Я завжди любив нежиту, і часто буде корінь за обірваний underdog, який так часто зводиться до рухомої мети. Багато хто з моїх творів означають символи, які мають жахливий вигляд, і тут я використовував неприродну холодну шкіру, з гангренозними пальцями, щоб зобразити цей віковий троп витягнутих зомбі зброї.
Однак я вирішив подивитися на світлу сторону смерті і малювати їх як барвисті, дружні, магічні люди, виражаючи Glee і насолоджуючись своїм новим вибором способу життя. Колір є домінуючим аспектом у багатьох моїх творах, і я люблю експериментувати з ним. Звичайно, потрібно розуміти основи Кольорова теорія перед тим, як спробувати вивчити його далі.
Я думаю, що поєднання того, що має відбутися відповідно до законів фізики, очікувань художника, глюків у своєму баченні, і розмитість тлумачення мозку того, що він вважає, що бачить, - це найкращий спосіб виразити колір у живопису .
Зображення "Глибокі мрії", створені програмою AI, мають опалесцентний накладання, що закликає до мене, і тому я намагався збити цей ефект у моє мистецтво. Я зрозумів, що за допомогою кольору, який не має використання бізнесу, може бути дуже весело.
Щоб зрозуміти мій процес, і використовувати його, щоб створити свої яскраві жахливі істоти, перегляньте відео та виконайте наведені нижче дії. Ви також можете Завантажте мої власні щітки тут .
Я легко визнаю, що це неймовірно неефективний, щоб почати лише з неясним баченням головного героя, але це так, як я найкраще працюю. Я не маю ідеї, що я хочу, щоб картина виглядала, але я, як правило, виробляю кращі результати, коли я просто пропустити більшу частину планування та попрацюю, залишаючи багато аспектів долі. Цей підхід трапляється для роботи для мене, але я раджу проти цього!
Я використовую свою власну грунту. Це чистка, яку я використовую майже все, незалежно від програмного забезпечення. Це прямокутник з натуральними краями і з слабкою текстурою. Я зазвичай встановлюю кисті, щоб імітувати м'який мел, як це можливо. Натисніть на зображення вище, щоб завантажити мою власну щітку.
Анатомія людини, особливо руки та обличчя, настільки знайомі нам, що навіть без будь-яких офіційних знань, ми можемо легко помітити помилки. Тому довідка надзвичайно важлива для моєї роботи. Я намагаюся включити щось раніше незрозуміло в кожну нову ілюстрацію, щоб уникнути застрягання в руті. Я буду вивчати предмет і негайно поклав свої знання на практиці.
За допомогу та поради щодо зображення анатомії людини, див Як малювати людей .
Тепер у мене є хороше зрозуміти мою композицію, і придумав деякі ідеї щодо того, що слід додати, щоб зробити його роботою. Я додатково визначаю сцену, вибираю мої кольори та додайте вторинні елементи. У цьому випадку це колекція зброї, яка підтримує головну фігуру, а також додає більше руху та натяк на історію.
Я починаю з консервативних фіолетово-сірих тонів і поступово змішайте їх випадковими відтінками, поки не з'являться більш сильна палітра. Коли я задоволений тим, що я бачу, я підштовхую палітру до токсичних, неприродних тонів, які можна побачити під ультрафіолетовим світлом, використовуючи м'які кольорові накладки.
Я часто використовую закручену багату драпірування для областей, які в іншому випадку дуже мало, щоб збалансувати загальну композицію. Моя мета - створити сцену, яка поставлена і щільно упакована.
Пізно в процесі я додаю нове, яскраве джерело світла, щоб представити більше драматизму та привернути увагу до обличчя персонажа. Я використовую шаровий шар замаскованих кривих та м'яка щітка в Photoshop, щоб зберегти деталі моєї майже готової картини.
Я завжди прагнучи поглянути на мою роботу, тому до кінця мого процесу я імпортую фотографію текстуру пофарбованої поверхні, встановив його в режим накладання та налаштуйте його, щоб відповідати форм та головних штрихах моєї картинки з сильним розмахом щітка. Я використовую фільтр високого проходження та трохи хроматичної аберації, щоб зробити живописну структуру ще більше.
Моя брак планування означає, що я повинен зробити налаштування багатьох елементів у сцені. Оскільки я виявив такі програми Коней і PaintsTorm Studio Я використовую їх для кисті, тому що їхні щітки більш інтуїтивно зрозумілі і краще підходять для мого стилю живопису. Photoshop залишається моїм першим вибором для великомасштабних коригувань.
Ця стаття була опублікована у випуску 161 Imaginefx , провідний журнал у світі для цифрових художників. Купувати випуск 161 або Підписатися тут .
Читати далі:
(Кредит зображення: Getty Images) Хмара зберігання пропонує тонну пер�..
Page 1 з 2: Сторінка 1 Сторінка 1 Сторінка 2 ..
Affinity Designer - це набір інструментів векторного редагування для Mac та Windows,..
Текстура часто, що розмиває лінії між традиційними та цифровими ілюстраціями. Часто це легко сказати рі�..
Оптимізація регулювання конверсії (CRO) - це процес максимізації конвер�..
Під час оскарження вашого 3D-моделі Використання кісток може бути дуже ефективним, іноді ..
Я використовую наклейка спрей Артражевий - казковий інструмен..
Дизайн для всіх пристроїв! Anna dahlström буде говорит�..