Lag et selvportrett med bare 4 farger

Sep 12, 2025

hvordan

[1. 3]

Selvportrett er en av de mest givende utfordringene en kunstner kan forsøke. Fordi vi kjenner landskapene til våre egne ansikter bedre at noen andre, vet vi når maleriet ser riktig ut. Mens selvportrett kan være en måte å projisere et bestemt bilde av deg selv på et lerret, kan det også være en prosess med selvoppdagelse og en fin måte å utforske Maleri teknikker .

Å fange en likhet tar øvelse, men trikset er ikke å bli frustrert. Jeg har ikke en tendens til å bruke tegning hjelpemidler som en projektor eller rutenett (selv om disse kan være nyttige). Jeg liker prosessen å føle seg organisk, og å gjøre feil er en del av det.

Her skal jeg bruke en palett med lampe svart, titan hvit, gul oker og kadmiumrød. Det er overraskende hvor flott en rekke toner kan opprettes med bare fire farger, og en begrenset palett skaper ofte et subtilt, harmonisk portrett.

For å sette opp, plasser et speil på et bord eller en vegg slik at du enkelt kan se mellom lerretet og refleksjonen din. Pass på at arbeidsområdet ditt har rikelig med naturlig lys - hvis lyset treffer den ene siden av ansiktet ditt og kaster den andre i skyggen, vil den hjelpe deg med å finne skjema.

01. Tegn det ut

Start by drawing what you see in the mirror — Begynn med å tegne det du ser i speilet

Bruk en tynn blanding av kadmiumrød og gul oker, begynner jeg Sketching. Det jeg ser i speilet. På dette tidspunktet prøver jeg å fange den grunnleggende bevegelsen av figuren, så vel som vinklene hvor hodet møter nakken og torso. Jeg bygger opp skissen, ved hjelp av ekspressive slag for å markere områdene av lys og mørke, og bruke disse områdene for å finne øynene, nesen og munnen. En likhet er ikke viktig på dette stadiet - du trenger bare å se hvordan portretet vil ta form når du begynner å legge til farge.

02. Test dine farger

Explore the possibilities of your four colours — Utforsk mulighetene for dine fire farger

Før jeg legger til farge, undersøker jeg rekkevidden og egenskapene til de fire fargene jeg har valgt. På et eget lerret prøver jeg forskjellige kombinasjoner i et rutenett, så vel som bland noen få hudtoner for å se hva effekten er.

03. Blokkering i

Roughly block your colours in — Blokkere dine farger i gang

Å legge til de første fargeblokkene virkelig puster livet i et portrett. Ved hjelp av den røde, gule og hvite blander jeg en lys, midt og mørkere hudtonen. Ved å bruke disse blandingene blokkerer jeg omtrent i fargene ved hjelp av min tonalskisse som en guide. Fortsett å se i speilet og være mottakelig for endringer og funn.

04. Lips, hår og øyne

Mix light, mid and dark tones for the hair and the lips — Bland lys, midt og mørke toner for håret og leppene

Jeg blander lys, midt og mørke toner for håret og leppene. For begge bruker jeg proporsjoner av rød, svart og hvitt. For å male håret, hold det lys og foreslå uten å male tunge blokker av farge eller små individuelle tråder. Mine øyne er blågrønne, men det er ingen blå eller grønn i paletten min. Imidlertid skaper en blanding av svart og hvitt en blå grå. Jeg har lagt til en liten mengde gul oker til det grå for å skape en grønn nyanse. Jeg blander en off-white for de hvite av øynene.

05. dypere og mørkere

Add shadows to restore the balance of tones — Legg til skygger for å gjenopprette balansen mellom toner

Nå som jeg har lagt til det mørke håret, har balansen mellom toner i mitt maleri endret seg, og plutselig ser ansiktet mitt blekt, selv hvor det er i skygge. For å gjenopprette balansen, mørkner jeg skyggene på høyre side av ansiktet mitt, ved hjelp av toner som ligner på de i håret. Jeg har også begynt å prøve en farge for bakgrunnen for å se hvordan det ser ut mot hudtonene.

