Mykheten og lysstyrken av pastellpinner gjør dem til det ideelle valget for bakgrunner i min pastell tegninger ; Mens pastellblyanter (når det skjerpet til et fint punkt) har to typer bly for presisjon: hardt og mykt. Imidlertid finner jeg personlig disse attributter er ikke like viktige som fargeområde.
Jeg jobber hovedsakelig fra fotografier. Dette gjør at jeg kan gjøre noen endringer i den trukket sammensetningen, hvis jeg ønsker å gjøre det. Ved å velge dette bildet var jeg i stand til å fange en følelse av tigerens tilstedeværelse, som jeg prøver å formidle med alt mitt arbeid. Ikke bare presenterte det store tonalverdier, men også områder med veldig mørk kontrast mot de lettere nyanser. Kombinasjonen av disse aspektene gir alltid et godt maleri.
Når jeg velger mine farger klar for mitt maleri, bruker jeg reservedeler av pastelmat som testere for å finne de riktige nyanser jeg ønsker å bruke. Når jeg har startet, bruker jeg aldri en farge jeg ikke allerede har valgt, som en liten mengde ny nyanse vil skille seg ut i maleriet. Jeg bruker alltid Pastelmat for min pastellarbeid - kombinasjonen av denne overflaten med pastellblyanter er ideell for å vise av mediumets effektivitet.
Lær mer om å bruke pasteller i h Å tegne et landskap med pasteller .
For dette stykket bruker jeg følgende materialer:
Jeg bruker en generell HB-blyant for å skisse scenen. Jeg unngår mye detalj som jeg pleier å fjerne linjene, ved hjelp av en viskelær etter å ha overført den til pastelmat. Linjene viser gjennom pastellen ved hjelp av Tracedown-papir.
Jeg starter alltid med øyet, da dette er fokuspunktet til ethvert dyreportrettmaleri. Jeg begynner med de hvite høydepunktene først, og legger deretter til de palestiske fargene fortsatte av de mørkere nyanser i og rundt eleven. Etter eleven forlater jeg hull i øyelokkens svarthet for den hvite pelsen å falle ned.
Jeg finner alltid det er best å etablere noen av tigerens svarte striper på forhånd, da den hvite pelsen sitter over toppen av kantene. Deretter bruker jeg de grønne og okergasene over den hvite i lyse fine slag, til slutt fortsetter med oransjen over nesen. Dette området er da jobbet fra mørkt til lys - alle bruker pastellblyanter.
Etter å ha etablert et utgangspunkt, fortsetter jeg over øyet. Jeg bruker en bakgrunns kant med en myk pastell i svart, for å ta hensyn til alle de fine hårene som løper av tigerens kontur - spesielt rundt ørene. Etter å ha kantet øret fra oransje, oker, så til krem, er senteret et lag med svart, oker og grønt, alle smusset sammen. Jeg tegner deretter mange fine hvite krøllede linjer, toppet med et lag med grønt og krem. Linjene er tilfeldige, men løper i retning av tigers form og form.
Fortsetter med siden av hodet, bruker jeg appelsiner, ochres og kremer igjen, og bemerker at lagene av pels kjører nedover. Jeg jobber med delen direkte under øyet med greener og grays først. Jeg bruker deretter hvitt til å dekke de fargede lagene som bruker bølgete linjer, og utsetter den opprinnelige undermaling. Jeg legger til grønt i det hvite området, så til slutt legger jeg til et lag oransje - klar for nesen.
Neseområdet er den mest utfordrende da strukturen sprer seg ut i forskjellige retninger. Linjeledningen går over øyet, på tvers av nesebroen og kurver i et nedadgående slag halvveis over bredden av nesen, og etterlater en liten trekantet patch som sitter sentralt, like under broen. Jeg følger dette til nesens spissen, ved hjelp av små lysstreker av okker og krem, fortsetter med mørkere nyanser i en sirkulær bevegelse til siden for dybde.
Når jeg kommer til den kjøttfulle delen av nesen, bruker jeg grå før jeg kankes i hvitt, så er jeg klar til å bruke den palest av pinks for nesen. Før jeg påfører høydepunktet av hvitt, legger jeg til et dash av crimson og oker, som fullfører med svart for neseboret.
