Ik heb er altijd naar gestreefd om mijn persoonlijke stijl, een artistieke stem die spreekt via hulpmiddelen en materialen te ontwikkelen. Toen ik dacht dat ik had het gevonden, kreeg ik helemaal verloren op hetzelfde moment. Mijn vector graphics zag er scherp en professioneel, maar mijn hand tekening was stijf. Ik kocht ontelbare markers, gel pennen en verven om te experimenteren met.
Dus toen besloot ik dat het tijd was om terug te gaan naar de basis en bekijk mijn benadering was en begon te tekenen met niets anders dan een pen. Net schetsen en niet van plan om te eindigen als 'voltooid' kunstwerken. Ik heb ook geprobeerd om hetzelfde digitaal te doen: één enkele laag en de standaard borstel. Verrassend, het werkte! Er was een gemeenschappelijk thema tussen de nieuwe werken en tekeningen die keek voltooid ondanks het feit dat snel getrokken.
Maar de nieuwsgierigheid drives me om te experimenteren. Ik gebruik geen water met borstel pennen, ik heb nog nooit een blender marker geopend, en ik denk niet een gum van toepassing op potlood. Maar ik ben blij met dat - mijn artistieke stem komt door mijn persoonlijke stijl. Hier ga ik over een aantal van mijn top tips over het maken van kunstwerken met borstel pennen.
(Zie onze beste pennen posten als je wilt voorraad op te slaan. Of krijgt meer advies met onze hoe te tekenen tutorials.)
Ik teken met een zwarte fineliner en voeg veel detail door het toepassen van veel verticale arcering. Ik gebruik twee 0.8mm fineliners. De eerste is nieuw en geeft me een dikke lijn. De tweede is oud: perfect voor de droge, zanderige en minder-dan-perfecte lijnen.
Sinds ik gebruik aquarel penseel pennen, ik volg de regels die in dit stuk, gaande van licht naar donker en het verlaten van lege plekken aan het licht te creëren. Ik gebruik twee of drie soortgelijke tinten en laag ze over elkaar heen met dunne penseelstreken: dit helpt om mijn fundamentele schaduwplekken te definiëren.
In dit stuk gebruik ik donkerblauw tot schaduwen op secundaire elementen te creëren. Ik schilder met vlekken en lange penseelstreken, herhalen de vorm van bepaalde elementen. Deze brush pennenstreken donkerder als het nat is, net als waterverf. Controleer uw werk wanneer de verf droogt.
Dit stuk heeft een zwaar gestileerde tekst element. Om dit te creëren, schilder ik het kopgebied met lange, gewaagde slagen van een contrast kleurencombinatie. Ik voeg violet naar de cornervlag om de algemene samenstelling te ondersteunen. Nu is deze foto ziet er biologisch, maar de tekst is te knapperig
Ik voeg een helling aan de tekst voor een meer organische gevoel, met behulp van krachtige en dunne lijnen in plaats van gladde mengen. Je hebt misschien gemerkt dat ik ben bang om water te gebruiken!
Ik wil af en toe merken gooien in de uiteindelijke samenstelling te geven een meer natuurlijke look. Ik teken lijnen en deeltjes met een droge fineliner. In dit stuk de tekst niet steriel meer en blends ziet er goed met de rest van de samenstelling.
Ik vermindering van de spanning tussen lijnen door hier toevoegen droge fineliner beroertes en daar. Dit kan worden vergeleken met het meng- en beheersproces in de audio-productie, wanneer u de instrumentfrequenties gelijk is om een evenwichtige regeling te creëren.
Om te eindigen, ik een paar plekken van schaduw toe te voegen met een donker grijze borstel pen en donkerder de tanden te duwen het karakter fang naar de kijker. Mijn Predator looks lelijker en agressiever - ik vind het heel erg nu! Ik teken mijn kunstwerk, wat betekent dat ik nooit eventuele wijzigingen in het zal maken. De afbeelding is voltooid.
Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd in nummer 177 ImagineFX , 's werelds best verkochte magazine voor digitale kunstenaars. Koop uitgifte 177 of inschrijven naar ImagineFX.
Lees verder:
(Beeldkrediet: Simon Baek) Wat is visuele ontwikkeling? Nou, het ontwerpt alles dat kan helpen om een verhaal t..
Kunstmatige intelligentie (AI) stelt ons in staat om nieuwe manieren te creëren om te kijken naar bestaande problemen, van herov..
Websites en apps kunnen verschillende bewegende delen hebben, inclusief creatieve, server-side-side-side-side-side-side-side-side..
Op afstand werken is de afgelopen jaren veel vaker voor in webontwikkeling. Vóór de besturing van de versie zou het op afstand ..
Er zijn veel manieren om het schepsel en personage ontwerp , en het hangt allemaal af van wat je wilt dat je eindr..
Adobe heeft me belast met het creëren van een illustratie om het concept van multilocalisme uit te drukken, en boven je kunt je mijn reactie zien. In deze tutorial loop ik door mijn creatiev..
Tegenwoordig genieten betaalbare platforms voor het ontwikkelen van onderling verbonden producten een wijdverspreide beschikbaarh..
Voor mij, de aantrekkingskracht van digitaal Schilderstechnieken zijn eenvoudig. In tegenstelling tot traditionele..