhất của tôi.
Sau khi graphite bột, tôi bắt đầu lớp tiếp theo trong các khu vực tối với dấu hiệu nở thẳng đứng 2b. Tôi đang sử dụng áp suất trung bình để dòng khá tối mà không ghi được giấy. Đây là một nét tự nhiên cho bàn tay của tôi, và sẽ gần như ở mọi nơi trong bản vẽ vào cuối - một cách dễ dàng để hợp nhất toàn bộ hình ảnh.
Điều quan trọng là giữ các nét bút chì từ quá nhiều cảm giác mềm mại, vì vậy sau mỗi phần nở, tôi đi qua nó với cùng một bàn chải tôi đã sử dụng cho đường chuyền than chì bột ban đầu. Các dòng mới làm mềm và trở nên tích hợp nhiều hơn vào hình ảnh. Tôi sẽ làm điều này trong suốt phần còn lại của quá trình vẽ.
Đã đặt trong căn cứ cho tất cả các yếu tố thành phần và bắt đầu kết xuất của tôi, tôi bắt đầu chọn ra những giá trị tối nhất của mình với bút chì 4b. Đây là nơi hình ảnh bắt đầu đến với nhau, mặc dù tôi đang sử dụng điều này ít hơn để hiển thị hơn là thiết lập phạm vi giá trị cho tài liệu tham khảo của riêng tôi tại thời điểm này.
Tôi đã tránh được con chim đến bây giờ. Tôi không chắc chắn làm thế nào để vẽ nó, và mặc dù tôi cố gắng không làm mất mình quá tệ, đôi khi nó xảy ra. Câu trả lời là chỉ lặn vào nó. Tôi tập trung vào tài liệu tham khảo của mình và cử chỉ, và ngay khi tôi bắt đầu thực sự làm việc trên con chim, tôi nhận ra nó không quá tệ.
Có một cái gì đó làm phiền tôi về dòng áo choàng, và tôi sẽ sửa nó. Tôi vẽ trong hình dạng mới ngay trên than chì hiện có, và sau đó với những cái tẩy nhào và cơ khí của tôi nhấc than chì quá tối hoặc ở sai vị trí. Sau đó, tôi nằm trong than chì mới nở để vá những khoảng trống.
Tôi đã rời khỏi cỏ trên những ngọn đồi lăn cho đến bây giờ vì tôi cân nhắc kết xuất nó tẻ nhạt, nhưng đã đến lúc cắn đạn. Bút chì nở gió lên là một phương pháp tuyệt vời cho cỏ: chỉ cần tạo ra các hình dạng khác nhau với những khoảng trống mỏng giữa chúng, sau đó đi qua những cái đó với các hình dạng khác nhau. Thêm vào một số lưỡi cắt riêng lẻ, và bạn đã hoàn tất!
Đã sửa chữa các hình dạng của áo choàng, tôi nhận ra rằng nó không tối như tôi muốn nó. Tôi có thể thêm nở nhiều hơn để làm tối nó, nhưng nó nhanh hơn nhiều để làm một cái chà đen khác với than chì bột. Tôi sẽ phải quay lại với cây bút chì để thiết lập lại kết cấu, nhưng cuối cùng nó phù hợp với cấu trúc giá trị mà tôi muốn.
Bây giờ mọi thứ đang diễn ra và tôi có phạm vi giá trị của mình, đã đến lúc phần yêu thích của tôi trong quá trình: Kết xuất! Tôi đang sử dụng cả bút chì 2B và 4B khi cần thiết, và tôi vẫn đang sử dụng chuôi dọc gần như độc quyền; Chi tiết trong tóc, lỗ mũi, tai và khớp ngón tay là ngoại lệ. Tôi đang làm việc từ tài liệu tham khảo của mình, nhưng cho phép vẽ để phát triển tốt.
Điều khiển cạnh tách một bản vẽ khá tốt khỏi bản vẽ đã hoàn thành. Không phải mọi cạnh phải là khó khăn: các khu vực trong bóng tối hoặc xa từ tiền cảnh có thể và nên mềm hơn. Những điều đang đến với người xem, hoặc các khu vực tương phản cao mong muốn trở nên sắc nét, mặc dù tôi đang cố gắng không làm cho bất cứ điều gì trông "lót".
Với cục tẩy nhào của tôi, tôi đi qua toàn bộ bản vẽ và nhẹ nhàng nhấc những điểm nổi bật trên mặt, tóc, chim và cánh tay. Một số âm lượng và điểm nổi bật chính đã bị mất với tất cả các đường chuyền mềm, vì vậy nó rất hài lòng khi kéo chúng ra ngoài như lần chạm cuối cùng của tôi. Sau đó, bản vẽ được thực hiện!
Bài viết này ban đầu xuất hiện trong sự cố 168 hoặc Tưởng tượng , Tạp chí hàng đầu thế giới cho các nghệ sĩ kỹ thuật số. Mua số 168. hoặc là Đăng ký tại đây .
Những bài viết liên quan:
[số 8] (Tín dụng hình ảnh: Cindy Kang) Hiểu cách tốt nhất để biến nhiếp ảnh minh họa sẽ m�..
Học cách vẽ phối cảnh chính xác có thể thay đổi toàn bộ quá trình vẽ của bạn. Cho dù vẽ truyền thống với bút chì và giấy, hoặc kỹ thuật số b�..
[số 8] (Tín dụng hình ảnh: Getty Images) CSS không ngừng phát triển và một loạt các tính năng m�..
[số 8] (Tín dụng hình ảnh: Jeremy Heintz) Trong hướng dẫn về Renderman cho Maya này, chúng tôi sẽ ..
[số 8] Khi tạo trực quan kiến trúc, bạn cần thể hiện rất nhiều chi tiết và một trong những tiêu..
[số 8] Lão hóa một bức ảnh trong Photoshop là một kỹ thuật cổ điển có thể biến ngay cả một hình �..
Adobe đang khởi chạy một loạt các video hướng dẫn video mới được gọi là thực hiện ngay bây giờ, nhằm mục đích phác thảo cách tạo các dự án thi�..
[số 8] Trong những năm qua, tôi đã được mài giũa các kỹ năng của mình trong ánh sáng và kết xuất cũng..