Procreate tutorial: Nieuwe gereedschappen verkend

Sep 11, 2025

Procedures

Procreate tutorial: dramatic female figure

Toen ik voor het eerst ontdekte, was ik verbluft door het idee om een draagbaar apparaat te hebben waarmee ik digitaal kan schilderen. In de loop der jaren is ProPreate getransformeerd van een geweldige tekening-app naar een professionele tool. Tegenwoordig doe ik het grootste deel van mijn werk in Procreate, met behulp van een iPad Pro en Appelpotlood Toch zijn er een paar dingen die ik nog steeds doe in Photoshop, zoals bijsnijden, het formaat wijzigen en voorbereiden van de afbeelding voor publicatie.

In deze procreatentutorial teken ik een Roman-geïnspireerde vrouw in haar tuin vergezeld door drie Ravens. Ik zal je het volledige proces laten zien van hoe ik schilderijen produceer met behulp van een iPad en voortplant in deze tutorial. We zullen ook enkele van de interessante nieuwe functies proberen Voortplant 4 , zoals natte mix. Voor het voortplanteren van borstels, zie onze beste voortplant borstels post.

Ik geloof dat deze procreat tutorial van belang zal zijn voor mensen die van traditioneel naar digitale kunst zijn verhuisd, maar ook voor die kunstenaars die graag willen zien wat je kunt bereiken met behulp van moderne tabletten.

01. Schets een idee

Ik maak een paar ruwe schetsen, waardoor verschillende ideeën, composities en poses van het personage uitproberen. Zodra ik een schets produceer, ben ik blij met, ik heb een nieuw canvas gevuld met medium-donkergrijs en kopieer de schets erop. Dan is ik het formaat formaat om ervoor te zorgen dat de verhoudingen beter werken op het canvas.

02. Zet in de vaste lijnen

Ik start het schilderij door stevige lijnen te trekken bovenop de gekozen schets. Dan maak ik een nieuwe laag en teken de contouren met een standaardprepreat 6b potloodborstel. Ik denk niet aan alle details - ik teken alleen op het karakter en de hoofdobjecten in het schilderij.

03. Introduceer lokale kleur

Ik wil lokale kleur toepassen - de echte kleur van objecten die niet worden beïnvloed door verlichting of schaduwen. Het hebben van een lokale kleur zal me helpen om later correct licht en schaduwen toe te passen, terwijl mijn beoogde kleur van alle objecten vasthoudt. Ik maak een nieuwe laag voor elke groep objecten (hoofdpersonage, raven, boom en de achtergrond) en voeg kleur in elke laag toe.

04. Stel een natte mix in in Precreate 4

Meestal gebruik ik alleen twee of drie borstels. Precreate 4 heeft een nieuwe functie geïntroduceerd die natte mix wordt genoemd, waardoor er een borstel eruit ziet alsof het op een echt natte schilderij werd gebruikt. Ik denk dat het gebruikend het schilderij zacht en realistischer zal uitzien, vooral op de achtergrond,. Om natte mix inschakelen, tik ik op de borstel en selecteer in het menu Instellingen Dynamiek en natte mix.

05. Voeg licht en schaduwen toe

Ik wil twee lichtbronnen hebben: een koud blauw als het belangrijkste licht en warm licht als een secundaire. Dit zal me helpen om de vorm en structuur van al mijn objecten af te geven. Ik schakel alfa-vergrendeling in op elk van de lagen die ik een lokale kleur heb geschilderd en begin snel het licht en schaduwen te trekken zonder te veel details. Het gebruik van alfa-lock verhindert dat ik buiten de inhoud van de laag werkt.

06. Overweeg anatomie

Ik ga verder met het hoofdpersonage en begin met het tekenen van haar gezicht en kleding. Ik spiegel de foto zodat ik de verhoudingen van haar gezicht kan beheersen en eventuele vroege anatomiefouten corrigeren. Probeer altijd gebruik te maken van uw digitale kunstgereedschappen. In plaats van het tweede oog van het personage te tekenen, kopieer ik de eerste en gebruik het als een basis.

07. Voeg een patroon toe aan de kleding van het personage

Ik maak een nieuwe laag en begin met het tekenen van het patroon zonder licht en schaduwen. Nadat ik blij ben met de look van het patroon, tik ik op de laag, kies Selecteer en maak een nieuwe laag met de geselecteerde selectie. Nu begin ik te schilderen over de selectie, met lager licht en schaduw. Wanneer u met de patronen werkt, moet u altijd in gedachten houden dat een patroon alle vouwen en plooien op de stof zal volgen.

