Cách vẽ Asuka từ Neon Genesis Eveachion

Sep 16, 2025
Cách
[số 8]
(Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Sáng tạo thiết kế nhân vật Để sống là một giấc mơ trở thành sự thật, đặc biệt là khi làm việc về Liên minh huyền thoại. Trò chơi có đầy đủ các nhân vật giả tưởng đa dạng và nhiều hơn và tưởng tượng họ trong một vũ trụ thay thế hoàn toàn khác thậm chí còn rất ly kỳ. Đó là tổng hợp công việc của tôi tại các trò chơi bạo loạn như một nghệ sĩ khái niệm nhân vật đang phát triển giao diện mới cho người chơi.

Trong thời gian rảnh rỗi, tôi cố gắng hấp thụ các tài liệu tham khảo trực quan xu hướng và mở rộng thư viện tinh thần của mình càng nhiều càng tốt. Từ việc xem những bức ảnh tuyệt vời để xem các video kể những câu chuyện hấp dẫn, học tập Làm thế nào để vẽ manga Và các nhân vật anime, trò chơi điện thoại di động, và tất nhiên duyệt qua hình minh họa tuyệt vời và nghệ thuật khái niệm trực tuyến.

Sau khi làm việc, tôi lướt sóng bằng cách vẽ nghệ thuật người hâm mộ các nhân vật đang xu hướng hoặc thực sự mang tính biểu tượng trong tự nhiên.

Đối với hội thảo này, tôi rất thích giải thích lại Asuka từ nhượng quyền thương mại Neon Genesis Eveachion, và cho cô ấy một chút một vòng xoắn anime. Tôi sẽ sử dụng một số Bàn chải sinh sản tốt nhất Để hoàn thành điều này trên iPad Pro của tôi - Tôi thích Combo sáng tạo này!

Và nếu bạn muốn tự mình đưa nó ra, hãy chắc chắn kiểm tra Ưu đãi tốt nhất iPad Pro có sẵn ngay bây giờ.

01. Giữ mọi thứ ánh sáng trong khi phác thảo

Asuka

Cố gắng tưởng tượng nhân vật trước khi nằm xuống đột quỵ đầu tiên (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Để bắt đầu, tôi giữ độ mờ của bàn chải tròn mặc định khá nhẹ để giúp tôi xem nơi tôi đặt các nét cọ và cách chúng sẽ thiết lập hướng của toàn bộ hình ảnh. Thật vậy, tôi cố gắng tưởng tượng con số sẽ trông như thế nào trước khi đưa ra bất kỳ đột quỵ nào.

Đây là một kỹ năng quan trọng để học và là thứ mà tôi vẫn vật lộn với. Tôi tin rằng truyện tranh hay nghệ sĩ manga được đào tạo để làm điều này, vì vậy điều này đáng để ghi nhớ nếu đây là mục tiêu nghề nghiệp của bạn.

02. Vẽ bằng ngón tay của bạn

Asuka

Một nét ngón tay để lại một dấu tự nhiên hơn (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Đột quỵ bên trái là kết quả của việc sử dụng ngón tay của tôi bằng cọ tròn mặc định. Lưu ý hình dạng khác nhau của đột quỵ. Cài đặt Brunline Brush giữ các nét sạch và ổn định, giống như sử dụng cài đặt chuột lười biếng.

Điều kỳ lạ, tôi không thể sao chép đột quỵ này bằng bút stylus có áp suất bút hoạt động (phải). Phải mất thời gian để làm việc một cách tự do theo cách này, nhưng bây giờ nó cảm thấy tự nhiên. Tôi sẽ sử dụng ngón tay của tôi để vẽ Asuka.

03. Tạo nghệ thuật dòng sạch

Asuka

Đây là thời gian để đóng đinh vẻ ngoài của hình ảnh (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Đây là giữa chừng thông qua quá trình phác họa. Trong các đường in đậm tối và các khu vực tắc xung quanh, bạn có thể thấy hiệu ứng của bút cọ và nét cọ đặc biệt của nó. Tôi phải cẩn thận về việc không thêm quá nhiều nét cho tóc, nếu không nó bắt đầu trông không tự nhiên.

Tôi khuyên bạn nên lật hình ảnh thường xuyên trong các giai đoạn đầu này, tìm kiếm lỗi. Bây giờ dễ dàng sửa chúng hơn là sau này trong quá trình vẽ tranh.

04. Bắt đầu mặt nạ khu vực

Asuka

Bởi các khu vực che dấu, bạn có thể áp dụng một kỹ thuật màu sắc nhất quán (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Tôi sử dụng công cụ tương đương Magic WAND trong ProCREATE để chọn xung quanh nhân vật, sau đó tôi đảo ngược lựa chọn này để cách ly nhân vật. Tiếp theo, tôi che dấu các phần cụ thể của nhân vật: tóc, bộ đồ, găng tay, mắt và da.

