Barva portrét jako staré mistři

Sep 16, 2025

jak

Pro tento tutoriál vezmeme hloubku pohledu na výhody kopírování staré mistrovské malby. Rozhodl jsem se zkopírovat část obrazu Jeanne, William Adolphe BougueReau. .

Existuje mnoho umělců, kteří obdivuji, ale myslím, že Bouguereau sedí v horní části mého seznamu kvůli jeho technickému mistrovství. Pracoval jsem ve videohrutním průmyslu již 13 let, jako umělec na volné noze a galerie umělce, a zatímco moji předměty a klienty jsou pestré, vždy jsem byl schopen podívat se na Bougueau za inspiraci.

Cílem, jak dělat hlavní kopii je trojkrát. Prvním cílem je poučit se z estetických citátů umělce, který se rozhodnete kopírovat. To je klíčem k rozvoji chuti nebo znalce.

Druhým cílem je naučit se, jak se umělec přiblížil barvou, hodnotu, hranám a konstrukci nebo složení. Snažím se věnovat pozornost tomu, jak jsou řešeny hrany, a kde umělce dělá stylistické rozhodnutí, na rozdíl od toho, že je tuhý k tomu, co lze pozorovat. Například Bouguereau velmi zjednodušil vlasy v jeho Jeanne kusu, aby vytvořil větší tvary, a jen v několika klíčových místech vykreslí jednotlivé chlupy.

Třetím cílem je být přesný. To je nejméně důležité, ale stále velké hodnoty. Říkám to, protože tam mohou být části obrazu, které jsou blízko-nemožné kopírovat s úplnou přesností a malovat stejným způsobem, jaký starý mistr udělal. Pokud byla původní malba provedena s velkým kartáčem, která se cítí spontánní a volná, nechcete dostat svůj nejmenší kartáč a pokusit se napodobit jedním štětcem tahu se sto malými tahy, jen aby ukázal, jak pečlivě můžete být.

Navrhuji, aby obraz s podobnou rázností a způsobem jako původní umělce bude mnohem cennější, než vytváření údajně dokonalé kopie, která vynechá na původní techniku.

Stáhněte si doprovodné soubory pro tento tutoriál.

01. Vyberte svůj hlavní

First, find a suitable painting to work from — Za prvé, najít vhodnou malbu pro práci

První rozhodnutí je vybrání obrazu pro práci. V tomto případě jsem se rozhodl malovat část William Adolphe Bougueauho krásného Jeanne, protože chci studovat, jak Bouguereau zpracovává pokožku a hodnoty. Jsem také snažil vyzkoušet si vlasy stejným způsobem, že Bouguereau udělal.

02. Připravte si povrch

Use an acrylic or oil-based gesso to prepare your surface — Pro přípravu povrchu použijte akrylovou nebo olejovou gesso

Gesso vaše deska s akrylovým nebo olejovým gessem. Líbí se mi profesionální gesso kapaliny, protože má jeden uhličitan vápenatý přidán, aby se mu dal absorpci a zub. Používáte-li primer na bázi oleje, budete potřebovat k velikosti vašeho plátna a dát mu několik týdnů k léčbě.

03. Grid nahoru

A one-inch grid will help you copy the original painting — Jedna palcová mřížka vám pomůže kopírovat původní malbu

Při přípravě Chcete-li kopírovat výkres na palubu umístěte 1x1palcovou mřížku přes zdrojový obrázek, pak lehce nakreslete stejnou poměrovou mřížku na plátně. Nedělejte to příliš tmavé nebo jinak to bude ukázat. Zde pracuji ve stejné velikosti - je to mřížka 1: 1.

04. Vytvořte přesný výkres

Limit your drawing to the painting's main features — Omezte výkres na hlavní rysy obrazu

Při kreslení obrazu nemusíte vykreslit všechny hodnoty. Snažte se omezit výkres do památek, které budete potřebovat pomoci ve svém obraze. Podívejte se na velké tvary a jasně definované stíny. Jediným účelem této fáze je pomoci vaší finální malby, spíše než skončit s plně vykresleným výkresem.

Jakmile je výkres dokončen, buď smažte čáry mřížky a poté jej nastříkejte funkčním fixačním nebo inkoustem linií s trvalým pigmentovým inkoustem. Nepoužívejte inkousty na bázi barviva, jako je sharpie nebo kuličkové pero, protože mohou krvácet přes barvu. Indie inkoust funguje dobře, stejně jako Micron Pigma Pera. Bouguereau by inkoustoval jeho kresby štětcem.

05. Použijte imprimatura

Use your artist's preferred tone for the imprimatura — Pro imprimaturu použijte preferovaný tón svého umělce

Nyní musíte tónovat své plátno. Rozhodl jsem se použít teplý růžový tón, protože vím z výzkumu, že Bouguereau by často používal růžový nebo teplý šedý tón. Výzkum svého umělce a zjistit, co upřednostňují. To se nazývá imprimatura. Udržujte tento transparentní dostatečně tak, abyste stále snadno viděli řádky.

