Bu öğretici için, eski bir ana boyayı kopyalamanın yararlarına derinlemesine bir görünüm alacağız. Resim Jeanne'nin bir kısmını kopyalamayı seçtim, William Adolphe Bouguereau .
Hayran olduğum çok sayıda sanatçı var, ama bence Bouguereau'nun teknik ustalığı nedeniyle listemin üstündeki oturduğunu düşünüyorum. 13 yıldır video oyun endüstrisinde, serbest sanatçı ve bir galeri sanatçısı olarak çalıştım ve konularım ve müşterilerim çeşitli iken, her zaman ilham için Bouguereau'ya bakabildim.
Ana kopya yapmanın amacı üç katlıdır. İlk hedef, kopyalamayı seçtiğiniz sanatçının estetik duyarlılıklarından öğrenmektir. Bu, tadı veya uzmanı geliştirmek için anahtardır.
İkinci amaç, sanatçının renk, değer, kenarları ve tasarım veya kompozisyonu nasıl yaklaştığını öğrenmektir. Kenarların ele alındığı ve sanatçının neyin gözlemlenebileceğinden, sanatçının stilistik kararlar aldığı şekilde çok dikkat etmeye çalışıyorum. Örneğin, Bouguereau, daha büyük şekiller oluşturmak için kantarı parçasındaki saçları büyük ölçüde basitleştirdi ve sadece birkaç anahtar noktada bireysel kıllar veriyor.
Üçüncü hedef doğru olmaktır. Bu en az önemli, ama yine de büyük değer. Bunu söylüyorum çünkü, eski master'ın yaptığı gibi, tam doğruluk ve boya ile kopyalamak imkansız olan resimlerin bölümleri olabilir. Orijinal boyama, kendiliğinden ve gevşek hissettiren büyük fırça çalışmasıyla yapıldıysa, en küçük fırçanızı çıkarmak ve yüz küçük vuruşla tek bir fırça darbesini taklit etmeye çalışın, sadece ne kadar titiz olabileceğinizi göstermek için.
Orijinal sanatçı olarak benzer canlılık ve şekilde resmin, orijinal tekniği kaçıran görünüşte mükemmel bir kopya oluşturmaktan çok daha değerli olacağını öneriyorum.
Eşlik eden dosyaları indirin Bu eğitim için.
İlk karar, çalışmak için bir resim seçiyor. Bu durumda, William Adolphe Bouguereau'nun güzel jeanne'nin bir kısmını boyamayı seçtim, çünkü Bouguereau'nun cildi ve değerleri nasıl işlediğini okumak istiyorum. Ayrıca, saçları Bouguereau'nun yaptığı şekilde aynı şekilde görmeye istekli oluyorum.
GESSO, tahtaya akrilik veya yağ tabanlı bir Gesso ile. Liquitex Professional Gesso'yu severim çünkü emiciliği ve dişi vermek için bazı kalsiyum karbonat eklendi. Yağ tabanlı astar kullanıyorsanız, tuvalinizi boyutlandırmanız ve tedavi etmek için birkaç hafta verin.
Çizimi tahtanıza kopyalamaya hazırlanmasında, kaynak görüntünüz üzerinden 1x1 inçlik bir ızgara yapın, ardından tuvalinize aynı oranı ızgarayı hafifçe çizin. Bunu çok karanlık yapmayın ya da başka bir şey gösterecek. Burada aynı boyutta çalışıyorum - 1: 1 ızgara.
Resminizi çizerken tüm değerleri oluşturmanıza gerek yoktur. Çiziminizi resminize yardım etmeniz gereken yerlere sınırlamaya çalışın. Büyük şekilleri ve açıkça tanımlanmış gölgeleri arayın. Bu aşamanın tek amacı, tamamen işlenmiş bir çizimle bitmek yerine, son resminize yardımcı olmaktır.
Çiziminiz bittiğinde, ızgara çizgilerini silin ve ardından işlenebilir sabitleyici ile püskürtün veya satırları kalıcı pigment bazlı mürekkeple mürekkepleyin. Boya tabanlı mürekkepleri bir sharpie veya bir tükenmez kalem gibi kullanmayın, çünkü boya boyunca kanar yapabiliyorlar. Hindistan Mürekkep, mikron domuz çivileri gibi iyi çalışıyor. Bouguereau çizimlerini bir fırça ile incelerdi.
Şimdi tuvalinizi tonlamanız gerekir. Sıcak bir pembe ton kullanmayı seçtim, çünkü araştırmalardan Bouguereau'nun genellikle pembe veya sıcak gri bir ton kullanacağını biliyorum. Sanatçınızı araştırın ve ne tercih ettiklerini görün. Buna impresatura denir. Bu saydamlığı yeterince tutun, böylece hatları kolayca görebilirsiniz.