Điều này làm cho nó có thể áp dụng một kỹ thuật tô màu phù hợp với hình ảnh và cho phép phong cách vẽ độc đáo của bạn đến trước.

05. Tùy chỉnh không gian làm việc của iPad

Asuka

Bằng cách tách màn hình, thật dễ dàng để so sánh với tài liệu tham khảo (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Ở đây, tôi đã chia màn hình để hiển thị tài liệu tham khảo ngay bên cạnh công việc nghệ thuật - khá tiện dụng, eh? Tôi có tham chiếu mở mọi lúc từ các tác phẩm nghệ thuật mà tôi đã lưu vào iPad và iPhone của mình, hoặc từ Pinterest. Tôi cũng đã giảm thiểu Netflix trong góc cho tiếng ồn nền hoặc chỉ để nghe nhạc.

06. Bắt đầu xây dựng nền

Asuka

Xây dựng hình ảnh lên đều đặn bằng cách mang nền trong (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Tôi đang thêm đơn vị Evangelion trong nền để tạo thêm sự quan tâm và độ tương phản thị giác hơn. Tôi sắp xếp các nét xuống để tạo ra thành phần tổng thể và nhìn, trước khi cam kết làm sạch nghệ thuật đường dây. Tôi nghĩ rằng đó là thực hành tốt để làm việc trên toàn bộ hình ảnh với tốc độ ổn định.

07. Tạo một hình dạng đồ họa đơn giản nhưng mạnh mẽ

Asuka

Giữ cho nền rõ ràng để làm cho nó hấp dẫn (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Sử dụng cùng một bút cọ, tôi đang tập trung vào việc làm cho đầu của đơn vị EVA rõ ràng và hấp dẫn bằng đồ họa. Điều này là do mục đích của nó là hoạt động như một yếu tố đại học để giữ người xem trong cảnh.

08. Làm nổi bật thành phần

Asuka

Vẫn còn thời gian để hoàn thiện cách các yếu tố khác nhau hoạt động cùng nhau (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Tôi đang khám phá cách tiếp cận thành phần này, nơi điểm đầu mối đang xung quanh khuôn mặt của phi công và nửa trên của cơ thể cô ấy. Hình chữ thập đóng vai trò là sự quan tâm thứ cấp đằng sau phi công, trong khi đơn vị EVA trở thành phần tử nền đại học trộn nhẹ vào nền đỏ.

09. Sử dụng lớp Multiply cho bóng

Asuka

Multiply cho phép bạn tập trung vào một lớp tại một thời điểm (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Tôi đặt mặt nạ ban đầu của nhân vật trên tất cả các lớp khác và biến nó thành màu trắng. Tôi vuốt hai ngón tay và vuốt lớp bên phải, lớp nào sẽ che chở nó. Sau đó tôi thay đổi loại lớp thành Multiply.

Điều này cho phép tôi thêm một màu xám tinh tế mà không cần chảy máu ra khỏi nhân vật. Đây là một quá trình đơn giản cho phép bạn tập trung vào một thứ tại một thời điểm và dần dần tích tụ các bóng phù hợp.

10. Sơn qua các dòng

Asuka

Đừng ngại thử kỹ thuật mới, ngay cả ở giai đoạn muộn này (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Sau khi bóng tối được vẽ trên nhân vật, tôi quyết định thử nghiệm bằng cách thêm một số cam ấm trên một số dòng, mang lại cho nhân vật một diện mạo phân tán dưới bề mặt được cách điệu. Điều này cũng cho phép tôi hòa trộn nghệ thuật dòng với màu sắc của nhân vật. Tôi hài lòng với kết quả - thật tốt khi thử các kỹ thuật mới!

11. Thêm một vụ nổ nghệ thuật

Asuka

Các yếu tố nổ giúp thiết lập một cảm giác tương phản (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Tôi thêm một số hình dạng nổ, mà tôi giải thích và vẽ cách theo cách riêng của mình. Tôi muốn nhấn mạnh sự tương phản ở đây thông qua các hình dạng, kích thước, giá trị và màu sắc.

12. Áp dụng xử lý hậu kỳ cho nhân vật

Asuka

Xử lý hậu hiệu có thể mang toàn bộ hình ảnh với nhau, nhưng đừng lạm dụng nó (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Khi hình ảnh khoảng 85% đã hoàn thành, tôi chú ý đến việc xử lý hậu kỳ. Tôi sử dụng các kỹ thuật làm mờ, mài, sao chép và sáp nhập, thử nghiệm với nhiều loại lớp khác nhau và điều chỉnh độ mờ.

