Cách vẽ một bức chân dung trong khí quyển trong Photoshop

Sep 11, 2025

Cách

Vẽ một bức chân dung có thể là một nhiệm vụ khó khăn. Ngay cả khi bạn đã thành thạo Làm thế nào để vẽ một khuôn mặt , bạn có thể dễ dàng bị mất trong các chi tiết và đồ trang sức. Vì vậy, trước khi bắt đầu bất cứ điều gì, hãy có một ý tưởng sơ bộ cơ bản về hình ảnh cuối cùng.

Ở đây, tôi muốn mô tả một bức chân dung lấy cảm hứng từ các carnivals venetian, nhưng không có mặt nạ, bởi vì chúng tôi muốn giao tiếp bằng mắt trực tiếp. Chúng tôi sẽ sử dụng Photoshop. .

Nhận Adobe Creative Cloud

Ánh sáng là một phần quan trọng trong bất kỳ mảnh chân dung. Đó là cách nhân vật nổi bật - nó mang lại khối lượng, cuộc sống và cường độ - vì vậy nó phải được thực hiện cẩn thận. Ánh sáng là thử thách ở đây, chủ yếu là do số lượng chi tiết. Thật vậy, tôi không muốn chi tiết trở nên quá mất tập trung, có thể sớm là trường hợp khi có nhiều thứ.

Hãy nhớ rằng - nếu bạn không hài lòng, đừng ngần ngại quay lại và thay đổi các yếu tố bạn không thích. Đôi khi tôi thậm chí còn lại khởi động lại toàn bộ minh họa. Đối với tôi, đó chỉ là một phần của quá trình vẽ tranh - và nó thường là tốt nhất!

Tải tài nguyên của bạn cho hướng dẫn này

01. Lắp ráp một số bản phác thảo khái niệm

Click the icon in the top right to enlarge the image — Nhấp vào biểu tượng ở trên cùng bên phải để phóng to hình ảnh

Bản phác thảo bút chì là một bước quan trọng. Tôi luôn luôn làm một vài trong số này trước khi bắt đầu bức tranh thực sự, để giúp tôi hình dung nơi tôi muốn đi. Tôi có thể nhanh chóng thêm chi tiết như vương miện, hoặc nghĩ về loại trang phục nào tôi muốn cho nhân vật của mình. Đó là một cơ sở tốt để bắt đầu từ.

02. Tạo hình thu nhỏ màu sắc

Sau đó, tôi quét phác thảo bút chì vào Photoshop và thực hiện một số hình thu nhỏ màu sắc nhanh chóng. Tôi chọn một bảng màu hài hòa và bắt đầu trộn các màu đó, để xem họ có hoạt động tốt với nhau không.

Thách thức khi có nhiều yếu tố là phát triển một cái gì đó phù hợp; Tôi thấy một bản phác thảo màu sắc nhanh chóng thực sự hữu ích trong khía cạnh này.

03. Nằm xuống khối màu

Tôi bắt đầu khuôn mặt trong các khối màu lớn, để nhanh chóng có được mọi thứ được đặt chính xác. Tôi cố gắng phát triển rất nhiều biến thể màu sắc trong khu vực này bởi vì đó là tiêu điểm của bức tranh của tôi và vì vậy nó cần phải thực tế và cảm thấy sống động. Tôi trộn một số màu đỏ và màu hồng cho mắt, miệng và mũi để giúp đạt được hiệu ứng này.

04. Điều chỉnh thành phần

Tại thời điểm này, tôi thay đổi thành phần và đi cho một chiếc váy cổ điển thay vì cổ áo ruffle cổ. Chiếc váy sẽ được bao phủ bởi các mô hình đầy màu sắc và một số gợi ý của thêu vàng. Tôi luôn sử dụng một bàn chải lớn, tròn, mềm để phác họa các mẫu, bởi vì tôi cần pha trộn màu sắc nhanh chóng ở giai đoạn đầu này.

Tôi thấy hữu ích để đảm bảo tất cả các chi tiết làm việc toàn bộ và được tích hợp tốt; Bàn chải mềm là lý tưởng để đạt được điều này.