08. Ga naar de Ravens

Alle drie Ravens bevinden zich op dezelfde laag, dus ik moet iedereen naar afzonderlijke lagen verplaatsen. Ik selecteer ze met behulp van het selectietool, open de werkbalk van de transformatie en snijd en plak de selectie op een nieuwe laag. Ik beweeg en formaliseer het formaat totdat ik blij ben met de compositie.

09. Maak gebruik van referenties

Ik assembleer een aantal Raven Reference-foto's in een enkele afbeelding, open het beeld van de referentiebord in foto's en houd het open met de dia's van de iPad-schuif. Eerder kon je alleen een secundaire app aan de rechterkant plaatsen, die zich ongemakkelijk voelde voor rechtshandige gebruikers. iOS 11 Hiermee kunt u de positie van de secundaire app opnieuw rangschikken.

10. Pas curves aan

Ik zoom uit de afbeelding om te controleren ben ik blij met de voortgang die ik heb gemaakt. Ik denk dat het hoofdpersonage te helder is voor dit soort verlichting en haar huidtint is te roze. Ik tik op een Magic Wand-pictogram in de linkerbovenhoek van het scherm en kies Curves. Ik selecteer rood kanaal en schuif de curve naar beneden om het rood te verminderen.

11. Ontwikkel achtergronddiepte

De achtergrond is een bos in het gouden licht zonder scherpe randen maar alleen een silhouetten van bomen. Ik denk dat het het perfecte deel van het schilderij is om de nieuwe natte borstels te gebruiken. Eerst teken ik de achtergrond. Dan voeg ik een paar takken toe tussen de achtergrond en de hoofdboom om een mid-grond te creëren en het beeld nog meer diepte te geven. Ik gebruik lichtere waarden voor het midden van de grond om de afstand te tonen.

12. Render de boom

Het laatste deel van de illustratie is de boom waar het hoofdkarakter leunt. Na het weeren van de boom, voel ik dat het te koud lijkt in vergelijking met andere objecten in de scène, dus ik dupliceer de laag met de boom en verminder de blauwe kleur die met bochten wordt gegoten. De boomstammen in het midden van de grond moeten lichter zijn dan de hoofdboom, dus ik verwijder alle veranderingen in de middenbomen van deze laag.

13. Eindig met de verlichting

Nu wil ik het licht intenser maken. Ik maak twee lagen en schakel ze om een harde lichtmodus te gebruiken door het 'N'-teken aan de rechterkant van de laag te tikken, kies dan contrast. Met behulp van een zachte airbrush voeg ik een paar lichtstralen toe. Ik verlang vervolgens de dekking van deze twee lagen om het realisme te verbeteren.

14. Voeg definitieve details toe

Nadat ik klaar ben met mijn schilderij, laat ik het een paar uur voordat ik elke laatste details voeg. Dit helpt me om ernaar te kijken met frisse ogen. Het is nog beter om er de volgende dag terug te komen. Ik besluit om een paar slagen toe te voegen aan de Tiara van het hoofdpersonage, breng meer details op de boom en maak de achtergrond een beetje minder verzadigd en helder.

Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd in ImagineFX Tijdschriftnummer 155; Abonneer hier

Gerelateerde artikelen:

Hoe de originele fan kunst te maken
Hoe de regel van Dertig in de kunst te gebruiken
Colourise Greyscale Werk in Photoshop

Procreate tutorial: Nieuwe gereedschappen verkend

01. Schets een idee

02. Zet in de vaste lijnen

03. Introduceer lokale kleur

04. Stel een natte mix in in Precreate 4

05. Voeg licht en schaduwen toe

06. Overweeg anatomie

07. Voeg een patroon toe aan de kleding van het personage

08. Ga naar de Ravens

09. Maak gebruik van referenties

10. Pas curves aan

11. Ontwikkel achtergronddiepte

12. Render de boom

13. Eindig met de verlichting

14. Voeg definitieve details toe

Procedures - Meest populaire artikelen

Stop de bots met Google Recaptcha

Hoe een mahlstick te maken en te gebruiken voor het schilderen

Exporteren na effect-animaties naar HTML5

Maak een betere personage-animaties in Maya

Meester negatieve schilderij in aquarel

Bruidegom Een onweerstaanbaar harig wezen

Gebruik deeltjes om een 3D-splash te maken

Maak eenvoudige illustraties voor het web

Categorieën