06. Tid for bakgrunnen

Your background colour needs to complement the foreground — Din bakgrunnsfarge trenger å utfylle forgrunnen

Du trenger bakgrunnsfargen for å sette av forgrunnen uten å forstyrre den. Jeg har bestemt meg på en varmbrun, som jeg vil plukke opp noen av de lilla og oransje tonene i ansiktet. Når jeg har valgt fargen, begynner jeg å plukke den opp i høyre side av ansikt og nakke, noe som bidrar til å få skyggene tilbake, bringe dem nærmere bakgrunnen.

07. Fargeklær

Create a set of tones for clothing — Lag et sett med toner for klær

Jeg har på seg en hvit topp, men som med de hvite øynene, vil jeg ikke bruke ren hvit for å blokkere den inn. I stedet bruker jeg alle mine farger for å lage en varm grå, som jeg blokkerer med tre toner . Jeg kan nå legge til å etablere lys og mørkere på nakken, og ta ut noen av de mer gule tonene.

08. Devilish Detailing.

Highlights and shadows will enliven your portrait — Høydepunkter og skygger vil oppleve portretten din

Det er på tide å jobbe på detaljene. Jeg legger merke til hvor skyggene kan være mer blå eller gule, og hvor høydepunktene faller på ansiktet, definerer funksjonene. Jeg legger til varme, oransje toner rundt øyelokkene. Her tar jeg en lettere berøring med min børste, og blander fargene nøye uten å miste individualiteten i hvert slag.

09. Nip og Tuck

Don't worry if your tweaks mean you lose the likeness — Ikke bekymre deg hvis tweaksene dine betyr at du mister likheten

Som jeg har jobbet, har jeg utilsiktet tynnet nakken, senket venstre skulder og senket haken. Mitt venstre øye er også for høyt oppe og trenger reposisjonering. Når du gjør tweaks, ikke bekymre deg hvis du mister likheten på dette stadiet.

10. Fremheving

Highlight hair with a light ochre — Fremhev håret med en lys oker

Ved hjelp av en liten rund-tippet børste legger jeg til noen høydepunkter der lyset treffer håret mitt - igjen, ikke rent hvitt, men en veldig lett oker. Ikke vær redd for å bruke tykkere maling.

11. Mykgjøring

Soften the portrait with thin layers of paint — Myk portretet med tynne lag med maling

Jeg kommer nær ferdigstillelse, og ønsker ikke å overdrive maleriet. Jeg begynner å legge til tynne lag med maling til områder med tørt lerret, noe som bidrar til å myke, forene, og legge til slutt på maleriet. Jeg lager lagene ved å legge til rikelig med væske til malingen min til blandingen er nesten gjennomsiktig. Denne teknikken fungerer også bra for bakgrunnen, dypere sin tekstur uten å gjøre det distraherende.

12. Sov på den

Get a good night's sleep and a fresh perspective in the morning — Få en god natts søvn og et nytt perspektiv om morgenen

Da jeg gikk bort fra portretet og kom tilbake til det om morgenen, ble det klart hva som ikke var helt riktig. Så, jeg tykkere håret, heve høyre skulder, endre blikkets retning, og mørkere øyenbrynene, håret og nakken. Jeg har også lagt til noen små krøller av hår. Små detaljer kan gjøre hele forskjellen.

Denne artikkelen opprinnelig dukket opp i Maling & amp; Tegne utgave 2; Kjøp det her !

Relaterte artikler:

Opprette linje kunst for en fargebok
10 tips for å skisse bevegelige fag
Gjennomgang: The Art of Loish

Lag et selvportrett med bare 4 farger

01. Tegn det ut

02. Test dine farger

03. Blokkering i

04. Lips, hår og øyne

05. dypere og mørkere

06. Tid for bakgrunnen

07. Fargeklær

08. Devilish Detailing.

09. Nip og Tuck

10. Fremheving

11. Mykgjøring

12. Sov på den

hvordan - Mest populære artikler

Lag din egen stylus med bare 4 husholdningsartikler (seriøst)

Hvordan tegne Asuka fra Neon Genesis Evangelion

Scatter Trees med V-ray

Opprett en animert 3D-tekst effekt

Last ned filer for 3D World 232

Hvordan oppnå bedre belysning med v-ray

Hvordan lage fargerike verdener som forteller en historie

Lag en hest vanneffekt i RealFlow

Kategorier