05. Phát triển vương miện Carnival-esque

Chân dung này là lấy cảm hứng từ lễ hội, vì vậy nhân vật của tôi sẽ mặc một vương miện kỳ quặc với lông vũ. Tôi bắt đầu với một hình dạng kim tự tháp được tạo thành từ nhiều đường cong kiểu Baroque nhỏ. Tôi hình dung ý tưởng của tôi trên một lớp khác và bắt đầu sửa hình dạng trước đó dựa trên điều này.

Tôi muốn vương miện hoàn toàn vàng, vì vậy tôi chọn một màu vàng / nâu đầy màu sắc để vẽ đế. Tôi chưa chia tay ánh sáng - trước khi bắt đầu điều đó, tôi cần tinh chỉnh toàn bộ vương miện và thêm một số kết cấu.

06. Xác định các tính năng khuôn mặt

Bây giờ tôi bắt đầu thêm chi tiết vào khuôn mặt. Tôi làm việc mắt, thêm mí mắt và lông mày - đây là một bước quan trọng bởi vì bây giờ tôi quyết định biểu hiện và thái độ nào tôi muốn cho nhân vật của mình.

Tôi chọn cố gắng làm cho cô ấy trông bí ẩn, vì vậy đôi mắt của cô ấy sẽ có rất nhiều trang điểm. Tôi sử dụng một số màu tím sâu, tối để vẽ mí mắt. Tôi không bao giờ sử dụng màu đen tinh khiết cho bóng tối hoặc nếp gấp, bởi vì điều đó sẽ chỉ làm cho màu sắc khác trông lầy lội. Luôn tô màu bóng của bạn!

07. Cho làn da một cảm giác kết cấu

Tôi hài lòng với cách khuôn mặt nhìn và bây giờ tôi có thể bắt đầu làm việc trên kết cấu. Đối với điều này tôi sử dụng kỹ thuật nguệch ngoạc của tôi. Tôi thêm các biến thể màu và âm lượng trên toàn bộ với một bàn chải một pixel, cứng.

Tôi làm việc ánh sáng và bóng tối, nhưng cũng trên một số chi tiết như mí mắt. Đây là một quá trình dài nhưng tôi thích kết xuất cuối cùng - một khi nó được làm mịn nó, nó thêm rất nhiều kết cấu hoặc hạt nhỏ. Một bàn chải lốm đốm cũng cho hiệu ứng này.

08. Thiết kế trang phục

Tôi muốn nhân vật của tôi đầy màu sắc, vì vậy tôi tạo ra một mô hình cụ thể cho chiếc váy của cô ấy với màu ngọc lam và màu đỏ. Tôi giữ thiết kế đơn giản vì tôi không muốn nó đánh lạc hướng người xem quá nhiều. Tôi cũng tinh chỉnh các xù lông và vương miện. Tôi rời khỏi lông rất tối và mờ - chúng không phải là yếu tố trang trí chính và phải ở kín đáo.

09. Sửa lại thành phần

Tôi quyết định tôi không hài lòng với bố cục: nó cần phải sáng hơn. Vị trí của nhân vật quá cứng, vì vậy tôi di chuyển một chút sang một bên để phát triển một tư thế tự nhiên hơn. Tôi cũng thay đổi vương miện và ánh sáng ở phần trên của bố cục, chọn để thêm màu đỏ thay vì màu vàng và mang thêm ánh sáng ở đó.

10. Cập nhật các yếu tố trang phục

Bây giờ tôi có cơ hội thay đổi các xù lông - Tôi thấy thiết kế trước đó quá nhàm chán. Tôi cũng nhanh chóng phác họa một số đường cong tròn để đưa ra cảm giác nhẹ nhàng với chiếc váy và tính cách.

Tôi mang đến một mức độ trong suốt, sẽ giúp một vật thể trông rất nhẹ hoặc dễ vỡ. Tôi tiếp cận vương miện theo cách tương tự, vẽ tranh mỏng hơn, lâu hơn, đường cong Baroque để phá vỡ phong cách nặng nề của người trước để giúp tạo ra một cái nhìn tinh tế, tinh tế hơn.

11. Sơn một cổ áo ren

Tôi quyết định thêm vải ren để tăng diện mạo tinh tế của nhân vật của mình và thêm một số bí ẩn. Ren rất phức tạp, nhưng nó dễ dàng thực hiện: Tôi sử dụng một bàn chải kết cấu để vẽ một số đường cong và hoa - nó không cần phải chính xác. Tôi thêm một vài dấu chấm ánh sáng vào đó để tạo một số âm lượng để nó trông không quá phẳng và không thực tế.

