古いマスターのような肖像画を描く

Sep 13, 2025

操作方法

このチュートリアルのために、古いマスター絵画をコピーする利点を詳しく調べます。私は絵画ジャンネの一部をコピーすることを選んだ William Adolphe Bouguereau 。

私が賞賛する多くのアーティストがありますが、彼のテクニカルマスタリーのためにBouguereauが私のリストの上に座っていると思います。私はフリーランスアーティストやギャラリーアーティストとして13年間ビデオゲーム業界で働いていましたが、私の主題やクライアントはさまざまですが、私は常にインスピレーションのためにBouguereauに見えることができました。

マスターコピーをするという目的は3倍です。最初の目標はあなたがコピーすることを選択したアーティストの美的感覚から学ぶことです。これは味や愛好家を発展させるための鍵です。

2つ目の目標は、アーティストが色、価値、エッジ、および設計または構成にどのように近づいたかを学ぶことです。私は、エッジが処理される方法に厳密な注意を払おうとし、観察できるものに厳密であるとは対照的に、芸術家がスタイル上の決定を下すようにします。たとえば、Bouguereauは彼のジャンネの部分の髪を大きく簡素化して大きな形を作り、そしていくつかのキースポットでのみ、彼は個々の毛をレンダリングしますか。

3番目の目標は正確であることです。これは最も重要ですが、それでも大きな価値があります。私はこれを絵の一部があるかもしれないので、古いマスターがしたのと同じように完全な正確さと塗料でコピーすることが不可能であることがあるので、私はこれを言います。原絵画が自発的で緩んで感じる大きなブラシ作業で行われた場合は、あなたの最小のブラシを出して、百の小さなストロークで単一のブラシストロークを模倣してみてください。

オリジナルの芸術家としての様々な活力とマインドの絵は、オリジナルのテクニックで逃すことを誤って述べることを妨害的に完璧なコピーを作成するよりもはるかに価値があることをお勧めします。

付属のファイルをダウンロードしてください このチュートリアルのために。

01.マスターを選択してください

First, find a suitable painting to work from — まず、から仕事に適した絵を見つけてください

最初の決定は、働くために画像を選んでいます。この場合、Bouguereauが肌や価値観を取り扱う方法を勉強したいので、私はウィリアム・アドルフ・ブーゲローの美しいジャンネの一部を描くことを選びました。 Bouguereauがしたのと同じ方法で髪を描いてみてください。

02.あなたの表面を準備します

Use an acrylic or oil-based gesso to prepare your surface — あなたの表面を準備するためにアクリルまたは油性のゲッソを使用してください

あなたのボードをアクリルまたは石油ベースのゲッソとのどちらかでゲッソします。それは吸収性と歯を与えるために炭酸カルシウムを添加しているため、Quaritexプロのゲッソが好きです。油性プライマーを使用する場合は、キャンバスのサイズを大きくする必要があり、硬化するまで数週間前にします。

03.グリッドアップ

A one-inch grid will help you copy the original painting — オリジナルの絵画をコピーするのに役立ちます。

ボードに図面をコピーする準備をする際には、ソースイメージの上に1 x 1インチグリッドを置き、キャンバスに同じ比率のグリッドを軽く描きます。これを暗すぎないようにしないでください。ここで私は同じサイズで働いています - それは1：1グリッドです。

04.正確な図面を作成します

Limit your drawing to the painting's main features — 絵画の主な機能に絵を制限します

あなたの絵を描くときにすべての値を描画する必要はありません。あなたの絵の中で援助する必要があるというランドマークまでの絵を制限してみてください。大きな形や明確に定義された影を探します。この段階の唯一の目的は、完全にレンダリングされた図面で終わるのではなく、あなたの最終的な絵を助けることです。

描画が終わったら、グリッド線を消去してから、作業可能な固定剤でスプレーするか、または永久顔料ベースのインクを使用して線をインクにします。塗料を通って出血することができるので、シャープリーやボールペンのような染料ベースのインクを使用しないでください。インドのインクは、ミクロンPIGMA PENSのようにうまく機能します。 Bouguereauは彼の絵をブラシでインク付けするでしょう。

05. imprimaturaを適用します

Use your artist's preferred tone for the imprimatura — ImpriMaturaのためにあなたのアーティストの優先音を使ってください

今、あなたはあなたのキャンバスを調整する必要があります。私はBouguereauがピンク色または暖かい灰色のトーンを使用することがよくあるという研究から知っているので、私は暖かいピンク色のトーンを使うことを選んだ。あなたのアーティストを調査し、彼らが好むのか見てください。これはImpriMaturaと呼ばれます。これを十分に透明にしてください。