Jeg begynner nå å jobbe rundt kattens muzzle, setter inn alle de svarte områdene først, feier inn med den hvite i en diagonal vinkel. Imidlertid sørger jeg for å legge plass til whiskers, som jeg trakk i med Conté 630 White. Jeg jobber da på skyggeområdene ved hjelp av grått og grønt i nedre hjørnet av nederste leppen over den svarte.
Jeg trenger nå å lage en 2D-effekt på tennene, så jeg maler en blanding av okker og gul på tennene. Flytte mot midten, maler jeg i en gul mot forsiden, så en krem på den nederste halvdelen, med en hvit på tennspissen. Når jeg er fornøyd med resultatet, blander jeg en liten mengde rosa inn i den svarte bak tennene. Jeg fortsetter deretter til haken, som er alle fine slag av hvitt, pluss gul, grønn og grå for skyggeområdene.
Etter å ha fullført de viktigste ansiktsfunksjonene, går jeg nå på undermaling. Dette er ikke bare en fin måte å definere fargeverdier og kontrast, men legger også til dybde og kropp. Uten det vil bildet bli flatt og livløst. Med bruk av harde pastellpinner, etablerer jeg hvor lysene og mørket er i mitt maleri. Dette forbereder basen klar for detaljene, som er trukket over toppen i pastellblyant.
I dette trinnet maler jeg den lengre pelsen mellom ansikt og nakke. Fra og med den svarte stripen Først beveger jeg seg raskt på de hvite lagene, gni dem lett inn i pastelmasens base, da jeg legger til et lag med gul og oker delvei gjennom. Shamrock og grått i skyggeområdene holder lyset i pastelllagene friske og gjennomsiktige. Til slutt legger jeg til fine, lette spontane slag, noen tunge enn andre.
Jeg starter med det mørkeste området, midtseksjonen, slik at jeg kan bygge mine farger fra mørke til lette med tanke på hvor kontrasten er. Jeg legger meg svart først - for stripene, så vel som skyggeområdet. Jeg jobber så mot toppen med en knapt synlig, veldig mørk oransje. Jeg bruker en gylden gul til å markere pels kanter og en sitron med et oppadgående slag som pelsen når toppen av tigeren. Høydepunktet er krem, med flere hvite slag gjort med en kant av små oransje blyantkarakterer.
Bunnmønsteret er litt vanskelig: Jeg bruker oransje til krem i en diagonal vinkel, som flikker blyanten ut på bunnkantene og blander seg for et naturlig utseende. Jeg legger til svart og grått mellom hver form, løper i hvitt nær bunnen.
For bakgrunnen dekker jeg pastelmat i en myk svart pastell, som jeg gni i å bruke en kunstners svamp. Jeg jobber da i en blanding av oransje, grønn og krem direkte til siden av katten for å legge til en varme i skyggene - fortsatt ved hjelp av myke pasteller med en sirkulær bevegelse.
Denne artikkelen ble opprinnelig publisert i Maling & amp; Tegne .
Relaterte artikler:
[1. 3] (Bilde Kreditt: Joseph Foley på Instagram) Last ned Instagram Images. - Las..
[1. 3] (Bildekreditt: Fremtid) Å holde Bots Out Alltid er et tallspill - Dessverre gjorde tilgjengeligheten av bruker..
[1. 3] De siste to til tre årene har sett layout gå videre i sprang og grenser. Nå som disse moderne teknikkene har et så kons..
[1. 3] Side 1 av 2: Side 1: Raskere lasting Side 1: Raskere lasting ..
Hvis du alltid har ønsket å vite hvordan du tegner fjær, og gjør dem super-realistiske, er du på rett sted. Denne trinnvise veiledningen gir hint og tips om å gi fuglfjær en mer tredim..
[1. 3] Konverteringsfrekvensoptimalisering (CRO) er prosessen med å maksimere konverteringer fra eksisterende trafikk. Hvis du fo..
[1. 3] Maleri et portrett kan være en vanskelig oppgave. Selv om du har mestret Hvordan tegne et ansikt , Du kan e..
[1. 3] Å bli bedt om å male en dårlig eske eventyr av ingen andre enn mitt favorittmagasin, Imaginefx, fikk meg veldig spent, o..