06. Vytvořte své tělové tóny

Mix your flesh colours with white, red, yellow and black — Mix vaše maso barvy s bílou, červenou, žlutou a černou

Moje tělové barvy jsou smíchány z bílé, červené, žluté a černé. Mám míchat několik hodnot šedé, spíše než přidání čisté černé k barvám masa. To mi umožňuje snadnější přizpůsobení sytosti. Mixovat spoustu nátěru, takže nejste často remixování. Nemusíte míchat každou barvu, kterou vidíte - jen několik hodnot v každé barvě rodině

07. Zřídit hodnoty

Make sure you establish your value relationships early on — Ujistěte se, že jste si navázali své hodnotové vztahy brzy

Je to klíč k vytvoření vašich hodnotových vztahů brzy. Snažím se dostat alespoň jednu část malby stejně tmavé, jak bude v konečném případě, aby pomohla měřit vztahové vztahy. V tomto případě obsahují pozadí a oči nejtemnější hodnoty. Uložte nejjasnější hodnoty pro konečný průkaz.

08. Barva ve vlasech

Try to get the hair mostly done in a single pass — Snažte se dostat vlasy převážně v jednom průchodu

Manipuluju s vlasy jinak na zbytek malby. Pokusím se přiblížit v jednom průchodu, abych pomohl štětcem vypadat spontánní. Později, přidám nějaké zvýraznění a uvádím některé jemné vlasy v další fázi, ale můžete se dostat docela blízko v jednom průchodu.

09. malovat Ébauche

Use average colours and values for your ébauche stage — Použijte průměrné barvy a hodnoty pro vaši etapu Ébauche

Hodnoty a barvy v Ébauchové fázi - můj podkročtování pro umělecké dílo - nebudou přesně tak, jak se objeví ve finále. Hledám průměrnou barvu a hodnotu pro oblast, kterou malují. To mi umožní malovat v konečném průchodu, ale mít malé porce, které ukazují, přidávání hloubky.

10. Dokončete ébauche

Give your ébauche time to dry properly — Dát svůj čas Ébauche správně vyschnout

Nechte Ébauche vyschnout dříve, než začnete další fázi. To vám umožní pracovat agresivněji a scumble v barvě bez odstranění Ébauche. Pokud jste přidali sušicí činidlo, jako je liquin nebo galkyd gel, měl by sušit přes noc. Vedoucí pigmenty jako vločka, a Cremnitz nebo vlámský bílý také urychlete časy sušení.

11. Začněte konečný průchod

The final layer is where you need to be as accurate as possible — Konečná vrstva je tam, kde musíte být co nejpřesnější

Nyní začneme poskytnout konečnou vrstvu a cíl zde je v barvách a hodnotách co nejpřesnější. Některé části obrazu by mohly vypadat nudné a matné, tak otřete velmi tenkou vrstvu lněného oleje nebo oleogela, aby obnovily hodnoty a lesk. Dělá tak, aby malování do těchto oblastí výrazně jednodušší.

12. Zaměřte se na oči

Use Photoshop to help you get exact colour values — Pomocí aplikace Photoshop vám pomůže získat přesné hodnoty barev

Bílé očí jsou opravdu jen šedě-down verze tónů těla. Pokud chytíte obraz Bouguereau a vezmete to do Photoshopu, můžete analyzovat barvy a zjistit, jaké základní odstíny se používají. Tento obraz je většinou červená a oranžová v tělech masa s nízkou nasycení.

13. Udělejte řízený přístup

Steady and methodical is the way to go — Stabilní a metodický je způsob, jak jít

Práce z jedné oblasti do druhého a snažte se vyhnout skákání kolem příliš mnoho v obraze. To vám pomůže při určování hodnot a barevných vztahů. Smíchejte spoustu malování a pokud se vaše barva začne vyschnout, smíchejte nové hromady barvy. Pokud vaše barva začne dostat shluk pod kartáčem, pak potřebujete čerstvou barvu.

14. Dokončit a lak

Bring out your shadows and highlights before varnishing — Před lakováním vyvolejte stíny a zvýraznění

Podívejte se na nejtmavší akcenty a nejjasnější vrcholy v této finále. Ty učiní váš obraz pop. Když malování vysušil, můžete použít konečný lak. Pro Damar musíte počkat šest měsíců, ale s novými laky, jako je Gamblin Gamvar můžete lakovat, jakmile je barva pevná.

Tento článek se původně objevil Imaginefx. Vydání 144; koupit to tady Dokázal se!

Související články:

Jak začít s olejomalbou
Jak kreslit a malovat - 100 PRO tipy a tutoriály
Jak nakreslit hlavu

Barva portrét jako staré mistři

01. Vyberte svůj hlavní

02. Připravte si povrch

03. Grid nahoru

04. Vytvořte přesný výkres

05. Použijte imprimatura

06. Vytvořte své tělové tóny

07. Zřídit hodnoty

08. Barva ve vlasech

09. malovat Ébauche

10. Dokončete ébauche

11. Začněte konečný průchod

12. Zaměřte se na oči

13. Udělejte řízený přístup

14. Dokončit a lak

jak - Nejoblíbenější články

Jak kitbash na cestách se shapr3d

Snadné pózování techniky pro 3D modely

Začínáme s tiskem Monotype

Master velkoplošné prostředí v 3ds max

Sestavte aplikace, které pracují offline

Jak vytvořit ovládací prvky vlastního soutěže v Maya

Barva energetická přímořská krajina v oleji

Jak pracovat s HTML Video

Kategorie