Voeg digitale kleuren toe aan potloodtekeningen

Sep 11, 2025

Procedures

Click the image to see it full size — Klik op de afbeelding om het op ware grootte te zien

Ik ben een grote fan van traditionele media, maar het is moeilijk om het gemak, veelzijdigheid en snelheid van het digitaal te verslaan. In de loop der jaren heb ik een hybride proces ontwikkeld dat potloodtekening combineert met digitale kleurvaardigheden. Het is geweldig voor kunstenaars die thuis zijn met traditionele hulpmiddelen, maar op zoek naar digitale media of een klein beetje extra controle krijgen over het uiterlijk van hun afgewerkte stukken.

In deze workshop loop ik je door de schepping van mijn schilderij de beer vrouw, met hoe ik een afbeelding bouw, met een gedetailleerde tekening met behulp van mijn beste potloden En mijn weg naar een monochromatische traditionele media-onderbouwing op afgezwakt papier, vóór het overschakelen naar Photoshop voor een gedurfde digitale finale.

Bekijk de onderstaande video om mijn volledige proces te zien.

Deze technieken zijn oneindig niet aanpasbaar. Ik zou je aanmoedigen om deze workshop als een springpunt te gebruiken, waarin de tools wordt geïntegreerd waarmee je het meest comfortabel bent om een proces aan te passen dat uniek is.

01. Begin met een miniatuurschets

Een succesvol beeld begint met een informatieve miniatuurschets. Om flauw beelden te vermijden, denk dan voordat je tekent. Wie zijn je personages en wat is hun verhaal? Laat de antwoorden uw keuzes informeren! Vervolgens Pools de gekozen schets in Photoshop, het opzetten van de waarden en kleuren die ik streef naar in mijn laatste beeld.

02. Neem referentie-foto's

Tekenen van het echte leven (of foto's) helpt een imaginaire scene in werkelijkheid te beperken. Ik zou niet vertrouwen op gevonden afbeeldingen of stockfoto's. Het componeren van uw eigen referentiefoto's zorgt ervoor dat de resulterende beelden passen bij uw visie. Soms moet je creatief worden om de juiste referentie te verzamelen; Ik heb geen beer cub handy, dus mijn hond Tiki zal moeten doen!

03. Produceer een strakke schets

Ik traceer een uitgebreide versie van mijn miniatuur aan op een vel Bristol-papier en begin dan de tekening uit te vullen, waarbij visuele informatie is verzameld die zijn verzameld uit mijn referentiefoto's. Ik gebruik graag grijs col-wissen in plaats van grafiet: het is een beetje zachter en meer vergevingsgezind, waardoor het ideaal is voor de schetsfase.

04. Breng de afdruk over

Ik hou van tekenen en schilderen op verschillende soorten papier. (En ik haat direct over een originele tekening - de angst om het te verpesten, het altijd hindert mijn creativiteit.) Dus in plaats van rechtstreeks over mijn potloodtekening te werken, print ik een kopie van lage opaciteit van mijn schets op getint pastel papier en nat rek het uit. Dit is een essentiële stap bij het gebruik van watermedia op papier.

05. Maak een tweekleurige onderdelen

De underdrawing is een iets meer gepolijste versie van mijn originele schets. Ik verwijs terug naar mijn Dumbnail-waarde-studie, die noteert welke gebieden licht zijn en die donker zijn. Voor donkere gebieden (de beer en de vacht) gebruik ik een zwart col-wissen potlood; Voor lichte gebieden (het haar, de huid, bomen en berenpub) geeft Gray Col-Erase een subtiel-effect.

06. Breng inktvlakten aan

Dit is een andere stap die afhankelijk is van de duidelijke waardestructuur die ik vroegopnamen. Ik breng een verdunde wassen van een bruin en zwart acrylinktmengsel aan op alleen de donkere delen van het stuk. Dit ontwikkelt een sterke basiswaarde voor de duisternis die zal helpen mijn duisternis en lichten te laten scheiden terwijl ik het stuk begon.

07. Render de inkt

Met behulp van een kleine, ronde borstel begin ik met weergave binnen de nieuw gevestigde basistoon. Ik negeer de lichte gebieden volledig in dit stadium en focus in plaats daarvan op het opbouwen van de donkere waarden met zorgvuldig toegepaste inktwassen. De basiswaarde zorgt ervoor dat de waarde van donkere gebiedshoogtepunten nooit te dicht bij lichtgebieden van het stuk zal komen.

08. Breng details in

Zodra ik een mooi reeks waarden in mijn donkere gebieden heb, schakel ik over naar Black Col-Wisase. Dan voeg ik fijne details en texturen toe en benadruk de lijnkunst van mijn underdrawing. Lichte arcering kan zelfs worden gebruikt om de waarden zelfs donkerder in dit stadium te duwen.

