Hur man ritar en stor katt med pasteller

Sep 12, 2025
Hur

Softness och luminosity av pastellpinnar gör dem till det perfekta valet för bakgrunder i mina pastellritningar ; medan pastellpennor (när den skärpas till en fin punkt) har två typer av bly för precision: hård och mjuk. Men jag hittar personligen dessa attribut är inte lika viktiga som färgområde.

Jag jobbar främst från fotografier. Detta gör det möjligt för mig att göra några ändringar i den ritade kompositionen om jag vill göra det. Vid valet av detta skott kunde jag fånga en känsla av tigerens närvaro, som jag försöker förmedla med hela mitt arbete. Inte bara presenterade det stora tonala värden, men också områden med riktigt mörk kontrast mot de lättare nyanserna. Kombinationen av dessa aspekter ger alltid en bra målning.

När jag väljer mina färger är redo för min målning, använder jag extra bitar av pastellmat som testare för att hitta de korrekta nyanser som jag vill använda. När jag har börjat, använder jag aldrig en färg som jag inte redan har valt, eftersom en liten mängd ny nyans skulle stå ut i målningen. Jag använder alltid pastellmat för mitt pastellarbete - kombinationen av denna yta med pastellpennor är idealisk för att visa av mediumets effektivitet.

Läs mer om att använda pasteller i H ow att rita ett landskap med pasteller .

För det här stycket använder jag följande material:

  • Antracit pastelmat 360 gsm
  • Winsor & AMP; Newton artisters mjuka pasteller (för bakgrunden)
  • Hård Conté Sticks (för undermålningen)
  • Pastellpennor inklusive Derwent , Faber-castell och Karan d'ache
  • Conté 630 vit för whiskers
  • A Hb penna För skissering

01. Den ursprungliga ritningen

sketch of tiger

Lägg inte för mycket detaljer i din första skiss

Jag använder en generell HB-penna för att skissa scenen. Jag undviker mycket detaljer som jag tenderar att ta bort linjerna, med en suddgummi efter överföring till pastellmat. Linjerna visar genom pastellet med hjälp av Tracedown-papper.

02. Börja från en kontaktpunkt

sketch of tiger with eyes filled in

Ta tag i betraktarens uppmärksamhet genom att börja med ögonen

Jag börjar alltid med ögonområdet, eftersom det här är kontaktpunkten för någon djurporträttmålning. Jag börjar med de vita höjdpunkterna först, och lägg sedan till de palestfärger som fortskred av de mörkare nyanserna i och runt eleven. Efter eleven lämnar jag luckor i ögonlockets svarthet för den vita pälsen att falla ner.

Jag tycker alltid att det är bäst att etablera några av Tigers svarta ränder i förväg, eftersom den vita pälsen sitter över toppen av sina kanter. Därefter tillämpar jag de gröna och ocker nyanserna över det vita i lätta fina slag, äntligen fortsätter med apelsinen över näsan. Detta område arbetar sedan från mörkt till ljus - alla med pastellpennor.

03. Fastställa huvudformen

tiger's head in sketch

Arbeta i en bakgrundskant först för att dyka upp de fina håren

Efter att ha etablerat en utgångspunkt fortsätter jag över ögonområdet. Jag applicerar en bakgrundskant med en mjuk pastell i svart, för att ta hänsyn till alla fina hår som går av tigerns kontur - speciellt runt öronen. Efter att ha kantat örat från apelsin, ocker sedan till grädde är centrum ett lager av svart, oker och grönt alla smutsade ihop. Jag ritar sedan i massor av fina vita lockiga linjer, toppade med ett lager av grönt och grädde. Linjerna är slumpmässiga, men kör i riktning mot tigerens form och form.

04. Färg på kinden

tiger painting half done

Bygga upp sidan av huvudet, arbeta i pälsen

Fortsätter med sidan av huvudet använder jag apelsiner, ochrres och krämer återigen, noterar att pälsskikten går nedåt. Jag jobbar på sektionen direkt under ögat med hjälp av greener och gråar först. Jag använder sedan vit för att täcka de färgade skikten med hjälp av vågiga linjer, exponera den ursprungliga undermålningen. Jag lägger till grönt till Whiter-området, än sist, lägger jag till ett lager av apelsin - redo för näsan.

05. Få näsan rätt

tiger painting with nose

Ta dig tid att se till att du tar fast näsans struktur korrekt

Näsområdet är den mest utmanande som sin struktur sprider sig i olika riktningar. Linjesarbetet går över ögat, över vid näsbroen och kurvorna i en nedåtgående stroke halvvägs över näsbredden, och lämnar en liten triangulär lapp sitter centralt, precis under bron. Jag följer detta till näsens spets, med små ljusstrålar av oker och grädde, fortsätter med mörkare nyanser i en cirkulär rörelse till sidan för djup.

När jag når den köttiga delen av näsan, använder jag grå innan jag kantar i vitt, då är jag redo att applicera palest av pinks för näsan. Innan du applicerar höjdpunkten, lägger jag till ett streck av crimson och oker, avslutar med svart för näsborre.

06. Arbeta på nosparti och mun

tiger painting with muzzle and mouth

Glöm inte whiskers!

