Hướng dẫn sinh sản: Cách vẽ như các bậc thầy cũ

Jan 25, 2026

Cách

Luôn luôn có một cái gì đó mới để học hỏi từ các bậc thầy cũ, cho dù đó là thành phần, ánh sáng hoặc thậm chí là một kỹ thuật kể chuyện. Điều tuyệt vời về các nghiên cứu thạc sĩ là cả nghệ sĩ nghiệp dư / họa sĩ minh họa và các chuyên gia làm việc trong ngành có kinh nghiệm có thể được hưởng lợi từ họ.

Điều quan trọng nhất trong khi làm những việc này là có mặt; Nó rất dễ dàng để rơi vào một cái bẫy của việc sao chép vô dụng. Hỏi càng nhiều câu hỏi bạn có thể trong khi học từ hình ảnh, chẳng hạn như: Thành phần được thiết kế như thế nào? Tại sao các hình dạng được sắp xếp theo cách này? Tại sao Master sử dụng nhóm các giá trị này cho phần này của hình ảnh? Hoặc, các nghệ sĩ đã đưa mắt đến đầu mối như thế nào?

Nghiên cứu các bậc thầy là một cách tuyệt vời để cải thiện kỹ năng của bạn và trong hướng dẫn này, chúng tôi sẽ xem xét làm thế nào bạn có thể làm như vậy trong ProCreate. Ma thuật thực sự đến khi bạn áp dụng một mẹo hoặc phương pháp mới mà bạn đã học được từ một bức tranh cũ đến công việc của bạn trong một Sơn ứng dụng. . Bằng cách thực hiện kiến thức mới này vào công việc giàu trí tưởng tượng của bạn, bạn sẽ thực sự thấy mình đang phát triển nhanh chóng.

Nhấp vào mũi tên ở góc bên phải của hình ảnh để phóng to nó.

01. Chọn hình ảnh bên phải

image of a man in a boat by a rock by NC Wyeth — Hãy chắc chắn rằng bạn có thể truy cập một phiên bản độ phân giải cao của một bức tranh trước khi quyết định thử và mô phỏng nó

Tôi khuyên bạn nên tìm kiếm một nghệ sĩ từ quá khứ. Một điều cần lưu ý khi tìm kiếm các phiên bản của Master Trainings Online là tất cả chúng không chính xác với bản gốc. Đôi khi màu sắc có thể được tắt hoặc hình ảnh không sắc nét. Thực hiện nghiên cứu của bạn để tìm một trong những tốt nhất trước khi cam kết với một hình ảnh. Tôi đã chọn bức tranh hình ảnh của người Mỹ bản xứ từ một trong những nghệ sĩ yêu thích của tôi, NC Wyeth.

02. Thiết lập Procreate

Painting in Procreate with split screen function on — Thiết lập màn hình chia để bạn có thể dễ dàng tham khảo bức tranh của mình

Tôi sử dụng chức năng màn hình chia nhỏ trên iPad khi thực hiện các nghiên cứu này, đặt hình ảnh nghiên cứu trên trình xem hình ảnh ở phía bên phải màn hình khi tôi thuận tay trái. Bạn cũng sẽ cần một vài phiên bản hình ảnh khác nhau trong trình xem: một phiên bản đã lật theo chiều ngang và một phiên bản khác trong Greyscale.

03. Đặt giới hạn giá trị

black and white image of man in a boat — Giới hạn giá trị của bạn để hiểu các hình dạng trong bức tranh

Trên thanh trượt giá trị trong ProcReeate, tôi sẽ chọn 10, 25, 60 và 90% và chỉ hoạt động với bốn giá trị này. Điều này sẽ cho phép chúng ta xem cách các hình dạng của bố cục được sắp xếp thông qua các giá trị đơn giản. Đôi khi các giá trị trong hình ảnh có thể không khớp với một trong bốn giá trị chúng ta có, vì vậy chúng ta cần chọn một nhóm để đặt chúng vào. Nheo mắt đôi mắt của bạn có thể giúp đỡ với điều này.

04. Làm một phân tích màu sắc

analysis of image with red lines leading to focal point — Phân tích hình ảnh để xem các yếu tố của nó dẫn mắt đến một tiêu điểm như thế nào

Nó có thể hữu ích để kéo bộ chọn màu của bạn xung quanh hình ảnh trước khi bắt đầu nghiên cứu đủ màu sắc. Điều này sẽ cung cấp cho bạn một ý tưởng về nơi màu sắc rơi trên bánh xe màu (để biết thêm về màu sắc, hãy xem bài đăng của chúng tôi trên lý thuyết màu sắc ). Tôi cũng nhìn vào cách bố cục được sắp xếp. Nhìn kỹ - gần như mọi dòng trong hình ảnh đã được thiết kế để đưa mắt đến đầu mối (người đàn ông).

Sau đó tôi phá vỡ hình ảnh xuống càng nhiều càng tốt và thường làm việc từ nền đến tiền cảnh. Tôi sẽ sử dụng các lớp khác nhau cho các yếu tố chính của hình ảnh. Tôi sử dụng tùy chọn lớp điền để nhanh chóng thoát khỏi khung vẽ trắng. Bây giờ tôi sẽ tìm kiếm màu sắc bầu trời mà không cần sử dụng bộ chọn màu, để kiểm tra mắt tôi.