06.あなたの肉トーンを確立します

Mix your flesh colours with white, red, yellow and black — あなたの肉の色を白、赤、黄、黒と混ぜる

私の肉の色は白、赤、黄色、黒から混合されています。肉色に純粋な黒を追加するのではなく、グレーの数値を混ぜる。これにより、彩度をより簡単に調整することができます。たくさんの塗料を混ぜるので、頻繁にリミックスしていない。あなたが見るすべての色を混ぜる必要はありません - 各カラーファミリーのいくつかの値

07.値を確立する

Make sure you establish your value relationships early on — あなたが早くあなたの価値の関係を確立するようにしてください

それはあなたの価値の関係を早期に確立するための鍵です。私は価値の関係を測定するのを助けるために、それが最終的になるのと同じくらい暗くなるように絵の少なくとも一部を得ることを試みます。この場合、背景と目は最も暗い値を含んでいます。最後のパスの最も明るい値を保存します。

08.髪に塗料します

Try to get the hair mostly done in a single pass — ほとんどのパスで行われた髪を手に入れるようにしてください

私は絵の残りの部分に異なる髪を取り扱っています。私はブラッシングがより自発的に見えるようにするために1パスで近づくようにします。後で、いくつかのハイライトを追加し、次の段階でいくつかの繊細な毛を示しますが、一方のパスではかなり近くなることができます。

09.Ébaucheを塗る

Use average colours and values for your ébauche stage — あなたのÉbaucheステージの平均色と値を使用してください

Ébauche段階の値と色 - 私の芸術作品のための私のアンダー塗装 - 彼らが最終的に現れる方法だけではありません。私は絵を描いている地域の平均色と価値を探します。これにより、最後のパスでより不透明に塗装することができますが、深さを追加する小さな部分を持ちます。

10.Ébaucheを終了します

Give your ébauche time to dry properly — あなたのÉbaucheの時間を正しく乾かします

あなたが次の段階を始める前にÉbaucheを乾燥させましょう。これにより、Ébaucheを取り外さずに、より積極的に積極的に塗装することができます。塗料にLiquidやGalkydのゲルなどの乾燥剤を追加した場合は、一晩乾燥させるはずです。フレークのような鉛系顔料、クレムニッツまたはフランドルホワイトも乾燥時間をスピードアップします。

11.最後のパスを開始します

The final layer is where you need to be as accurate as possible — 最後の層は、できるだけ正確である必要がある場所です。

今度は最終レイヤーをレンダリングし始め、ここでの目標は色と値でできるだけ正確であることです。絵の一部の部分は鈍くて艶消しに見えるかもしれませんので、亜麻仁油やオレオゲルの非常に薄い層をこすり、値や光沢を回復させてください。そうすることはこれらの分野に絵を描くでしょう。

12.目に焦点を当てる

Use Photoshop to help you get exact colour values — Photoshopを使用して、正確な色の値を取得します

目の白人は本当に肉のトーンのグレーダウン版です。あなたがBouguereauの絵をつかんでPhotoshopにそれを取るならば、あなたは色を分析し、どの基本的な色合いが使用されるかを見ることができます。この絵画はほとんど赤とオレンジ色の彩度が低いです。

13.制御されたアプローチを取ります

Steady and methodical is the way to go — 着実にそして方法で行く方法

ある地域から次の地域まで作業し、絵画であまりジャンプしすぎないようにしてください。これは価値と色の関係を決定するのに役立ちます。たくさんの塗料を混ぜ合わせて、あなたの塗料が乾燥し始めた場合は、新しい塗料の新しい山を混ぜる。あなたのペイントがあなたのブラシの下で塊状になったのなら、あなたは新鮮なペンキを必要とします。

14.仕上げとニス

Bring out your shadows and highlights before varnishing — ワニスの前にあなたの影を出してハイライトを引き出す

この最終段階で最も暗いアクセントと最も明るいハイライトを探してください。これらはあなたの絵画がポップされます。絵が乾燥したとき、あなたは最後のニスを適用することができます。ダミーのためにあなたは6ヶ月待つ必要がありますが、Gamblin Gamvarのような新しいニスで、ペイントがしっかりしているとすぐにニスされます。

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古いマスターのような肖像画を描く

01.マスターを選択してください

02.あなたの表面を準備します

03.グリッドアップ

04.正確な図面を作成します

05. imprimaturaを適用します

06.あなたの肉トーンを確立します

07.値を確立する

08.髪に塗料します

09.Ébaucheを塗る

10.Ébaucheを終了します

11.最後のパスを開始します

12.目に焦点を当てる

13.制御されたアプローチを取ります

14.仕上げとニス

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