Mal et portrett som de gamle mestere

Sep 14, 2025

hvordan

[1. 3]

For denne opplæringen tar vi en grundig titt på fordelene med å kopiere et gammelt mastermaleri. Jeg har valgt å kopiere en del av maleriet Jeanne, med William Adolphe Bouguerau. .

Det er mange kunstnere som jeg beundrer, men jeg tror Bouguerau sitter på toppen av listen min på grunn av hans tekniske mestring. Jeg har jobbet i videospillindustrien i 13 år, som freelance artist og et galleriartist, og mens fagene mine og klienter er varierte, har jeg alltid vært i stand til å se på Bouguerau for inspirasjon.

Målet med å gjøre en master kopi er tre ganger. Det første målet er å lære av kunstnerens estetiske følelser du velger å kopiere. Dette er nøkkelen til å utvikle smak eller kjennetegn.

Det andre målet er å lære hvordan kunstneren nærmet seg farge, verdi, kanter og design eller sammensetning. Jeg prøver å være oppmerksom på hvordan kantene håndteres og hvor kunstneren gjør stilistiske beslutninger, i motsetning til å være stiv til det som kan observeres. For eksempel har Bouguerau sterkt forenklet håret i sitt Jeanne-stykke for å skape større former, og bare på noen få nøkkelpunkter gjør han individuelle hår.

Det tredje målet er å være nøyaktig. Dette er minst viktig, men fortsatt av stor verdi. Jeg sier dette fordi det kan være deler av maleriet som er nesten umulige å kopiere med fullstendig nøyaktighet og maling på samme måte som den gamle mesteren gjorde. Hvis det opprinnelige maleriet ble gjort med stort børstearbeid som føles spontan og løs, vil du ikke komme ut din minste børste og prøve å etterligne et enkelt børste slag med hundre små slag, bare for å vise hvor grundig du kan være.

Jeg foreslår at maleri med lignende kraft og måte som den opprinnelige artisten vil være mye mer verdifull å etterligne, enn å skape en tilsynelatende perfekt kopi som savner den opprinnelige teknikken.

Last ned de medfølgende filene for denne opplæringen.

01. Velg din mester

First, find a suitable painting to work from — Først finner du et passende maleri for å jobbe fra

Den første avgjørelsen er å plukke et bilde for å jobbe fra. I dette tilfellet valgte jeg å male en del av William Adolphe Bouguerau's vakre Jeanne, fordi jeg vil studere hvordan Bouguerau håndterer hud og verdier. Jeg er også ivrig etter å prøve å male hår på samme måte som Bouguerau gjorde.

02. Forbered overflaten din

Use an acrylic or oil-based gesso to prepare your surface — Bruk en akryl eller oljebasert Gesso for å forberede overflaten

Gesso ditt styre med enten en akryl eller oljebasert Gesso. Jeg liker Liquitex Professional Gesso fordi det har noe kalsiumkarbonat tilsatt for å gi den absorpsjon og tann. Hvis du bruker oljebasert primer, må du størrelse lerretet ditt og gi det flere uker for å kurere.

03. Gitter opp

A one-inch grid will help you copy the original painting — Et en-tommers rutenett vil hjelpe deg med å kopiere det originale maleriet

Ved å forberede seg på å kopiere tegningen til brettet Legg et 1x1-tommers rutenett over kildebildet ditt, og tegner lett det samme forholdet på lerretet på lerretet ditt. Ikke gjør dette for mørkt, eller ellers vil det vise seg. Her jobber jeg i samme størrelse - det er et 1: 1 rutenett.

04. Opprett en nøyaktig tegning

Limit your drawing to the painting's main features — Begrense tegningen din til maleriets hovedtrekk

Du trenger ikke å gjengi alle verdiene når du tegner maleriet ditt. Prøv å begrense tegningen din til bare landemerkene som du må hjelpe til med å male. Se etter store former og klart definerte skygger. Det eneste formålet med dette stadiet er å hjelpe ditt endelige maleri, i stedet for å ende opp med en fullstendig gjengitt tegning.

Når tegningen er ferdig, må du enten slette rutenettlinjene og spray det med brukbar fikseringsmiddel, eller blekk linjene med permanent pigmentbasert blekk. Ikke bruk fargestoffbaserte blekk som en sharpie eller en ballpenn, fordi de kan bløde gjennom malingen. India blekk fungerer bra, som micron pigma penner. Bouguerau ville blekk sine tegninger med en børste.

05. Påfør Imprimatura

Use your artist's preferred tone for the imprimatura — Bruk din kunstners foretrukne tone for imprimatura

Nå må du tone ditt lerret. Jeg valgte å bruke en varm rosa tone fordi jeg vet fra forskning som Bouguerau ofte ville bruke en rosa eller varm grå tone. Forskning din kunstner og se hva de foretrekker. Dette kalles en imprimatura. Hold denne transparente nok slik at du fortsatt lett kan se linjene.