Tôi không muốn làm quá xử lý. Ý tưởng là để hài hòa các giá trị và màu sắc, và giúp hình ảnh có sự cân bằng chính xác và bật trong các khu vực đầu mối. Tôi đang cố gắng làm cho Asuka hòa nhập với phần còn lại của hình ảnh một cách tự nhiên.

13. Sơn trong chi tiết nền

Hình ảnh 1 trên 2

Asuka

Hình dạng khói được vẽ bằng bàn chải khói mặc định của Procoreate ... (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)
Hình ảnh 2 trên 2

Asuka

... trước khi được áp dụng cho nền (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Tôi quyết định thêm một chút chi tiết tinh tế trên nền đỏ bằng cách vẽ trong một số đám mây đỏ và các hình khói bằng cách sử dụng bàn chải khói mặc định của ProCREATE.

Tôi cũng cẩn thận áp dụng bộ lọc tiếng ồn trên nhiều phần của hình ảnh để tạo thêm độ sâu mà không cần nó bị phân tâm.

14. Chạy một tiếng Ba Lan cuối cùng vượt qua hình ảnh

Asuka

Pass và Tweaks cuối cùng làm cho Asuka trông ba chiều (Tín dụng hình ảnh: Paul Kwon)

Đây là gần cuối cùng và tôi hài lòng với cách bức tranh hóa ra. Tôi thêm rất nhiều bước họa tiết để chuyển hướng tiêu điểm lên mặt và thân trên. Tôi thực hiện cân bằng màu sắc hơn một chút bằng cách sử dụng kết hợp màn hình, Lighten, Overlay, Color Dodge và thêm các lớp, mang lại nhiều độ sống động hơn vào màu sắc và giá trị của hình ảnh.

Điều này cũng cho phép tôi che dấu các đường tối ban đầu và pha trộn mọi thứ một cách tự nhiên hơn. Tôi cũng nhấn các cạnh của nhân vật bằng bàn chải tròn mềm lớn, vẽ ánh sáng rim tinh tế để thêm nhiều dạng ba chiều cho cô ấy.

Bài viết này ban đầu được xuất bản trong Tưởng tượng , Tạp chí bán chạy nhất thế giới cho các nghệ sĩ kỹ thuật số. Đăng ký để tưởng tượng tại đây .

Những bài viết liên quan:

  • Tái tạo một truyện cổ điển
  • Làm thế nào để làm cho nó như một nghệ sĩ manga
  • 15 lời khuyên cho các nhân vật manga tốt hơn

Cách - Các bài báo phổ biến nhất

Cách đơn giản hóa Tạo hình Blend trong Maya

Cách Sep 16, 2025

[số 8] (Tín dụng hình ảnh: Phường Antony) Ở Maya, Blend Shapes, hoặc Morph Targets vì chúng còn đư..


Cách sử dụng Sketch Gravity

Cách Sep 16, 2025

[số 8] (Tín dụng hình ảnh: Gravity Sketch) Gravity Phác thảo, công cụ thiết kế và mô hình hóa ch..


10 điều bạn không biết bạn có thể làm với Photoshop

Cách Sep 16, 2025

[số 8] Photoshop là một ví dụ hoàn hảo về tổng thể lớn hơn tổng số phần của nó, trong đó có nhiề..


Cải thiện kỹ năng nghệ thuật của bạn trong Photoshop

Cách Sep 16, 2025

[số 8] Đối với hội thảo này, tôi muốn chỉ cho bạn một cách thực sự thú vị để phác họa các nhâ..


Tạo bố cục đáp ứng với lưới CSS

Cách Sep 16, 2025

[số 8] Bố cục lưới CSS đang phát triển trong hỗ trợ trình duyệt mỗi ngày và chúng tôi có th..


Chuẩn bị một bảng để vẽ trong 3 bước đơn giản

Cách Sep 16, 2025

[số 8] Tôi sẽ chia sẻ nhanh nhất Kỹ thuật vẽ tranh Tôi sử dụng cho 'gessoing' một bảng đi�..


Hướng dẫn Pro để tạo kết cấu 3D

Cách Sep 16, 2025

[số 8] Năm nghệ sĩ nổi bật thể hiện các thủ thuật thương mại của họ, giải thích cách tạo ra họa..


Tạo kết cấu sẵn sàng trò chơi bằng cách sử dụng họa sĩ chất

Cách Sep 16, 2025

[số 8] Năm vừa qua này đã là một người thay đổi trò chơi cho ngành công nghiệp trò chơi điện tử và ..


Thể loại