05. Thêm các yếu tố của bức tranh

rocks in painting outline — Chú ý đến sự thay đổi tinh tế về màu sắc

Bây giờ tôi bắt đầu với đá nền ấm áp, đó là một nửa trong bóng tối. Wyeth đã sử dụng những chiếc cam không bão hòa này cho đáy đá xuất hiện gần hồng. Điều này là do tính tương đối màu sắc. Màu sắc có thể xuất hiện khác nhau tùy thuộc vào các màu khác bao quanh chúng. Tôi tiếp tục với các khu vực nhạc rock trong bóng tối, chú ý đến tất cả các ca tinh tế ở Huế.

Sau khi tôi chặn các hình dạng của nước, tôi sẽ khóa Alpha mỗi lớp (chọn Lớp & GT; Alpha Lock); Bằng cách này, tôi biết tôi có thể thực hiện các nét rộng sẽ ở lại với hình dạng bị chặn. Tôi lặp lại quá trình tương tự cho bọt trên đầu; Tôi đẩy, kéo và xóa các phần của hình dạng cho đến khi tôi hài lòng với nó.

06. Xây dựng các chi tiết

image with boat added — Alpha khóa các lớp của bạn để bắt đầu xây dựng chi tiết trên chúng

Khi tôi đã chặn hình dạng của chiếc thuyền, tôi sẽ khóa lớp lớp và bắt đầu xây dựng các chi tiết. Tôi bắt đầu bằng cách tìm màu cơ bản của thuyền, hóa ra thành những màu hồng / tinh khiết này. Tôi từ từ thêm đề can và các chi tiết khác, sử dụng các hình dạng chính của thuyền như một hướng dẫn cho vị trí chi tiết.

Khi tiếp cận con số tôi sẽ xây dựng theo bản phác thảo đầu tiên của mình; Nó không chính xác và tôi cần kiểm tra lại tỷ lệ. Tôi sẽ sử dụng thuyền như một hướng dẫn cho nơi một số phần của nhân vật rơi. Tôi chặn trong cơ thể bắt đầu bằng đầu, sau đó chạm vào ngực, quần, tay và mái chèo.

07. Lật hình ảnh

Tôi sẽ thường lật hình ảnh theo chiều ngang cứ sau vài phút hoặc thậm chí theo chiều dọc để cho mắt tôi một cái nhìn mới mẻ. Bạn sẽ thường thấy những sai lầm gần như nhảy khỏi trang khi thực hiện việc này. Có một vài chi tiết nhỏ như phản chiếu thuyền để sơn. Tôi chọn lớp thuyền của mình và nhấn Suppicate & GT; Lật dọc. Tôi đặt cái này bên dưới lớp bọt của tôi, giảm độ mờ và sau đó bóp méo nó vào vị trí.

08. Đưa ra điều chỉnh cuối cùng

final image of man in boat — Sử dụng bộ lọc sắc nét hơn để làm cho hình ảnh của bạn CRISPER

Khi bạn thấy mình bị cuốn vào những chi tiết đại học, đặc biệt là bên ngoài tiêu điểm, đó là một dấu hiệu tốt mà bạn nên tiếp tục. Tuy nhiên, tôi sẽ thống nhất một vài thứ nhiều hơn xung quanh hình ảnh; Các cạnh trên bọt là quá khắc nghiệt ở những nơi. Tôi sẽ sử dụng bàn chải smudge của tôi và nhẹ nhàng làm mềm các cạnh.

Khi kết thúc các nghiên cứu của tôi, tôi thường làm cho hình ảnh sáng hơn một chút và thêm một bộ lọc sắc nét tinh tế chỉ để tạo ra những thứ sắc nét lên một chút (điều chỉnh Tap & GT; sắc nét & GT; 20%). Bạn cũng có thể chơi với sự cân bằng màu sắc, chẳng hạn như thêm một số nhạc blues rất nhẹ vào bóng tối và làm ấm ánh sáng. Và đó là xong. Chúc may mắn trên hành trình nghệ thuật của bạn!

Bài viết này ban đầu xuất hiện trong sự cố 167 hoặc Tưởng tượng , Tạp chí hàng đầu thế giới cho các nghệ sĩ kỹ thuật số. Mua số 167. hoặc là Đăng ký tại đây .

Đọc thêm:

15 mẹo vẽ quan sát
Bàn chải sinh sản tốt nhất
Phần mềm tốt nhất cho các nghệ sĩ kỹ thuật số ngay bây giờ

Hướng dẫn sinh sản: Cách vẽ như các bậc thầy cũ

01. Chọn hình ảnh bên phải

02. Thiết lập Procreate

03. Đặt giới hạn giá trị

04. Làm một phân tích màu sắc

05. Thêm các yếu tố của bức tranh

06. Xây dựng các chi tiết

07. Lật hình ảnh

08. Đưa ra điều chỉnh cuối cùng

Cách - Các bài báo phổ biến nhất

Làm thế nào để vẽ một con chó

Cách tăng tốc lên lại cho Maya

Cách tạo tranh không khí Plein kỹ thuật số

Cách vẽ nghệ thuật hoạt hình đầy màu sắc trong Photoshop

5 mẹo cho CSS siêu nhanh

Cách làm tan chảy một đối tượng 3D với ba.js

Vẽ một bức chân dung trong dầu

Tạo một gif hoạt hình trong Photoshop

Thể loại