12. Thêm cuộc sống

Tôi làm nổi bật màu sắc của đôi môi và má của nhân vật, chọn một màu hồng / đỏ đậm để làm điều này. Đỏ và hồng là màu sắc hoàn hảo để thêm cuộc sống cho một nhân vật, đặc biệt là trên khuôn mặt. Sau đó, tôi chọn một bàn chải rất nhỏ, chính xác và tạo ra một số lông mi dài, cong để mắt cho cô ấy một cái nhìn kịch tính và bí ẩn hơn.

Tôi luôn làm mờ các tứ chi để làm cho chúng tự nhiên hơn. Và cuối cùng tôi thêm một số điểm làm đẹp ở đây và trên khuôn mặt của cô ấy - chi tiết bổ sung nhanh này đặc biệt hiệu quả khi bạn muốn tạo ra làn da trông thật.

13. Giới thiệu kết cấu cho vương miện

Bây giờ tôi cần thêm nhiều kết cấu vào vương miện, đặc biệt là trên lông vũ. Tôi sử dụng một bàn chải cạnh tròn cơ bản (có độ cứng ở mức 100% và độ opacity được đặt thành 100%), sau đó vẽ một số nét nhỏ trên toàn bộ lông, để tạo vô số các biến thể màu sắc bắt chước kết cấu thực của chúng Đồng nghiệp -World.

Tôi làm như vậy trên vương miện để mô phỏng sự xuất hiện của vàng cũ, hơi mờ. Tôi không muốn một cái gì đó sạch sẽ. Bao gồm những sai sót giúp đạt được sự hiện thực hơn trong cảnh.

14. Thực hiện một số điều chỉnh cuối cùng

Bây giờ là lúc để thêm một số ánh sáng bổ sung từ trên xuống. Tôi chọn sử dụng một màu hồng gần với một trong nền, để giữ một số sự thống nhất và mang lại một ánh sáng đầy màu sắc trên toàn bộ vương miện và lông vũ. Tôi sử dụng một bàn chải lớn, tròn, mềm để tạo hiệu ứng đặc biệt này và điều chỉnh độ mờ của lớp nếu tôi đi quá xa với nó.

Tôi lặp lại quá trình tương tự trên khuôn mặt, lần này chọn một màu xanh nhạt để tương phản với màu nền. Cuối cùng, tôi sử dụng một điều chỉnh độ sáng / độ tương phản để điều chỉnh một chút độ tương phản chung của hình minh họa của tôi. Và chúng ta đã hoàn thành!

Bài viết này ban đầu xuất hiện trong sự cố Imaginefx 147. Mua ngay bây giờ.

Những bài viết liên quan:

95 Hướng dẫn Photoshop hàng đầu
Làm thế nào để làm cho Manga Faces với một liên lạc của chủ nghĩa hiện thực
Trở nên tốt hơn trong việc vẽ hình

Cách vẽ một bức chân dung trong khí quyển trong Photoshop

01. Lắp ráp một số bản phác thảo khái niệm

02. Tạo hình thu nhỏ màu sắc

03. Nằm xuống khối màu

04. Điều chỉnh thành phần

05. Phát triển vương miện Carnival-esque

06. Xác định các tính năng khuôn mặt

07. Cho làn da một cảm giác kết cấu

08. Thiết kế trang phục

09. Sửa lại thành phần

10. Cập nhật các yếu tố trang phục

11. Sơn một cổ áo ren

12. Thêm cuộc sống

13. Giới thiệu kết cấu cho vương miện

14. Thực hiện một số điều chỉnh cuối cùng

Cách - Các bài báo phổ biến nhất

22 công cụ thiết kế UI tốt nhất

Hướng dẫn sinh sản: Cách vẽ như các bậc thầy cũ

Chuẩn bị một bảng để vẽ trong 3 bước đơn giản

Hướng dẫn sinh sản: Công cụ mới được khám phá

Tạo cảnh quan tuyệt đẹp ở Houdini

Cách tạo kết cấu ngon với bút chì

Cách thêm hình nền CSS thú vị vào trang web của bạn

Hướng dẫn cuối cùng về hình ảnh trong Photoshop

Thể loại