Jag börjar nu arbeta runt kattens nosparti, sätta i alla de svarta områdena först, svepa in med den vita i diagonal vinkel. Men jag är säker på att lämna utrymme för whiskers, som jag drog in med Conté 630 White. Jag arbetar sedan med skuggområdena med grå och grön i nedre hörnet av bottenläppen över den svarta.

Jag behöver nu skapa en 2D-effekt på tänderna, så jag målar en blandning av oker och gul på tänderna. Flytta mot mitten, jag målar i en gul mot framsidan, sedan en kräm på bottenhalvan, med en vit vid tändets spets. När jag är nöjd med resultatet, blandar jag en liten mängd rosa i svart bakom tänderna. Jag fortsätter sedan till hakan, vilket är alla fina slag av vit, plus gul, grön och grå för skuggområdena.

07. Fokusera på undermålning

Tiger portrait with hard pastel sticks

Använd hårda pastellpinnar för din undermålning

Efter att ha slutfört de viktigaste ansiktsfunktionerna flyttar jag nu till undermålningen. Detta är inte bara ett bra sätt att definiera färgvärden och kontrast, men lägger också till djup och kropp. Utan det skulle bilden vara platt och livlös. Med användningen av hårda pastellpinnar, etablerar jag var ljus och mörker är i min målning. Detta förbereder basen redo för detaljerna, som dras över toppen i pastellpennan.

08. Lägg till lager

long fur close up of tiger painting

Ge ditt bilddjup genom att lägga i lager av längre päls

I det här steget målar jag den längre pälsen mellan ansiktet och nacken. Från och med den svarta stripen, flyttar jag snabbt till de vita skikten, gnuggar dem lätt in i pastellmats bas, eftersom jag lägger till ett lager av gult och ocker delväg. Shamrock och grå i skuggområdena håller luminositeten i pastellskikten fräsch och transparent. Slutligen lägger jag till bra, lätta spontana slag, lite mer tunga än andra.

09. Betona kontrast

tiger painting with contrast added

Ta in ytterligare djup genom att betona tigerens naturliga kontraster

Jag börjar med det mörkaste området, mitten, så att jag kan bygga mina färger från mörkret till ljus med tanke på var kontrasten är. Jag ligger svart först - för ränderna såväl som skuggområdet. Jag jobbar sedan mot toppen med en knappt synlig, mycket mörk orange. Jag använder en gyllene gul för att markera pälsens kanter och en citron med en uppåtgående stroke när pälsen når toppen av tiger. Höjdpunkten är grädde, med flera vita slag görs med en kantning av små apelsinpenna.

Bottenmönstret är lite knepigt: Jag använder apelsin i grädde i diagonal vinkel, blinkar penna ut på bottenkanterna och blandar för ett naturligt utseende. Jag lägger svart och grå mellan varje form, som går i vitt nära botten.

10. Skapa bakgrunden

tiger painting with black background

Lägg till en svart bakgrund, sedan mjuka den med orange, grön och grädde

För bakgrunden täcker jag pastellmaten i en mjuk svart pastell, som jag gnuggar med en konstnärs svamp. Jag jobbar sedan i en blandning av apelsin, grön och grädde direkt till kattens sida för att lägga till en värme i skuggorna - fortfarande använda mjuka pasteller med en cirkulär rörelse.

Denna artikel publicerades ursprungligen i Färg & amp; Dra .

Relaterade artiklar:

  • Hur man lägger till drama till dina pastellkonstverk
  • Carbothello Pastell Pencil Set (24) Recension
  • Hur man fixar ditt färdiga pastellkonstverk

Hur - Mest populära artiklar

Rita på kraften i kontrast i Art

Hur Sep 12, 2025

Att lära sig att använda kontrast i konst kommer att omvandla dina projekt och hur du arbetar. Min favorit aspekt att arbeta med i konst är kontrast. Detta uppstår vanligtvis när man arb..

Kom igång med Greensock Animation Platform

Hur Sep 12, 2025

Greensock Animation Platform (GSAP) gör att du kan animera allt du kan komma åt med JavaScript, inklusive DOM, Canvas och CSS, ..

Hur man skapar glödande färger med oljemålningar

Hur Sep 12, 2025

Blir ombedd att beskriva mina målningsteknik är udda för mig, och uppriktigt är det svårt att göra. Jag är ..

Håll perfekt versionskontroll med abstrakt

Hur Sep 12, 2025

Versionskontrollen var ursprungligen riktad mot utvecklare som arbetar med kod, som ett sätt för flera utvecklare att arbeta me..

4 tips för att utveckla dina utvecklare färdigheter

Hur Sep 12, 2025

(Bildkredit: Robert Pizzo) SuperFriendly Director Dan Mall kommer att dela sina pro tips om hur du �..

Slå på dina menyer med animering med CSS

Hur Sep 12, 2025

Det är genom animering att vi gör världens känsla: dörrarna svänger öppna, bilar kör till sina destinationer, läppar cur..

Vrid dina 2D-design till 3D med Project Felix

Hur Sep 12, 2025

Den senaste förutnämnda av Adobes nya Felix 3D-paket Gör det här en bra tid att ta språnget från 2D till 3D-bildtillverkning. Project Felix är utformat för designers, s..

Gör en typografisk affisch med Adobe InDesign

Hur Sep 12, 2025

Adobe InDesign är ett bra program som ska användas vid utformning av något som använder typ starkt. Under hela denna InDesign..

Kategorier