Et renklerim beyaz, kırmızı, sarı ve siyahtan karıştırılır. Et renklerine saf siyah eklemek yerine birkaç gri değerini karıştırıyorum. Bu, doygunluğa daha kolay ayarlamalar yapmamı sağlar. Bol boyayı karıştırın, böylece sık sık remiksemezsiniz. Gördüğünüz her rengi karıştırmanız gerekmez - her renk ailesinde sadece birkaç değer
Değer ilişkilerinizi erken ortaya koymanın anahtarı. Değer ilişkilerinin ölçülmesine yardımcı olmak için, resmin en az bir kısmını finalde olacak kadar karanlık olarak almaya çalışıyorum. Bu durumda, arka plan ve gözler en karanlık değerleri içerir. Son geçiş için en parlak değerleri kaydedin.
Saçları resmin geri kalanına farklı şekilde ele alıyorum. Fırçanın daha spontan görünmesine yardımcı olmak için bir geçişte yaklaşmaya çalışacağım. Daha sonra bazı olayları ekleyeceğim ve bir sonraki aşamada bazı hassas saçları göstereceğim, ancak bir geçişte güzelleşebilirsin.
Ébauche aşamasındaki değerler ve renkler - sanat eseri için benim temelsiz olanım - tam olarak nihayet içinde nasıl görünecekleri olmayacak. Boyamadığım alan için ortalama rengi ve değeri arıyorum. Bu, son geçişte daha opak olarak boyamamı sağlayacak, ancak gösteren küçük porsiyonlara sahip olacağını, derinlik ekleyerek.
Bir sonraki aşamaya başlamadan önce ébauche kurumasını sağlayın. Bu, ébauche'yi çıkarmadan daha agresif bir şekilde çalışmanızı ve boyaya atmanızı sağlayacaktır. Boya için likin veya Galkyd jeli gibi bir kurutma maddesi eklediyseniz, gece boyunca kurumalıdır. Pul ve Cremnitz veya Flaman Beyaz gibi kurşun bazlı pigmentler de kurutma sürelerini hızlandırır.
Şimdi son katmanı oluşturmaya başlıyoruz ve buradaki amaç, renk ve değerlerde mümkün olduğu kadar doğru olmaktır. Resmin bazı kısımları donuk ve mat görünebilir, bu nedenle değerleri ve parlaklığı geri yüklemek için çok ince bir keten tohumu yağı veya oleogel tabakasını sürün. Bunu yapmak, bu alanlara boyamayı önemli ölçüde kolaylaştıracaktır.
Gözlerin beyazları gerçekten et tonlarının sadece greydütlü bir versiyonudur. Eğer bir Bouguereau'nun bir resmini tutuyorsanız ve Photoshop'a götürürseniz, renkleri analiz edebilir ve hangi temel tonların kullanıldığını görebilirsiniz. Bu boyama, düşük doygunluğa sahip et tonlarında çoğunlukla kırmızı ve turuncudur.
Bir bölgeden diğerine çalışın ve resimde çok fazla atlamaktan kaçınmaya çalışın. Bu, değer ve renk ilişkilerini belirleme konusunda size yardımcı olacaktır. Bol boya karıştırın ve boyanın kurumaya başlarsa, yeni boya yığınlarını karıştırın. Boyununuz fırçanızın altına kıvrılmaya başlarsa, taze boyaya ihtiyacınız var.
Bu son aşamada en karanlık vurguları ve en parlak olayları arayın. Bunlar resiminizi pop yapar. Resim kuruduğunda, nihai verniği uygulayabilirsiniz. Damar için altı ay beklemeniz gerekir, ancak Gamblin Gamvar gibi yeni verniklerle, boya firmadır vermez vernik yapabilirsiniz.
Bu makale başlangıçta ortaya çıktı İmaginfx Sayı 144; buradan satın al K!
İlgili Makaleler:
(Resim Kredisi: Facebook) Bu Instagram makaraları öğretici, bir Pro gibi video özelliğini kullanacaklardır. Şi..
(Görüntü Kredi: Gelecek) Grav, bir içerik yönetim sistemidir (CMS) farklılık gösterir. İçerik yönetim sist..
Bu Photoshop Eğitimi sırasında, bir Illustrator olarak kullandığım birkaç anahtar kavramının üstesinden geleceğim. Kab..
İnsan-bilgisayar etkileşiminin evrimi olmasına rağmen, formlar hala kullanıcılar için en önemli etkileşim türlerinden b..
Çoğu insan, bir mobil uygulamanın içinde mi yoksa bir web sitesinde olsun, kullanıcı arayüzlerini günlük olarak görür,..
19. yüzyıl sanat için harika bir zamandı. Sanatçılar yüksek saygıda tutuldu ve halk sanat hakkında eğitildi. Mevcut tit..
İlk Tarot Güvertemi aldığımda, güzel sanat eserleri ve her karta eşlik eden hikayeler tarafından büyüleydim. Benim içi..
Photoshop'ta bir fotoğrafın yaşlanması, bir ho-hum, tam renkli görüntüyü çarpıcı bir şeye bile dönüştürebilecek k..