Miękkość i jasność pastelowych kijów sprawiają, że idealny wybór w tle w moim Pastelowe rysunki ; mając na uwadze, że pastelowe ołówki (po zaostrzeniu do drobnego punktu) mają dwa rodzaje ołów do precyzji: twardy i miękki. Jednak osobiście znajdowałem te atrybuty nie są tak ważne jak zakres kolorów.
Pracuję głównie ze zdjęć. Pozwala to na wprowadzenie jakichkolwiek zmian w rysowanej kompozycji, powinienem to zrobić. W wyborze tego konkretnego strzału udało mi się uchwycić poczucie obecności tygrysa, które staram się przekazać całą moją pracą. Nie tylko przedstawił wielkie wartości tonalne, ale także obszary naprawdę ciemnego kontrastu przeciwko lżejszym odcieniom. Połączenie tych aspektów zawsze zapewnia wspaniały obraz.
Gdy wybieram moje kolory gotowe do mojego malowania, używam zapasowych elementów Pastelmata jako testerów, aby znaleźć właściwe odcienie, których chcę użyć. Po rozpoczęciu, nigdy nie używam koloru, którego nie wybrałem, ponieważ niewielka ilość nowego cienia wyróżniałaby się w obrazie. Zawsze używam Pastelmat dla mojej pastelowej pracy - połączenie tej powierzchni z pastelowymi ołówkami jest idealny do pokazania skuteczności medium.
Dowiedz się więcej o użyciu pasteli w h OWA, aby narysować krajobraz z pastelitami .
Dla tego utworu używam następujących materiałów:
Używam generalnego ołówka HB, aby szkicować sceny. Unikam wiele szczegółów, ponieważ mam tendencję do usuwania linii, używając gumki po przeniesieniu go do pastelmata. Linie pokazują przez pastelę za pomocą papieru Tractedown.
Zawsze zaczynam od obszaru oczu, ponieważ jest to punkt centralny do każdego malowania portretowego. Najpierw zaczynam od białego podkreślenia, a następnie dodać najdalej kolory trwałe przez ciemniejsze odcienie i wokół ucznia. Podążając za ucznia, pozostawiam luki w czerni powieki na białe futro, aby upuścić.
Zawsze uważam, że najlepiej ustanowić niektóre czarne paski tygrysa, ponieważ białe futro znajduje się na szczycie krawędzi. Następnie stosuję zieleni i ochrywy przez bieli w świetlnych drobnych uderzeń, w końcu kontynuując pomarańczową obszarze nosa. Obszar ten jest następnie pracował z ciemności do światła - wszystkie przy użyciu pastelowych ołówków.
Ustalając punkt wyjścia, kontynuuję nad obszarem oczu. Nałożyłem krawędź tła za pomocą miękkiego pastelowego w kolorze czarnym, aby uwzględnić wszystkie drobne włosy, które odbijają kontur tygrysa - zwłaszcza wokół uszu. Po obrzeżu ucha z Orange, Ocher, a następnie do kremu, centrum jest warstwą czarnej, ochry i zieleni wszystkie rozmazane razem. Następnie rysuję wielu drobnych białych linii kręconych, zwieńczone warstwą zieleni i śmietany. Linie są losowe, ale biegają w kierunku formy i kształtu tygrysa.
Kontynuując z boku głowy, używam pomarańczy, ochry i kremów ponownie, zauważając, że warstwy futra biegną w dół. Pracuję nad sekcją bezpośrednio pod oczym pierwszym za pomocą zieleni i szarości. Następnie używam białego do pokrycia kolorowych warstw za pomocą falistych linii, wystawiając oryginalne niedokładne. Dodam zielony do bielskiego obszaru, a potem wreszcie dodam warstwę pomarańczowej - gotowy do nosa.
Obszar nosa jest najbardziej trudny, ponieważ jego struktura rozprzestrzenia się w różnych kierunkach. Praca linii biegnie nad okiem, na mostku nosa i krzywe w skoku w dół w połowie drogi przez szerokość nosa, pozostawiając małą trójkątną patch siedząc centralnie, tuż pod mostem. Podążam za końcówką nosa, przy użyciu małych lekkich uderzeń ochry i kremu, kontynuując ciemniejsze odcienie w okrągłym ruchu na bok na głębokość.
Jak dotarłem do mięsistej części nosa, używam szarego przed wyrwaniem w kolorze białym, a potem jestem gotów zastosować najdalej różu na nos. Przed zastosowaniem podkreślenia białego, dodam odrobinę Crimson i Ochera, wykończenie czarnym dla nozdrza.
