Sådan designes grafiske figurer

Sep 13, 2025

hvordan

I de tidligere år af min illustrationskarriere skød jeg væk fra at skulle illustrere tal, uanset om de er realistiske eller simplistiske. Dette holdt mig ofte tilbage, da det kom til bestilt arbejde. Så jeg besluttede at starte fra bunden og træne mig selv for at illustrere figurer, som jeg kunne passe ind i scener og landskaber, jeg allerede var at illustrere.

Denne vejledning vil tage dig gennem de samme enkle trin, jeg gik igennem for at lære Hvordan man tegner folk , kigger på kropssprog, fysiske proportioner og positionering af forskellige dele af kroppen.

Hvis du gerne vil lære flere færdigheder i Adobe Illustrator CC. , Gå ikke glip af vores Illustrator Tutorials. stolpe.

01. Start med stick figurer

photo with stick figures drawn on top — Det kan være nyttigt at bruge et billede som en hjælp i starten

Lad os komme lige tilbage til basics ... Stick figurer! Da jeg først startede, fandt jeg det nyttigt at bruge et billede. Du kan prøve denne skitseringsteknik ved hjælp af en digital enhed, der tegner direkte på en udskrift eller ved hjælp af en lightbox. Her skal jeg tegne lige i Illustrator.

Du vil have et billede, der indeholder to pladser, med en figur i en af dem (se mit startfoto her ). Tegn en pindfigur over den rigtige person, og brug derefter deres proportioner som vejledning, tegne en anden figur i det andet sæde. Tegning over et billede gør det muligt for dig at lære proportioner, mens du også spiller med grafisk stil.

02. Hold det grundlæggende

photo with two more detailed stick figures on top — For at oprette grafiske tegn skal du altid tage den tideste, reneste løsning

Føl ikke, at du skal sigte mod realistiske kropsformer og tøj på dette tidspunkt. Lemmer kunne være en eller to lige linjer, et hoved kunne være en perfekt cirkel Torso behøver ikke at være en solid form, men kunne i stedet være bare en rygsøjle. Spil rundt med, hvordan et superbaseret skelet passer ind i scenen. Hvis dit mål er at få proportioner korrekt, skal du bruge en vandret linje til skuldrene og på tværs af hofterne, som lemmerne så deltager på.

03. Udvikle dine tal

photo with formed white figures on top — En virkelig simpel karakter kan stadig have kropssprog og personlighed

Vi skal begynde at tænke på at udvikle stokfigurerne i en brugbar grafisk kunststil. En første simpel tilgang, du simpelthen kan kræve op linjerne (overvej stilen af tal på gadeskilt).

Jeg vil tilføje buede hætter og hjørner (ved hjælp af funktionerne i slagtilfælde) for at holde det godt og glat. Overvej forskellige linjetykkelser, arme og ben kan være den samme tykkelse, men enhver torso / rygsøjle kan være tykkere.

04. Eksperiment med geometriske former

photo with built up characters with limbs — Opbygge dine tegn med geometriske former

En anden tilgang til stilisering af dine pindfigurer er at opbygge flere former og former på kroppen. Igen skal du ikke tilstræbe realistiske former, men eksperimentere med lige linjer, geometriske former og enkle kurver. Du kunne begynde at opbygge kroppen ved at tilføje cirkler til knæ og albue led, og trekanter eller halvcirkler til fødder og hænder.

For at træne dine hjerner og hånd for at tegne grafiske figureformer naturligt, vil jeg gentage trin 01-04 et par gange, udvikle disse pindfigurer til simplistiske men stiliserede figurer.

05. Sæt scenen

image of green area with bench and trees — Dit landskab skal arbejde med din figurstil

Flytter væk fra foto-study øvelser til at skabe scener eller steder i en grafisk illustrationsstil, skal dit landskab arbejde med din figurstil. Mine grafiske verdener er overvejende en kombination af lige linjer og geometriske former. En stor illustrator tip til dette er at holde fast Flytte nøgle mens du bruger penværktøjet; Dette vil kun tillade dig at tegne linjer ved 45 grader og 90 grader, der sikrer, at du ikke fjerner sig i mere realistisk / Wonky Line Territory.