09. Render de lichte gebieden

Met de donkere gebieden volledig gerenderd, schakel ik eindelijk over naar de lichte gebieden. Gelukkig is heel weinig extra werk hier nodig. Ik blokkeer in de grote schaduwgebieden op het gezicht en draagwel met een extreem verdunde inkt, schakel vervolgens terug naar het grijze col-wissen om de lijntekening te perfectioneren en voeg subtiele schaduw toe.

10. Voeg hoogtepunten toe

Om een extra laag van diepte toe te voegen, kies ik de helderste hoogtepunten in het witte houtskoollood. Ik blijf aan de lichte delen van het stuk voor een meer naturalistische uitstraling.

Voor de rest van het stuk, Retracing-toets contouren in Bolder Prismacolor-potlood (donkergrijs voor de mid-tonen, zwart voor de donkere gebieden) maakt de nadruk zonder de waardestructuur te verstoren. Vermijd echter om uw hoogtepunten te overdrijven. Vergeet niet dat alleen glanzende oppervlakken hard-edged hoogtepunten hebben, en dat highlights bijna nooit in een schimmige gebieden zullen verschijnen.

11. Scannen en aanpassen

Ik heb nu een vrij geavanceerd startpunt voor mijn digitale schilderij. Bijna alle weergave is afgewerkt, maar ik kan in Photoshop kleur en Pools toevoegen. Ik scan mijn schilderij en voldoet aan het beeld op het scherm naar het real-life-schilderij met behulp van bochten en niveaus aanpassingen om het contrast en een tint / verzadigingslaag te verhogen om de kleur te corrigeren.

12. Introduceer digitale tinten

Ik begin traag met mijn kleur; Ten eerste schet ik de grote delen van de sjaal om met de pentool, en converteer de omtrek naar een selectie. Vervolgens vul ik het gebied met een felle rode kleur ( alt + del ), schakel de laagmodus in om te overlay en verminder vervolgens de dekking voor een subtielereffect.

13. Fleur de blanken op

De intensiteit van witte houtskool komt nooit helemaal door in een scan, dus om het dovende effect tegen te gaan, gooi ik mijn witte houtskoolhoogtepunten terug uit de traditionele fase van het schilderij om wat drama terug te brengen naar het haar en de huid. Ik gebruik een gestructureerde, hoekige borstel ingesteld op wit op een nieuwe laag, schildert ongeveer 40 procent dekking met een zeer lichte hand.

14. Donkere de duisternis

Omdat een scanner zo fel licht op een afbeelding ontstaat, is er een vergelijkbaar verlies van intensiteit in de donkere gebieden. Op een nieuwe laag ingesteld om te vermenigvuldigen, gebruik ik dezelfde borstel om de waarden in de donkerste delen van het stuk te verdiepen: het gezicht en de poten van de beer en de vouwen van de jas. Ik gebruik desaturated rood en blues in plaats van puur zwart.

15. Maak definitieve aanpassingen

Ik maak het beeld af met een laatste set van aanpassingslagen. Ik gebruik niveaus om de afbeelding op te fleuren en selectieve kleur om de gele tonen in het stuk te verminderen - scheef het kleurenschema een beetje koeler om het afgewerkte stuk een winters gevoel te geven.

Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd in kwestie 159 van ImagineFX , 's werelds toonaangevende tijdschrift voor digitale kunstenaars. Kopen probleem 159 of Abonneer hier

Lees verder:

Hoe de handen te tekenen
Colourise Greyscale Werk in Photoshop
Best Practice Advies voor het vastleggen van menselijke anatomie

Voeg digitale kleuren toe aan potloodtekeningen

01. Begin met een miniatuurschets

02. Neem referentie-foto's

03. Produceer een strakke schets

04. Breng de afdruk over

05. Maak een tweekleurige onderdelen

06. Breng inktvlakten aan

07. Render de inkt

08. Breng details in

09. Render de lichte gebieden

10. Voeg hoogtepunten toe

11. Scannen en aanpassen

12. Introduceer digitale tinten

13. Fleur de blanken op

14. Donkere de duisternis

15. Maak definitieve aanpassingen

Procedures - Meest populaire artikelen

Hoe u uw bril kunt stoppen die opdraagt bij het dragen van een gezichtsmasker

JamStack: Build Snellere, efficiëntere websites van vandaag

10 dingen die je niet wist dat je kon doen met Photoshop

Begrijp de verwerking van natuurlijke taal

Bouw een complexe 3D SCI-FI-scène in blender

Maak een flexibele carrouselcomponent

Maak een vectorverplaatsing Mesh-borstel

Een retro-logo maken met affiniteitsontwerper

Categorieën