Teraz zaczynam pracować z kufiem kota, wkładając wszystkie czarne obszary, zamiatając z białą pod ukośnym kątem. Jednak z pewnością opuściłem miejsce na wąsy, które przyciągnęłam z Conté 630 White. Następnie pracuję na obszarach cienia za pomocą szarego i zielonego w dolnym rogu dolnej wargi na czarno.
Teraz muszę stworzyć efekt 2D na zęby, więc maluję mieszankę ochry i żółty na plecach zębów. Przejście w kierunku środka maluję na żółty w kierunku przodu, a potem krem na dolnej połowie, z białym na czubku zębów. Kiedyś jestem zadowolony z wyniku, łączę niewielką ilość różu w czerni za zębami. Następnie przechodzę do podbródka, który jest wszystkimi drobnymi uderzeniami białych, plus żółty, zielony i szary do obszarów cienia.
Po zakończeniu głównych funkcji twarzy, teraz przesuwam się na niedokładne. To nie tylko świetny sposób na zdefiniowanie wartości kolorów i kontrastu, ale dodaje głębokość i korpus. Bez niego obraz pojawi się płasko i martwe. Przy użyciu twardych pałeczek, ustalam, gdzie w moim obrazie są światła i ciemności. Przygotowuje to podstawę gotową do szczegółów, które są narysowane na szczycie w pastelowym ołówka.
W tym kroku maluję dłuższe futro między twarzą a szyją. Począwszy od czarnego paska najpierw, szybko przesuwam się na białe warstwy, pocierając je lekko do bazy pastelmatycznej, ponieważ dodam warstwę żółtego i ochry w niepełnym wymiarze. Shamrock i szary w obszarach cienia utrzymują jasność w pastelowych warstwach świeżych i przezroczystych. Wreszcie, dodam dobre, lekkie spontaniczne uderzenia, niektóre cięższe niż inne.
Zaczynam od najciemniejszego obszaru, środkowej części, dzięki czemu mogę zbudować moje kolory z ciemności, aby pamiętać o tym, gdzie jest kontrast. Położyłem czarny pierwszy - dla pasków, a także obszar cienia. Następnie pracuję na szczycie z ledwo widocznym, bardzo ciemnym pomarańcze. Używam złotego żółcia, aby podkreślić krawędzie futra i cytryny o skoku w górę, ponieważ futro dociera do góry tygrysa. Podświetleniem jest krem, z kilkoma białymi pociągnięciami z obramowaniem drobnych pomarańczowych znaków ołówek.
Dolny wzór jest nieco trudny: używam pomarańczowego kremu przy ukośnym kącie, przecinając ołówek na dolnych krawędziach i mieszając się na naturalny wygląd. Dodajemy czarny i szary między każdym kształtem, biegnąc w biały w pobliżu dołu.
W tle, przykryjam pastelmat w miękkim czarnym pastelu, o którym pocieramem, używając gąbki artysty. Następnie pracuję w mieszaninie pomarańczy, zieleni i kremu bezpośrednio na bok kota, aby dodać ciepło w cieniu - nadal używając miękkich pasteli z ruchem kołowym.
Ten artykuł został pierwotnie opublikowany Farba i wzmacniacz; Remis .
Powiązane artykuły:
(Kredyt obrazu: Adobe) Czcionki w Photoshopie: Szybkie łącza - Dodaj czcionki w ..
(Kredyt obrazu: przyszłość) Jeśli jesteś zwykłym użytkownikiem internetowym, bez wątpienia widziałeś powiad..
Podczas tutorium Photoshopa, przejdę przez kilka kluczowych koncepcji, których używam jako ilustrator. Będę mówić o trudny..
Kliknij obraz, aby zobaczyć go w pełnym rozmiarze Jestem wielkim fanem tradycyjnych me..
Potrzebuje niewiele wprowadzenia, ale projektant powinowactwa to zestaw narzędzi do edycji grafiki wektorowej dostępnych dla komputerów Mac / Windows, a teraz także na iPad. ..
Naciśnij ikonę w prawym górnym rogu, aby zobaczyć ostateczny obraz pełny rozmiar W ..
Uczenie się, jak łączyć kolorowe kredki pomoże Ci uzyskać więcej z narzędzi. Zamiast polegać na indywidualnym, płaskim kolorze każdego ołówka, możemy je łączyć, aby uczynić ..
Cyfrowe malarstwo historycznie cierpiało na patrzenie zbyt sztuczne, ale z szeroką gamą dostępnych obecnie oprogramowania, je..