06. Tilføj dit folk

greenery scene with bench and person sititng on it — Rediger elementer som farver for at tilføje noget sort

Nu er det tid til at tilføje figurer til dine illustrerede scener. Du kan enten skitsere dem på papir, før du sporer i Illustrator eller tegner alt digitalt. Husk, hvordan proportionerne og kropssproget fungerede på de figurer, du sporede fra fotos.

Hvis du arbejder på Illustrator, kan du endda bruge de samme figurer fra en figur til det næste, bemærke, hvordan proportionerne af kropsdele skifter, når kroppen bevæger sig i forskellige positioner. Du kan også tilpasse eller recolour dele som hoveder eller sko fra en figur til det næste for at skabe sort. Enkelhed er nøglen i en grafisk verden!

07. Tænk på proportioner

For children, I use the same sized heads as adults — For børn bruger jeg de samme størrelser som voksne

Sørg for, at du tegner et bredt spektrum af figurer med forskellige aldre og størrelser. Et centralt trick, jeg arbejder med, er at bruge den samme størrelse cirkel for alle hoveder, selv børn. Børns hoveder kan faktisk være mindre end voksne, men jeg finder proportionerne fungerer godt, og tallene ser øjeblikkeligt ud som børn, hvis hovedet er lidt overstørrelse (men selvfølgelig ikke større end en voksen).

08. Byg i detaljer

man and woman on bench with child — Størkne skeletlinjerne og tilføj tøj kunstværk

Det sidste trin er at tilføje detaljer på dine linjerne, opbygge lemmerne, tilføje en simpel form til en torso og derefter klæde dem med tøj på toppen. Da jeg udviklede min stil, begyndte jeg at tilføje en simpel kurveform til kalvemusklerne, eller hvis benet var klædt, udvidede jeg benoversigten, indtil det så mere ud som et bukseben. Igen tager vi ikke sigte på realisme, så det er fint at forlade nakken eller have en umulig tynd led i håndleddet eller ankelen.

09. Find din stil

sketch of two people sitting at a table — Jeg er nu i stand til at skitsere grafiske figurer i scener i min skitsebog

Jeg sket nu figurer inden for scener i en skitsebog med en linjal og cirkel skabelon til hånden. Dette giver mig mulighed for ikke kun at skabe observations tegninger, men betyder også, at jeg har fulde begreber og scener, der er klar til at være kunstværket i Illustrator.

Ved at basere mine figurer på rigtige mennesker, studerer virkelige livstøjvalg og frisurer, samt kropssproget og proportionerne af forskellige figurer, har mine scener nu langt mere stil og individualitet.

10. Tilføj nogle personlighed

stylised sketch of two people sitting at a table — Rekvisitter og tonal sort tilføje interesse

Selv en grafisk figur, bygget af geometriske former, kan have en personlighed. Hold ikke tilbage på farver, gradienter eller teksturer. Brug tonale forskelle på hud og tøj til at fremkalde humørbelysning, og tilføj rekvisitter for at fortælle en historie og virkelig sætte scenen.

Relaterede artikler:

Sådan forvandler du en blyantskitse i Photoshop
Opret produktikoner i Illustrator
Opret en travl by scene i Illustrator

Sådan designes grafiske figurer

01. Start med stick figurer

02. Hold det grundlæggende

03. Udvikle dine tal

04. Eksperiment med geometriske former

05. Sæt scenen

06. Tilføj dit folk

07. Tænk på proportioner

08. Byg i detaljer

09. Find din stil

10. Tilføj nogle personlighed

hvordan - Mest populære artikler

Sådan tegner du en hest

Opret animeret CSS-kunst

Tackle portræt maleri med olier

Sådan opretter du en app med vue.js

Affinity Designer: Sådan bruger du eksportpersonen

Lav interaktive 3D-typografi-effekter

Level up spillet tegn med kreativ montering

Sådan bruges stockfotografering kreativt inden for dit designarbejde

Kategorier