06. Etablere kjødetoner

Mix your flesh colours with white, red, yellow and black — Bland kjøttfarger med hvit, rød, gul og svart

Kjøttfargene mine er blandet fra hvit, rød, gul og svart. Jeg blander noen få verdier av grå i stedet for å legge til ren svart på kjøttfargen. Dette gjør at jeg kan gjøre justeringer til metningen lettere. Bland rikelig med maling, slik at du ikke remixer ofte. Du trenger ikke å blande hver farge du ser - bare noen få verdier i hver fargefamilie

07. Etablere verdier

Make sure you establish your value relationships early on — Sørg for at du etablerer dine verdivurderinger tidlig

Det er nøkkelen til å etablere dine verdivurderinger tidlig. Jeg prøver å få minst en del av maleriet så mørkt som det vil være i finalen, for å hjelpe til med å måle verdiskapninger. I dette tilfellet inneholder bakgrunnen og øynene de mørkeste verdiene. Lagre de lyseste verdiene for siste pass.

08. Maling i håret

Try to get the hair mostly done in a single pass — Prøv å få håret hovedsakelig gjort i et enkelt pass

Jeg håndterer håret annerledes på resten av maleriet. Jeg vil prøve å komme i nærheten av et pass for å hjelpe børstearbeidet ser mer spontan ut. Senere legger jeg til noen høydepunkter og angir noen delikate hår i neste trinn, men du kan bli ganske nært i ett pass.

09. Mal Ébauche

Use average colours and values for your ébauche stage — Bruk gjennomsnittlige farger og verdier for ditt Ébauche-scenen

Verdiene og fargene i Ébauche-scenen - min undermaling for kunstarbeidet - kommer ikke til å være akkurat hvordan de skal vises i finalen. Jeg ser etter gjennomsnittlig farge og verdi for området jeg maler. Dette vil gjøre det mulig for meg å male mer opaquely i finalpasset, men har små porsjoner som viser seg, og legger dybde.

10. Fullfør Ébauche

Give your ébauche time to dry properly — Gi din Ébauche tid til å tørke riktig

La Ébauche tørke før du starter neste trinn. Dette vil gjøre det mulig for deg å jobbe mer aggressivt og scumble i maling uten å fjerne ébauche. Hvis du har lagt til et tørkemiddel som likviditet eller galkydgel til malingen, bør den tørke over natten. Blybaserte pigmenter som flake, og Cremnitz eller Flemish White øker også tørketiden.

11. Start det endelige passet

The final layer is where you need to be as accurate as possible — Det endelige laget er hvor du må være så nøyaktig som mulig

Nå begynner vi å gjøre det endelige laget, og målet her er å være så nøyaktig som mulig i fargene og verdiene. Noen deler av maleriet kan se kjedelig og matt, så gni i et veldig tynt lag av linolje eller oleogel for å gjenopprette verdier og glans. Å gjøre det vil gjøre maling inn i disse områdene betydelig lettere.

12. Fokus på øynene

Use Photoshop to help you get exact colour values — Bruk Photoshop for å hjelpe deg med å få eksakte fargeverdier

De hvite i øynene er egentlig bare en grå-ned-versjon av kjødetonene. Hvis du tar et maleri av Bouguerau og tar det i Photoshop, kan du analysere fargene og se hvilke grunnleggende fargetoner som brukes. Dette maleriet er for det meste rødt og oransje i kjødetonen med lav metning.

13. Ta en kontrollert tilnærming

Steady and methodical is the way to go — Stabil og metodisk er veien å gå

Arbeid fra ett område til det neste og prøv å unngå å hoppe rundt for mye i maleriet. Dette vil hjelpe deg med å bestemme verdi og fargeforhold. Bland opp rikelig med maling, og hvis malingen din begynner å tørke ut, bland opp nye hauger med maling. Hvis malingen din begynner å bli klumpete under børsten din, trenger du fersk maling.

14. Fullfør og lakk

Bring out your shadows and highlights before varnishing — Ta ut skyggene dine og høydepunktene før lakkering

Se etter de mørkeste aksentene og lyseste høydepunktene i dette siste stadiet. Disse vil gjøre ditt maleri pop. Når maleriet har tørket, kan du bruke den endelige lakken. For Damar må du vente seks måneder, men med nye lakk som Gamblin Gamvar kan du lakk så snart malingen er fast.

Denne artikkelen opprinnelig dukket opp i Imaginefx. utgave 144; Kjøp det her !

Relaterte artikler:

Hvordan komme i gang med oljemaleri
Hvordan tegne og male - 100 pro tips og opplæringsprogrammer
Hvordan tegne et hode

Mal et portrett som de gamle mestere

01. Velg din mester

02. Forbered overflaten din

03. Gitter opp

04. Opprett en nøyaktig tegning

05. Påfør Imprimatura

06. Etablere kjødetoner

07. Etablere verdier

08. Maling i håret

09. Mal Ébauche

10. Fullfør Ébauche

11. Start det endelige passet

12. Fokus på øynene

13. Ta en kontrollert tilnærming

14. Fullfør og lakk

hvordan - Mest populære artikler

Kom i gang med Rust

Opprett en animert 3D-tekst effekt

Perfekte prototyper og avdelingsdesign med Marvel

4 tips for å utvikle utviklerens ferdigheter

Lag organiske teksturer i blekk

Hvordan designe brukervennlige mobilgrensesnitt

Lag et furry 3D-tegn fra Scratch

Hvordan fange bevegelse i dine 3D-render

Kategorier